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【摘要】在我国古代,音乐被看作诗歌的灵魂,自然的,诗的发展离不开音乐;在现代,音乐作品的音乐要素和文学要素的有效结合直接关系着音乐本身的表现力和艺术感染力。可见,音乐与文学历来都是相互影响、相互融合的,二者之间的融合共生是不间断的。文章主要从三大方面分析探讨了音乐与文学的融合共生。
【关键词】音乐;文学;渗透;融合;共生
一、音乐与文学共生同源
古代文学作品中,诗歌、音乐和舞蹈三者结合在一起是一个重要的特征,其中诗歌和音乐被称为“姊妹艺术”,正所谓没有不需要歌唱的诗,也没有不需要诗的歌唱,诗歌文学的语言本身逐步发展成了极具音乐美感的固定的格律形式。音乐中的旋律、节奏、和声、强弱、节拍等要素能够体现出诗歌趋向于音乐。我国古代作品《诗经》《楚辞》等都受到了音乐的影响,能够使人们深深体会到音乐的律动,到后来的唐诗、宋词、元曲、现代散文、小说等都具有浓重的音乐色彩,在音乐与文学的整个发展过程中,二者之间是相互结合的。
二、音乐与文学的互相渗透
(一)文学的音乐性因素
从文学的起源到发展的整个过程,音乐与它都一直存在着一定的关系。文学作品讲究音乐性,主要体现在两个方面:一是调质,即音与义的协调以及字音本身的和谐;二是节奏,也就是轻重、高低、长短的起伏。很显然,情感的浓淡、张弛、起伏、抑扬、显隐形诸于字、词、句、章当中,就能使文学语言手段音乐化,从而建立具有音乐性的文学语言,通过利用文学语言的叙事特征、描绘景色以及描写人物特征等所呈现的音乐氛围及其特征。另外,对于文学语言的音乐性,我国语言学家王力先生曾说过:通常都说语言的形式是美的,主要是因为它具有回环、抑扬、整齐的美,而音乐的特性中就包含这些美,由此可见,文学语言的形式美也可以被看作是音乐美。但是文学语言的音乐性受到多方面因素的影响,一方面主要受到民族语言的字形、字音以及所用的句法和句子形式等影响,另外一方面主要受到文学创作者内心状态的影响,在文学语言的创作过程中,创作者内心情感的浓淡疾徐、高涨低沉、形诸言外等,能够将其心灵的节奏和旋律充分呈现给受众,进而出现情感上的共鸣。
从音乐艺术的审美含义的角度来讲,文学的音乐性因素包含许多内容,不单单是押韵合辙,更是感情的旋律和节奏,而这正是音乐性因素比较重要的一点。许多文学艺术家对音乐性的因素有着深刻的理解,例如,泰戈尔称音乐为“表现情感和情绪的语言”;列夫·托尔斯泰称音乐为“对感情的回忆”;卢梭将音乐看作“感情之流”。在谈到自由诗的音乐性的时候,我国当代诗人郑敏曾说:诗的旋律是无声的,它有效融入了内在的灵活和情感,进而使其达到艺术的境界,同时在表达诗的旋律中融人情感的迂回、情感的浓郁以及声音的高低就逐渐形成了节奏。由此可见,优秀的小说散文语言都具有“无声的旋律”和“感情的节奏”,都有着其自身所需要的不同程度的音乐性,都受到了音乐的一定启发。
(二)音乐的文学性因素
通常,音乐作品的文学性主要有显性、亚显性和隐性这三种表现形式。其中,在显性的音乐作品中,最能体现其显性的就是歌曲,在表达歌曲旋律的过程中,歌词的节奏、意境和情感等都会在一定程度上对音色的浓淡、节拍的骤缓、节奏的张弛、音调的起伏、力度的强弱产生影响,即歌词的内在张力的“限定”作用。曲随词转,词藉曲杨,作品艺术感染力的形成离不开文学美与旋律的有效结合和共同作用。而对于亚显性的音乐作品,器乐曲是最为显著和明显的,一般地,这类亚显性的音乐作品直接从文学作品中取材,并且其标题能够揭示出音乐内容。而对于隐性类型的音乐作品,其文学性因素主要通过现代流行音乐得以体现,在当前的许多优秀流行音乐作品中,要真正充分地吸引和打动听众,通常都离不开优美且有意境的歌词。
音乐的文学性因素主要包括以下三个方面:戏剧性、过程性、抒情性。其中,音乐的戏剧性和过程性主要相联系的内容是戏剧、小说等文学载体,而音乐与文学的抒情性是我国诗歌词赋和传统音乐水乳交融的主要表现形式,其不仅能够使诗歌词赋创作者在抒情言志的过程中充分利用音乐的功能优势,从而展现音乐对文学创作的重要影响。回顾中外音乐史,许多音乐作品都与文学载体存在一定的联系,且直接从文学作品当中取材。例如,我国的弦乐四重奏《风雅颂》、交响曲《离骚》、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》等都是直接取材于不同类型的文学作品。同我国的许多音乐作品一样,外国许多大音乐家基本上都是直接对文学作品进行再度创作,从而形成自己的音乐作品,如柴可夫斯基将莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》和“俄罗斯文学之父”普希金的《叶甫根尼·奥涅金》诗歌作品改变成为了交响乐和歌剧;而伟大的古典主义作曲家莫扎特将《唐璜》改变成歌剧等。通常,这类音乐作品都是将文学原著中所提炼出的精神实质作为音乐作品构思的基础,同时结合音乐艺术的特点,才创作出如此优秀的作品,这正说明了音乐创作对文学的依赖性。
三、结语
综上所述,音乐与文学从起源到发展都是相互渗透与融合的,音乐可以利用声音的表现力将文学作品的思想内涵准确、完整地展现给受众,文学能够为音乐提供一定的创作素材,通过二者之间的有效结合而不断丰富其内涵,提高其自身的艺术表现力,从而促进音乐与文学在相互渗透与融合中不斷繁荣发展。但同时需注意,音乐贵在意会,而不是言传,文学能够给予音乐以实实在在存在的美,然而不能代替音乐的全部,因此要合理把握二者之间的融合,使二者的融合和渗透能够真正地不断相互促进。
【关键词】音乐;文学;渗透;融合;共生
一、音乐与文学共生同源
古代文学作品中,诗歌、音乐和舞蹈三者结合在一起是一个重要的特征,其中诗歌和音乐被称为“姊妹艺术”,正所谓没有不需要歌唱的诗,也没有不需要诗的歌唱,诗歌文学的语言本身逐步发展成了极具音乐美感的固定的格律形式。音乐中的旋律、节奏、和声、强弱、节拍等要素能够体现出诗歌趋向于音乐。我国古代作品《诗经》《楚辞》等都受到了音乐的影响,能够使人们深深体会到音乐的律动,到后来的唐诗、宋词、元曲、现代散文、小说等都具有浓重的音乐色彩,在音乐与文学的整个发展过程中,二者之间是相互结合的。
二、音乐与文学的互相渗透
(一)文学的音乐性因素
从文学的起源到发展的整个过程,音乐与它都一直存在着一定的关系。文学作品讲究音乐性,主要体现在两个方面:一是调质,即音与义的协调以及字音本身的和谐;二是节奏,也就是轻重、高低、长短的起伏。很显然,情感的浓淡、张弛、起伏、抑扬、显隐形诸于字、词、句、章当中,就能使文学语言手段音乐化,从而建立具有音乐性的文学语言,通过利用文学语言的叙事特征、描绘景色以及描写人物特征等所呈现的音乐氛围及其特征。另外,对于文学语言的音乐性,我国语言学家王力先生曾说过:通常都说语言的形式是美的,主要是因为它具有回环、抑扬、整齐的美,而音乐的特性中就包含这些美,由此可见,文学语言的形式美也可以被看作是音乐美。但是文学语言的音乐性受到多方面因素的影响,一方面主要受到民族语言的字形、字音以及所用的句法和句子形式等影响,另外一方面主要受到文学创作者内心状态的影响,在文学语言的创作过程中,创作者内心情感的浓淡疾徐、高涨低沉、形诸言外等,能够将其心灵的节奏和旋律充分呈现给受众,进而出现情感上的共鸣。
从音乐艺术的审美含义的角度来讲,文学的音乐性因素包含许多内容,不单单是押韵合辙,更是感情的旋律和节奏,而这正是音乐性因素比较重要的一点。许多文学艺术家对音乐性的因素有着深刻的理解,例如,泰戈尔称音乐为“表现情感和情绪的语言”;列夫·托尔斯泰称音乐为“对感情的回忆”;卢梭将音乐看作“感情之流”。在谈到自由诗的音乐性的时候,我国当代诗人郑敏曾说:诗的旋律是无声的,它有效融入了内在的灵活和情感,进而使其达到艺术的境界,同时在表达诗的旋律中融人情感的迂回、情感的浓郁以及声音的高低就逐渐形成了节奏。由此可见,优秀的小说散文语言都具有“无声的旋律”和“感情的节奏”,都有着其自身所需要的不同程度的音乐性,都受到了音乐的一定启发。
(二)音乐的文学性因素
通常,音乐作品的文学性主要有显性、亚显性和隐性这三种表现形式。其中,在显性的音乐作品中,最能体现其显性的就是歌曲,在表达歌曲旋律的过程中,歌词的节奏、意境和情感等都会在一定程度上对音色的浓淡、节拍的骤缓、节奏的张弛、音调的起伏、力度的强弱产生影响,即歌词的内在张力的“限定”作用。曲随词转,词藉曲杨,作品艺术感染力的形成离不开文学美与旋律的有效结合和共同作用。而对于亚显性的音乐作品,器乐曲是最为显著和明显的,一般地,这类亚显性的音乐作品直接从文学作品中取材,并且其标题能够揭示出音乐内容。而对于隐性类型的音乐作品,其文学性因素主要通过现代流行音乐得以体现,在当前的许多优秀流行音乐作品中,要真正充分地吸引和打动听众,通常都离不开优美且有意境的歌词。
音乐的文学性因素主要包括以下三个方面:戏剧性、过程性、抒情性。其中,音乐的戏剧性和过程性主要相联系的内容是戏剧、小说等文学载体,而音乐与文学的抒情性是我国诗歌词赋和传统音乐水乳交融的主要表现形式,其不仅能够使诗歌词赋创作者在抒情言志的过程中充分利用音乐的功能优势,从而展现音乐对文学创作的重要影响。回顾中外音乐史,许多音乐作品都与文学载体存在一定的联系,且直接从文学作品当中取材。例如,我国的弦乐四重奏《风雅颂》、交响曲《离骚》、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》等都是直接取材于不同类型的文学作品。同我国的许多音乐作品一样,外国许多大音乐家基本上都是直接对文学作品进行再度创作,从而形成自己的音乐作品,如柴可夫斯基将莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》和“俄罗斯文学之父”普希金的《叶甫根尼·奥涅金》诗歌作品改变成为了交响乐和歌剧;而伟大的古典主义作曲家莫扎特将《唐璜》改变成歌剧等。通常,这类音乐作品都是将文学原著中所提炼出的精神实质作为音乐作品构思的基础,同时结合音乐艺术的特点,才创作出如此优秀的作品,这正说明了音乐创作对文学的依赖性。
三、结语
综上所述,音乐与文学从起源到发展都是相互渗透与融合的,音乐可以利用声音的表现力将文学作品的思想内涵准确、完整地展现给受众,文学能够为音乐提供一定的创作素材,通过二者之间的有效结合而不断丰富其内涵,提高其自身的艺术表现力,从而促进音乐与文学在相互渗透与融合中不斷繁荣发展。但同时需注意,音乐贵在意会,而不是言传,文学能够给予音乐以实实在在存在的美,然而不能代替音乐的全部,因此要合理把握二者之间的融合,使二者的融合和渗透能够真正地不断相互促进。