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2013年,刘诗诗很忙。电影从《不二神探》到《回到爱开始的地方》,电视剧从《精忠岳飞》到《步步惊情》,几出大戏连番上演。她时而是明星刘金水,对着镜头说“这么多年你都没有明白过我,我不是想做明星,我是想做演员”,时而是恬静又不失活泼的纪雅清,勇敢追求爱情。就在你以为她分明是在银幕上演自己时,她突然大变身成了岳家军头号猛将高宠的盲人妻子高杨氏,而在电视剧《步步惊情》中她更是一人分饰两角,在性格截然不同的张晓和蓝兰间来回切换。从荧屏到大银幕,从古代到现代,刘诗诗来回穿梭,成为2013年最炙手可热的星星。
如果把这一切变换成电影画面,你会看见十年前那个从芭蕾舞学校歪打误撞闯入纷繁耀眼娱乐圈的女孩,突然变成舞台正中心那个主角,夺目的灯光打在她身上,舞台下是粉丝们的尖叫声。但她宠辱不惊,依然安静地站在那里,做着自己应该做的事情。似乎总有一种安静的力量,让她抵抗外在的洪流。这种力量到底来自哪里?
她在我身上是一块很干净的东西
“她在我身上是一块很干净的东西,我不希望别人拿她去做什么”,当谈到芭蕾舞时,上一刻还在哈哈大笑的刘诗诗突然变得安静严肃起来,也许这就是答案。小时候家庭聚会时,经常会有大人说,“来来来,跳一段”,小诗诗很不开心,冷着脸就走了。回家后就被父母骂,“大家都这么开心,叫你跳一段你就跳一段呗。”但这个小小女孩心中却有自己的执拗:“我这么喜欢的东西,这么珍视她,你们却让我随便拿出来耍?”现在也会遇到有人叫她“跳一段”,刘诗诗开始明白也许人家不过是好奇想看一下,于是换一种方式应对:“都老胳膊老腿了,跳不动了”,通常她会这样回答。
芭蕾舞被认为是为人们提供了一种随遇而安的哲学。从6岁到19岁,与芭蕾相伴13年,舞蹈中的哲学早已融入刘诗诗血脉,而曾经吃过的苦,流过的汗,也成为今天的财富。练芭蕾有多苦?如果有机会走进舞蹈教室,你会被眼前的景象吓到,泪水、汗水浸泡在一起,打湿整个地板,尤其是对于孩子,那简直就是一部血泪史。对于学习芭蕾舞的女孩子而言,舞台上每一次优美的旋转、踢腿、跳跃、滑步,背后都是长达十数年的重复把杆、压腿。“很枯燥”,再回忆时刘诗诗一副云淡风轻的样子,但她知道正是那十几年的枯燥让她如今在面对演戏的辛苦时,觉得“一切都还好啊,很正常”,甚至会觉得吊威亚是一件很好玩的事情。
这个世界对我而言完全陌生
如果不是十年前的那次偶然,也许今天的刘诗诗会像她的大部分同学一样,或出国深造,或在舞台上表演。
那是2004年10月,秋高气爽的季节,正在北京舞蹈学院读大三的刘诗诗正在象牙塔里享受自己最美好的年华,这一年,她17岁。一天,電视剧《月影风荷》剧组到学校挑演员,两手插在牛仔裤口袋里漫不经心凑热闹的刘诗诗却被意外选中。当总导演平江锁金见到这个浑身散发着纯净、高贵气质的女孩时,感觉她就是女主角,“她跟剧中女主角叶风荷极其相似,尤其是那种略带忧郁的眼神和抬头的姿态”,平江锁金立刻决定让这个毫无表演经验的女孩饰演女主角叶风荷,甚至在剧中为她量身定做加了一段经典芭蕾舞《天鹅湖》选段。
气质相似只是开始,一进剧组困难才扑面而来。对于从10岁就开始住校的刘诗诗来说,在此之前她甚至连电视都没有看过,“学校只有食堂有电视,晚上宿舍一熄灯连电都没有。”每天除了上课还是上课,她完全不知道什么是表演。“镜头在哪里?该看向哪里?手该放在哪里?”在拍摄现场她不知所措,这个世界对她而言完全是陌生的。
“挺好的,就是要你的本色和单纯”,导演鼓励道。在电影《神探亨特张》中,导演高群书用了一水的非专业演员,因为在他眼中,这些演员身上那种未经雕琢的气质是学院派出身、被各种规范禁锢的演员所没有的,那是一种由内在生发的最真实的东西,也是最有力量的存在。
一下子成熟了五岁
真正的改变是从《步步惊心》开始的。2010年电视剧《步步惊心》开拍,刘诗诗出演女一号若曦,消息刚一放出,便遭到质疑,“这个长相平平的女生根本不适合演若曦”。“若曦的内心戏很丰富,她能驾驭吗?”
在搬上屏幕之前,《步步惊心》被认为是“清朝穿越小说扛鼎之作”,受到众多粉丝追捧。2011年9月电视剧《步步惊心》在湖南卫视首播,在播出的前几集中质疑声依然不绝于耳。但奇怪的是,随着剧情的深入,那些声音越来越少,越来越微弱,直到最后转变成一致的赞美。
不能说她每一个画面都百分百到位,但我觉得这就是若曦,她把若曦的精气神演出来了,她就是一朵皎皎木兰花”,原著作者桐华评价道。
如果说之前的每一次表演都是一种积累,那么在《步步惊心》中,刘诗诗实现了最完整的蜕变。她把自己完全放入若曦这个人物中去思考、观察,去体会她的快乐和痛苦,她的纠结和挣扎,她甚至还会透过若曦反过来看自己,看周遭的一切,“我感觉自己的心跟着若曦在成长,她所经历的痛苦、无助、彷徨我都可以感受到,演完这部戏感觉自己一下子成熟了五岁。”
很多时候我能忍的都忍,但我有底线
都说娱乐圈是一个大染缸,身处其中很难不随波逐流,耀眼的镁光灯与粉丝的追捧让人着迷,也很容易迷失。浸淫圈中近十年,不善言辞的刘诗诗却很清楚那个“自己”有多重要。“我拍任何戏,去演任何角色,首先要让自己相信,如果自己都有个疙瘩在,那就没办法演好,别人也不会相信你,如果是这样,宁愿不去做,这样效果也是不好的”,她说道。
“我是一个比较保守的人,我现在还放不开,还做不到那么敬业,还有一个自己在。很多时候我能忍的都忍,但我有底线,这个底线现在还突破不了。”
除此之外,她还有一个自己的小坚持,“不会同时接拍两部戏。”《步步惊心》之后,可以选择的题材、班底越来越多了,尽管希望自己能有更多的尝试,但刘诗诗更希望自己在一段时间内能“专注”在一件事情上,即使有时候两部戏时间差了一点点,错开了,她还是不会同意,“我很难突然从一个角色跳到另一个角色,那样会感觉很混乱。”
刘诗诗依然还在学着如何适应、周旋周遭突如其来的一切,她看起来依然有些笨拙、萌呆,压力很大时也会像普通女孩子一样关在家里大吃一顿或者找朋友倾诉。即使一个转身从芭蕾舞台进入名利场,她还是那个穿着夹趾拖在校园里晃悠的大大咧咧懒懒散散的小女生。在喧哗与嘈杂间,她像只小鹿,安静、无辜、灵动,似乎下一刻就要蹦走。
如果把这一切变换成电影画面,你会看见十年前那个从芭蕾舞学校歪打误撞闯入纷繁耀眼娱乐圈的女孩,突然变成舞台正中心那个主角,夺目的灯光打在她身上,舞台下是粉丝们的尖叫声。但她宠辱不惊,依然安静地站在那里,做着自己应该做的事情。似乎总有一种安静的力量,让她抵抗外在的洪流。这种力量到底来自哪里?
她在我身上是一块很干净的东西
“她在我身上是一块很干净的东西,我不希望别人拿她去做什么”,当谈到芭蕾舞时,上一刻还在哈哈大笑的刘诗诗突然变得安静严肃起来,也许这就是答案。小时候家庭聚会时,经常会有大人说,“来来来,跳一段”,小诗诗很不开心,冷着脸就走了。回家后就被父母骂,“大家都这么开心,叫你跳一段你就跳一段呗。”但这个小小女孩心中却有自己的执拗:“我这么喜欢的东西,这么珍视她,你们却让我随便拿出来耍?”现在也会遇到有人叫她“跳一段”,刘诗诗开始明白也许人家不过是好奇想看一下,于是换一种方式应对:“都老胳膊老腿了,跳不动了”,通常她会这样回答。
芭蕾舞被认为是为人们提供了一种随遇而安的哲学。从6岁到19岁,与芭蕾相伴13年,舞蹈中的哲学早已融入刘诗诗血脉,而曾经吃过的苦,流过的汗,也成为今天的财富。练芭蕾有多苦?如果有机会走进舞蹈教室,你会被眼前的景象吓到,泪水、汗水浸泡在一起,打湿整个地板,尤其是对于孩子,那简直就是一部血泪史。对于学习芭蕾舞的女孩子而言,舞台上每一次优美的旋转、踢腿、跳跃、滑步,背后都是长达十数年的重复把杆、压腿。“很枯燥”,再回忆时刘诗诗一副云淡风轻的样子,但她知道正是那十几年的枯燥让她如今在面对演戏的辛苦时,觉得“一切都还好啊,很正常”,甚至会觉得吊威亚是一件很好玩的事情。
这个世界对我而言完全陌生
如果不是十年前的那次偶然,也许今天的刘诗诗会像她的大部分同学一样,或出国深造,或在舞台上表演。
那是2004年10月,秋高气爽的季节,正在北京舞蹈学院读大三的刘诗诗正在象牙塔里享受自己最美好的年华,这一年,她17岁。一天,電视剧《月影风荷》剧组到学校挑演员,两手插在牛仔裤口袋里漫不经心凑热闹的刘诗诗却被意外选中。当总导演平江锁金见到这个浑身散发着纯净、高贵气质的女孩时,感觉她就是女主角,“她跟剧中女主角叶风荷极其相似,尤其是那种略带忧郁的眼神和抬头的姿态”,平江锁金立刻决定让这个毫无表演经验的女孩饰演女主角叶风荷,甚至在剧中为她量身定做加了一段经典芭蕾舞《天鹅湖》选段。
气质相似只是开始,一进剧组困难才扑面而来。对于从10岁就开始住校的刘诗诗来说,在此之前她甚至连电视都没有看过,“学校只有食堂有电视,晚上宿舍一熄灯连电都没有。”每天除了上课还是上课,她完全不知道什么是表演。“镜头在哪里?该看向哪里?手该放在哪里?”在拍摄现场她不知所措,这个世界对她而言完全是陌生的。
“挺好的,就是要你的本色和单纯”,导演鼓励道。在电影《神探亨特张》中,导演高群书用了一水的非专业演员,因为在他眼中,这些演员身上那种未经雕琢的气质是学院派出身、被各种规范禁锢的演员所没有的,那是一种由内在生发的最真实的东西,也是最有力量的存在。
一下子成熟了五岁
真正的改变是从《步步惊心》开始的。2010年电视剧《步步惊心》开拍,刘诗诗出演女一号若曦,消息刚一放出,便遭到质疑,“这个长相平平的女生根本不适合演若曦”。“若曦的内心戏很丰富,她能驾驭吗?”
在搬上屏幕之前,《步步惊心》被认为是“清朝穿越小说扛鼎之作”,受到众多粉丝追捧。2011年9月电视剧《步步惊心》在湖南卫视首播,在播出的前几集中质疑声依然不绝于耳。但奇怪的是,随着剧情的深入,那些声音越来越少,越来越微弱,直到最后转变成一致的赞美。
不能说她每一个画面都百分百到位,但我觉得这就是若曦,她把若曦的精气神演出来了,她就是一朵皎皎木兰花”,原著作者桐华评价道。
如果说之前的每一次表演都是一种积累,那么在《步步惊心》中,刘诗诗实现了最完整的蜕变。她把自己完全放入若曦这个人物中去思考、观察,去体会她的快乐和痛苦,她的纠结和挣扎,她甚至还会透过若曦反过来看自己,看周遭的一切,“我感觉自己的心跟着若曦在成长,她所经历的痛苦、无助、彷徨我都可以感受到,演完这部戏感觉自己一下子成熟了五岁。”
很多时候我能忍的都忍,但我有底线
都说娱乐圈是一个大染缸,身处其中很难不随波逐流,耀眼的镁光灯与粉丝的追捧让人着迷,也很容易迷失。浸淫圈中近十年,不善言辞的刘诗诗却很清楚那个“自己”有多重要。“我拍任何戏,去演任何角色,首先要让自己相信,如果自己都有个疙瘩在,那就没办法演好,别人也不会相信你,如果是这样,宁愿不去做,这样效果也是不好的”,她说道。
“我是一个比较保守的人,我现在还放不开,还做不到那么敬业,还有一个自己在。很多时候我能忍的都忍,但我有底线,这个底线现在还突破不了。”
除此之外,她还有一个自己的小坚持,“不会同时接拍两部戏。”《步步惊心》之后,可以选择的题材、班底越来越多了,尽管希望自己能有更多的尝试,但刘诗诗更希望自己在一段时间内能“专注”在一件事情上,即使有时候两部戏时间差了一点点,错开了,她还是不会同意,“我很难突然从一个角色跳到另一个角色,那样会感觉很混乱。”
刘诗诗依然还在学着如何适应、周旋周遭突如其来的一切,她看起来依然有些笨拙、萌呆,压力很大时也会像普通女孩子一样关在家里大吃一顿或者找朋友倾诉。即使一个转身从芭蕾舞台进入名利场,她还是那个穿着夹趾拖在校园里晃悠的大大咧咧懒懒散散的小女生。在喧哗与嘈杂间,她像只小鹿,安静、无辜、灵动,似乎下一刻就要蹦走。