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每年夏季的８月，是欧洲各大音乐节开展如火如荼的黄金季节。其中有不少特色音乐节，也每每能够吸引音乐爱好者前来加盟。在英国伦敦，由英国犹太音乐协会和伦敦大学亚非学院联合主办的克雷兹默音乐节（Kｌｅｚｆｅｓｔ），每年８月中旬都会吸引来自欧洲、以色列和美国的犹太音乐家和学者，来这里为克雷兹默音乐爱好者献艺，并举办特色讲座。
在伦敦举办的为期两周的音乐节包括了克雷兹默专场音乐会、克雷兹默歌曲和舞蹈讲座，以及意第绪文化交流课等等。此次音乐节邀请了来自美国和以色列的克雷兹默音乐专家福兰克·伦敦（FｒａｎｋLｏｎｄｏｎ）、莫歇·柏林（MｏｓｈｅBｅｒｌｉｎ）、马克·鲁宾（MａｒｋRｕｂｉｎ）、盖·所罗门（GｕｙSｃｈａｌｏｍ）、阿比·武德（AｂｂｉWｏｏｄ）等十几位专家举办克雷兹默大师班讲座。音乐节还特邀了来自荷兰的歌唱家苏拉·里珀威斯基（SｈｕｒａLｉｐｏｖｓｋｙ）和钢琴家如简尼·伯茨（JｏａｎｎｅBｏｒｔｓ）和亚历山大·耐普（AｌｅｘａｎｄｅｒKｎａｐｐ）合作，演出意第绪歌曲。
克雷兹默音乐节面向所有的音乐爱好者和公众。无论你是否是专业音乐家或仅仅是一个音乐爱好者，只要你对克雷兹默音乐感兴趣，都可以参加到音乐节的相关活动中来。该音乐节可以称得上是面向大众的普及性质的音乐节。在这个音乐节上，每一位爱好者可以根据自己的程度，参加初、中、高级以及专业级别的不同的班级，学员还可以根据自己的兴趣和研究方向，学习克雷兹默的乐器演奏、意第绪歌曲的演唱和舞蹈表演，甚至意第绪语的语言和文献课程班。
犹太灵魂之声
克雷兹默音乐（KｌｅｚｍｅｒMｕｓｉｃ）是一种中世纪发源于东欧的犹太风格音乐。克雷兹默一词（Kｌｅｚｍｅｒ），来自希伯来语的“klei zemer”，意思为“乐器之歌”。用东欧犹太人的说法也可以解释为“音乐家的音乐”。如今，克雷兹默则是特指一种音乐风格。是犹太人表达内心愉悦与悲伤的灵魂之歌。
早期的克雷兹默组合就像吉普赛人那样，穿梭于欧洲的不同地域比如波兰、俄罗斯、罗马尼亚、匈牙利等地，因此自然也采集了各个地区不同的音乐风格和素材作为他们的曲目来源。由于克雷兹默音乐家既演奏犹太音乐也演奏基督音乐，因此，克雷兹默音乐带有典型的“杂交文化”特征，他们的音乐可以是各种音乐风格。克雷兹默音乐家往往会根据观众的需求，演奏曲目从悲伤的挽歌直至轻佻的舞蹈。
一般来说，克雷兹默音乐组合由３到６个音乐家组成。克雷兹默的音乐家主要是靠游走各个犹太社团的婚礼和节庆场合，家庭和社团助兴演出来谋生。他们的主奏乐器为小提琴、单簧管、大提琴和鼓，演奏的音乐大多为世俗音乐，并以即兴演奏为主要特点。大部分早期的克雷兹默音乐家都是业余的演奏家，他们甚至不识谱，主要凭借天赋和超凡的音乐记忆力，与吉普赛音乐家的特点很相似。可以说，克雷兹默音乐家很像是流浪音乐家。尽管，克雷兹默音乐家的生活状况不尽如人意，但是克雷兹默音乐却在东欧犹太人的生活中扮演着格外重要的角色。克雷兹默音乐也成为犹太人婚庆和节庆期间重要的音乐形式。难怪东欧人有这样的说法：“婚礼上倘若没有克雷兹默音乐，就犹如葬礼上没有眼泪一样糟糕。”
克雷兹默一般都用意第绪语（Yｉｄｄｉｓｈ，一种混合了希伯莱语与斯拉夫或德语的复合语言）作为他们自己的专业行话，音乐家成员也主要是由男性组成，克雷兹默的首领通常会把自己的职位，继传给儿子或者女婿。18世纪以前，主奏乐器还是第一小提琴，但是随着克雷兹默音乐的西进，越来越多的非犹太人也加入了克雷兹默音乐的队伍中，并逐渐混合了犹太人、吉普赛人、罗马尼亚人、希腊人和俄罗斯人的乐队来演奏。到了19世纪，单簧管成为了第二件领奏乐器，乐队规模逐渐扩大，成为由10到15人组成的乐队小组，铜管乐器与弦乐乐器也出现在乐队当中。克雷兹默音乐家职业化的程度也在日益增强，不少著名音乐演奏大师如大提琴演奏家约海姆·斯图切夫斯基、单簧管演奏家乔拉·费德曼均出自克雷兹默家族。20世纪80年代，大批传统的和改进的克雷兹默开始进入美国和德国，许多克雷兹默乐团纷纷脱颖而出。90年代，一些现代爵士和摇滚的元素也进入到了克雷兹默的表演中。德国成为克雷兹默乐队和演出数量最多的国家，其次是荷兰和欧洲其他国家。
复兴了的犹太爵士乐
欧美许多重要的音乐家，特别是犹太音乐家比如小提琴家伊扎克·帕尔曼，以色列爱乐乐团单簧管首席乔拉·费德曼都是克雷兹默音乐的演奏专家。帕尔曼和费德曼常常在演出古典音乐之余，与其他音乐家一道演奏克雷兹默音乐。美国著名电影导演伍迪·艾伦本人不仅是一位天才的单簧管演奏家，更是一位克雷兹默的乐手。上述这几位音乐家，经常会出现在欧美各种类型和规模的犹太音乐节庆中表演。其中，乔拉·费德曼对于复兴克雷兹默功不可没。
乔拉·费德曼出身于克雷兹默世家，他的父亲、祖父和曾祖父就曾经常在中欧犹太人区的婚礼和假日庆典上演奏“克莱兹默”音乐，乔拉·费德曼则是这个世家的第四代克雷兹默音乐家。费德曼从小就随父亲在犹太婚礼上“帮腔”，后来移居以色列之后，成为了以色列爱乐乐团最年轻的单簧管首席。作为一位天才的即兴演奏家和编曲家，费德曼一直致力于搜集民间克雷兹默音乐，并加以整理和再创作之后成为适合他的单簧管或者低音单簧管主奏的音乐作品。美国DELOS公司1985年在纽约鲁杰斯·普雷斯拜特里安教堂为他录制了一张克雷兹默专辑《克雷兹默的魔力》（The Magic of The Klezmer）。1999年，香港天乐唱片公司用HRCD技术对唱片母带进行先进的数字处理后出版了发烧CD版，编号为TMCD 1063。由于乔拉·费德曼的精彩演绎，他被音乐评论家们誉为无可争议的“克雷兹默之王”。■李瑾综合编译
在伦敦举办的为期两周的音乐节包括了克雷兹默专场音乐会、克雷兹默歌曲和舞蹈讲座，以及意第绪文化交流课等等。此次音乐节邀请了来自美国和以色列的克雷兹默音乐专家福兰克·伦敦（FｒａｎｋLｏｎｄｏｎ）、莫歇·柏林（MｏｓｈｅBｅｒｌｉｎ）、马克·鲁宾（MａｒｋRｕｂｉｎ）、盖·所罗门（GｕｙSｃｈａｌｏｍ）、阿比·武德（AｂｂｉWｏｏｄ）等十几位专家举办克雷兹默大师班讲座。音乐节还特邀了来自荷兰的歌唱家苏拉·里珀威斯基（SｈｕｒａLｉｐｏｖｓｋｙ）和钢琴家如简尼·伯茨（JｏａｎｎｅBｏｒｔｓ）和亚历山大·耐普（AｌｅｘａｎｄｅｒKｎａｐｐ）合作，演出意第绪歌曲。
克雷兹默音乐节面向所有的音乐爱好者和公众。无论你是否是专业音乐家或仅仅是一个音乐爱好者，只要你对克雷兹默音乐感兴趣，都可以参加到音乐节的相关活动中来。该音乐节可以称得上是面向大众的普及性质的音乐节。在这个音乐节上，每一位爱好者可以根据自己的程度，参加初、中、高级以及专业级别的不同的班级，学员还可以根据自己的兴趣和研究方向，学习克雷兹默的乐器演奏、意第绪歌曲的演唱和舞蹈表演，甚至意第绪语的语言和文献课程班。
犹太灵魂之声
克雷兹默音乐（KｌｅｚｍｅｒMｕｓｉｃ）是一种中世纪发源于东欧的犹太风格音乐。克雷兹默一词（Kｌｅｚｍｅｒ），来自希伯来语的“klei zemer”，意思为“乐器之歌”。用东欧犹太人的说法也可以解释为“音乐家的音乐”。如今，克雷兹默则是特指一种音乐风格。是犹太人表达内心愉悦与悲伤的灵魂之歌。
早期的克雷兹默组合就像吉普赛人那样，穿梭于欧洲的不同地域比如波兰、俄罗斯、罗马尼亚、匈牙利等地，因此自然也采集了各个地区不同的音乐风格和素材作为他们的曲目来源。由于克雷兹默音乐家既演奏犹太音乐也演奏基督音乐，因此，克雷兹默音乐带有典型的“杂交文化”特征，他们的音乐可以是各种音乐风格。克雷兹默音乐家往往会根据观众的需求，演奏曲目从悲伤的挽歌直至轻佻的舞蹈。
一般来说，克雷兹默音乐组合由３到６个音乐家组成。克雷兹默的音乐家主要是靠游走各个犹太社团的婚礼和节庆场合，家庭和社团助兴演出来谋生。他们的主奏乐器为小提琴、单簧管、大提琴和鼓，演奏的音乐大多为世俗音乐，并以即兴演奏为主要特点。大部分早期的克雷兹默音乐家都是业余的演奏家，他们甚至不识谱，主要凭借天赋和超凡的音乐记忆力，与吉普赛音乐家的特点很相似。可以说，克雷兹默音乐家很像是流浪音乐家。尽管，克雷兹默音乐家的生活状况不尽如人意，但是克雷兹默音乐却在东欧犹太人的生活中扮演着格外重要的角色。克雷兹默音乐也成为犹太人婚庆和节庆期间重要的音乐形式。难怪东欧人有这样的说法：“婚礼上倘若没有克雷兹默音乐，就犹如葬礼上没有眼泪一样糟糕。”
克雷兹默一般都用意第绪语（Yｉｄｄｉｓｈ，一种混合了希伯莱语与斯拉夫或德语的复合语言）作为他们自己的专业行话，音乐家成员也主要是由男性组成，克雷兹默的首领通常会把自己的职位，继传给儿子或者女婿。18世纪以前，主奏乐器还是第一小提琴，但是随着克雷兹默音乐的西进，越来越多的非犹太人也加入了克雷兹默音乐的队伍中，并逐渐混合了犹太人、吉普赛人、罗马尼亚人、希腊人和俄罗斯人的乐队来演奏。到了19世纪，单簧管成为了第二件领奏乐器，乐队规模逐渐扩大，成为由10到15人组成的乐队小组，铜管乐器与弦乐乐器也出现在乐队当中。克雷兹默音乐家职业化的程度也在日益增强，不少著名音乐演奏大师如大提琴演奏家约海姆·斯图切夫斯基、单簧管演奏家乔拉·费德曼均出自克雷兹默家族。20世纪80年代，大批传统的和改进的克雷兹默开始进入美国和德国，许多克雷兹默乐团纷纷脱颖而出。90年代，一些现代爵士和摇滚的元素也进入到了克雷兹默的表演中。德国成为克雷兹默乐队和演出数量最多的国家，其次是荷兰和欧洲其他国家。
复兴了的犹太爵士乐
欧美许多重要的音乐家，特别是犹太音乐家比如小提琴家伊扎克·帕尔曼，以色列爱乐乐团单簧管首席乔拉·费德曼都是克雷兹默音乐的演奏专家。帕尔曼和费德曼常常在演出古典音乐之余，与其他音乐家一道演奏克雷兹默音乐。美国著名电影导演伍迪·艾伦本人不仅是一位天才的单簧管演奏家，更是一位克雷兹默的乐手。上述这几位音乐家，经常会出现在欧美各种类型和规模的犹太音乐节庆中表演。其中，乔拉·费德曼对于复兴克雷兹默功不可没。
乔拉·费德曼出身于克雷兹默世家，他的父亲、祖父和曾祖父就曾经常在中欧犹太人区的婚礼和假日庆典上演奏“克莱兹默”音乐，乔拉·费德曼则是这个世家的第四代克雷兹默音乐家。费德曼从小就随父亲在犹太婚礼上“帮腔”，后来移居以色列之后，成为了以色列爱乐乐团最年轻的单簧管首席。作为一位天才的即兴演奏家和编曲家，费德曼一直致力于搜集民间克雷兹默音乐，并加以整理和再创作之后成为适合他的单簧管或者低音单簧管主奏的音乐作品。美国DELOS公司1985年在纽约鲁杰斯·普雷斯拜特里安教堂为他录制了一张克雷兹默专辑《克雷兹默的魔力》（The Magic of The Klezmer）。1999年，香港天乐唱片公司用HRCD技术对唱片母带进行先进的数字处理后出版了发烧CD版，编号为TMCD 1063。由于乔拉·费德曼的精彩演绎，他被音乐评论家们誉为无可争议的“克雷兹默之王”。■李瑾综合编译