摘 要：舞蹈本身是一门实践性很强的艺术，在舞蹈教学中舞台实践发挥着重要的作用，学生在课堂上学到的知识可以在舞台上应用和升华，更好的获得表演感染力、技术等，以增强学生的实践能力，而且在实践中能够增强学生的运用能力、表演能力和二次创作的能力，老师可以通过舞台实践发现教学中的不足，让实践为课堂提供新的思路，缩短课堂与舞台的距离，教学与实践的一体化教学，从中更能体会把握课堂上所学的知识与技能的精华，从而提高教学水平推动舞蹈教育事业的发展。
　　关键词：舞蹈教学；舞台实践；舞台表演；
　　中图分类号：J732.2 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2014）-08-00-01
　　一、舞蹈教育事业的建立和发展
　　舞蹈艺术世代传承，承载着整个人类与灵魂，智慧与感情之间的联系，而在当今舞蹈教育也成为素质教育中一个不可缺少的部分。
　　（一）舞蹈教育事业的建立：作为“艺术”之母的舞蹈艺术，在遥远的古代舞蹈艺术已经开始传播，在中国古代先王们制作舞蹈的事情也数不胜数，而在西方的中世纪就有舞蹈教师的记载出现，我国早在周代就有舞蹈教育的记载了，周公兴学设教的主要内容是制礼作乐，宫廷中也出现了制作表演乐舞的专门机构，是世界最早的音乐舞蹈学校。
　　（二）舞蹈教育事业的发展：古代的教育家认为舞蹈与诗礼是道德修养的要素，在古代可算是很盛行，再到近代中国舞蹈教育事业的发展要追溯到我国艺术事业的发展在晚清的时候艺术教育就有了一定的发展，到后来进入民国后于1918年设立的国立北京美术学校，那个时候可以说是中国的艺术教育发展的一个标志，1927年建立杭州国立艺术院，1928年在上海设立国立音乐院。新中国成立后建立了我国高等专业教育体系、舞蹈专业教育也提高到了大专和本科，现代社会中从事舞蹈教育的机构遍布全国，现代舞蹈教育事业的发展也逐渐走向鼎盛，专业的舞蹈院校和艺术研究院，培养着从中专到大学本科，从硕士到博士研究生等各种层次、各种具体专业的舞蹈人才。
　　二、舞台实践的形式特征及目的
　　在舞蹈教育专业中，舞台实践发挥着举足轻重的作用，主要体现在两个方面。一方面舞台实践的形式可谓是多种多样。另一方面舞台实践可以促进专业学习，也可以实现舞蹈教育的社会意义，学生在课堂上学到的专业知识与技术技能需要通过舞台实践得以应用和升华，舞台实践也可以更好的反映出舞蹈教育普及的重要性。
　　（一）舞台实践的形式特征之舞台表演：舞台表演可以说是舞台实践的一个最直接最重要的形式，通过舞台表演的过程，可以使课堂上老师反复强调但是却始终无法出色完成的一些表演要求，充分的发挥表现出来。在课堂上对作品的主題思想及精髓无法全面理解，如果说对于技术方面把握能力不够强，而在课堂上又过于追求技巧方面的训练往往只注重动作方面的规范性忽略了内在情感，就会使得我们在把握作品的感情色彩和表现力上受到一定的限制，在创作出一个作品的的时候，就会忽略作品的完整性，失去表演的神韵，在表演上就很难把握作品的主题思想，整个作品下来没有感情表达。
　　通过舞台表演可以给自己一个很好的定位，通过舞台表演可以提高自身的表演能力，对更多不同风格的舞蹈作品主题思想的把握就会变得更容易，还可以提高我们二度创作的能力使课堂上学到的知识得以充分运用，同时扩展和提高我们自身的创作思路。课堂训练的最终目的也是要走向舞台表演。平常我们在课堂中，老师对我们进行感情方面的指导的时候，我们只能想象在舞台上穿上表演服装面对观众的一种舞台表演环境，教室里的表演和舞台上的表演是有很大区别的。
　　（二）舞台实践的目的
　　1、提高舞蹈教学水平：所有的教育按照联合国《国际教育标准分类法》的分类，本科教育有研究类本科教育和技术类本科教育之分。舞蹈表演、表演教育、编导等专业属于技术类本科教育的范畴，技术类本科教育的培训目的是：让学生很好的掌握本专业技术技能的同时又要通过实践教学使学生具备技术技能的应用能力。对于舞蹈教育来讲舞台实践是最重要的一个环节，通过演出实践，可以促进教学水平的提高，还可以培养学生应用技术的能力。
　　2、促进舞蹈教育的普及：通过实践晚会的形式呈现出来的舞台实践，可以对我们课堂上学到的知识得到一个推广，让更多的人去了解舞蹈艺术，从而促进舞蹈艺术的发展，进而舞蹈教育事业也会得到普及。在物质文化不断发展的今天我们也需要充实精神生活，舞蹈作为一种重要的肢体语言艺术，也是精神元素里面不可缺少的一部分。通过舞台实践我们把这门艺术推广给更多的人，这样才能真正实现它的价值，舞台实践作为一种重要的传播形式，就应该充分利用的传播作用，不断让舞蹈艺术走进每个人的心里，通过认可、接受、喜欢的的过程进而去从事并发扬舞蹈艺术。
　　通过舞台实践演出，我们可以了解更多大众喜欢的舞蹈素材，然后回到课堂上进行创编，这样可以多一些优秀的大众喜欢的舞蹈剧目，不但丰富了我们的课堂教学，也让更多的观众接受舞蹈艺术，从而提高老师和学生的积极性。
　　三、教学与实践相辅相成，共同进步
　　课堂奠基，舞台升华，教学与实践相辅相成。在实践中积累经验，挖掘潜能，培养学生的创新思维，通过实践老师在教学中求新求变，力求教学制度的不断完善，在课堂训练的同时加强实践训练。舞台实践从客观上不仅可以给我们一个正确的定位，还能从实践中使课堂知识得到发挥和充分的拓展与应用，课堂训练的目的最终也是要走上舞台的。
　　（一）教学与实践：在当今教育的体制中，要求的是一体化教学，在其中最重要的一方面就是教学与实践的一体化。在课堂上学到的理论知识，在课外实践中学以致用，与实践相结合，从中把握和领会其中的精华，总之学习就是要通过课堂知识的积累，训练掌握扎实的基本功，从一个动作开始慢慢把握每个动作的要领，再到作品的主题思想，每一步力求完美。
　　（二）舞台与实践：每一次的舞台演出都是对专业知识最好的实践，其实课堂就是一个输入的过程，而舞台实践就是一个讲技巧和感情输出的过程，让我们能从中发现不足，解决不足，不断完善。
　　四、结语
　　进入二十一世纪，随着社会文化事业的不断完善，对于艺术行业里的舞蹈事业的发展也赋予了新的时代意义，舞蹈专业也是整个舞蹈艺术行业的一个重要组成部分，舞蹈教育水平的高低直接影响着舞蹈事业的发展前途，所以始终以舞台实践与课堂教学相结合的方式为目标，在舞蹈教学中，教师一定要努力缩短教室与舞台的距离，不断开拓实践教学与课堂教学新思路，为促进我国舞蹈教育教学水平的提高贡献我们的力量。
　　作者简介：王艳女，34岁，本科学历，海南省琼中县文化馆副馆长，四级编导。