"二冯"一直是画坛津津乐道的话题，冯建吴与石鲁在艺术上的互锤与借鉴成为画坛佳话。昆仲之间，同样的才华横溢，成就斐然。石鲁先生写画，光怪陆离，下笔如暴风骤雨，肆意泼辣，石鲁先生是画坛的一个传奇，亦是一个悲剧的原型。历史原因的影响，"二冯"的经历了特殊时代的打击与不顺。1982年，63岁的石鲁先生离去，这是画坛的损失，63年中，石鲁先生留下了宝贵的艺术财富，先生在艺术界犹如一颗闪耀的慧星划破天际，绚丽夺目。石鲁走了，而留世的作品亦是有限，尤其是建吴先生代为写款赠送皮远乡、冯光钰夫妇的《关山阵阵苍》一图更显弥足珍贵，这是一段师生情谊；是一段历史的痕迹；亦是一个艺术天才炫烂个性与才情的完整体现。
　　《关山阵阵苍》作品分析（如图1）
　　此画为标准的四尺斗方，画面以微妙的笔墨变化在平正中求庄重。大山苍苍，大岳连绵。石鲁先生施以泼辣姿肆的笔墨，大块分割画面，更做到墨彩辉映。石鲁的笔墨显得足够的自由，用自家法门。此时，皴法、笔法、墨法等皆已不重要，展示的是完全的性情与豪迈，画面尤为气韵生动。清代张庚论画面气韵有云"有得于笔者，得有于墨者，有得于意者，有得于无意者。"同时，张庚强调，“得于无意者最为上”。石鲁所作《关山阵阵苍》一画韵味无穷，气势恢宏，完美的体现了"发于无意"的理念。此画款识是石鲁的胞兄冯建吴所为。款识有述："石鲁习作检赠光钰远乡同志，七四年春建吴题于成都"，是年，石鲁先生53岁。
　　《关山阵阵苍》可喻为二冯昆仲之间共同艺术才情的完美诠释。亦是一段师生情谊的充分证明。
　　《苍山洱海图》作品赏析（如图2）
　　论画当以"孤，俏，冷，断"为最，有文曾论及"萧散之境、寂寞之境"为写画之高境界（虽然当时未被认可）！如《关山陣阵苍》的"苍"，《苍山洱海图》的"苍"。（"苍"，多指灰白色或植物的青色，以此引申出苍老、苍凉等会意词。英文翻译：1.dark green 2.blue 3.gray； ashy）。艺术创作中，表现负面情绪的作品通常更能打动人，如《白毛女》、《窦娥冤》。
　　《关山阵阵苍》与《苍山洱海图》的笔意有异曲同工之妙。
　　《苍山洱海图》中，建吴先生一反以往笔调雄强理性的轨迹，和刀切斧断的果敢，而是赋予画面感性而肆意的彩墨，交相辉映。画面虽以传统的三段式构图，然上重下轻，非常微妙而显静穆的营造，使之画面流露含蓄的混沌与玄幽之感，对作品藏露与虚实做到了完美的演绎。建吴先生是我们的师爷辈，是现当代巴蜀绘画的先驱，更是传统"诗书画印"的倡导者，先生之艺术上承唐宋遗韵，近袭海派风骨，亦泽被后人，可为画坛一时之典范。先生对篆刻以及"破体"书法的探索，影响了无数后辈同道。
　　《苍山洱海图》是建吴先生以及其艺术探索成就的完美展示。远帆争渡，鸥鸟禽鸣，在那玄幽而浩渺的烟波境界，在那连绵而庄穆的雪山之巅，一袭朝阳挥就，更显"空蒙"境界，代表了历劫不磨的坚贞与对美好追求与希望。古人云"无法之法方为上者"，此画亦如此，在《苍山洱海图中》很难看出什么披麻皴，什么斧劈皴，什么勾云画水之类传统画法，面面让人感觉到的是画家的情感，心绪，以及对传统绘画的高度见解，更暗合二米云山风度。世人看写画、论画多去追寻"是什么法？是什么皴？是中是西？传统不传统？"然而笔者认为，一切优秀传统技艺与审美，都是后人学习和继承的精华，然继承的不是什么"披麻"或"斧劈"，而是一种审美意思和文化志趣。"皴"是形而上的，应该更重视形而下的“道”探索，老子《道德经》云“技近乎于道”。只有直指本真，追求“外师造化，中得心源”然感受“迁想妙得”之理。只学其技，易陷于囫囵，唯有以天地为师，方可明造化之奇，从而与古人血战，建吴先生亦然，后辈也应能触及项背。