一直以来，包装设计在设计中是一个很重要的领域，其覆盖范围非常广泛，设计者在创作过程中并非凭空想象，任意创作。凡是艺术创作都一定是要依据以下创作步骤去进行艺术创作的。艺术的创作过程大体可分为三个步骤，即艺术体验、艺术构思和艺术表现。其中艺术体验是指设计的收集素材阶段，需要设计者去深入生活并积累创作经验。本论文将重点研究讨论包装设计中的创作过程。
　　一、包装设计的产生与发展
　　古代包装设计由于是人类的原始社会后期、奴隶社会、封建社会的时期，一直到近代工业化的出现，促进了经济的发展，人们自然而然地对于商品的包装有了视觉上的需求。其次是包装标志的设计和应用。20世纪以后，人们也不再受到技术上的限制，设计家们可以尽情地通过各种科技手段来实现自己的想法;其二，科技的发达也带来了技术上的便利，包裝机械也开始倾向于多样化和自动化，大大减少了人力和物力，使设计师们可以将更多的精力投入到包装的设计而不是制作过程上。多样化也增多了商品的营销量，使顾客有了更多的选择。其三，包装印刷技术的发展使设计师能够更加大胆地将鲜艳的色彩应用到包装设计中。其四就是现代包装设计最为鲜明的特点，即现代包装设计更加注重人性化，更加科学化、现代化。
　　二、包装设计的创作过程
　　艺术创作过程大体分为三个部分，即艺术体验、艺术构思、艺术表现，在包装设计当中也是如此，这三个部分联系紧密、不可分割，缺少任何一步都无法完成艺术创作。以下将重点讨论在包装设计中如何通过进行这三个步骤从而完成包装艺术创作。
　　首先，艺术体验在包装设计中体现为大量收集商品信息和目标客户群的相关资料，充分了解设计所需的相关信息，深入考察设计对象的资料背景，在这其中，设计师本人的文化素养也极为重要，进行艺术体验的同时，如果一位设计师没有深厚的文化素养，也就无法洞察所观察对象的文化底蕴，所设计出来的一定是轻薄的、经不起推敲的作品。我在设计种子的包装时，也是在进行了充分的调查和深入了解目标商品的特性之后，结合自己以往的社会经验和所学知识，进行进一步的设计创作。
　　接着是艺术构思，在包装设计当中，艺术构思往往还包括了最基本的要素，即包装对象的所有信息，通常是包装对象的尺寸、材料等信息，我所有设计构思都需建立在这些基本条件上，在进行艺术构思的同时，要考虑到这些构思是否能够符合商品的基本要求，例如设计鸡蛋的包装，就必须要考虑到鸡蛋易碎的性质，也就不得不考虑到包装鸡蛋的材质问题;再比如设计玩具的包装，就必须要考虑到这个包装对象所涉及的目标群体的喜好问题，甚至需要细分目标群体的年龄层段，具体是5到10岁的孩子还是188岁以上的成年人，这些基本信息都与接下来的艺术构思有着极大的关联。
　　在完成了艺术体验和艺术构思之后，设计师要做的就是借助一定的工具、物质材料和各种艺术语言，运用设计师本人独有的熟练的艺术方法和技巧来进行最后的步骤：艺术表达。在包装设计当中，艺术表达也就是最后包装设计的完成。包装设计师们可以选择的工具和物质材料一定是符合所设计对象的条件的，有时甚至有意省略一些不必要的材料和设计，比如著名包装设计大师原研哉，他的代表作品MUJI的产品系列包装就十分简洁，节省了所有不必要的设计，包括颜色的搭配也十分简单，令其包装设计只剩下包装素材和其功能本身。
　　在包装设计创作的这三个阶段当中，不难发现这三个阶段是互为关联、渐层推进的关系，其中艺术体验是最基本的整个创造活动的起点也是贯穿了艺术创作的动力性因素。当一个设计者充分地进行了艺术体验，那么也就不难进行接下来的设计创作了。
　　三、现代包装设计过程中的新理念
　　在现代包装设计过程当中，有一个新兴的设计理念正在频繁被人提起，即近两年兴起的“绿色设计”理念。在日本包装设计中，设计师们就十分自觉地考虑到了环保因素，“绿色设计”已经成为他们的常态设计思维模式。他们在进行设计时，会首先考虑不污染环境、易于回收再利用的材料来进行包装设计。以传统手工和现代包装设计相结合也成为了一个独特的设计趋势，这种设计体现出环保、健康的思想，传统手工的包装给人感觉也十分清新质朴。
　　四、总结
　　在包装设计的过程中，当代设计师应该重视提高自己的文化素养，在艺术体验的时候确保自己的人生阅历、所学知识和审美知识能够足够设计出具有自己独到见解的作品。在包装设计的构思阶段，设计师应该充分考虑到产品的造型、包装的结构等一系列的设计，与此同时与当代的新理念紧密结合，最终在艺术表达的包装作品完成阶段才能创作出令人耳目一新的作品，这对于当代设计师的要求就是要具备扎实的美学基础、丰富的社会经验积累、个性十足的创意思维、紧跟时代潮流来做“绿色设计”和“全设计”。创作过程应该是每一个设计师都应练好的“基本功”，在这个基础上进行的创作才能更有文化底蕴。