【摘 要】
：
在视觉文化的发展史中，摄影占据着重要地位，关于摄影理论的研究一直都是以“摄影作为艺术”为中心展开的。以往对摄影作为艺术这一课题的辩护是不成功的，并且以一定条件作为代价
论文部分内容阅读
在视觉文化的发展史中，摄影占据着重要地位，关于摄影理论的研究一直都是以“摄影作为艺术”为中心展开的。以往对摄影作为艺术这一课题的辩护是不成功的，并且以一定条件作为代价，而这一条件是屈服于原有的艺术理念。因此，从“摄影作为艺术”到“艺术作为摄影”这一艺术理念的转变，是推进艺术摄影理论进行革命性改革的重要因素。本文将以多角度、全方位的文化视角去阐述“艺术作为摄影”以及“摄影作为艺术”这两个艺术理论的具体内涵，提出自身对视觉文化理念的见解。
其他文献
本文从现代设计艺术中的科学与技术的定义出发,阐述科学与技术的差异性及同一性,分析科学与技术是如何影响设计艺术的.
本体艺术（Ontoarte），在国内是难得一见的名词。从1976年的这一概念的提出至今也就不到40年时间。安东尼奥·梅内盖蒂是本体艺术流派的领袖和大师，他的绘画和雕塑个人作品展，在国内
赣派民居建筑布局简洁,朴实素雅,是具有浓厚地方特色的建筑.本文以现存的赣派民居建筑代表之一流坑古村为依托,从对于包括建筑设计在内的一切设计艺术具有普遍的指导意义的构
钢琴键盘运用技能因其最能体现出“实用性”、“综合性”和“创造性”的特点和要求而成为衡量高校音乐专业学生综合专业技能优劣与否的重要尺度。本文就新形式、新要求之下如
本文从民间美术的混沌思维方式,意象造型思维来进行现代陶艺创作思维的研究,以事实为依据,运用举例、比较等研究方法,以期从中找出现代陶艺运用民间美术创作思维的可借鉴因素
普通高校非音乐专业大学生音乐素养的全面发展应通过广泛参与的音乐实践活动来实现,本文笔者从创设情境、发展情趣、情感外化、成果巩固四个环节初步探索了普通高校参与体验
舞蹈是艺术形式的一种综合艺术,它不仅能展示人的形体美,抒发人的情感而且能训练人的形体,陶冶人的情操,丰富人的想象力和创造力.现代舞蹈艺术家吴晓邦曾时舞蹈作过简要的说
视唱练耳是音乐学习的一门基础课程,其目的是提高学生对音乐的听辨、记忆能力,从而扩展内心听觉,加深对乐谱的理解及对实际音效的想象。传统教学一般采用钢琴为主要教学设备,
在室内空间设计中,有很多因素影响到室内设计的最后效果,在这些因素中有我们能够用一定科学技术所确定的因素,也有一些我们科学技术所不能把握的一些不确定的因素。本文就室
文章反思了当教学实验中遇到意外现象时,如何引导学生进行探究行学习.