《巨流河》中的情感三重奏

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文学的最大魅力在于它所表达的情感和思想,其中自传性作品更由于涵纳着作者极真实极诚挚的情感体会,故能在更高的程度上引起读者的共鸣,自传性小说《巨流河》即是如此.作者齐邦媛在亲情、爱情和家国情的三重变奏中,以温和、平淡而真挚的叙述,将自己跌宕的一生娓娓道来,时代的大幕与风云也依次深沉而哀伤地翻卷.
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“丹青”是中国绘画的总称.从展子虔开创的青绿山水到大小“李将军”对其精进与发展,再到以王维为代表的水墨山水对于墨色的考究,最终在董其昌处形成“崇南贬北”的绘画思想.回顾中国画色彩的发展,自古以来一直存在着争论.与西方的油画相比,中国画有独自的特点.它受到中国哲学、人文审美观念的影响,以墨为主,以色为辅成为水墨色彩体系的主导.在中西交流日渐频繁的今天,是否还要以传统的墨色思想来应对21世纪艺术发展史上的新问题?如何以现代心理视角来面对当代社会发展?这一系列的问题是我们艺术发展过程中必将面对的问题,也是未来中
王维的《雪溪图》是我国古代早期山水画的典型代表之一,其蕴含独特的生命审美意趣,昭示了活泼灵动的内在精神生命.诗人、画家通过平远之构图形式,营构出一幅可居可游、可体验生命真趣之雪景山水,以水墨之质所体现的“虚实相生”之气表现出画家对自我生命的超越,进而寻求一份不着意于“真”而恰得真生命的安顿之意.
阿利卡富有特点的具象绘画艺术风格给现当代绘画带来了启迪.写实的绘画风格是阿利卡在中途转变的,但也确实是他一生中重要的转折点,直到阿利卡去世,也都是一直坚持具象创作的绘画风格.阿利卡的创作阶段和绘画风格表现为:早期是在集中营的素描和速写记录,小的、快速的,类似于现在的插图,逐渐向抽象绘画过渡,再到纯抽象绘画时期,最后是写实素描和直至一生的具象油画.阿利卡一直以来都有着对艺术的崇敬之心,绘画创作对于他来说在任何时候都是无穷无尽的探索过程.
西方绘画经历了中世纪的“神学”和文艺复兴的“理性”这两个独特时期一直发展至今,诞生了许多画种,在漫长的历史长河中,油画和水彩作为两个最受欢迎的独立画种,分别吸引了大批艺术家.许多著名的艺术家往往是水彩和油画皆能,而这使得他们在对画面的处理上,可以综合油画和水彩这两种不同画种所独具的画面效果和技法进行创作,从而创造出具有个人风貌的作品.这些艺术家们分别以各自的作品来表达对油画和水彩的理解,并在各种画种之间相互借鉴,以求创新.马琳·杜马斯就是其中之一,她的画面往往“逸笔草草,不求形似”,她模糊了油画、素描与水
《阳光失了玻璃窗》的发布使人工智能实现了由生产媒介到生产主体的角色转换,这是人工智能的一项技术进步,同时也带来了一些问题.对于文化而言,技术进步给文学艺术的表达提供了更多可能,开拓了更丰富的文艺形式.可是,从文学的角度看,其作品甚至无法通过基本的文学鉴赏的检验.人工智能只负责生产,无法辨别作品的好坏,更无法为自己的作品负责.审美体验能力与审美自主性的缺失,使其作品的“诗歌性”也是缺失的,因而,从本质上来说,其作品只能称为“类诗”.
马宏道的绘画艺术中有浓烈的赣乡情怀.马宏道长期生活在赣东北地区的农村,其作品多以历史画和反映农村纯朴的人物、生活情趣为主体.马宏道的“赣乡情怀的乡土油画”,在他的创作中占有重要地位,其赣乡情怀作品产生的原因必须同赣鄱地域传统文化紧密的联系在一起,彰显其艺术创作个性,凸显地域化艺术的重要意义.
在西方美术史中,对女性身体的描绘一直都是一个长盛不衰的主题,时代赋予其一定的语境和含义,不同时期作品中也显示出极大的差异.席勒的绘画选取的都是富有争议且能足够激发人羞耻心的题材.形式上极大地强调主观变形来突出强烈的视觉效果和情感,画面善于运用敏感、简练的直线勾勒人物造型.这样的造型具有一定的图案化、符号化且有抽象意味,给人呈现出一种失衡、偏离重心且惶恐不安的情绪.在这些情绪的背后,他真正关切到了艺术与情感,特别是艺术与欲望之间的关系.
题画诗从元代开始进入繁盛阶段,以元初北方诗人刘秉忠为代表.其笔下的山水类、花卉类、人物类题画诗在萧散闲淡的文风下流露出苍凉悲慨之感,表达出他对归隐生活的向往.刘秉忠题画诗风下蕴含的归隐情怀,是其人生的真实写照.
童年创伤体验是作家创作灵感的来源,在提供创作题材的基础上,也奠定了作品的情感基调.双雪涛的作品是以20世纪国企改革为背景自己在东北生活的经历,充分体现了童年创伤体验对其作品的影响.在他的首部短篇小说集《平原上的摩西》中,苦难的环境、苦难中的人物形象以及苦难的主题都和双雪涛的童年创伤体验密切相关.
在艺术表现中肌理无处不在,肌理不仅是艺术实践中的一种表现技法,同时也具有丰富的艺术内涵和价值.在水彩画中,肌理的应用有其特有的呈现方式和效果,依据水彩画家的审美和对客观对象的感悟,运用水、水彩颜料、辅助媒介剂和辅助工具等材料与表现技巧,在有意与偶然之间,形象地表现物象的不同纹理特征,具有强烈的视觉美感和趣味性,能够很好地诠释画面质感及画家内心的情怀与感悟.