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情商是智商的重要组成部分，情商的开发对健全学生的心理，提高学生的整体素质起着十分重要的作用，而音乐学科针对学生情商的开发有着其他学科无法比拟的作用。
苏霍姆林斯基说：“只有当情感的血液在知识这个活的机体中欢腾流动的时候，知识才能触及人的精神世界”。“情感体验”旨在让学生主动积极的思维和情感活动中加强理解和体验，有所感悟和思考，受到情感的熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣，我们要创设一个宽容、温馨的课堂生活环境，让学生自主、自由、自信，让学生成功、成长、成人，让每个孩子的个性在课堂飞扬，让每个孩子都度过一个快乐的童年。
情感是人们对客观事物的内心体验和态度。情感在教学活动中起着重要的作用，是教学成功的“催化剂”。教学是师生情感的双向交流过程，教学过程充满热烈的情感和情绪，是产生良好课堂氛围的重要原因。作为音乐教师，上课时必须饱含丰富的情感，以情动人，充分发挥情感的疏导功能，激发学生的学习情感。
首先，教师要“以情激情”。音乐艺术是情感艺术，是人们情感的凝聚，具有强烈的感染力。但如果缺乏感情投入，即使教师有过硬的演唱、演奏基本技能，也很难打动学生的心。
其次，教师要“以言传情”。任何作品都是通过教师的语言表达来传播给学生的。优美的语言具有丰富的感染力，是维系师生感情的纽带，是课堂教学的凝聚剂。当教师用生动、悦耳的语言，情真意切的语感，抑扬顿挫的语调讲解时，就能把作品解释得引人入胜，当教师用动听、悦耳的语言进行歌唱时，必定“字正腔圆”，使学生动之以情，陶醉在美的享受之中。1、磨练意志
当前，学生中出现了讲吃讲穿、贪图享受的现象，缺乏吃苦耐劳精神，缺乏追求上进韧劲，性格脆弱，悲观孤寂。因此在教学中，我适时引导，加强意志磨练，如在学新课《我心爱的小马车》一课时，当学生有感情地唱出歌曲的情境后，我向学生讲述了一代伟人邓小平的故事，教育学生人生就像歌曲所描述的一样，好比崎岖的山路，总会有曲折和困难，只有奋力拼搏，克服困难，才能到达目的。
在欣赏教学中，我鼓励学生用想象的方式进行创新。例如李焕之《春节序曲》A段主题的想象方式：
⑴情绪式想象：热烈、欢快是基本情绪，一般的学生都有相同体验，对回答其他情绪、并能说出理由的学生也应特别鼓励。
⑵情景式想象：春节期间北方秧歌表演是大致的情景，但如果有学生说仿佛看到的是南方的舞狮、舞龙等，老师也应大加赞赏。
⑶情节式想象：这属于具体场面想象，该音乐中没有十分明确的情节，如具体的时间、地点、人物和事件的细节，由于欣赏难度加大，学生出现了一些生理上的疲乏和心理上的烦躁，导致想象停滞不前的现象，每当这时，我除了进行技术上的指导外，还进行思想上的引导，教育学生只有坚持不懈地朝着目标努力，才能实现自己的理想。否则前功尽弃。由于学生可塑性较强，一旦其主观能动性得到调动，潜力是巨大无穷的，自然前进道路上的困难就会一一征服，从中磨练出了坚定的意志。
2、激发兴趣
著名音乐教育家卡巴列夫斯基曾说：“激发孩子音乐的兴趣，是把音乐美的魅力传送给他们的先决条件。培养和激发学生学习音乐的兴趣，必然成为他们热爱生活、陶冶情操的助长剂。”培养学生兴趣，关键在于教师的教学方法和应用手段。在教学中，我认真细致地研究教材，根据学生年龄特点，确定教法，并在重要教学环节时时创新，诱发兴趣。如故事导入、音画结合、音乐游戏、比赛评奖等，努力使课堂气氛生动活泼，情趣盎然。
3、养成习惯
良好学习习惯的养成，对孩子一生受益无穷。音乐是时间的艺术，瞬间即失，这就要求学生学习音乐要养成认真细致的习慣。每节课首先我自己做到认真细致，并要求学生把握好歌曲的音高、节奏、速度、力度、深入细致地把握好歌曲情感、风格、做到丝丝入扣，并时时赞赏，表扬那些音乐学习中的“有心人”。
教学中，我要求学生用轻声练习唱歌。在练习时，无论唱什么歌都从哼呜开始，先把歌曲每一句哼唱好，找到像哼呜的感觉后，再用小开口唱不同的母音，当把不同的母音一个一个唱好后，再唱歌词。在哼唱和单独唱母音之前，应把歌词所蕴涵的内容理解深刻，体会内在感情，演唱歌词时，除了音量小以外，呼吸的支持、咬字的过程、口型的变化、口劲的大小都与放声歌唱时一样。在练习气、声和情上都较自然，基本上做到不僵、不憋、不散、不呆板。用轻声练习歌唱，不但在音量上控制了儿童大喊大叫不良习惯，保护了嗓音，而且通过正确方法的指导，使他们歌唱能力也得到了较大的提高，可谓“一举两得”。
4、增强自信
自信是成功的保证，是成才的前提，现今社会的竞争激烈，自信心的培养尤为重要。为此我在上音乐课中抛弃固有的、陈旧的、易挫伤孩子演唱积极性的教学方式，运用孩子乐于接受活泼生动的教学形式激发兴趣，培养信心。
首先，要有选择地使用教材。这并不是脱离教材随心所欲，而是依据孩子实际水平，兴趣爱好，年龄特征，结合教学大纲要求。把一些思想内容健康的流行歌曲引人课堂，把一些学生不喜欢的教材歌曲转换出去，把一些听起来美，唱起来难的曲子，适当换调子，变换节奏，使“曲高和寡”现象远离孩子。
其次，借助游戏学唱歌曲，爱玩好动是孩子的天性，在游戏中学唱，是孩子最喜欢的方式。这不仅减轻孩子唱歌的心理压力，而且能体验演唱乐趣，比如：边唱歌边表演、边唱歌边律动、边唱歌边用打击乐器伴奏等。
在教学中，对一些性格内向、不爱表露的学生，教师应对他们特别关注，用真挚的爱、宽容的微笑，对待他们的不足，鼓励多于批评，甚至不使用批评，努力挖掘优点，在孩子感到害羞没有自信时，教师应用激励的语词鼓励他们勇于突破自己。相信他们能唱得更好。当这些学生受到集体排斥时，教师应以长者的身份对其进行鼓励，并表示非常乐于和他们合作演唱，给他们以优越感。利用课余时间与他们多交谈，告诉他们的点滴进步，帮助他们摆脱阴影，走向阳光，自信而歌。
总之，音乐是一门情感艺术，它对人情感陶冶是一个潜移默化的渗透过程，其效果是深刻而久远的。只要我们善于抓住学生特点，不失时机在音乐课中渗透心理健康教育，学生一定会在我们的引导下茁壮成长，成为有理想、有道德、有文化、守纪律的一代新人。
苏霍姆林斯基说：“只有当情感的血液在知识这个活的机体中欢腾流动的时候，知识才能触及人的精神世界”。“情感体验”旨在让学生主动积极的思维和情感活动中加强理解和体验，有所感悟和思考，受到情感的熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣，我们要创设一个宽容、温馨的课堂生活环境，让学生自主、自由、自信，让学生成功、成长、成人，让每个孩子的个性在课堂飞扬，让每个孩子都度过一个快乐的童年。
情感是人们对客观事物的内心体验和态度。情感在教学活动中起着重要的作用，是教学成功的“催化剂”。教学是师生情感的双向交流过程，教学过程充满热烈的情感和情绪，是产生良好课堂氛围的重要原因。作为音乐教师，上课时必须饱含丰富的情感，以情动人，充分发挥情感的疏导功能，激发学生的学习情感。
首先，教师要“以情激情”。音乐艺术是情感艺术，是人们情感的凝聚，具有强烈的感染力。但如果缺乏感情投入，即使教师有过硬的演唱、演奏基本技能，也很难打动学生的心。
其次，教师要“以言传情”。任何作品都是通过教师的语言表达来传播给学生的。优美的语言具有丰富的感染力，是维系师生感情的纽带，是课堂教学的凝聚剂。当教师用生动、悦耳的语言，情真意切的语感，抑扬顿挫的语调讲解时，就能把作品解释得引人入胜，当教师用动听、悦耳的语言进行歌唱时，必定“字正腔圆”，使学生动之以情，陶醉在美的享受之中。1、磨练意志
当前，学生中出现了讲吃讲穿、贪图享受的现象，缺乏吃苦耐劳精神，缺乏追求上进韧劲，性格脆弱，悲观孤寂。因此在教学中，我适时引导，加强意志磨练，如在学新课《我心爱的小马车》一课时，当学生有感情地唱出歌曲的情境后，我向学生讲述了一代伟人邓小平的故事，教育学生人生就像歌曲所描述的一样，好比崎岖的山路，总会有曲折和困难，只有奋力拼搏，克服困难，才能到达目的。
在欣赏教学中，我鼓励学生用想象的方式进行创新。例如李焕之《春节序曲》A段主题的想象方式：
⑴情绪式想象：热烈、欢快是基本情绪，一般的学生都有相同体验，对回答其他情绪、并能说出理由的学生也应特别鼓励。
⑵情景式想象：春节期间北方秧歌表演是大致的情景，但如果有学生说仿佛看到的是南方的舞狮、舞龙等，老师也应大加赞赏。
⑶情节式想象：这属于具体场面想象，该音乐中没有十分明确的情节，如具体的时间、地点、人物和事件的细节，由于欣赏难度加大，学生出现了一些生理上的疲乏和心理上的烦躁，导致想象停滞不前的现象，每当这时，我除了进行技术上的指导外，还进行思想上的引导，教育学生只有坚持不懈地朝着目标努力，才能实现自己的理想。否则前功尽弃。由于学生可塑性较强，一旦其主观能动性得到调动，潜力是巨大无穷的，自然前进道路上的困难就会一一征服，从中磨练出了坚定的意志。
2、激发兴趣
著名音乐教育家卡巴列夫斯基曾说：“激发孩子音乐的兴趣，是把音乐美的魅力传送给他们的先决条件。培养和激发学生学习音乐的兴趣，必然成为他们热爱生活、陶冶情操的助长剂。”培养学生兴趣，关键在于教师的教学方法和应用手段。在教学中，我认真细致地研究教材，根据学生年龄特点，确定教法，并在重要教学环节时时创新，诱发兴趣。如故事导入、音画结合、音乐游戏、比赛评奖等，努力使课堂气氛生动活泼，情趣盎然。
3、养成习惯
良好学习习惯的养成，对孩子一生受益无穷。音乐是时间的艺术，瞬间即失，这就要求学生学习音乐要养成认真细致的习慣。每节课首先我自己做到认真细致，并要求学生把握好歌曲的音高、节奏、速度、力度、深入细致地把握好歌曲情感、风格、做到丝丝入扣，并时时赞赏，表扬那些音乐学习中的“有心人”。
教学中，我要求学生用轻声练习唱歌。在练习时，无论唱什么歌都从哼呜开始，先把歌曲每一句哼唱好，找到像哼呜的感觉后，再用小开口唱不同的母音，当把不同的母音一个一个唱好后，再唱歌词。在哼唱和单独唱母音之前，应把歌词所蕴涵的内容理解深刻，体会内在感情，演唱歌词时，除了音量小以外，呼吸的支持、咬字的过程、口型的变化、口劲的大小都与放声歌唱时一样。在练习气、声和情上都较自然，基本上做到不僵、不憋、不散、不呆板。用轻声练习歌唱，不但在音量上控制了儿童大喊大叫不良习惯，保护了嗓音，而且通过正确方法的指导，使他们歌唱能力也得到了较大的提高，可谓“一举两得”。
4、增强自信
自信是成功的保证，是成才的前提，现今社会的竞争激烈，自信心的培养尤为重要。为此我在上音乐课中抛弃固有的、陈旧的、易挫伤孩子演唱积极性的教学方式，运用孩子乐于接受活泼生动的教学形式激发兴趣，培养信心。
首先，要有选择地使用教材。这并不是脱离教材随心所欲，而是依据孩子实际水平，兴趣爱好，年龄特征，结合教学大纲要求。把一些思想内容健康的流行歌曲引人课堂，把一些学生不喜欢的教材歌曲转换出去，把一些听起来美，唱起来难的曲子，适当换调子，变换节奏，使“曲高和寡”现象远离孩子。
其次，借助游戏学唱歌曲，爱玩好动是孩子的天性，在游戏中学唱，是孩子最喜欢的方式。这不仅减轻孩子唱歌的心理压力，而且能体验演唱乐趣，比如：边唱歌边表演、边唱歌边律动、边唱歌边用打击乐器伴奏等。
在教学中，对一些性格内向、不爱表露的学生，教师应对他们特别关注，用真挚的爱、宽容的微笑，对待他们的不足，鼓励多于批评，甚至不使用批评，努力挖掘优点，在孩子感到害羞没有自信时，教师应用激励的语词鼓励他们勇于突破自己。相信他们能唱得更好。当这些学生受到集体排斥时，教师应以长者的身份对其进行鼓励，并表示非常乐于和他们合作演唱，给他们以优越感。利用课余时间与他们多交谈，告诉他们的点滴进步，帮助他们摆脱阴影，走向阳光，自信而歌。
总之，音乐是一门情感艺术，它对人情感陶冶是一个潜移默化的渗透过程，其效果是深刻而久远的。只要我们善于抓住学生特点，不失时机在音乐课中渗透心理健康教育，学生一定会在我们的引导下茁壮成长，成为有理想、有道德、有文化、守纪律的一代新人。