儿童绘画是儿童心灵的窗口。如果我们想了解孩子，教育孩子，那么透过儿童绘画，就可以帮助我们打开孩子的内心世界。
　　如果从小对孩子进行艺术熏陶，环境的改变可以极大地影响智力发育的速度。幼儿通过绘画来渲泻自己内心的情感，来表现自己的思想、兴趣和对外部世界的认识。幼儿在绘画中表现出的个性，是儿童自信心和独立性的显现。所以，如果想更好地教育孩子，了解孩子，就得掌握儿童绘画这把钥匙。
　　儿童绘画分几个不同的发展阶段。一般来说，幼儿绘画的初期被称为涂鸦期，这个阶段的特点是从无目的地乱涂到有目的地乱涂，没有具体的形象。一般的家长对幼儿乱涂乱画不予重视，认为是孩子胡闹，而加以制止，这样就阻碍了孩子的正常发展，因为幼儿通过涂鸦可以使脑、眼、手逐渐协调起来，使手的肌肉得到锻炼，在无意识的乱涂中享受着笔在纸上涂抹的快感，逐渐发展到有意识的涂抹。通过正确地启发和引导，幼儿的绘画能力会迅速的提高。如果我们对有绘画能力的孩子不加以正确的指导，一定时期，他们就会停滞不前。在提倡素质教育的今天，许多家长都让孩子参加这样那样的美术班。由于大部分幼儿家长对幼儿绘画缺少正确的识，只用画得像与不像的表面现象来判断画的好坏，这样是不对的。对儿童进行正确的艺术启蒙，可以极大的挖掘人的潜能，促进儿童智力的超前发展。
　　当孩子在三到四岁时，他们的涂画看起来更有规则了，孩子进入绘画的第二个阶段基本图形期。这个阶段的特点是随着幼儿肌肉控制能力及手眼动作协调能力的提高，他们能够画出一些像长方形、正方形和圆形等基本图形。所使用的色彩基本与原事物的色彩无关，以人物画居多。在此时期要注意让幼儿学习观察形体的特征及具体的构造与关联。
　　但是在这一阶段有些孩子仍有可能在画一些基本图形的同时，还不时地胡涂乱画（涂鸦），或者有些孩子仍然经常性地涂鸦，只是偶尔能画些基本图形，这种现象是很正常的。我们对此不必惊慌，一旦发现幼儿的能力有某种程度的“停滞”甚至“倒退”，就要积极地加以引导和鼓励，激发和培养幼儿主动的有意识的按规律作画的兴趣和习惯。
　　在基本图形期，儿童的涂绘能力是逐渐发展、提高的。它为幼儿绘画的想象能力准备了必要的生理基础，又推动了儿童创作能力的获 得和发展。
　　到4岁以后，与以前偶然性的胡涂乱写大为不同的是儿童基本上能有意识地去作画了。这一阶段，儿童绘画的特点是开始画“象征画”。他们不是在画他所见的事物，而是在画他所知道的东西，这个时期由于其生理、心理与外界的连结更加广泛，是人格、价值观与习惯培养的重要阶段。
　　在孩子的画中，不再是充满杂乱无章的線条和形状，绘画中所展现的是他所喜欢的或需要的图形，这时他已经完全脱离“涂鸦”了。画中的人、树木、动物等主要元素被他们自己创造的各种“象征性的符号”所代替。随着幼儿绘画能力的发展，他们又会用基本的图形来组建形象画，这些画面是客观事物在孩子大脑中的现实反映，它不仅表明，在创造过程中什么是重要的，而且表明他是怎样思考、感知和观察的，他们能解释和表达自己画中的真正含义了。
　　历来人们总是把绘画能力看成是天才儿童特有的能力，而一般人只有靠学习才能掌握这门技艺。因此，一般传统的绘画教学就把教儿童画物象作为目的，把成人创作的形象符号当做表现某一物象的公式来传授。如画太阳为一个圆形，周围画一些放射性的线条，画大雁为一个倒着的“人”字，这种教学方法对儿童是有害无益的。再比如老师说：人的头部是圆形，在二分之一处画眼睛，那么，孩子就记住老师的话，就不再注意不同的人的形象特征了。这种模式化的教学，其结果必然是让儿童丧失对事物的观察能力，也丧失了对绘画的自信心，压抑了儿童的发展知觉和创造才能。对每个儿童来说，任何一个年龄阶段都没有一个确定的创作模式。即使是以上的三种发展水平的界限也不是清晰明确的，只是一个粗略的说明。幼儿从涂鸦期到基本图形期，再到涂绘期，是一个渐进性的发展过程。我们应该根据孩子绘画的特征表现，判断出他所处的阶段，结合孩子的个性和兴趣，因势利导地去鼓励儿童进行自我创作、自儿提高。一个儿童掌握涂绘摹写和构思，就如学走路一样，是要以他自己的方式一步步地来发展的。必须尊重每个儿童各自的发展速度，采用适合个体发展的方法来引导，而不能采取“一刀切”的方法强迫幼儿去进行更高层次的绘画练习。幼儿所观察和认识世界跟成人不一样，他们表现在画面上的空间关系、形、色有独特的创造，根据个人的感受有不同的表现，一百个儿童就会有一百种表现方式，艺术创作并没有统一标准。根据幼儿心理和智力的发展特点，我们应打破传统的教学模式，鼓励儿童创造属于自己的形象符号，使儿童有极大的空间去自由地画。每个幼儿都有自己独特的创作，画出的画形色各异，反映了幼儿自己的情感和兴趣，而非成人强加给他们的。
　　如果我们正确掌握了幼儿绘画的特点，就可以更好地教育孩子，使其在绘画这一领域得到极大地发展。