因来山东影视频道《明星面对面》宣传《民国往事》,赵会南来到济南。在采访间初次见面,他出人意料得亲切。采访中,他身体前倾,认真地听记者的每一个问题,然后仔细回答,他的样子,仿佛是接过一只苹果,然后擦干净了,双手轻轻交还给你。如果没有提前做功课的话,你不会想到这个一直微笑、语言轻松直率、没有半点城府的男子身上也曾有过疲惫和挫折,他的随意自然,让人感觉只是朋友在一起聊一会儿天般轻松。相较于其他演员动辄就像刺猬般设防,避重就轻地回答或者推辞,赵会南的率真显得难能可贵。
　　半年前,媒体对赵会南的定义是“半熟男人”,觉得不是太贴切,倒是用他参演的一部电影的名字描述他更合适,一半海水,一半火焰,不深藏亦不炙热,他平静的眸子里透露出的真诚告诉每一个人,他,真实而率真地存在着。
　　
　　“失衡”的抉择
　　赵会南祖籍辽宁,1978年生于成都,九岁左右来到北京,中央戏剧学院毕业。出道至今出演了很多角色,虽可圈可点,却一直不温不火,直到今年他主演的一部反映父子情深的家庭伦理电视连续剧《父爱如山》在各地热播,才让更多的人认识了这么一位硬朗而努力的演员——赵会南。剧中,他刻画了倔强而叛逆的儿子韩刚,跟李雪健扮演的父亲韩立德有强烈冲突,隔阂甚深,直至父亲为他换肾,父子二人才冰释前嫌。当赵会南向李雪健喊出了那一声“爸”时,无数观众为之动容。随后,由连奕名自导自演,黄志忠、苗圃等人加盟的民国大戏《民国往事》更是将赵会南硬朗小生的一面展露无疑,剧中,赵会南塑造了一个原本追求民主的理想主义青年严韧,在经历一些事件后,性格发生急剧变化,最终成为一个民国江湖中忠奸莫辨的悲情杀手,并亲手杀害了自己的义兄。人物刻画得丰满生动,令人“愤恨”不已。赵会南的形象为大众所熟知。接下来,他与童蕾主演的描写人民空军初创历程的电视剧《天阵》也会与观众见面。
　　但是,这些在猎奇者面前都不重要,稍加注意,就能发现,他人生最重要的阶段应该是他毕业后的几年。那个时候,是他人生经历中的一段灰色岁月,他回到了奋斗的原点,开始重新寻找自己的道路。
　　不能否认,他会受到一种太过强大的光芒的干预。他中戏的96明星班的同学章子怡、秦海璐、梅婷、刘烨、袁泉等人已名声鹊起,甚至手捧各色奖杯,而他却默默无闻。不要忘了,当年在班上他的学习成绩可是名列前茅,这种落差,个中滋味只有他自己才知道。他的博客中,大都弥漫着快乐的情绪,幕后趣闻或是日常生活的点滴轶事,但在他2007年11月的一篇名为《我的反派之路》的感恩唐敬睿导演给予自己角色的博文中,有这样的描写,“对于一个艺术院校刚刚毕业的年轻人来说,机会是那么的重要。当时我也是免不了要一个戏一个戏的去试,其中的劳苦和无奈只有经历过的人才理解。”短短几语,道出了他演艺之路低谷时的窘困和辛酸。
　　但是,外人面前,他还是那个爱笑而随和的小宝(小名)。
　　其实,他并不需要演员这样一个职业赖以生存。赵会南很低调,即使在剧组,不熟悉的人大都不知道,北京首屈一指的夜店——“唐会”酒吧(ANGEL CLUB),就是他在家人的资助下创办起来的。
　　如果辛辛苦苦拍一部戏的片酬可能还不如酒吧一天的流水,你会怎样选择?
　　但执着于表演的赵会南说,“你在酒吧里永远不会见到李雪健这样的人,他可以告诉你很多灯红酒绿中没有的东西,可是演戏会有这种机会。”
　　演戏就像是赵会南一个不能舍弃的梦,“演戏对于我来说,是将梦转变为现实的过程,表演也永远只是自己一个私人化的‘盗梦空间’”。
　　这就是赵会南的选择,他将演戏定为自己的图腾,自己则像一枚旋转的陀螺一样,在梦想的支点上奋斗不止。
　　
　　跳出自己,期待转型“时尚感”男人
　　相较于当时的艰难,赵会南现在想得更多的是如何突破自己既有的模式,来尝试更多题材的作品。
　　虽然赵会南以硬朗小生的荧幕形象为人所知,可能是因为眉宇之间那一抹冷峻狠辣的味道,他饰演的很多角色都是反派。从《法不容情》、《生死十七天》、《与谁共眠》、《花非花》、《野火春风斗古城》等一系列剧中反派角色,到近期《父爱如山》里“遭人恨”的逆子韩刚和《民国往事》中阴险狠毒的杀兄孽弟严韧,以及接下来赵会南应邀加盟的《菩提树下》反一号,一连串的反派角色演下来,赵会南甚至被定位为中国电视剧颇受欢迎的“反派专业户”。
　　生性温和的赵会南并不担心会在这些反派中迷失自己,他说:“一个好的演员对于正面、反面角色都不应该排斥,主要是剧本能打动我,让人有创作的欲望,有发挥的空间,这是我选戏的原则。另外,任何坏人在成为坏人之前,都不会在心里承认自己是个坏人,我要找的就是角色在变坏过程中的心理挣扎。他同样是一个活生生的有血有肉的人,我会在我与角色之间找一个契合点,把我身上的一个点或者两个点无限地放大,这样,我就能自如并且带有感情地演绎这个人物了。”赵会南不希望把角色演绎成完全的反派,他希望观众能从中看到这个人物自身的矛盾和犹豫。赵会南说,感触最深的是《民国往事》中那句“我杀大哥该死,那大哥杀我该不该死”的台词,这让一个杀手的绝望和孤独鲜活地呈现在观众面前。
　　在每一次演绎时,赵会南都会与导演认真揣摩人物角色。他的认真敬业,让众多合作的导演和演员记忆犹新。扮演严韧时,为了表现这个“狠角儿”的精干,达到“眼睛里面要有狼的感觉”的效果,一直坚持健身的赵会南特意减肥,除了做一些必要的机械锻炼,他还在别人吃饭的时候拼命走路,一部戏下来,瘦了将近20斤。每天两个小时的竞走,加上需要拍摄的大量戏码,这样的工作强度有时甚至会让他吃不消,但他都努力坚持,从不在别人面前表现出疲惫。
　　民国戏拍得太多,在一个氛围中待久了,赵会南想跳出去,尝试更多的可能。“明年下半年想接一些比较时尚一点的戏。在我这个年龄,当然不能拍纯时尚的剧。”会南呵呵笑了起来,“毕竟我们生活在这个时代,拍的古装剧和年代戏离我们的生活有较大距离,我想拍一些更贴近我们真实生活的戏。这样的戏对表演的要求非常高,稍微有一点错位,大家就能感觉到不真实。”谈到时装戏,很自然地谈到今年上映的徐静蕾的《杜拉拉升职记》,会南对这部电影很认可,“我最大的感触就是她(徐静蕾)把北京经常忽略掉的时尚感觉拍出来了,当然,这跟她的片子拍的基调和定位是有关系的,拍得挺好的。”
　　
　　烈焰与海水交织出生活的“质感”
　　赵会南很喜欢质感这个词汇。在他的表述里,精致和努力是质感形成的关键词。
　　他在拍戏的时候爱上了上海的“质感”,“上海被称为小巴黎,戏中的那个年代,在当中能看到这个影子,不管是上海的文化、上海人,还是上海历史人物,他们对国外的文化是很喜欢的,现在在上海也能看到民国的建筑,而且还是很时尚的。”
　　他期待与赵宝刚导演的合作,也是因为“赵导拍的戏有质感”。他解释说,“一方面,赵导对剧本的把握,比如《奋斗》,或者以前拍的海岩的一系列戏我都特别喜欢;再有就是拍戏的质量特别高,他会用比其他导演更长的时间来拍一部戏,较长的周期让他把戏拍得相对比较精致;还有一个很重要的原因,对于完成片他可能会减掉几集,因为赵宝刚还兼着投资人的身份,他能主动地减三、四集,说明他对戏的要求比较精致。这样的导演对演员很有吸引力。”
　　在生活中,他也是一个精致而努力的人。
　　作为一个专业演员,他坚持健身,一方面想让自己的状态更好一些,同时当面临剧组的紧张工作时,也不至于累垮自己。拼命三郎的工作态度让他时刻保持着冲刺的姿态。即使闲暇,也不忘在自家阳台进行日光浴,来给自己晒个小麦色。
　　会南说话率真,有原则,如烈焰般保持自己的火热。他会在博客里平和地记录韩国摄影师如何“不靠谱”地让他和朋友从日出等到日中才出现;采访中也会打断正欲拍照的记者,商量说如拍照的话请让他换套衣服再拍;甚至,他直言,在拍完《父爱如山》后,实在不想接懦弱温吞的角色。但实际上,他的性格并非是剧中人所共见的一派“强硬”,甚至小时候竟是一个很腼腆的人,多年的职业习惯改变了太多,也让他慢慢成熟。以前,他对爱情的期待特别高,现在则只想找个性格合适的相伴一生,就心满意足了。
　　其实,演员的生活很辛苦也很平凡,出戏进戏耗费了太多的精力。会南喜欢在工作之余旅行,他特别喜欢海,喜欢海水自顾自地澎湃,潮涨潮息中,仿佛带走了自己的烦恼,并充实给自己鲜活的力量。他说:“我不喜欢像别人那样在旅行中找一些比较新奇的事物,比如像刘烨那样跟他夫人在欧洲玩冰川、深海潜水,我就是喜欢海,旅行中有很漂亮的海就算一个完整的旅行。”
　　我想,坐于礁岩之上,在涛声中涤荡心情的会南,肯定听见了自己内心最真实的关于梦想的声音。