每一位手艺人都身怀绝技，他们或许没有高学历，没有丰富的理论知识，但是他们每一位所积累的经验都值得学习和传承。人走“技”灭，这是传统工艺发展的悲剧。
　　虽然这种悲剧时有发生，亦在所难免，但是我们希望通过我们的努力，让他们坚守一辈子的良苦用心没有白费，让他们得到丝丝慰藉，更让大众了解这些手艺和这些手艺人背后的故事。因此，2018年春节前夕，《中华手工》、手艺网与中航里城共同发起一场向传统工艺与手艺人致敬的公益展览：溯源——致即将消逝的手艺。通过实地走访、记录，将他们的故事一同呈现给大众，致敬手艺，致敬手艺人。
　　对话策展人
　　谢晓飞（揖美文化总监）
　　《溯源》这个展览的想法是怎么形成的？
　　这是一个我准备了快10年的“命题”作文。2008年初秋，我还是一名试用期的见习编辑，去盘龙镇实地采访国家级非物质文化遗产荣昌夏布。老人们静默地在家门口挽芋子，夏布厂也是静静地立在那里，院坝上晾晒着一条条长长的布匹，厂房里几个工人在昏黄的灯光下安静地织布，只听得见飞梭来回的声音。这些画面深深印在我的心间。10年后想起来依然清晰，那份感动依旧，但文不逮意时常有。
　　2018春节前夕，得到中航里城的邀约：为源·重庆手艺博物馆做开幕展。我甚是欣喜，便把这些年采访中的一些感动搜集、整理，挑选了7位老手艺人，重新探访、交流、视场记录，从手艺的角度去追溯重庆传统文化与生活，表达一份缅怀与致敬。
　　这些年，国家大力保护非物质文化遗产，振兴传统工艺，为什么出现在展览现场的手艺依然面临消失的困境？
　　自2006年5月20日，国家文化部公布“第一批国家级非物质文化遗产名录”以来，传统手工艺文化着实得到了很大力度地保护、传承。政府、文化机构、院校、媒体、社会责任企业、设计师等都纷纷从不同角度助推传统文化与技艺的保护与发展，形成了很多好的成果。比如各地举办的研培计划成果展，让人感受到了非遗新生的朝气蓬勃；很多文化小镇的兴起也是因为非物质文化遗产的发展与带动。
　　作为源·重庆手艺博物馆的首展，我选择了7位60岁、70岁、80岁的老手艺人作为展览的主角。在日本，像这样的老者被尊称为“人间国宝”。他们都是身怀绝技的非遺传承人，手里捧着一乡风俗、一地文脉。
　　因为社会的发展、市场的变化，他们最拿手的活一下子没了用武之地；因为年老，他们不得不收下工具，放下手艺；就算有人继承，没有光阴的磨练，徒弟也只学到了师傅的技，炉火纯青、浑然天成的手艺依然会随人而去。
　　这样的悲伤挥之不去，唯有珍惜。当然，新生代的手艺人有另外一番风貌，将在第二场展览《承传》中去呈现。
　　你希望观众通过展览收获怎样的体验？
　　我们常看到的手艺展，侧重展器物与生活美学，讲物与空间与人的关系。“溯源”这个展览，成品较少，影像、图文、材料、工具是展览的重点，我希望观众的体验不仅仅是视觉上的，不仅仅是被作品惊艳，更希望他们可以感受到真实的、有温度的手艺气息。
　　这是泥土、刨花、竹丝的气息，是人凝神贯注的气息，是心手合一、灵犀相通的气息。
　　手艺珍贵，贵在人情。