论文部分内容阅读
语文不仅是交际工具,更是许多优秀文化的结晶。语文不仅有其实用功能,而且还可以培养学生的审美能力。古诗词教学作品鉴赏是我们继承弘扬中国中华民族优秀文化传统道德文化及其发展历史过程成果中的一颗金色闪亮璀璨明珠,古诗词教学作品的现代艺术教学鉴赏一直以来都认为是我们在我国高中语文教学课程艺术教学研究中的一个研究重点,同时对提高学生的审美能力也有很大的帮助。因古诗词具有美感、意象和含蓄等特点,使得学生对于诗歌的鉴赏有一定的难度,要欣赏诗词的美就更难。如何在小学语文课堂审美教学中牢固系统树立和唤起广大语教学生的艺术审美文化意识,提高广大语教学生的文化审美鉴赏能力,培养他们高尚的文化审美生活情趣,使广大语文学生真正地深刻感受到中国古诗词的美。我们就主要想从以下几个主要方面角度来详细谈谈:
一、通过朗读,感受诗词韵律美。
汉字的音调声母、语调本身也就是要有一定的旋律和节奏,而且古诗词的音调和韵律感更强。朗读是我们感受中国古典诗词音乐韵律美的第一步。学生可以通过齐读、个读、配乐读等都来感受古诗词的美。如高中课本中杜甫的《登高》:风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客,百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。韵脚为"哀""回"""来""台""杯"。读起来朗朗上口,自然而然的就能读出这首的乐感。又如还有一首名曲诸如白居易的《琵琶行》:轻轻合拢手指缓缓地捻轻一抹复轻轻挑,初为《霓裳》后《六幺》。大弦声声喧哗似狂风急雨,小曲拨弦切切似私语。嘈嘈切切错杂的一弹,大珠带着小珠纷纷落入金玉盘。句句皆押韵,让学生感受到诗歌言语美的同时,如临其境。在语文教学中,在读的过程中让学生要注意读准字音,把握好古诗词的节奏,读出作者的情感,从而潜移默化的去感受诗词的魅力。在语言朗读体育教学发展过程当中,既同样能够有效地帮助培养和不断激发中小学生的语言审美阅读意识,也同样可以不断增强培养学生的语言审美阅读技巧。
二、通过意象,感受诗词的图画美。
意象指古代诗词中已经注入了一个作者的各种思想和情感的东西,包括在古代诗词当中特别具体的一个个人、物、景等。而且现代诗人往往更加地喜欢通过借助于某种意象或者者说是其他一种方式运用来更加含蓄地描述表达自己的身体感受。例如柳永的《雨霖铃》:静听寒蝉凄切,对明月长亭晚,骤雨欲来风声初雨未歇。都说江门十里账上酒飲无绪,留恋此地不归去,兰舟之上事事悲催发。词句当中的"寒蝉"一词渲染了一种悲凉的社会氛围,"骤雨"点名了时间,"长亭""兰舟"含蓄的交代了即将离别。这一组意象组成了一幅男女离别前不舍的画面。在课堂教学中可以引导学生认识理解诗词中一些常见的意象,再深入的分析,仔细的体会,通过想象、联想在头脑里面形成画面感,领会诗词营造的意境,这样就能更好地感受诗词带来的图画美。如李清照《醉花阴》:薄雾浓云愁永昼,瑞脑消金兽。佳节又重阳,玉枕纱橱,半夜凉初透。东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。可以引导学生抓住常见的词中的"酒""西风""黄花"等意象来了解诗情,就能联想到词人所描绘的女子在家思念丈夫的愁绪图景。在平时的课堂上还可以积极地鼓励大家去搜集、掌握一些常见的意象,并了解其象征意义。这样学生在鉴赏这类诗词时就有了一个方向,从而能更好的理解诗词的情感,也就能感受诗词的趣味。
三、通过手法,感受诗词的含蓄美。
中国古诗词中的含蓄很符合国人的审美,中国文人普遍不喜欢张扬,更崇尚自然。如苏轼的《定风波》:莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒,微冷,山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。苏轼经历了乌台诗案被贬后,仕途不得志,但苏轼却未直接写自己仕途的不顺,而是通过类比,用自然界中的风雨比喻人生的风雨挫折,从而来表现自己面对人生作者的态度。这样更具诗词的含蓄美。再比如辛弃疾在《永遇乐.京口北固亭怀古》里面大量使用经典,用了五个典故来变现自己的伤己忧国之情。用典是古诗词含蓄美表达的重要方式之一。在教学中要引导学生通过知人论世,把握背景等方式去感受诗词中的含蓄美,从而培养自身的审美能力。
一、通过朗读,感受诗词韵律美。
汉字的音调声母、语调本身也就是要有一定的旋律和节奏,而且古诗词的音调和韵律感更强。朗读是我们感受中国古典诗词音乐韵律美的第一步。学生可以通过齐读、个读、配乐读等都来感受古诗词的美。如高中课本中杜甫的《登高》:风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客,百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。韵脚为"哀""回"""来""台""杯"。读起来朗朗上口,自然而然的就能读出这首的乐感。又如还有一首名曲诸如白居易的《琵琶行》:轻轻合拢手指缓缓地捻轻一抹复轻轻挑,初为《霓裳》后《六幺》。大弦声声喧哗似狂风急雨,小曲拨弦切切似私语。嘈嘈切切错杂的一弹,大珠带着小珠纷纷落入金玉盘。句句皆押韵,让学生感受到诗歌言语美的同时,如临其境。在语文教学中,在读的过程中让学生要注意读准字音,把握好古诗词的节奏,读出作者的情感,从而潜移默化的去感受诗词的魅力。在语言朗读体育教学发展过程当中,既同样能够有效地帮助培养和不断激发中小学生的语言审美阅读意识,也同样可以不断增强培养学生的语言审美阅读技巧。
二、通过意象,感受诗词的图画美。
意象指古代诗词中已经注入了一个作者的各种思想和情感的东西,包括在古代诗词当中特别具体的一个个人、物、景等。而且现代诗人往往更加地喜欢通过借助于某种意象或者者说是其他一种方式运用来更加含蓄地描述表达自己的身体感受。例如柳永的《雨霖铃》:静听寒蝉凄切,对明月长亭晚,骤雨欲来风声初雨未歇。都说江门十里账上酒飲无绪,留恋此地不归去,兰舟之上事事悲催发。词句当中的"寒蝉"一词渲染了一种悲凉的社会氛围,"骤雨"点名了时间,"长亭""兰舟"含蓄的交代了即将离别。这一组意象组成了一幅男女离别前不舍的画面。在课堂教学中可以引导学生认识理解诗词中一些常见的意象,再深入的分析,仔细的体会,通过想象、联想在头脑里面形成画面感,领会诗词营造的意境,这样就能更好地感受诗词带来的图画美。如李清照《醉花阴》:薄雾浓云愁永昼,瑞脑消金兽。佳节又重阳,玉枕纱橱,半夜凉初透。东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。可以引导学生抓住常见的词中的"酒""西风""黄花"等意象来了解诗情,就能联想到词人所描绘的女子在家思念丈夫的愁绪图景。在平时的课堂上还可以积极地鼓励大家去搜集、掌握一些常见的意象,并了解其象征意义。这样学生在鉴赏这类诗词时就有了一个方向,从而能更好的理解诗词的情感,也就能感受诗词的趣味。
三、通过手法,感受诗词的含蓄美。
中国古诗词中的含蓄很符合国人的审美,中国文人普遍不喜欢张扬,更崇尚自然。如苏轼的《定风波》:莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒,微冷,山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。苏轼经历了乌台诗案被贬后,仕途不得志,但苏轼却未直接写自己仕途的不顺,而是通过类比,用自然界中的风雨比喻人生的风雨挫折,从而来表现自己面对人生作者的态度。这样更具诗词的含蓄美。再比如辛弃疾在《永遇乐.京口北固亭怀古》里面大量使用经典,用了五个典故来变现自己的伤己忧国之情。用典是古诗词含蓄美表达的重要方式之一。在教学中要引导学生通过知人论世,把握背景等方式去感受诗词中的含蓄美,从而培养自身的审美能力。