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摘要：民族音乐可谓是中国艺术文化中最闪光的一部分。在音乐课堂教学中，立足教材，重整和拓展民族音乐的内容。使学生在学习中传承民族音乐，在传承中培养民族情感。
关键词：民族音乐；活起来；教师；学生
中图分类号：G633.951 文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2016）10-0009
我国的民族音乐历史悠久，源远流长，内容丰富，就数量而言，足以令人惊叹。收集的民歌有30余万首，民间乐器近300种，曲艺约200多种，戏曲剧种估算也在360种之多。独奏、重奏、合奏的乐曲无法计数。这些具有浓厚地方色彩，体现地区人文历史和风土人情的民族民间音乐文化都以不同的姿势、不同的风格被有选择地编入我们的教材中。为此，我们要多层次、多角度地解读音乐课本中的民族音乐。让学生在音乐实践过程中欣赏民族音乐的美、感受民族音乐的美、表现民族音乐的美和创造民族音乐的美，让民族音乐真正“活”起来，让音乐课真正焕发出生命的活力。
一、立足课本教学，深化教材内容
小学音乐课本中的民族民间音乐是经过严格把关筛选的，（其民歌、民乐、戏曲、说唱艺术、民族器乐、现代创作的民歌等一应俱全。）都具有一定的教育意义、传承意义。所以，我们应该立足音乐课本，深层次地挖掘教材内容，结合学生的实际情况进行重新组合、拓展和创造，将课本中优秀的内容激化、活化、内化。
如：上低段音乐课时，可在学完民歌后，用不同的游戏形式巩固。这样，学生就在潜移默化中学会了民族音乐，加深了对民族音乐的理解。
又如，笔者在东部板块综合活动展示课上的《赶吁归来阿哩哩》一课时，课前布置学生通过家庭、媒体、网络、社会等多种渠道，搜集了彝族音乐素材：
《情深意长》——红军走过的路
《快乐的啰嗦》——彝寨的今天
《火把节之夜》——彝族文化介绍
《远方的客人请你留下來》——大凉山之旅
《彝族舞曲》与《九百九十九朵玫瑰》
这些音乐旋律活泼明快、音乐结构简练，充满地方气息的民歌，给学生留下了深刻的印象。同时，笔者根据各民族音乐的特色结合学生的实际情况进行各种不同的组合。这样，学生在学习过程中一起唱、表演，既欣赏了自己，又欣赏了别人。
二、加工“原生态课”，激化“二度创作”
所谓原生态音乐，简单说就是不经过艺术加工的音乐原形。而“原生态”音乐课，就是不加任何修饰的一唱到底或一讲到底的音乐课。这也是目前“懒”教师上音乐课的主要方式。新课程强调：音乐课是实践性很强、表现力很丰富的课程。它不是简单的歌唱或单纯的消遣娱乐，它是文化的积淀和学生想象力与创造力的结晶，是一种“二度创作”的过程。
如：小学六年级《聆听北京奥运的天籁之声》一课：教师让学生从身边感兴趣的2008年奥运会主题曲《我和你》这一话题开始聊，抓住最吸引学生眼球的100张笑脸导入课题，让学生畅所欲言，从不同的角度评论这次奥运会。接着出示《我和你》的MV让学生边看边聆听，让学生说说心目中的奥运会主题歌是怎样的，然后，通过《茉莉花》与《我和你》的比较得出中国民族音乐艺术的含蓄；之后又结合中国艺术文化的不同形式——诗歌、中国画等来加强学生对音乐《我和你》的理解。最后，让学生在比较《我和你》和汉城奥运会主题曲《手拉手》中得出“只有民族的，才是世界的。”这样，学生收获的不仅仅是学会了一首《我和你》和原汁原味的《茉莉花》，更多地是从不同角度，饶有兴趣地学习了怎样传承中国的民族民间音乐。
三、尝试“聊说学演”，内化戏曲魅力
戏曲音乐，是我国民族民间音乐的主要组成部分。在中小学音乐教材中占了相当一部分的比例。其品种之多之繁，是世界少有的。几乎每一个地区都有自己的地方剧种。现在人们接触这类艺术形式的机会少了，尤其是90、00年后出生的小学生对它们更感陌生，在教学中很难与之进行沟通。而保护地方戏已成为现在艺术的一个热闹的话题。因此，在教学中，我们应该尝试聊说学演，领略戏曲魅力。
如：笔者在教学《唱脸谱》时结合了浙江小学地方课程教材的越剧一课。利用小学生天生好动、好奇的心理，让其聊戏、说戏、学戏、演戏，再欣赏京戏的一些名曲、名旦。所以，在这一单元教学时，由于学生对戏曲等比较陌生，开始时有些拘谨，但随着聊戏的深入，学生的排斥感渐渐地就减少了，在上课时可以说不费吹灰之力就喜欢上了这些戏曲。特别是之后的演戏，学生热情高涨，兴致极高，有些学生甚至有模有样地唱起来。这又增加了学生对戏曲的见识，培养了民族自豪感。同时，笔者根据小学生喜欢唱的特点来学《唱脸谱》，这时，学生对戏曲的距离感早已云消雾散了。最后，让学生课后自主查找中国戏曲音乐，既拓展了学生的音乐知识面，又让学生在探索中领略了戏曲的魅力。
四、开发本土教材，活化教学内容
作为音乐教师，我们应利用民族民间艺人及地方音乐人（文化馆、站人员）的这一乡土音乐工作者，把民族的、地方的文化资源引入到学校音乐教育中来，使学校音乐教育和社会音乐教育及家庭音乐教育有机关联，保护并传承“家乡的歌”。只有这样，优秀的、有价值的本土民族音乐才能发扬光大，我们的民族音乐教学才能充实。
如：在教《采茶舞曲》一课时，笔者从出示中国的三道名茶——龙井、铁观音、碧螺春开始，让学生分小组品茶并讨论中国渊源流长的茶文化。似乎“春天的早晨，一杯滚烫的绿茶条索整齐的载沉载浮，茶味醇和鲜灵，茶香清幽悠远……”面对绿莹莹的满杯绿色，学生的求知欲能不被激发出来吗？很自然地，笔者引入了周大风老师在梅家坞创作的《采茶舞曲》。通过欣赏、演唱，学生对浙江的越剧文化又有了一定的了解。美丽的人间天堂——杭州有如此美妙的音乐和如此浓郁的茶文化，那么我们瑞安呢？所以，笔者在最后的课堂拓展中加入了瑞安古词，激发了学生热爱瑞安、热爱瑞安优秀民族民间音乐的思想感情。
（作者单位：浙江省瑞安市飞云二小 325200）
关键词：民族音乐；活起来；教师；学生
中图分类号：G633.951 文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2016）10-0009
我国的民族音乐历史悠久，源远流长，内容丰富，就数量而言，足以令人惊叹。收集的民歌有30余万首，民间乐器近300种，曲艺约200多种，戏曲剧种估算也在360种之多。独奏、重奏、合奏的乐曲无法计数。这些具有浓厚地方色彩，体现地区人文历史和风土人情的民族民间音乐文化都以不同的姿势、不同的风格被有选择地编入我们的教材中。为此，我们要多层次、多角度地解读音乐课本中的民族音乐。让学生在音乐实践过程中欣赏民族音乐的美、感受民族音乐的美、表现民族音乐的美和创造民族音乐的美，让民族音乐真正“活”起来，让音乐课真正焕发出生命的活力。
一、立足课本教学，深化教材内容
小学音乐课本中的民族民间音乐是经过严格把关筛选的，（其民歌、民乐、戏曲、说唱艺术、民族器乐、现代创作的民歌等一应俱全。）都具有一定的教育意义、传承意义。所以，我们应该立足音乐课本，深层次地挖掘教材内容，结合学生的实际情况进行重新组合、拓展和创造，将课本中优秀的内容激化、活化、内化。
如：上低段音乐课时，可在学完民歌后，用不同的游戏形式巩固。这样，学生就在潜移默化中学会了民族音乐，加深了对民族音乐的理解。
又如，笔者在东部板块综合活动展示课上的《赶吁归来阿哩哩》一课时，课前布置学生通过家庭、媒体、网络、社会等多种渠道，搜集了彝族音乐素材：
《情深意长》——红军走过的路
《快乐的啰嗦》——彝寨的今天
《火把节之夜》——彝族文化介绍
《远方的客人请你留下來》——大凉山之旅
《彝族舞曲》与《九百九十九朵玫瑰》
这些音乐旋律活泼明快、音乐结构简练，充满地方气息的民歌，给学生留下了深刻的印象。同时，笔者根据各民族音乐的特色结合学生的实际情况进行各种不同的组合。这样，学生在学习过程中一起唱、表演，既欣赏了自己，又欣赏了别人。
二、加工“原生态课”，激化“二度创作”
所谓原生态音乐，简单说就是不经过艺术加工的音乐原形。而“原生态”音乐课，就是不加任何修饰的一唱到底或一讲到底的音乐课。这也是目前“懒”教师上音乐课的主要方式。新课程强调：音乐课是实践性很强、表现力很丰富的课程。它不是简单的歌唱或单纯的消遣娱乐，它是文化的积淀和学生想象力与创造力的结晶，是一种“二度创作”的过程。
如：小学六年级《聆听北京奥运的天籁之声》一课：教师让学生从身边感兴趣的2008年奥运会主题曲《我和你》这一话题开始聊，抓住最吸引学生眼球的100张笑脸导入课题，让学生畅所欲言，从不同的角度评论这次奥运会。接着出示《我和你》的MV让学生边看边聆听，让学生说说心目中的奥运会主题歌是怎样的，然后，通过《茉莉花》与《我和你》的比较得出中国民族音乐艺术的含蓄；之后又结合中国艺术文化的不同形式——诗歌、中国画等来加强学生对音乐《我和你》的理解。最后，让学生在比较《我和你》和汉城奥运会主题曲《手拉手》中得出“只有民族的，才是世界的。”这样，学生收获的不仅仅是学会了一首《我和你》和原汁原味的《茉莉花》，更多地是从不同角度，饶有兴趣地学习了怎样传承中国的民族民间音乐。
三、尝试“聊说学演”，内化戏曲魅力
戏曲音乐，是我国民族民间音乐的主要组成部分。在中小学音乐教材中占了相当一部分的比例。其品种之多之繁，是世界少有的。几乎每一个地区都有自己的地方剧种。现在人们接触这类艺术形式的机会少了，尤其是90、00年后出生的小学生对它们更感陌生，在教学中很难与之进行沟通。而保护地方戏已成为现在艺术的一个热闹的话题。因此，在教学中，我们应该尝试聊说学演，领略戏曲魅力。
如：笔者在教学《唱脸谱》时结合了浙江小学地方课程教材的越剧一课。利用小学生天生好动、好奇的心理，让其聊戏、说戏、学戏、演戏，再欣赏京戏的一些名曲、名旦。所以，在这一单元教学时，由于学生对戏曲等比较陌生，开始时有些拘谨，但随着聊戏的深入，学生的排斥感渐渐地就减少了，在上课时可以说不费吹灰之力就喜欢上了这些戏曲。特别是之后的演戏，学生热情高涨，兴致极高，有些学生甚至有模有样地唱起来。这又增加了学生对戏曲的见识，培养了民族自豪感。同时，笔者根据小学生喜欢唱的特点来学《唱脸谱》，这时，学生对戏曲的距离感早已云消雾散了。最后，让学生课后自主查找中国戏曲音乐，既拓展了学生的音乐知识面，又让学生在探索中领略了戏曲的魅力。
四、开发本土教材，活化教学内容
作为音乐教师，我们应利用民族民间艺人及地方音乐人（文化馆、站人员）的这一乡土音乐工作者，把民族的、地方的文化资源引入到学校音乐教育中来，使学校音乐教育和社会音乐教育及家庭音乐教育有机关联，保护并传承“家乡的歌”。只有这样，优秀的、有价值的本土民族音乐才能发扬光大，我们的民族音乐教学才能充实。
如：在教《采茶舞曲》一课时，笔者从出示中国的三道名茶——龙井、铁观音、碧螺春开始，让学生分小组品茶并讨论中国渊源流长的茶文化。似乎“春天的早晨，一杯滚烫的绿茶条索整齐的载沉载浮，茶味醇和鲜灵，茶香清幽悠远……”面对绿莹莹的满杯绿色，学生的求知欲能不被激发出来吗？很自然地，笔者引入了周大风老师在梅家坞创作的《采茶舞曲》。通过欣赏、演唱，学生对浙江的越剧文化又有了一定的了解。美丽的人间天堂——杭州有如此美妙的音乐和如此浓郁的茶文化，那么我们瑞安呢？所以，笔者在最后的课堂拓展中加入了瑞安古词，激发了学生热爱瑞安、热爱瑞安优秀民族民间音乐的思想感情。
（作者单位：浙江省瑞安市飞云二小 325200）