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摘 要: 为了提高美术教学水平,本文通过激发学生的学习兴趣,诱发学生的潜能;探寻教学规律,促进学生发展;灵活多样地辅导学生这三方面来阐述美术教学的几点做法。
关键词: 美术教学 教学规律 辅导
我从事中学美术教育工作已十几年了,实践使我认识到,中学美术教师不仅要教好美术课,为提高民族文化艺术素质作贡献,更要为我国的经济发展和文化事业的繁荣培养更多的美术特长人才。在多年的教学中,我主要有以下几点做法,供参考。
一、 激发美术兴趣,诱发创造潜能
兴趣是最好的老师。有了浓厚的兴趣才能有积极的探索、敏锐的观察、深刻的表现、丰富的想象,这无疑会诱发学生的无限的内在创造力。我的做法是:
1.上好第一堂课,树立自信心。
不论是普通美术课,还是辅导美术班,我都十分重视第一课的教学。因为这关系到能否调动学生学习美术的积极性,所以要精心设计,周密构思第一课的教学。例如,在教美术班的第一堂课,发挥美术课的特点(视觉形象),用美的形象的特殊效果,并通过通俗易懂、形象生动的语言阐述:①美术课有哪些基本要求?②通过哪些学习内容和程序才能达到要求?③通过怎样的刻苦努力,才能达到理想的目标?通过对刻苦学画的典型人物事迹的生动叙述去激发学生的学习兴趣,并使之勤奋学习,达到理想的目标。实践证明,这一过程是最生动、最现实、最有效的学习教育和理想教育,也是一次情感意志的熏陶,它使学生树立并积聚了奋发向上的坚定信念和力量。
2.重视榜样作用,建立教学档案。
我在教学中非常重视用美的榜样的力量对学生进行心灵熏陶。在十几年的美术教学工作中,我做了大量的学生优秀作业的积累工作。学生的优秀作业从不轻易扔掉,这是他们劳动智慧的结晶,也是教师辛勤指导的成果。收存学生优秀作业,我管它叫做建立教学档案。实践证明,建立教学档案好处有三:第一,对学生学习美术是一个原动力、推动力,运用名家或教师作品给学生欣赏分析固然是一种手段,但学生感到可望而不可及。可当学生的优秀作品出现在他们面前时,他们就会被强烈地吸引,争先恐后地观赏,使他们学有目标,画有方向;第二,学生作业的收存和展览,既是对学生学习成果的检验,又是对教师教学质量的最好评价;第三,举办各种形式的展览,对于丰富和活跃学生生活、开阔学生视野、陶冶审美情操均能起到别的学科所起不到的作用。
3.把握时机,适时鼓励。
爱听表扬,这是学生一种普遍的心理需求,在美术教学中,不论哪个层次的学生,若表扬及时,语言形象有力,富于鼓动力,对学生都是一种激越的力量和理想的升华。不愿听批评,这也是学生的普遍心理属性,我常常对学优生少表扬,适当指出缺点,对后进生多表扬,少批评。对后进生的哪怕是一点点进步也给予充分的肯定、热情的鼓励。有时这种表扬能成为他成才的启动力。如王红同学,她原来对自己的美术成绩不抱有信心,有些自卑感。后来在一次居室设计作业辅导中我发现她的设计很有个性,就鼓励她说:“你设计得很出色,色彩也很有风格,手法有个性,你还是很有才气的,就这样画下去,大有前途。”自此以后,她的素描、色彩设计均有一定进步,当年就考上县中学美术班,成绩名列前茅。
二、探寻教学规律,促进学生发展
学生的兴趣特点具有不稳定性,这就必须用美的规律,通过美的实践强化他们对美术的兴趣。
美术课是视觉形象课,不仅要通过教师的理论讲述让学生获得绘画基础知识,更要通过教师艺术的、形象的范画演示去引发学生的作画欲望,从而使学生在愉快的美的旋律中去获取技能技巧,并顺利完成作业。因此,教师范画的规范性、准确性、审美性、灵活性是关系到能否集中学生的视觉注意力,调动学生作画积极性的关键一环。美术教学要根据造型艺术规律,结合学生的实际作画基础和能力去选择相应的演示教学法。对于学画刚起步的学生,我常采取“分步领画法”(即教师画一步,学生随画一步)或“半分步领画法”(即教师画前一二步,后三四步由学生自己画)。对于具有初步绘画基础的学生,我一般采取“全班演示法”、“分组演示法”和“个别演示法”。如画色彩静物水果写生多采用“个别演示法”,画风景多采取“分组演示法”,对于普遍存在的问题采用“全班演示法”。在素描色彩教学中常采取“作品欣赏分析法”、“评画讲述法”、“名家作品欣赏法”。近几年,又不断运用电化教学法(录像、幻灯教学)。总之,为使学生获得技术和艺术,教师所运用的教法具有广泛性和灵活性。
中国画有个观点,叫作从有法到无法,“无法而法”[1]。这就辩证地说明了学画由“入门”到“出门”的道理。不论学习哪种绘画或工艺设计,都有其自身规律。如学习素描,素描的核心是造型,造型的核心是准、整体和程序性。从学习内容上,一定是由简到繁,由易到难,循序渐进。多年实践我得出一条规律:水粉静物画教学应从画果开始,世间万物,形体不外乎是方的、圆的,方的易画,难画的是圆的形体。只要画好圆的物体,其它一切形体便迎刃而解了。训练的程序是:先画一种果,后画多种果;先画单个物,后画组合物;先画无构图的,后画有构图的;先进行水果写生,后进行果和罐的组合物写生;先少后多、先简后繁、先易后难。人的个性不一,艺术表现亦各异。每人都应有自己的艺术追求。法是为果服务的,种种方法通向高层次、高水平、高效果的画面表现。
三、灵活多样,辅导得法
在美术教学中,辅导的好与差、得法与不得法是关系到能否调动学生积极性和提高教学质量的重要环节和关键。总的法则是根据学生绘画基础水平的差异,采取层次辅导法,坚持因材施教的原则。方法多样,灵活多变。
1.发现典型,培养典型,以点带面。
在教学中,要善于发现典型,推广典型,使典型成为教师教学的得力助手。这是我多年教学中采取的主导教学辅导法,即教师在辅导中着力点放在抓两头带中间,既抓尖子生又抓学困生,中等生让他们主动向尖子生靠拢。教学中当发现了基本功和创作、设计均优的学生,教师重点辅导他们,达到较成熟的时候,就在班里宣布该学生为美术辅导员,这能调动他们的积极性,一是他们受到老师的表扬和信任,会更加提高自己的作画质量。二是他们更热心辅导全班同学,成为教师教学的得力助手。现在的美术班里有刻苦学画的尖子,有素描尖子,有色彩尖子,有各种工艺设计的尖子,等等。实践证明,这种以点带面,使学生教学生的方法,对提高教学质量具有很大的作用。
2.集中辅导与个别辅导相结合,知识传授与评画辅导相结合。
这种方法也是我多年任教工作中常采用的有效方法之一。在辅导过程中我常常发现带有共同性、普遍性的问题,便令学生停笔,予以切实的、有的放矢的集体讲课或范画演示指导。如在进行水果水彩写生时,虽然在全班进行了集体的作画演示,但在实际作画中,教师还得亲自给那些学困生作不同程度上的有实际效果的演示。有的着重用笔指示,有的进行启发色感的指导,有的进行调色指导等。这种多次给予个别指导的方法,对推进全班学生绘画水平的提高具有无可估量的作用。
总之,教学是一门艺术,又是一门科学。美术教师要力争胜任美术教学不是一件容易的事,一要不断提高自己的业务素质,二要研究不同层次学生的心理和绘画基础,三要深入研究美术教学法。只有这样,才能通过美术课堂培养学生的美术專长,开拓学生的知识视野,丰富学生的高尚情操,塑造一代青少年美的心灵,为国家培养一批又一批合格的美术人才。
参考文献:
[1]周积寅.中国画论辑要.江苏美术出版社,2005年7月第1版第2页.
关键词: 美术教学 教学规律 辅导
我从事中学美术教育工作已十几年了,实践使我认识到,中学美术教师不仅要教好美术课,为提高民族文化艺术素质作贡献,更要为我国的经济发展和文化事业的繁荣培养更多的美术特长人才。在多年的教学中,我主要有以下几点做法,供参考。
一、 激发美术兴趣,诱发创造潜能
兴趣是最好的老师。有了浓厚的兴趣才能有积极的探索、敏锐的观察、深刻的表现、丰富的想象,这无疑会诱发学生的无限的内在创造力。我的做法是:
1.上好第一堂课,树立自信心。
不论是普通美术课,还是辅导美术班,我都十分重视第一课的教学。因为这关系到能否调动学生学习美术的积极性,所以要精心设计,周密构思第一课的教学。例如,在教美术班的第一堂课,发挥美术课的特点(视觉形象),用美的形象的特殊效果,并通过通俗易懂、形象生动的语言阐述:①美术课有哪些基本要求?②通过哪些学习内容和程序才能达到要求?③通过怎样的刻苦努力,才能达到理想的目标?通过对刻苦学画的典型人物事迹的生动叙述去激发学生的学习兴趣,并使之勤奋学习,达到理想的目标。实践证明,这一过程是最生动、最现实、最有效的学习教育和理想教育,也是一次情感意志的熏陶,它使学生树立并积聚了奋发向上的坚定信念和力量。
2.重视榜样作用,建立教学档案。
我在教学中非常重视用美的榜样的力量对学生进行心灵熏陶。在十几年的美术教学工作中,我做了大量的学生优秀作业的积累工作。学生的优秀作业从不轻易扔掉,这是他们劳动智慧的结晶,也是教师辛勤指导的成果。收存学生优秀作业,我管它叫做建立教学档案。实践证明,建立教学档案好处有三:第一,对学生学习美术是一个原动力、推动力,运用名家或教师作品给学生欣赏分析固然是一种手段,但学生感到可望而不可及。可当学生的优秀作品出现在他们面前时,他们就会被强烈地吸引,争先恐后地观赏,使他们学有目标,画有方向;第二,学生作业的收存和展览,既是对学生学习成果的检验,又是对教师教学质量的最好评价;第三,举办各种形式的展览,对于丰富和活跃学生生活、开阔学生视野、陶冶审美情操均能起到别的学科所起不到的作用。
3.把握时机,适时鼓励。
爱听表扬,这是学生一种普遍的心理需求,在美术教学中,不论哪个层次的学生,若表扬及时,语言形象有力,富于鼓动力,对学生都是一种激越的力量和理想的升华。不愿听批评,这也是学生的普遍心理属性,我常常对学优生少表扬,适当指出缺点,对后进生多表扬,少批评。对后进生的哪怕是一点点进步也给予充分的肯定、热情的鼓励。有时这种表扬能成为他成才的启动力。如王红同学,她原来对自己的美术成绩不抱有信心,有些自卑感。后来在一次居室设计作业辅导中我发现她的设计很有个性,就鼓励她说:“你设计得很出色,色彩也很有风格,手法有个性,你还是很有才气的,就这样画下去,大有前途。”自此以后,她的素描、色彩设计均有一定进步,当年就考上县中学美术班,成绩名列前茅。
二、探寻教学规律,促进学生发展
学生的兴趣特点具有不稳定性,这就必须用美的规律,通过美的实践强化他们对美术的兴趣。
美术课是视觉形象课,不仅要通过教师的理论讲述让学生获得绘画基础知识,更要通过教师艺术的、形象的范画演示去引发学生的作画欲望,从而使学生在愉快的美的旋律中去获取技能技巧,并顺利完成作业。因此,教师范画的规范性、准确性、审美性、灵活性是关系到能否集中学生的视觉注意力,调动学生作画积极性的关键一环。美术教学要根据造型艺术规律,结合学生的实际作画基础和能力去选择相应的演示教学法。对于学画刚起步的学生,我常采取“分步领画法”(即教师画一步,学生随画一步)或“半分步领画法”(即教师画前一二步,后三四步由学生自己画)。对于具有初步绘画基础的学生,我一般采取“全班演示法”、“分组演示法”和“个别演示法”。如画色彩静物水果写生多采用“个别演示法”,画风景多采取“分组演示法”,对于普遍存在的问题采用“全班演示法”。在素描色彩教学中常采取“作品欣赏分析法”、“评画讲述法”、“名家作品欣赏法”。近几年,又不断运用电化教学法(录像、幻灯教学)。总之,为使学生获得技术和艺术,教师所运用的教法具有广泛性和灵活性。
中国画有个观点,叫作从有法到无法,“无法而法”[1]。这就辩证地说明了学画由“入门”到“出门”的道理。不论学习哪种绘画或工艺设计,都有其自身规律。如学习素描,素描的核心是造型,造型的核心是准、整体和程序性。从学习内容上,一定是由简到繁,由易到难,循序渐进。多年实践我得出一条规律:水粉静物画教学应从画果开始,世间万物,形体不外乎是方的、圆的,方的易画,难画的是圆的形体。只要画好圆的物体,其它一切形体便迎刃而解了。训练的程序是:先画一种果,后画多种果;先画单个物,后画组合物;先画无构图的,后画有构图的;先进行水果写生,后进行果和罐的组合物写生;先少后多、先简后繁、先易后难。人的个性不一,艺术表现亦各异。每人都应有自己的艺术追求。法是为果服务的,种种方法通向高层次、高水平、高效果的画面表现。
三、灵活多样,辅导得法
在美术教学中,辅导的好与差、得法与不得法是关系到能否调动学生积极性和提高教学质量的重要环节和关键。总的法则是根据学生绘画基础水平的差异,采取层次辅导法,坚持因材施教的原则。方法多样,灵活多变。
1.发现典型,培养典型,以点带面。
在教学中,要善于发现典型,推广典型,使典型成为教师教学的得力助手。这是我多年教学中采取的主导教学辅导法,即教师在辅导中着力点放在抓两头带中间,既抓尖子生又抓学困生,中等生让他们主动向尖子生靠拢。教学中当发现了基本功和创作、设计均优的学生,教师重点辅导他们,达到较成熟的时候,就在班里宣布该学生为美术辅导员,这能调动他们的积极性,一是他们受到老师的表扬和信任,会更加提高自己的作画质量。二是他们更热心辅导全班同学,成为教师教学的得力助手。现在的美术班里有刻苦学画的尖子,有素描尖子,有色彩尖子,有各种工艺设计的尖子,等等。实践证明,这种以点带面,使学生教学生的方法,对提高教学质量具有很大的作用。
2.集中辅导与个别辅导相结合,知识传授与评画辅导相结合。
这种方法也是我多年任教工作中常采用的有效方法之一。在辅导过程中我常常发现带有共同性、普遍性的问题,便令学生停笔,予以切实的、有的放矢的集体讲课或范画演示指导。如在进行水果水彩写生时,虽然在全班进行了集体的作画演示,但在实际作画中,教师还得亲自给那些学困生作不同程度上的有实际效果的演示。有的着重用笔指示,有的进行启发色感的指导,有的进行调色指导等。这种多次给予个别指导的方法,对推进全班学生绘画水平的提高具有无可估量的作用。
总之,教学是一门艺术,又是一门科学。美术教师要力争胜任美术教学不是一件容易的事,一要不断提高自己的业务素质,二要研究不同层次学生的心理和绘画基础,三要深入研究美术教学法。只有这样,才能通过美术课堂培养学生的美术專长,开拓学生的知识视野,丰富学生的高尚情操,塑造一代青少年美的心灵,为国家培养一批又一批合格的美术人才。
参考文献:
[1]周积寅.中国画论辑要.江苏美术出版社,2005年7月第1版第2页.