内容摘要：古诗词教学中对意境的感悟非常重要，本文以《水调歌头》的教学为例，从反复诵读、出示画面、播放音乐、品味语言、知人论世五方面介绍感悟意境的方法。
　　关键词：古典诗词 教学 意境
　　中国是一个诗歌的王国。目前，中国古典诗词在中小学语文课本里的比重日益增大，但当下的古诗词教学还存在许多问题。比如古典诗词教学普遍停留在翻译句意的浅层次上，重文学常识、背景知识、主题思想、艺术特点的讲授，重表达式的分析和结论，而轻诗词本身的审美价值和情感内涵，轻学生个性的情感体味，使原本充满无限生命活力与审美意蕴的诗词艺术在教师的讲解中成了枯淡寡味的文字符号。
　　一.诵读指导，感受诗境。
　　古诗词是诗人生活的缩影和心灵的透视，是经过了情感历练和灵魂淘洗的作品，同时，诗歌又是富有音乐性的语言艺术，具有鲜明的节奏韵律。诵读得法，有助于学生欣赏诗词的意境，理解作者的情感，进而与作者产生心灵共鸣。在诗词教学中，诵读应贯穿始终。首先是引导学生读准字音，读通句子，读出节奏。在朗读的过程中，学生必然产生联想与想像，会揣摩诗句的语气、情感，逐步进入诗词的意境。
　　意境是中国古典诗歌的重要美学范畴，最早提出意境说的是唐人王昌龄。南宋严羽《沧浪诗话》云：“诗者，吟咏情性也。盛唐诗人惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。故其妙处透彻玲珑，不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷。”严氏认为意境之妙在于情与景高度融合后之“无迹可求”，至达到“言有尽而意无穷”的艺术效果。“意境”之境外有无限意味，有丰富的难以言传的意义空间。
　　《水调歌头》前片写词人“欢饮达旦，大醉”的情状，后片写佳节思亲的惆怅，全词充盈着奇特的想象和俊逸的浪漫气息。“不知天上宫阙，今夕是何年？”正是《诗经》“今夕何夕，见此良人”之意，要读出赞美、欣赏之情。进而词人以谪仙自居，意欲“乘风归去”，更为空灵。“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”反接上文，欲去又止，词情一顿。“起舞弄清影，何似在人间？”要读出苏轼飘飘欲仙却又脚踏人间泥土、热爱人生的精神面貌。总之上阕既写尽了“欢”，也写活了“醉”，要读出情感的变化。
　　这首词的下片写思亲，仍扣“月”而行，情绪略转低徊。“转朱阁，低绮户，照无眠。”苏轼与苏辙手足情笃。苏轼杭州通判任满时，“请郡东方，实欲昆弟之相近”（《密州谢表》《东坡集》卷二十五）。但来到密州，兄弟相隔仍遥，晤面艰难。每逢佳节倍思亲，今宵明月朗朗，思亲之情袭来，不能自已。月圆而人未圆，月亮对人间不该有什么怨恨吧？可是，何以总是在人们离别的时刻而常圆呢？倒像故意令人难堪似的。不由苏子不怨：“不应有恨，何事长向别时圆？”这里要读出惆怅之情。“人有悲欢离合”三句又反，词情再作跌宕。既然天地间万事万物都不能十全十美，最后顺理成章，以“但愿人长久，千里共婵娟”的美好祝愿結束全词。
　　二.出示画面，展现情境。
　　朱光潜先生说：“意境是作家的主观情意与客观物象互相交融而形成的，足以使读者沉浸其中的想像世界。”也就是说，意境由两部分组成：一是作者所描绘的客观物象，二是作者所表达的思想感情。诗人的情感往往蕴含在描写的画面中。如果能将诗词中描绘的画面栩栩如生地展现在学生眼前，让他们对画面中的意境有一个具体的感知，就能自然引领他们走进诗人所创设的意境。《水调歌头》中词人用形象的描绘手法，勾勒出一种皓月当空、亲人千里、孤高旷远的意境。可以用多媒体出示画面，让学生直观的比较月地云阶、广寒清虚的天上宫阙，月下起舞、光影清绝的人生境界。为进一步的感受作者的主观情意打下基础。
　　三.播放音乐，渲染气氛。
　　音乐具有独特的感染力，能激发听者的联想和想像，心驰而神往之。在展示画面的基础上，配上背景音乐《明月几时有》，再由教师声情并茂地朗诵《水调歌头》，有助于学生进入诗词描绘的情境，体会诗人由孤独、郁闷转为旷达洒脱的情感变化，从而进入诗词意境。
　　四.品味语言，感受意境。
　　古人创作古诗词，最讲究语言的锤炼。这首词中有许多精妙的语句，在教学中，应结合诗词内容仔细品味，体会词人的心境。
　　上阕中“我欲乘风归去”的“归去”值得品味，飞天入月，为什么说是归去呢？一方面来自他对宇宙奥秘的好奇，另一方面更主要的是来自对现实人间的不满。人世间有如此多的不称心、不满意之事，迫使词人幻想摆脱这烦恼人世，到琼楼玉宇中去过逍遥自在的神仙生活。
　　这首词从幻想上天写起，又回到热爱人间的感情上来。从“我欲”到“又恐”至“何似”，展示了苏轼情感的波澜起伏。也绘出了诗人自我派遣的心灵轨迹。
　　参考文献
　　1.于梅《古诗词教学中的意境意识》.《文学教育》2014.05
　　2.周学东《引导学生感悟古诗词意境的有效策略》.《备教导航》2009.04
　　（作者单位：江苏省常州市金坛区第五中学）