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【摘要】乐感对于钢琴演奏十分重要，初中时期属于学生心智逐渐成熟的阶段，学生在学习音乐时常常会产生强烈的自主意识，教师应善于抓住学生的音乐闪光点，鼓励学生多练、多听、多唱，并采用各种新颖的教学方法提升学生的乐感。本文将对钢琴教学中中学生乐感的培养进行探讨，分别从：乐感在钢琴演奏中的重要性、促进钢琴教学中学生乐感培养的有效措施，两个部分进行阐述。
【关键词】钢琴教学 乐感培养 有效措施
一、乐感在钢琴演奏中的重要性
乐感指学习者感知、领悟音乐的能力，拥有好乐感的学生往往可以快速掌握音乐的曲调、节奏和音色，能够更好地掌握音乐知识。但是，好的乐感并非人们天生具备，而需要经过后天的熏陶与培养才能获得。乐感是钢琴学习中最基础的培养，乐感的培养是激发演奏灵感的前提，在钢琴演奏中如果没有灵敏的乐感，演奏出来的音乐就会平淡无奇，更不用说是将乐谱背后的情感淋漓尽致的表现出来，所以乐感在钢琴演奏中还是很重要的。而且著名的钢琴家鲁宾斯坦曾说：“我的乐感所考虑的是把音符和乐谱背后真正的含义表达出来。音乐是声音的语言，良好的乐感促进演奏者对音乐的感应力，让钢琴演奏者更加容易的抓住音乐形象，从而用最准确的方式将音乐表现出来。”由此可知乐感在钢琴演奏中的重要性，同时也直接影响着音乐的表现。
二、促进钢琴教学中学生乐感培养的有效措施
音乐的表现分为了最基本的四个要素，分别是体性、力度、乐句和对比，而且这一些要素都是有人的乐感所赋予的。在钢琴演奏中很多学生玩玩都是在意技巧和演奏时的流畅性，并没有更多的去关注音乐的内容、意境、形象以及音乐作品背后的故事和情绪，殊不知这一些才是音乐作品的内涵，音乐作品灵魂的表现。乐感的缺失，会导致演奏者用错误的方式、手法和感情去表现，就好比把一首抒情的曲子演奏成一首愉快轻松的曲子，这样就失去了演奏的真正意义。要促进学生在钢琴演奏中的乐感，教师应采取多种措施，包括：加强对视唱练耳的学习、鉴赏多种音乐作品、加强对钢琴作品的理解。三个部分进行阐述。
（一）加强视唱练耳练习
要提高学生在钢琴演奏中的乐感，教师应加强对学生视唱练耳练习，强化学生对音乐的视听能力，该练习分为听觉训练、视唱训练两种。音乐教师应利用日常的音乐素材营造训练氛围，促使学生在潜移默化中提升自己的乐感。视唱训练与听觉训练密切相连，二者相辅相成、相互补充。教师在训练学生时，应将二者密切联系在一起，以促进学生听唱能力的协调发展。在视唱训练中，教师应采用“循序渐进”的方法，逐步提高学生的歌唱能力，不宜要求过高，否则将会挫伤学生的学习信心。视唱练耳训练对于学生钢琴演奏中乐感的培养起到至关重要的作用，教师应予以重视。
（二）鉴赏多种钢琴作品，培训学生乐感
音乐是典型的声音艺术，钢琴家通过改变乐音高低、长短、音色及强弱来编排出不同的钢琴作品，给听众带来各种不同的听觉体验。因此，在教学中，教师应选择丰富多样的音乐类型，让学生感受多种不同风格的音乐作品，以调动其学习兴趣。学生在鉴赏不同风格的音乐时，能够全神贯注地投入音乐欣赏中，从而获得丰富的听觉感受。音乐作品包括很多种类，每一种音乐都有鲜明的特点。例如：学习小约翰·施特劳斯的《维也纳森林故事》时，教师在注意区分第四章节的节奏，前半部分轻快、流畅，旋律充满跳跃性；后半部分活泼、优雅，伴奏部分引人入胜。在弹奏过程中，教师要引导学生感受节奏，不同的节奏带来的音乐享受是不同的。不同的音乐作品风格不同，教师应该引导学生鉴赏各种风格的作品，促使学生了解到更多的音乐知识。
（三）注重表达真实情感，提高学生感受力
优秀的音乐作品蕴含了创作人的巧妙构思与内心情感，艺术家通过捕捉灵感、严谨编排才创作成一首完整的乐曲，因此，在学习音乐作品时，教师应指导学生理解作品的创作思维和音乐形象，促使学生全面掌握作品的内涵意蕴，获得良好的听觉体验和学习效果。音乐作品具有旋律性、组织性，每首歌曲包含节奏、和声、曲式、复调等元素，音乐情感通过节奏、旋律来表达，学生只有充分理解作品的创作思路、内涵意义，才能演唱出富有情感的歌曲，否则音乐演唱就仅是简单的节奏复述，缺少音乐灵魂。例如：学习贝多芬的《献给爱丽丝》时，学生对高难度的钢琴技法难以掌握，对钢琴学习产生畏难情绪，所以老师在弹奏这一曲目时，教师应将该曲目的创作背景向学生讲解，体会创作者的思想感情。帮助学生理解作品后，教师应对作品进行演奏，让学生在旋律中感受到作品的魅力，欣赏完后，教师请同学说说音乐的内涵思想和自己的听觉感受，这样学生的乐感和鉴赏能力都可得到有效提升。
结束语
在钢琴教学中，乐感的形成是十分重要的，它不仅关系到学生钢琴演奏水平，还关系到学生的个性发展与全面发展，初中钢琴教学应注重学生乐感的培养。在开展鉴赏教学时，教师应采用新颖的方法激发初中学生的学习兴趣，通过视唱练耳、钢琴作品的鉴赏等方法培养学生的乐感，注重学生真情实感的抒发，提升学生的审美能力、音乐素养，从而实现音乐教育的根本目的。初中学生的音乐乐感、鉴赏能力还不够强，教师在教学中应采取恰当的教学策略，通过细心观察、耐心辅导，提高学生的音乐表现力与鉴赏力，为我国钢琴教学的发展创造条件。
【参考文献】
[1]周树德. 浅析钢琴教学中学生乐感的培养[J]. 科教导刊（中旬刊），2011，09：34-35.
[2]吴琳. 钢琴教学中培养学生乐感的重要性及培养策略研究[J]. 长春理工大学学报，2011，10：170-171.
【关键词】钢琴教学 乐感培养 有效措施
一、乐感在钢琴演奏中的重要性
乐感指学习者感知、领悟音乐的能力，拥有好乐感的学生往往可以快速掌握音乐的曲调、节奏和音色，能够更好地掌握音乐知识。但是，好的乐感并非人们天生具备，而需要经过后天的熏陶与培养才能获得。乐感是钢琴学习中最基础的培养，乐感的培养是激发演奏灵感的前提，在钢琴演奏中如果没有灵敏的乐感，演奏出来的音乐就会平淡无奇，更不用说是将乐谱背后的情感淋漓尽致的表现出来，所以乐感在钢琴演奏中还是很重要的。而且著名的钢琴家鲁宾斯坦曾说：“我的乐感所考虑的是把音符和乐谱背后真正的含义表达出来。音乐是声音的语言，良好的乐感促进演奏者对音乐的感应力，让钢琴演奏者更加容易的抓住音乐形象，从而用最准确的方式将音乐表现出来。”由此可知乐感在钢琴演奏中的重要性，同时也直接影响着音乐的表现。
二、促进钢琴教学中学生乐感培养的有效措施
音乐的表现分为了最基本的四个要素，分别是体性、力度、乐句和对比，而且这一些要素都是有人的乐感所赋予的。在钢琴演奏中很多学生玩玩都是在意技巧和演奏时的流畅性，并没有更多的去关注音乐的内容、意境、形象以及音乐作品背后的故事和情绪，殊不知这一些才是音乐作品的内涵，音乐作品灵魂的表现。乐感的缺失，会导致演奏者用错误的方式、手法和感情去表现，就好比把一首抒情的曲子演奏成一首愉快轻松的曲子，这样就失去了演奏的真正意义。要促进学生在钢琴演奏中的乐感，教师应采取多种措施，包括：加强对视唱练耳的学习、鉴赏多种音乐作品、加强对钢琴作品的理解。三个部分进行阐述。
（一）加强视唱练耳练习
要提高学生在钢琴演奏中的乐感，教师应加强对学生视唱练耳练习，强化学生对音乐的视听能力，该练习分为听觉训练、视唱训练两种。音乐教师应利用日常的音乐素材营造训练氛围，促使学生在潜移默化中提升自己的乐感。视唱训练与听觉训练密切相连，二者相辅相成、相互补充。教师在训练学生时，应将二者密切联系在一起，以促进学生听唱能力的协调发展。在视唱训练中，教师应采用“循序渐进”的方法，逐步提高学生的歌唱能力，不宜要求过高，否则将会挫伤学生的学习信心。视唱练耳训练对于学生钢琴演奏中乐感的培养起到至关重要的作用，教师应予以重视。
（二）鉴赏多种钢琴作品，培训学生乐感
音乐是典型的声音艺术，钢琴家通过改变乐音高低、长短、音色及强弱来编排出不同的钢琴作品，给听众带来各种不同的听觉体验。因此，在教学中，教师应选择丰富多样的音乐类型，让学生感受多种不同风格的音乐作品，以调动其学习兴趣。学生在鉴赏不同风格的音乐时，能够全神贯注地投入音乐欣赏中，从而获得丰富的听觉感受。音乐作品包括很多种类，每一种音乐都有鲜明的特点。例如：学习小约翰·施特劳斯的《维也纳森林故事》时，教师在注意区分第四章节的节奏，前半部分轻快、流畅，旋律充满跳跃性；后半部分活泼、优雅，伴奏部分引人入胜。在弹奏过程中，教师要引导学生感受节奏，不同的节奏带来的音乐享受是不同的。不同的音乐作品风格不同，教师应该引导学生鉴赏各种风格的作品，促使学生了解到更多的音乐知识。
（三）注重表达真实情感，提高学生感受力
优秀的音乐作品蕴含了创作人的巧妙构思与内心情感，艺术家通过捕捉灵感、严谨编排才创作成一首完整的乐曲，因此，在学习音乐作品时，教师应指导学生理解作品的创作思维和音乐形象，促使学生全面掌握作品的内涵意蕴，获得良好的听觉体验和学习效果。音乐作品具有旋律性、组织性，每首歌曲包含节奏、和声、曲式、复调等元素，音乐情感通过节奏、旋律来表达，学生只有充分理解作品的创作思路、内涵意义，才能演唱出富有情感的歌曲，否则音乐演唱就仅是简单的节奏复述，缺少音乐灵魂。例如：学习贝多芬的《献给爱丽丝》时，学生对高难度的钢琴技法难以掌握，对钢琴学习产生畏难情绪，所以老师在弹奏这一曲目时，教师应将该曲目的创作背景向学生讲解，体会创作者的思想感情。帮助学生理解作品后，教师应对作品进行演奏，让学生在旋律中感受到作品的魅力，欣赏完后，教师请同学说说音乐的内涵思想和自己的听觉感受，这样学生的乐感和鉴赏能力都可得到有效提升。
结束语
在钢琴教学中，乐感的形成是十分重要的，它不仅关系到学生钢琴演奏水平，还关系到学生的个性发展与全面发展，初中钢琴教学应注重学生乐感的培养。在开展鉴赏教学时，教师应采用新颖的方法激发初中学生的学习兴趣，通过视唱练耳、钢琴作品的鉴赏等方法培养学生的乐感，注重学生真情实感的抒发，提升学生的审美能力、音乐素养，从而实现音乐教育的根本目的。初中学生的音乐乐感、鉴赏能力还不够强，教师在教学中应采取恰当的教学策略，通过细心观察、耐心辅导，提高学生的音乐表现力与鉴赏力，为我国钢琴教学的发展创造条件。
【参考文献】
[1]周树德. 浅析钢琴教学中学生乐感的培养[J]. 科教导刊（中旬刊），2011，09：34-35.
[2]吴琳. 钢琴教学中培养学生乐感的重要性及培养策略研究[J]. 长春理工大学学报，2011，10：170-171.