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摘 要：提起日本，很多人的第一反应就是身着日本和服的魅力女人。的确，日本和服是日本文化的部分，从日本和服的种类、图样以及穿着场合等方面，我们便能够从中体会到日本人的审美意识以及日本的文化。本文就从和服出发，探讨日本人的审美意识，以期人们对日本和服有全新的认识。
关键词：日本；和服；审美意识
有史以来，和服都是日本人的民族服饰，由于绝大多数的日本人都是大和民族人，而且日本人对“和”有一种特殊的认识，因而被日本人命名为和服。和服与日本人的生活息息相关，与日本的社会文化紧密相连，以下就从和服的演变、和服的种类以及穿着场合以及和服所反映的家纹文化出发，探讨日本人的审美意识。
一、和服的演变分析
大约在公元三世纪，日本和服就已经形成一定的雏形了，《魏志·倭人传》中又这样的记载：“用布一幅，中穿一洞，头贯其中，毋须量体裁衣。”在日本大和时代，倭王曾经先后三次派遣使节出使中国，并将当时的吴织、汉织以及擅长纺织的中国人带回日本。在日本应神天皇时代，天皇仿照当时隋唐服饰的样式，制定出了与之类似的朝服与冠幅。在日本奈良时代，唐王又赠予日本使者以大量的唐朝服饰，服饰华丽精美，深受当时日本人的欢迎，第二年，日本天皇便下令，举国仿照日本唐朝服饰的样式来制衣。日本明治维新以前，和服是日本的主流服饰，然而，明治维新以后，西服在日本流行起来。在1923年，日本关东曾经发生一场大地震，身着和服的日本妇女行动不便，在地震中遭遇不幸，从此，日本妇女逐渐穿着其他服饰。然而，时过境迁，当今日本和服仍是日本人最喜欢的服饰，在一些重要的节日或者场合，包括节日庆典、婚礼、葬礼以及毕业典礼等等，日本人都会身着和服。
二、和服的种类及其穿着场合
和服有很多种类，基本可分为礼服和便服两种。对比男女两种和服的样式，男式和服的款式相对较少，颜色也比较单一，以深色为主要颜色，而女式和服则有很多款式，其色彩繁多，穿戴也比较繁琐。除此以外，根据和服的穿着场合，和服又可以被分为几下几类：第一类即为浴衣，其材料为棉质材料，样式比较简单，由于它具有轻便凉爽的特点，所以人们往往在炎热的夏季或者洗浴以后穿着，深受人们的喜爱；第二类即为留袖和服，它又分为色留袖与黑留袖两类，色留袖的面料上通常会有一个或者三个花纹，它的下摆以及左前袖都有图案，又被人们称为“访问和服”，不管是已婚女性或者未婚女性都可以穿着，而黑留袖以黑色为服饰的底色，在其前身以及下摆两端都印有相应的图案，一共染有五个花纹，因而被称为“黑留袖”，穿着的人大多都是已婚女性；第三类即为振袖和服，根据袖子的长短，振袖和服又可分为大振袖、小振袖以及中振袖，中振袖是最为常见的，它能够带给人一种时尚潮流的感觉，越来越多的日本已婚女性青睐于中振袖和服，并在一些重要的场合中穿着；第四类是花嫁衣裳，在结婚的场合中穿着，服饰以黑白色调为主，雍容华丽；第五类则为男式和服，其颜色不仅仅有黑色，而且还有其他的颜色，和服的花纹以及外褂可以根据自己的喜好来搭配，日本男性在很多重要的场合都会穿着男式和服。
三、和服所反映的家纹文化
日语中的“家纹”即为汉语里的“家徽”，是日本家族世代宴席的图案徽章，是一个家族的重要标志。家纹在日本平安时期就已经出现，当时的日本贵族为了显现自己家族的特殊身份，便从当时的孔雀、鸟、鱼、唐草以及乌龟等等图案中选取一种最喜欢的图案，将其装饰在家族的家具以及服装之上。由于一些家族始终使用一种固定的图案，这种图案便发展成为该家族的重要标志——家纹。日本家纹的图案繁多，每一种图案都是选自自然中的景物。家纹上的孔雀、鸟、鱼、唐草、竹、银杏、松、凤凰以及乌龟等等都具有温和典雅的特性，这也从一定角度反映了日本人的自然观。和服上的纹章通常分为一纹三种、三纹以及五纹这几种，一纹适用于相对简单的符合，三纹适用于除黑色以外的男式和服以及女式和服，五纹适用于相对正是的振袖、黑留袖等和服。
日本和服的家纹就好比中国的家谱，世世流传，是一个家族的象征。与此同时，日本的家纹也是一种强化家族意识的手段，约束着家族的成员，这是因为当家族成员穿着有家纹的和服时，其言谈举止便代表着整个家族，因而他们会格外小心，避免因为自己的不良行为或疏忽大意而影响家族的声誉，遵守家规，谨慎行事。因而，一些和服是家族所特有，它所代表的是一個家族的文化。
四、和服所反映的日本人的审美意识
（一）珍重民族历史辉煌
在日本大和时代，日本倭王曾派使节先后多次出使中国，并将中国的服饰带回日本。日本奈良时代，中国正处于隋唐时期，汉服的发展也处于鼎盛时期，日本当时的国王再次派遣使者出使中国，并将大量的汉服带回日本。隋唐的汉服便是当今日本和服的雏形。随着时间的不断发展，日本人根据本民族的身体特征、本国的气候特点等因素，对和服加以改良，使得日本和服成为适合日本人的民族服饰。
经过日本人对和服的不断改良，当今日本的和服已经完全适合日本大和民族，因而，和服在日本广为流行，深受日本人的欢迎。然而，在平常的时候，很少有日本人穿着和服，其原因就在于尽管日本和服适合日本人，然而穿着起来仍有诸多不便。但是，在庆典、婚礼等重大的节日或场合中，日本人仍然会穿着和服出席现场。
和服本是从中国传入日本的服饰，然而，日本人却能够将其改造成为具有大和民族特色的服饰，由此便可以看出，日本非常珍重民族的历史辉煌。日本人深爱着本民族的传统，这是其他任何一个民族都无法企及的。和服在日本长盛不衰，在今天仍然深受日本人的欢迎，这就是日本人珍重民族历史的重要体现。
日本人对待自己民族的历史，小到日常用具，大到历史建筑，日本人无不珍重至极。在日本人的眼里，那些物品尽管普通，然而却被一些人使用过，具有显著的时代特征，其文化意义深远。除此以外，日本人不仅仅注重有形的文化遗产，同样也注重无形的文化遗产，诸如书道、花道、茶道、歌舞伎等等，至今仍然是日本的民族文化精髓。 （二）對自然的热爱与崇尚
在和服中，自然中美轮美奂的图案也不尽其数，这反映了日本人热爱自然与崇尚自然的审美意识。在日本人眼里，自然就是日本的神，如果没有了神，那么便没有自然，没有日本人的生活，更没有日本的辉煌历史。因而，热爱自然，崇尚自然，这是日本人审美意识的重要特征。
和服作为日本大和民族的传统服饰，从和服中反映的日本审美意识有很多，然而，对自然的热爱与崇尚集中反映在和服以及其和服带的图案纹样。和服以及和服带中的图案来自于自然界的方方面面，包括自然的动物，也包括自然的植物。日本人根据季节、场合、地位等的不同，设计出和服的纹样也各不相同。然而，不管日本人选择何种图案纹样来装饰和服，设计师都不忘倾注对自然的热爱，使得和服上的每一个图案和纹样都活灵活现，欣赏者观看和服以及和服带上的图案纹样，便会有一种身在大自然中的错觉。
日本的和服不仅仅是一种服饰，更是一种装饰，一种艺术品，因为和服能够体现出日本人的优雅与深沉。就日本和服的色彩选择而言，紫色是和服中最高贵的颜色，然而，日本人却更喜欢穿着素色的和服，因为素色最接近自然的本色，日本人也更喜欢原汁原味的自然。从这一点中，便可以看出日本设计师对自然的尊重，以及日本人崇尚自然的审美情趣。
其实，日本人对于自然的热爱与崇尚，在很多方面都有所体现，在日本和服中的自然图案仅仅是其反映之一。日本的气候天剑造就了日本的四季，绿树葱郁、鲜花盛开。自然眷顾着日本，日本人对自然也心存崇尚，便将自然界中的鲜花、绿草、生物等等图案进行加工，来装点和服，使得和服上的图案美轮美奂。日本的和服自从成形之日开始，便深受日本人的喜爱，在一些服装设计师的精心研究下，日本和服的图案与样式不断升华，逐渐走向完美，成为了整个大和民族的骄傲。除此以外，在日本的花道中也有日本人热爱自然的体现，日本人对自然界中的鲜花、绿草进行加工提炼，将其装饰在花瓶之中，并对鲜花以及绿草进行装点修饰，使得日本的插画美丽而富于变化，自从插画诞生之日开始，日本的花道艺术便成为专属于日本民族的艺术。在一些文学作品中也有着日本热爱自然审美意识的体现，日本描述美丽自然的作品也不尽其数。总而言之，自然赋予自然以独特的美，日本人崇尚自然，并将自然美发挥到极限。
（三）含蓄、矜持的性格特征
日本四面环海，长期与外界隔绝而无法实时交流沟通，在这样的环境中，日本人形成了含蓄、矜持的性格特征。在日常的生活中，日本人很少将自己的思想与观点告知其他人，他们习惯将自己内心的思想与观点隐藏起来，这便给人压抑和束缚的感觉。
日本的妇女在身着和服时，其背部往往编上一个和服带，和服带的形状像一个小背包，这便能够避免和服打皱，进而充分显现日本人的形体美。和服带逐渐发展，现在成为了日本和服的腰带。日本人在系和服的腰带时，往往将其打成花结，不同的花结则象征着不同的含义。除了带和结以外，日本的和服上还有许多其他的配件，包括带板、带缔、带枕、胸纽、腰纽等等，这些配件的作用在于防止和服起皱，并起到一定的衬托作用。日本人在穿着和服时，往往需要穿与之相配套的履物以及内衣等等，包括手提包、下驮、带扣、草履、发饰等等。日本人穿着和服以后，我们能够发现从头到脚层层叠叠全是陪衬，给人一种压抑、束缚、含蓄以及内敛的感觉，这恰恰与日本人含蓄、矜持的性格特征相照应。
徐志摩的诗作《沙扬娜拉》中有对日本女性的描述：最是那一低头的温柔，像水莲花一样，不胜凉风，娇羞不已。这便是对身着和服的日本女性的客观评价，也是对日本和服的高度赞扬。
（四）情色元素的内容
《菊与刀》中有对日本民族性格的叙述：“日本人喜欢通过肉体来寻找欢乐，然而又不严肃对待肉体享乐，肉体享乐被日本人视为一种艺术。由于日本女性身材矮小，而且腿部相对较粗，脚部相对较短，所以日本女性的资质并不完美。对此，日本和服的设计师便通过独特的设计手法，巧妙地掩盖了日本女性的不足，突出了日本女性的魅力。
和服微薄，颜色较浅，使得被包裹起来的身体部分若隐若现，给人以丰富的想象空间，朦胧而美丽。设计师有节制地选择迷人的部位，将其露在外面。日本男人对日本女人的后背自己脖子有特殊的迷恋，因而设计师在设计时往往会选择将这两个部位露在外面。设计师通过精心的裁剪，使得设计出的和服藏露得当，给人一种典雅的感觉，让人陶醉。
日本艺人在身着和服时，其衣襟往往是敞开的，唯有和服中间系上一条带子，“似脱未脱”，若隐若现，体现出日本艺人的魅力，充分显现了日本和服中的情色元素。
和服是日本民族服饰，是日本智慧的精髓。日本和服的演变过程体现了日本人对本民族历史的珍重，日本和服的形成是与自然共生的结果，日本和服的结构特征无不体现着日本的民族性格特征，日本和服的情色元素又充分展现了东瀛女性的魅力。
五、结语
日本和服是日本的文化财富，反映着日本人的审美意识，这也是日本和服至今仍然具有顽强生命力的原因所在。尽管和服最初在模仿中国服饰，然而，日本人却能够不断改良使其发展成为大和民族的民族服饰，这足以体现日本文化是不断进取的。和服具有物质文化与精神文化的属性，从某种角度来讲，日本和服的发展历程就是日本文化的发展历程。和服文化中的物质文化与精神文化相互依托，彼此渗透。相信在不久的未来，和服这种文化依然会被延续下去，而日本人的审美意识也不会有所削减，这对于日本大和民族而言，具有极其深远的意义。
参考文献
[1]毛柳花.从饮食看日本人的审美意识[J].文教资料，2015，18.
[2]李玉麟.从日本的文学作品看日本人的审美意识——以芭蕉的美学理念为中心[J].北京第二外国语学院学报，2006，04.
[3]李谊.从日本庭园看日本人的审美意识[J].湖南财经高等专科学校学报，2001，01.
[4]佐藤晃，李东彤.从现代的图形艺术看日本人的审美意识[J].设计艺术，2000，03.
作者简介
邱然（1995—），女，汉族，籍贯：吉林省吉林市，渤海大学外国语学院，日语专业，在读本科生。
关键词：日本；和服；审美意识
有史以来，和服都是日本人的民族服饰，由于绝大多数的日本人都是大和民族人，而且日本人对“和”有一种特殊的认识，因而被日本人命名为和服。和服与日本人的生活息息相关，与日本的社会文化紧密相连，以下就从和服的演变、和服的种类以及穿着场合以及和服所反映的家纹文化出发，探讨日本人的审美意识。
一、和服的演变分析
大约在公元三世纪，日本和服就已经形成一定的雏形了，《魏志·倭人传》中又这样的记载：“用布一幅，中穿一洞，头贯其中，毋须量体裁衣。”在日本大和时代，倭王曾经先后三次派遣使节出使中国，并将当时的吴织、汉织以及擅长纺织的中国人带回日本。在日本应神天皇时代，天皇仿照当时隋唐服饰的样式，制定出了与之类似的朝服与冠幅。在日本奈良时代，唐王又赠予日本使者以大量的唐朝服饰，服饰华丽精美，深受当时日本人的欢迎，第二年，日本天皇便下令，举国仿照日本唐朝服饰的样式来制衣。日本明治维新以前，和服是日本的主流服饰，然而，明治维新以后，西服在日本流行起来。在1923年，日本关东曾经发生一场大地震，身着和服的日本妇女行动不便，在地震中遭遇不幸，从此，日本妇女逐渐穿着其他服饰。然而，时过境迁，当今日本和服仍是日本人最喜欢的服饰，在一些重要的节日或者场合，包括节日庆典、婚礼、葬礼以及毕业典礼等等，日本人都会身着和服。
二、和服的种类及其穿着场合
和服有很多种类，基本可分为礼服和便服两种。对比男女两种和服的样式，男式和服的款式相对较少，颜色也比较单一，以深色为主要颜色，而女式和服则有很多款式，其色彩繁多，穿戴也比较繁琐。除此以外，根据和服的穿着场合，和服又可以被分为几下几类：第一类即为浴衣，其材料为棉质材料，样式比较简单，由于它具有轻便凉爽的特点，所以人们往往在炎热的夏季或者洗浴以后穿着，深受人们的喜爱；第二类即为留袖和服，它又分为色留袖与黑留袖两类，色留袖的面料上通常会有一个或者三个花纹，它的下摆以及左前袖都有图案，又被人们称为“访问和服”，不管是已婚女性或者未婚女性都可以穿着，而黑留袖以黑色为服饰的底色，在其前身以及下摆两端都印有相应的图案，一共染有五个花纹，因而被称为“黑留袖”，穿着的人大多都是已婚女性；第三类即为振袖和服，根据袖子的长短，振袖和服又可分为大振袖、小振袖以及中振袖，中振袖是最为常见的，它能够带给人一种时尚潮流的感觉，越来越多的日本已婚女性青睐于中振袖和服，并在一些重要的场合中穿着；第四类是花嫁衣裳，在结婚的场合中穿着，服饰以黑白色调为主，雍容华丽；第五类则为男式和服，其颜色不仅仅有黑色，而且还有其他的颜色，和服的花纹以及外褂可以根据自己的喜好来搭配，日本男性在很多重要的场合都会穿着男式和服。
三、和服所反映的家纹文化
日语中的“家纹”即为汉语里的“家徽”，是日本家族世代宴席的图案徽章，是一个家族的重要标志。家纹在日本平安时期就已经出现，当时的日本贵族为了显现自己家族的特殊身份，便从当时的孔雀、鸟、鱼、唐草以及乌龟等等图案中选取一种最喜欢的图案，将其装饰在家族的家具以及服装之上。由于一些家族始终使用一种固定的图案，这种图案便发展成为该家族的重要标志——家纹。日本家纹的图案繁多，每一种图案都是选自自然中的景物。家纹上的孔雀、鸟、鱼、唐草、竹、银杏、松、凤凰以及乌龟等等都具有温和典雅的特性，这也从一定角度反映了日本人的自然观。和服上的纹章通常分为一纹三种、三纹以及五纹这几种，一纹适用于相对简单的符合，三纹适用于除黑色以外的男式和服以及女式和服，五纹适用于相对正是的振袖、黑留袖等和服。
日本和服的家纹就好比中国的家谱，世世流传，是一个家族的象征。与此同时，日本的家纹也是一种强化家族意识的手段，约束着家族的成员，这是因为当家族成员穿着有家纹的和服时，其言谈举止便代表着整个家族，因而他们会格外小心，避免因为自己的不良行为或疏忽大意而影响家族的声誉，遵守家规，谨慎行事。因而，一些和服是家族所特有，它所代表的是一個家族的文化。
四、和服所反映的日本人的审美意识
（一）珍重民族历史辉煌
在日本大和时代，日本倭王曾派使节先后多次出使中国，并将中国的服饰带回日本。日本奈良时代，中国正处于隋唐时期，汉服的发展也处于鼎盛时期，日本当时的国王再次派遣使者出使中国，并将大量的汉服带回日本。隋唐的汉服便是当今日本和服的雏形。随着时间的不断发展，日本人根据本民族的身体特征、本国的气候特点等因素，对和服加以改良，使得日本和服成为适合日本人的民族服饰。
经过日本人对和服的不断改良，当今日本的和服已经完全适合日本大和民族，因而，和服在日本广为流行，深受日本人的欢迎。然而，在平常的时候，很少有日本人穿着和服，其原因就在于尽管日本和服适合日本人，然而穿着起来仍有诸多不便。但是，在庆典、婚礼等重大的节日或场合中，日本人仍然会穿着和服出席现场。
和服本是从中国传入日本的服饰，然而，日本人却能够将其改造成为具有大和民族特色的服饰，由此便可以看出，日本非常珍重民族的历史辉煌。日本人深爱着本民族的传统，这是其他任何一个民族都无法企及的。和服在日本长盛不衰，在今天仍然深受日本人的欢迎，这就是日本人珍重民族历史的重要体现。
日本人对待自己民族的历史，小到日常用具，大到历史建筑，日本人无不珍重至极。在日本人的眼里，那些物品尽管普通，然而却被一些人使用过，具有显著的时代特征，其文化意义深远。除此以外，日本人不仅仅注重有形的文化遗产，同样也注重无形的文化遗产，诸如书道、花道、茶道、歌舞伎等等，至今仍然是日本的民族文化精髓。 （二）對自然的热爱与崇尚
在和服中，自然中美轮美奂的图案也不尽其数，这反映了日本人热爱自然与崇尚自然的审美意识。在日本人眼里，自然就是日本的神，如果没有了神，那么便没有自然，没有日本人的生活，更没有日本的辉煌历史。因而，热爱自然，崇尚自然，这是日本人审美意识的重要特征。
和服作为日本大和民族的传统服饰，从和服中反映的日本审美意识有很多，然而，对自然的热爱与崇尚集中反映在和服以及其和服带的图案纹样。和服以及和服带中的图案来自于自然界的方方面面，包括自然的动物，也包括自然的植物。日本人根据季节、场合、地位等的不同，设计出和服的纹样也各不相同。然而，不管日本人选择何种图案纹样来装饰和服，设计师都不忘倾注对自然的热爱，使得和服上的每一个图案和纹样都活灵活现，欣赏者观看和服以及和服带上的图案纹样，便会有一种身在大自然中的错觉。
日本的和服不仅仅是一种服饰，更是一种装饰，一种艺术品，因为和服能够体现出日本人的优雅与深沉。就日本和服的色彩选择而言，紫色是和服中最高贵的颜色，然而，日本人却更喜欢穿着素色的和服，因为素色最接近自然的本色，日本人也更喜欢原汁原味的自然。从这一点中，便可以看出日本设计师对自然的尊重，以及日本人崇尚自然的审美情趣。
其实，日本人对于自然的热爱与崇尚，在很多方面都有所体现，在日本和服中的自然图案仅仅是其反映之一。日本的气候天剑造就了日本的四季，绿树葱郁、鲜花盛开。自然眷顾着日本，日本人对自然也心存崇尚，便将自然界中的鲜花、绿草、生物等等图案进行加工，来装点和服，使得和服上的图案美轮美奂。日本的和服自从成形之日开始，便深受日本人的喜爱，在一些服装设计师的精心研究下，日本和服的图案与样式不断升华，逐渐走向完美，成为了整个大和民族的骄傲。除此以外，在日本的花道中也有日本人热爱自然的体现，日本人对自然界中的鲜花、绿草进行加工提炼，将其装饰在花瓶之中，并对鲜花以及绿草进行装点修饰，使得日本的插画美丽而富于变化，自从插画诞生之日开始，日本的花道艺术便成为专属于日本民族的艺术。在一些文学作品中也有着日本热爱自然审美意识的体现，日本描述美丽自然的作品也不尽其数。总而言之，自然赋予自然以独特的美，日本人崇尚自然，并将自然美发挥到极限。
（三）含蓄、矜持的性格特征
日本四面环海，长期与外界隔绝而无法实时交流沟通，在这样的环境中，日本人形成了含蓄、矜持的性格特征。在日常的生活中，日本人很少将自己的思想与观点告知其他人，他们习惯将自己内心的思想与观点隐藏起来，这便给人压抑和束缚的感觉。
日本的妇女在身着和服时，其背部往往编上一个和服带，和服带的形状像一个小背包，这便能够避免和服打皱，进而充分显现日本人的形体美。和服带逐渐发展，现在成为了日本和服的腰带。日本人在系和服的腰带时，往往将其打成花结，不同的花结则象征着不同的含义。除了带和结以外，日本的和服上还有许多其他的配件，包括带板、带缔、带枕、胸纽、腰纽等等，这些配件的作用在于防止和服起皱，并起到一定的衬托作用。日本人在穿着和服时，往往需要穿与之相配套的履物以及内衣等等，包括手提包、下驮、带扣、草履、发饰等等。日本人穿着和服以后，我们能够发现从头到脚层层叠叠全是陪衬，给人一种压抑、束缚、含蓄以及内敛的感觉，这恰恰与日本人含蓄、矜持的性格特征相照应。
徐志摩的诗作《沙扬娜拉》中有对日本女性的描述：最是那一低头的温柔，像水莲花一样，不胜凉风，娇羞不已。这便是对身着和服的日本女性的客观评价，也是对日本和服的高度赞扬。
（四）情色元素的内容
《菊与刀》中有对日本民族性格的叙述：“日本人喜欢通过肉体来寻找欢乐，然而又不严肃对待肉体享乐，肉体享乐被日本人视为一种艺术。由于日本女性身材矮小，而且腿部相对较粗，脚部相对较短，所以日本女性的资质并不完美。对此，日本和服的设计师便通过独特的设计手法，巧妙地掩盖了日本女性的不足，突出了日本女性的魅力。
和服微薄，颜色较浅，使得被包裹起来的身体部分若隐若现，给人以丰富的想象空间，朦胧而美丽。设计师有节制地选择迷人的部位，将其露在外面。日本男人对日本女人的后背自己脖子有特殊的迷恋，因而设计师在设计时往往会选择将这两个部位露在外面。设计师通过精心的裁剪，使得设计出的和服藏露得当，给人一种典雅的感觉，让人陶醉。
日本艺人在身着和服时，其衣襟往往是敞开的，唯有和服中间系上一条带子，“似脱未脱”，若隐若现，体现出日本艺人的魅力，充分显现了日本和服中的情色元素。
和服是日本民族服饰，是日本智慧的精髓。日本和服的演变过程体现了日本人对本民族历史的珍重，日本和服的形成是与自然共生的结果，日本和服的结构特征无不体现着日本的民族性格特征，日本和服的情色元素又充分展现了东瀛女性的魅力。
五、结语
日本和服是日本的文化财富，反映着日本人的审美意识，这也是日本和服至今仍然具有顽强生命力的原因所在。尽管和服最初在模仿中国服饰，然而，日本人却能够不断改良使其发展成为大和民族的民族服饰，这足以体现日本文化是不断进取的。和服具有物质文化与精神文化的属性，从某种角度来讲，日本和服的发展历程就是日本文化的发展历程。和服文化中的物质文化与精神文化相互依托，彼此渗透。相信在不久的未来，和服这种文化依然会被延续下去，而日本人的审美意识也不会有所削减，这对于日本大和民族而言，具有极其深远的意义。
参考文献
[1]毛柳花.从饮食看日本人的审美意识[J].文教资料，2015，18.
[2]李玉麟.从日本的文学作品看日本人的审美意识——以芭蕉的美学理念为中心[J].北京第二外国语学院学报，2006，04.
[3]李谊.从日本庭园看日本人的审美意识[J].湖南财经高等专科学校学报，2001，01.
[4]佐藤晃，李东彤.从现代的图形艺术看日本人的审美意识[J].设计艺术，2000，03.
作者简介
邱然（1995—），女，汉族，籍贯：吉林省吉林市，渤海大学外国语学院，日语专业，在读本科生。