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摘要：在中华民族五千年的发展过程中，产生了很多博大精深的民族艺术，其中书法、京剧、武术、中医四者并称我国四大国粹。书法艺术以汉字为载体，以毛笔为书写方式，将写作者的情感表达在纸张上，书法虽然不是立体的，但是其传播的文化却是多元的。近年来，更多设计工作者愿意将书法艺术融入到现代平面设计当中，用于增加平面设计的艺术价值和审美价值。本文从书法艺术的概念出发，简单讲述了在平面设计中的应用，并对应用中的技巧进行了详细分析，希望可以促进当代平面设计行业的更好发展。
关键词：书法艺术;平面广告;设计
一、书法艺术概述
书法艺术是中国文化的象征。它以汉字为载体、毛笔为媒介、纸张为存在方式，无时无刻散发着中华传统文明之美。从甲骨文到大篆和小篆，是象形文字的演变、从隶书到楷书、行书和草书，是字体美态的改变，但是无论书法艺术再怎么变化，都是离不开汉字的结构与结体这一根主线。
（一）历史
从朝代更替上，我国书法艺术的历史为：距今八千多年前，黄河流域出现的磁山、裴李岗文化中有较多符号的出现，这些符号具备记事和交际的功能，它们就是汉字的雏形。之后六千多年前的半坡文化出现了一系列区别于花纹刻样的符号，可以说它们是中国文字的起源。殷商末年到三国时期，是我国书法的萌芽阶段;魏晋南北朝直至隋唐，是我国书法艺术的明朗时期;到了唐代，书法艺术理论更加精密，出现可诸多被后人奉为准则的书法著作;明清以前的五代十国时期，由于政治局面的动荡不安，书法艺术抒发个人情感的作用逐渐凸显;明清两朝，以清道光为分界点，书法艺术分为“帖学”与“碑学”两个阶段。
从书法字体上，我国书法艺术的历史为：距今8000-9000年，安阳殷墟中发现了甲骨文的遗迹，是人类文字的雏形;金文、石刻文、简帛墨迹，书法艺术的有序发展出现于殷商西周时期;春秋战国时期，著名书法家李斯整理出了大篆与小篆，但是由于字体的严苛性不便于日常书写，隶书产生了，隶书的产生是书法艺术史上的变革;随后楷书出现于魏晋时期，以“二王”为主要代表人物，使人们认识到书写文字也具备审美价值;楷书、行书、草书的大规模发展始于唐代，达到了我国书法文化的高峰。
（二）意义与价值
书法艺术具有极大的美学价值与社会价值。书法艺术是一门综合性的艺术，它包含了汉字、诗词、构图、写作者情感、修养、胸怀等多个方面。书法艺术可以像绘画作品一样，从颜色的搭配、图案的摆放上给人以美的享受，也可以像音乐一样，通过下笔的力道来表达写作者情绪的高低起伏。书法艺术可以激励一个绝望的人，给人精神寄托;可以给无助的人带去力量，让他勇往直前;可以给伤心的人带来欢乐，让他积极向上。书法艺术的魅力与价值穿越古今，能够被延续、被传承，是我国文明史上的瑰宝。
二、书法艺术在平面广告设计中的应用
（一）概述
我國传统的书法艺术一般表现在纸张上，颜色都是墨色的，呈现为单一性，这大大影响了书法艺术的审美体验。在当今时代的平面设计领域中，设计者对书法的颜色进行了创造性地处理，根据实际情况，将书法的不同笔画涂上不同的色彩，形成了绚丽多彩的彩色书法，打破了人们对书法刻板的一贯印象，大幅度提升了书法艺术的色彩感染力。
我国目前的平面设计中，组成要素大多是文字与图案，文字部分一般以书法的形式表现出来。一幅平面设计作品中为数不多的文字表达，却往往是不可缺少的存在，这寥寥数语会给整个作品带来不一样的视觉效果，会使作品成文经典，会使受众更加记忆深刻。
（二）技巧分析
当代平面设计的灵魂是创新。将传统书法元素中的精髓糅合现代设计的理念运用到设计作品之中，无疑是给设计者提供更广阔的思考空间。楷书的柔和、隶书的敦厚、行书的神采飞扬、草书的跳脱，这些都可以运用到设计作品的表达中去，以此达到强化作品文化内涵、吸引观赏者目光的目的。
1. 书法的特有笔触
图形是平面设计作品中的重要组成要素，它也可以从书法艺术中吸收营养。图形与书法艺术一样，都是有笔、墨、纸、砚组成，可以通过图形与书法的打散，再重新融合来将其意义扩大化，增强其视觉效果区别于普通汉字和普通图形。例如，2008年北京奥运会的会徽“中国印？舞动的北京”，由三部分组成，“京”字中国印、汉语拼音“Beijing”和“2008”以及奥运五环。会徽整体外部轮廓是一方中国印章，印章的图案从传统图形角度解析是一个正在跳舞的人，但是创造者在设计时融入了传统书法艺术中的隶书元素，用隶书特有的古朴、敦厚的笔触与舞动元素相结合，充分运用字体的变化展现北京奥运会“人文奥运”的理念。营造出了一种动中有静的和谐效果。
2. 书法的特有形态
书法艺术在发展的历史长河中，饱受我国传统精神文明的滋养，逐渐形成了自身独特的生命内涵和存在价值。但是当代书法界人士在研习书法时，产生了偏颇，只注重线条而忽略笔墨，致使书法缺乏灵性。面对这种情况，我们应当做到在写作时带动自己的情感，将书法作为情感宣泄和精神文明表达的一种方式，让观赏者可以看到与作者融为一体的书法平面设计。例如，2022年北京冬奥会的申奥标识，汉字“冬”字“，冬”字巧妙运用了书法艺术中的行书书写手法与飘逸的形态， 将冬奥会的冰雪运动形态、抽象的冰上滑道融入其中，做到了平面设计与书法艺术合为一体、天人合一。2008年北京申奥的标志，整体来看是我国传统文化元素中国结，同时借用奥运五环的五色，寓意五大洲团结一致、协作交流，共创新世纪。
三、总结
综上所述，书法艺术是我国几千年流传下来的珍宝，是国家文化的象征。将书法艺术应用到平面广告设计中，可以给人们带来视觉上的享受，可以使平面广告设计更加富有艺术性，可以增强设计作品的内涵，可以使平面广告设计发展到更高的层次。因此，平面广告设计者应该重视对书法艺术的研究，将二者更好地融合，以达到推动我国广告业发展的目的。
参考文献：
[1] 王惠.传统书法艺术在高校平面设计教学中的融合与发展研究[J].美术教育研究.2013（09）
[2] 艾泽银，王美艳.书法艺术的形式规律对包装设计的启迪[J].株洲工学院学报.2003（03）
[3] 邱意之.书法艺术中体现的现代设计意识[J].艺术探索.2009（04） [4]何卫东.何卫东设计作品[J].美术大观.2008（06）
关键词：书法艺术;平面广告;设计
一、书法艺术概述
书法艺术是中国文化的象征。它以汉字为载体、毛笔为媒介、纸张为存在方式，无时无刻散发着中华传统文明之美。从甲骨文到大篆和小篆，是象形文字的演变、从隶书到楷书、行书和草书，是字体美态的改变，但是无论书法艺术再怎么变化，都是离不开汉字的结构与结体这一根主线。
（一）历史
从朝代更替上，我国书法艺术的历史为：距今八千多年前，黄河流域出现的磁山、裴李岗文化中有较多符号的出现，这些符号具备记事和交际的功能，它们就是汉字的雏形。之后六千多年前的半坡文化出现了一系列区别于花纹刻样的符号，可以说它们是中国文字的起源。殷商末年到三国时期，是我国书法的萌芽阶段;魏晋南北朝直至隋唐，是我国书法艺术的明朗时期;到了唐代，书法艺术理论更加精密，出现可诸多被后人奉为准则的书法著作;明清以前的五代十国时期，由于政治局面的动荡不安，书法艺术抒发个人情感的作用逐渐凸显;明清两朝，以清道光为分界点，书法艺术分为“帖学”与“碑学”两个阶段。
从书法字体上，我国书法艺术的历史为：距今8000-9000年，安阳殷墟中发现了甲骨文的遗迹，是人类文字的雏形;金文、石刻文、简帛墨迹，书法艺术的有序发展出现于殷商西周时期;春秋战国时期，著名书法家李斯整理出了大篆与小篆，但是由于字体的严苛性不便于日常书写，隶书产生了，隶书的产生是书法艺术史上的变革;随后楷书出现于魏晋时期，以“二王”为主要代表人物，使人们认识到书写文字也具备审美价值;楷书、行书、草书的大规模发展始于唐代，达到了我国书法文化的高峰。
（二）意义与价值
书法艺术具有极大的美学价值与社会价值。书法艺术是一门综合性的艺术，它包含了汉字、诗词、构图、写作者情感、修养、胸怀等多个方面。书法艺术可以像绘画作品一样，从颜色的搭配、图案的摆放上给人以美的享受，也可以像音乐一样，通过下笔的力道来表达写作者情绪的高低起伏。书法艺术可以激励一个绝望的人，给人精神寄托;可以给无助的人带去力量，让他勇往直前;可以给伤心的人带来欢乐，让他积极向上。书法艺术的魅力与价值穿越古今，能够被延续、被传承，是我国文明史上的瑰宝。
二、书法艺术在平面广告设计中的应用
（一）概述
我國传统的书法艺术一般表现在纸张上，颜色都是墨色的，呈现为单一性，这大大影响了书法艺术的审美体验。在当今时代的平面设计领域中，设计者对书法的颜色进行了创造性地处理，根据实际情况，将书法的不同笔画涂上不同的色彩，形成了绚丽多彩的彩色书法，打破了人们对书法刻板的一贯印象，大幅度提升了书法艺术的色彩感染力。
我国目前的平面设计中，组成要素大多是文字与图案，文字部分一般以书法的形式表现出来。一幅平面设计作品中为数不多的文字表达，却往往是不可缺少的存在，这寥寥数语会给整个作品带来不一样的视觉效果，会使作品成文经典，会使受众更加记忆深刻。
（二）技巧分析
当代平面设计的灵魂是创新。将传统书法元素中的精髓糅合现代设计的理念运用到设计作品之中，无疑是给设计者提供更广阔的思考空间。楷书的柔和、隶书的敦厚、行书的神采飞扬、草书的跳脱，这些都可以运用到设计作品的表达中去，以此达到强化作品文化内涵、吸引观赏者目光的目的。
1. 书法的特有笔触
图形是平面设计作品中的重要组成要素，它也可以从书法艺术中吸收营养。图形与书法艺术一样，都是有笔、墨、纸、砚组成，可以通过图形与书法的打散，再重新融合来将其意义扩大化，增强其视觉效果区别于普通汉字和普通图形。例如，2008年北京奥运会的会徽“中国印？舞动的北京”，由三部分组成，“京”字中国印、汉语拼音“Beijing”和“2008”以及奥运五环。会徽整体外部轮廓是一方中国印章，印章的图案从传统图形角度解析是一个正在跳舞的人，但是创造者在设计时融入了传统书法艺术中的隶书元素，用隶书特有的古朴、敦厚的笔触与舞动元素相结合，充分运用字体的变化展现北京奥运会“人文奥运”的理念。营造出了一种动中有静的和谐效果。
2. 书法的特有形态
书法艺术在发展的历史长河中，饱受我国传统精神文明的滋养，逐渐形成了自身独特的生命内涵和存在价值。但是当代书法界人士在研习书法时，产生了偏颇，只注重线条而忽略笔墨，致使书法缺乏灵性。面对这种情况，我们应当做到在写作时带动自己的情感，将书法作为情感宣泄和精神文明表达的一种方式，让观赏者可以看到与作者融为一体的书法平面设计。例如，2022年北京冬奥会的申奥标识，汉字“冬”字“，冬”字巧妙运用了书法艺术中的行书书写手法与飘逸的形态， 将冬奥会的冰雪运动形态、抽象的冰上滑道融入其中，做到了平面设计与书法艺术合为一体、天人合一。2008年北京申奥的标志，整体来看是我国传统文化元素中国结，同时借用奥运五环的五色，寓意五大洲团结一致、协作交流，共创新世纪。
三、总结
综上所述，书法艺术是我国几千年流传下来的珍宝，是国家文化的象征。将书法艺术应用到平面广告设计中，可以给人们带来视觉上的享受，可以使平面广告设计更加富有艺术性，可以增强设计作品的内涵，可以使平面广告设计发展到更高的层次。因此，平面广告设计者应该重视对书法艺术的研究，将二者更好地融合，以达到推动我国广告业发展的目的。
参考文献：
[1] 王惠.传统书法艺术在高校平面设计教学中的融合与发展研究[J].美术教育研究.2013（09）
[2] 艾泽银，王美艳.书法艺术的形式规律对包装设计的启迪[J].株洲工学院学报.2003（03）
[3] 邱意之.书法艺术中体现的现代设计意识[J].艺术探索.2009（04） [4]何卫东.何卫东设计作品[J].美术大观.2008（06）