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铺一张大红的纸，一剪子下去，就把农家的日子剪出了芬芳。纸上的花鸟虫鱼、飞禽走兽，还有齐亮相的生、旦、净、末、丑，一个个在故事的流传中鲜活，也在剪纸人的手掌中剪成一个个新童话。
在中国民间，剪纸是一种历史悠久、流传很广的艺术形式。剪纸，顾名思义，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、墙花、顶棚花、灯花等等。这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节日风俗有着密切关系。剪纸的内容很多，寓意很广：祥和的图案企望吉祥避邪；娃娃、葫芦、莲花等图案象征多子。因此，一到逢年过节，喜庆吉日，农村到处都是，可以说是“铺天盖地”，家家户户的门楣上、炕围上、顶棚上、窗户上、衣柜上、粮囤上、碗橱上、礼食上、农具上，连牲口厩里也不忘，户户村村都被装点得红红火火，漂漂亮亮。
剪纸往往是大娘、大嫂、大妹子们的巧手之作，是群众自剪、自贴、自乐的艺术，反映了劳动人民热爱生活，对真善美的追求和向往。诸如：吉祥福祉的“连年有余”（莲花和大鱼），喜鹊登上梅梢的“喜上眉梢”；象征婚姻美满的“龙凤呈祥”、“福禄鸳鸯”；祝寿的“耄耋富贵”（猫、蝶、牡丹）、“福寿双全”（蝠、桃、铜钱）；祈望子孙绵延的“石榴多子”、“松鼠葡萄”；企望致富的“财猪拱门”、“聚宝盆”、“摇钱树”……还有热爱乡土，赞美生产劳动的：“男耕女织”、“放牛牧羊”、“五谷丰登”、“六畜兴旺”、“花鸟虫鱼”以及美丽神话、戏曲英雄等等。
各地剪纸题材大致相同，可是各有特色，风格各异。早在1949年郭沫若先生在徐蔚南编撰的《剪画选胜》一书卷首题诗：“曾见北国之窗花，其味天真而浑厚，今见南方之剪纸，玲珑剔透得未有，一剪之巧夺神功，美在民间永不朽。”茅盾先生题词也说：“南北民间艺术各有千秋。”
河北蔚县剪纸被被誉为“中华民族一种美丽的象征性符号”。它是用很薄的连史纸成叠后，然后用白酒和中药调品色，一色一色点染的，色彩绚丽。这种特制的色彩只往下渗，因而一次能染数十张，这种点染剪纸手法是蔚县剪纸艺人史无前例的大创造。
蔚县剪纸最早起源于刺绣的灵感，当时，一些人把刺绣中的花样改进紧贴在窗户上，就出现了最早的剪纸。在清光绪年代之前，蔚县剪纸和其他地方剪纸一样，都是单色剪纸，用剪刀剪，但在清代光绪年间后，一位银匠的出现，将剪纸改成了刀刻。这个银匠就是刘老布。他看见有人用剪子铰窗花，铰出来的花、鸟挺好看，也拿起剪子跟着铰。但他平时使惯了刻刀，怎么铰也不像样。一气之下扔掉剪子，用刀刻起来。刻出来一看，灵透多了。后来，他剪纸就用刻刀刻这件事传开，人们也都学着用刻刀刻窗花了。”
从那以后，蔚县剪纸便以刀刻盛行起来。从剪子剪到用刀刻，蔚县剪纸实现了一次突破，而王老赏的出现，真正推动了蔚县剪纸从初创到成熟。王老赏，清代光绪年间人，创作中，一般剪纸艺人只有10、20把刻刀，而他竟创制了刀子、钮子两类刻刀100多把，刀工更加流畅、自然，细腻。剪纸颜色也由单调色彩变成多彩的点染，特别是清代戏剧人物剪纸。相传他特别聪明，同样是看戏曲，但他看完以后，回到家里可以把舞台上，所有今天唱戏的人物主角造型，全部都能够用铅笔划下来，画完以后呢，他再一点点进行刻，刻完以后他按照舞台剧中人物的打扮进行点色，这就是王老赏对蔚县剪纸的贡献。现在，蔚县“剪纸第一村”南张庄村销售的240多出传统戏剧中的1000多个戏剧人物，都还保持着王老赏时期的创作特征。
蔚县剪纸制作有七大步骤。第一是起稿画样，就是对剪纸图样进行设计创作，并把它描绘在白纸上。首先用铅笔勾出图案轮廓，然后绘制整理出清晰的墨线稿。第二是拔样，用刻刀对画稿进行刻制，该镂空的部分进行镂空，是对画稿的二次创作，尤其重要的是给刻制留出道口。第三是熏样，把样稿贴在一张白纸上，用毛巾把纸面打湿，用油灯或蜡烛的灯烟进行烟熏，把样稿的形状完整清晰的熏印到纸面上，作为刻制时的样模。第四是订纸闷压，把熏样订在宣纸版上以便刻制，宣纸版是由几十张宣纸订成。把纸版用清水浸湿，再用重物覆压，使纸版充分压实，挤压出所含水分，悬挂晾干后就成为一块块平整硬实的纸版。第五是二刻制，用刀具刻制剪纸，剪纸艺人刻制时对姿势、握刀和用刀有严格的要求。刻出的图案不能留毛边，不能断一根线，刻时要先刻细处后刻粗处，先刻中间后刻两边，阴刻和阳刻需要巧妙结合。第六是着色，就是用毛笔蘸上用酒调和的颜色给刻好的白色剪纸上色，传统染色一般是4—8张。染色是非常关键的一环，也有着严格的程序和要求。染色前先要在纸边上试色，顺序是由浅到深、先暖色后冷色、先上面积大的后配其他色、宽处重染细处轻染，色与色之间配搭合适，每一刀活同样的颜色要一起先染完，待晾干后再染第二种颜色。“有的染法如晕染、洗染，同画水墨画一样，不等色干再点染。一切要视需要和效果而定。” 最后是分检装裱，分检就是将刻染好的纸样轻轻揉动，使纸张互相脱离，然后再顺次一张张的揭开，将揭开的剪纸夹在稍大的透明宣纸中，成套分组，装入准备好的封皮中，最后再用镜框，纸版等装裱。
蔚县剪纸讲究三分刻七分染，在刀工的基础上点染鲜艳的颜色，非常巧妙的这种变幻，便形成了空灵、艳丽的艺术品。构图空白不多，线条粗犷有力，少纤细条纹；敢于变形与夸张；装饰性强。设色大胆，不拘小节，惯用强烈对比，但并非任意无章，而是自有规矩。一看蔚县剪纸，就是活灵活现的那种感觉，不是死死板板的一张纸。这就是它的精华，这种风格在全国独一无二。
进入新世纪后，蔚县剪纸的风格又一次发生了巨大的改变。新写实主义剪纸派开创者李闽让蔚县剪纸“活”了起来 。2009年，外交部将美国总统“奥巴马”剪纸肖像以国礼的形式送给了他，当时这位美国总统接到这份礼物时候，就翘起了大拇指，称赞“中国人真了不起”。而这张酷似照片的剪纸肖像，也震动了中国的剪纸界。
李闽被誉为 “当代的王老赏”。他在蔚县长大，创作的多层剪纸最多可达到十几层。多层剪纸的制作是以照片作原稿，需要用4到6种颜色的纸分别剪或刻出来，套叠在一起，颜色层数越多，写实效果就越好。在李闽的作品中，山川、花鸟、景物逼真自然，呼之欲出。特别是人物肖像，他已经为700多位国内外政要名流定制出剪纸肖像。李闽说，时代在变，人的审美也在变，多层剪纸艺术也迎合了时代的要求。
如今，拥有200多年历史的蔚县剪纸，从单一的窗花发展到8大类6000多个品种。全县剪纸从业人员达3.8万人，年产剪纸600多万套，年产值突破4亿元。新生代的蔚县剪纸传承人中，他们仍然秉承祖辈开拓创新的精神，用“互联网+”思维营销蔚县剪纸。蔚县南张庄村剪纸候有限公司继承人陈虹宇说：“剪纸不仅仅需要传承，还需要更多的创新，创新了还需要发展，这三大块密不可分，通过网络让人们对剪纸文化更加感兴趣，对它了解的更深厚。”
在中国民间，剪纸是一种历史悠久、流传很广的艺术形式。剪纸，顾名思义，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、墙花、顶棚花、灯花等等。这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节日风俗有着密切关系。剪纸的内容很多，寓意很广：祥和的图案企望吉祥避邪；娃娃、葫芦、莲花等图案象征多子。因此，一到逢年过节，喜庆吉日，农村到处都是，可以说是“铺天盖地”，家家户户的门楣上、炕围上、顶棚上、窗户上、衣柜上、粮囤上、碗橱上、礼食上、农具上，连牲口厩里也不忘，户户村村都被装点得红红火火，漂漂亮亮。
剪纸往往是大娘、大嫂、大妹子们的巧手之作，是群众自剪、自贴、自乐的艺术，反映了劳动人民热爱生活，对真善美的追求和向往。诸如：吉祥福祉的“连年有余”（莲花和大鱼），喜鹊登上梅梢的“喜上眉梢”；象征婚姻美满的“龙凤呈祥”、“福禄鸳鸯”；祝寿的“耄耋富贵”（猫、蝶、牡丹）、“福寿双全”（蝠、桃、铜钱）；祈望子孙绵延的“石榴多子”、“松鼠葡萄”；企望致富的“财猪拱门”、“聚宝盆”、“摇钱树”……还有热爱乡土，赞美生产劳动的：“男耕女织”、“放牛牧羊”、“五谷丰登”、“六畜兴旺”、“花鸟虫鱼”以及美丽神话、戏曲英雄等等。
各地剪纸题材大致相同，可是各有特色，风格各异。早在1949年郭沫若先生在徐蔚南编撰的《剪画选胜》一书卷首题诗：“曾见北国之窗花，其味天真而浑厚，今见南方之剪纸，玲珑剔透得未有，一剪之巧夺神功，美在民间永不朽。”茅盾先生题词也说：“南北民间艺术各有千秋。”
河北蔚县剪纸被被誉为“中华民族一种美丽的象征性符号”。它是用很薄的连史纸成叠后，然后用白酒和中药调品色，一色一色点染的，色彩绚丽。这种特制的色彩只往下渗，因而一次能染数十张，这种点染剪纸手法是蔚县剪纸艺人史无前例的大创造。
蔚县剪纸最早起源于刺绣的灵感，当时，一些人把刺绣中的花样改进紧贴在窗户上，就出现了最早的剪纸。在清光绪年代之前，蔚县剪纸和其他地方剪纸一样，都是单色剪纸，用剪刀剪，但在清代光绪年间后，一位银匠的出现，将剪纸改成了刀刻。这个银匠就是刘老布。他看见有人用剪子铰窗花，铰出来的花、鸟挺好看，也拿起剪子跟着铰。但他平时使惯了刻刀，怎么铰也不像样。一气之下扔掉剪子，用刀刻起来。刻出来一看，灵透多了。后来，他剪纸就用刻刀刻这件事传开，人们也都学着用刻刀刻窗花了。”
从那以后，蔚县剪纸便以刀刻盛行起来。从剪子剪到用刀刻，蔚县剪纸实现了一次突破，而王老赏的出现，真正推动了蔚县剪纸从初创到成熟。王老赏，清代光绪年间人，创作中，一般剪纸艺人只有10、20把刻刀，而他竟创制了刀子、钮子两类刻刀100多把，刀工更加流畅、自然，细腻。剪纸颜色也由单调色彩变成多彩的点染，特别是清代戏剧人物剪纸。相传他特别聪明，同样是看戏曲，但他看完以后，回到家里可以把舞台上，所有今天唱戏的人物主角造型，全部都能够用铅笔划下来，画完以后呢，他再一点点进行刻，刻完以后他按照舞台剧中人物的打扮进行点色，这就是王老赏对蔚县剪纸的贡献。现在，蔚县“剪纸第一村”南张庄村销售的240多出传统戏剧中的1000多个戏剧人物，都还保持着王老赏时期的创作特征。
蔚县剪纸制作有七大步骤。第一是起稿画样，就是对剪纸图样进行设计创作，并把它描绘在白纸上。首先用铅笔勾出图案轮廓，然后绘制整理出清晰的墨线稿。第二是拔样，用刻刀对画稿进行刻制，该镂空的部分进行镂空，是对画稿的二次创作，尤其重要的是给刻制留出道口。第三是熏样，把样稿贴在一张白纸上，用毛巾把纸面打湿，用油灯或蜡烛的灯烟进行烟熏，把样稿的形状完整清晰的熏印到纸面上，作为刻制时的样模。第四是订纸闷压，把熏样订在宣纸版上以便刻制，宣纸版是由几十张宣纸订成。把纸版用清水浸湿，再用重物覆压，使纸版充分压实，挤压出所含水分，悬挂晾干后就成为一块块平整硬实的纸版。第五是二刻制，用刀具刻制剪纸，剪纸艺人刻制时对姿势、握刀和用刀有严格的要求。刻出的图案不能留毛边，不能断一根线，刻时要先刻细处后刻粗处，先刻中间后刻两边，阴刻和阳刻需要巧妙结合。第六是着色，就是用毛笔蘸上用酒调和的颜色给刻好的白色剪纸上色，传统染色一般是4—8张。染色是非常关键的一环，也有着严格的程序和要求。染色前先要在纸边上试色，顺序是由浅到深、先暖色后冷色、先上面积大的后配其他色、宽处重染细处轻染，色与色之间配搭合适，每一刀活同样的颜色要一起先染完，待晾干后再染第二种颜色。“有的染法如晕染、洗染，同画水墨画一样，不等色干再点染。一切要视需要和效果而定。” 最后是分检装裱，分检就是将刻染好的纸样轻轻揉动，使纸张互相脱离，然后再顺次一张张的揭开，将揭开的剪纸夹在稍大的透明宣纸中，成套分组，装入准备好的封皮中，最后再用镜框，纸版等装裱。
蔚县剪纸讲究三分刻七分染，在刀工的基础上点染鲜艳的颜色，非常巧妙的这种变幻，便形成了空灵、艳丽的艺术品。构图空白不多，线条粗犷有力，少纤细条纹；敢于变形与夸张；装饰性强。设色大胆，不拘小节，惯用强烈对比，但并非任意无章，而是自有规矩。一看蔚县剪纸，就是活灵活现的那种感觉，不是死死板板的一张纸。这就是它的精华，这种风格在全国独一无二。
进入新世纪后，蔚县剪纸的风格又一次发生了巨大的改变。新写实主义剪纸派开创者李闽让蔚县剪纸“活”了起来 。2009年，外交部将美国总统“奥巴马”剪纸肖像以国礼的形式送给了他，当时这位美国总统接到这份礼物时候，就翘起了大拇指，称赞“中国人真了不起”。而这张酷似照片的剪纸肖像，也震动了中国的剪纸界。
李闽被誉为 “当代的王老赏”。他在蔚县长大，创作的多层剪纸最多可达到十几层。多层剪纸的制作是以照片作原稿，需要用4到6种颜色的纸分别剪或刻出来，套叠在一起，颜色层数越多，写实效果就越好。在李闽的作品中，山川、花鸟、景物逼真自然，呼之欲出。特别是人物肖像，他已经为700多位国内外政要名流定制出剪纸肖像。李闽说，时代在变，人的审美也在变，多层剪纸艺术也迎合了时代的要求。
如今，拥有200多年历史的蔚县剪纸，从单一的窗花发展到8大类6000多个品种。全县剪纸从业人员达3.8万人，年产剪纸600多万套，年产值突破4亿元。新生代的蔚县剪纸传承人中，他们仍然秉承祖辈开拓创新的精神，用“互联网+”思维营销蔚县剪纸。蔚县南张庄村剪纸候有限公司继承人陈虹宇说：“剪纸不仅仅需要传承，还需要更多的创新，创新了还需要发展，这三大块密不可分，通过网络让人们对剪纸文化更加感兴趣，对它了解的更深厚。”