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摘要：服装设计思想是通过服装材料来体现的，服装设计的发展与服装材料的改革息息相关。人类从原始社会简陋的天然服装材料发展到人工制作的天然纤维再到引入新科技的化学纤维，一直致力于寻找创造更舒适、更实用、更美观的服装材料，伴随服装材料的不断突破，服装设计也推陈出新，不同特点的服装追随着时代的脚步，满足了人们对于衣着的物质的需求。本文就服装设计中服装材料的运用进行了探讨。
关键词：服装设计；服装材料；运用
一、材料运用的趋势
从设计师的角度来看，在服装设计的过程中既要有效利用材料又要突破材料的限制，充分利用现代设计方法，将服装设计引向的现代化趋向正轨。总体而言，服饰的造型、配色等视觉表面是可以在一个较短的时间内有长足的发展的，但是服装材料则不然，需要在使用的过程中既要充分透彻的研究其与人体的适应性，又要兼顾材料与环境的协调，当然还要适应工业化批量生产、符合审美习俗等。所以对于设计师来说，在艺术创造过程中，既要积极挖掘各种新式材料，拓展其应用范围，又要不断研究传统材料，賦予其在当代环境中新的意义。
二、服装设计中服装材料的运用
（一）自然模仿
大自然是美的源泉，大自然万物都有着各自不同的形态和纹理特征，比如蝶翼、贝壳、鸟羽等这些都存在着肌理美，利用相应质地的面料进行肌理仿生设计，就可以创造出自然、丰富、生动的材料语言，从而产生更加唯美的艺术效果。自然界的动物、植物，社会中的生活、建筑物及立体形状等都是服装造型设计借鉴的对象。模仿自然界来获取服装材料创造性应用的灵感，可以给设计带来更多的创意，从而使得服装设计表现出更多新鲜生动的艺术意境和情趣。自然界中生物的表面肌理多运用在服装的面料再造设计中，比如将牡丹花的花瓣肌理转化为面料的肌理形态，并运用在礼服设计制作中，作品效果较为突出，孔雀裙、燕尾服、荷叶领和灯笼裤等颇为常见。
（二）运用现代科学技术
科学技术可以创造艺术，科技的发展为现代工艺的发展提供了可行性和便利性，使服装材料的创造性应用手段更加的多样化、效果更丰富，从而赋予服装材料全新的生命表现力。现代科学技术运用在服装材料创造性应用上的手段一般是对材料进行二次创造，所谓二次创造就是将材料当做是一种半成品，从市场买回来之后，再进行二次加工，以改变其图案、纹理和颜色，让服装材料变得更加丰富绚丽或更加夸张或更富于激情等等，从而使材料更好的服务于服装设计风格目标，更好的融合设计理念。
（三）服装材料在服装设计中的艺术表现力
1、服装设计主题风格
服装设计在初期阶段更多的是满足御寒遮羞等功能价值，风格相对比较朴素、自然，因此，服装设计都以单一面料为主，比如古代平民的服装，基本都是马褂和棉布长袍，即使有点装饰，也仅是清新、淡雅、简洁明朗的面料处理。到了现代社会，服装设计呈现出了多元化，服装风格也越来越多，各种新材料也应运而生，比如户外运动服装，它的风格是耐磨、速干、吸汗、保温又追求色彩鲜艳，因此，所用的材料多以吸湿性较强的面料和透气性良好的针织棉布为主；军服，随着军队所处环境的变换，而采用色彩、图案不同的服装材料，如陆军用的是土黄色、草绿色及不规则迷彩花纹的材料。显示高贵典雅风格的服装设计，其所用的材料是非常考究的，多采用色彩沉静、淡雅并配有传统条格纹样的面料，其艺术语素一般为质地温暖、光泽柔和、肌理匀称适中、中性调和的色彩和精细的花纹。总而言之，不同风格的服装就运用对应的可以表现这种风格的面料，以表现服装的风格主题。
2、服装材料艺术表现手法
（1）单一型。它指的是用单一艺术语素来进行表现的方法。这种方法注重服装设计的整体性特征。比如，歌星在开演唱会的时候，他们穿的服装看起来都比较浮夸，而且非常的独特显眼，个性化特征和突出，特别是颜色一般都是非常艳丽的，这是因为表演区和观众区存在一定距离，如果所穿的服装款式变化多、色块零碎，色彩温和，那表演者在舞台行走中就会缺乏画面感，不利于创造舞台效果。因此，就需要用单一型表现方法，用色彩设计为主的单一型设计的服装。又比如，在表现“未来世界”的服装时，通常是用闪亮的银色系皮革和涂层材料这样单一型表现手法，因为质地是关键的表现因素，又能烘托“未来世界”的这个主题氛围。
（2）交叉型。它是指集合多种语素来进行多重表达，这是设计师常用的表现方法。比如，在表现主题“鱼美人”的时候，为了表现出鱼美人的婀娜多姿，在海底妙曼多姿的身段，鱼美人的服饰一般选用柔顺温和的薄纱面料，勾勒出女性的曲线之美，再在服饰镶嵌一些珠片辅料，作为鳞片，突出鱼的特点，颜色适宜采用海蓝色以表现鱼美人是海的精灵这一特点，最后在服饰上绘制一些简单的海洋生物图案。通过色彩、质地和图纹这种交叉型表现手法，就可以充分展现出鱼美人清爽、灵动之美。
（3）综合型。它是指综合利用肢体语言、面部表情、灯光、音乐背景、舞台设置等各种要素，来对服装设计进行表现的手法，综合型表现手法一般多用于演出服装的设计，是广义服装材料理论指导下的服装设计活动，强调的是在围绕主题和把握关键要素的基础上，调动一切要素来全面、综合的表现设计理念、设计思想。比如演出服装的设计，演员的服装材料、肢体语言、面部表情、灯光和背景音乐等等都承担着塑造形象，表现主题的作用。总的来说，演出服装设计中，材料能否贴切表现主题、是否能让服装具有欣赏价值和形式美特征决定了演出服装设计效果的成功与失败。
三、结束语
随着人们收入水平的飞速增长以及整体生活质量的不断提高，人们对服装的要求越来越多，显然传统服装材料已不能满足人们对服装的迫切需求。同时，在当前时代背景下，服装材料创新具备必要性和可行性，所以服装设计师应充分利用已有材料，打破传统材料的禁锢，并合理应用科学技术，对新型服装材料进行大胆创新，既表达出设计者自身情感，又突显出不同消费者的个性色彩。
【参考文献】
[1]魏娴媛.浅谈服装材料在设计中的重要性[J].辽宁丝绸，2015，04：30-31.
[2]李佳.浅谈如何实现服装设计中材料的创新应用[J].艺术品鉴，2015，06：15+58.
作者简介：魏来，女，籍贯：辽宁锦州。学历：大连工业大学本科在读。胡霄楠，单位：大连工业大学服装学院。姜小涵，单位：大连工业大学服装学院。
关键词：服装设计；服装材料；运用
一、材料运用的趋势
从设计师的角度来看，在服装设计的过程中既要有效利用材料又要突破材料的限制，充分利用现代设计方法，将服装设计引向的现代化趋向正轨。总体而言，服饰的造型、配色等视觉表面是可以在一个较短的时间内有长足的发展的，但是服装材料则不然，需要在使用的过程中既要充分透彻的研究其与人体的适应性，又要兼顾材料与环境的协调，当然还要适应工业化批量生产、符合审美习俗等。所以对于设计师来说，在艺术创造过程中，既要积极挖掘各种新式材料，拓展其应用范围，又要不断研究传统材料，賦予其在当代环境中新的意义。
二、服装设计中服装材料的运用
（一）自然模仿
大自然是美的源泉，大自然万物都有着各自不同的形态和纹理特征，比如蝶翼、贝壳、鸟羽等这些都存在着肌理美，利用相应质地的面料进行肌理仿生设计，就可以创造出自然、丰富、生动的材料语言，从而产生更加唯美的艺术效果。自然界的动物、植物，社会中的生活、建筑物及立体形状等都是服装造型设计借鉴的对象。模仿自然界来获取服装材料创造性应用的灵感，可以给设计带来更多的创意，从而使得服装设计表现出更多新鲜生动的艺术意境和情趣。自然界中生物的表面肌理多运用在服装的面料再造设计中，比如将牡丹花的花瓣肌理转化为面料的肌理形态，并运用在礼服设计制作中，作品效果较为突出，孔雀裙、燕尾服、荷叶领和灯笼裤等颇为常见。
（二）运用现代科学技术
科学技术可以创造艺术，科技的发展为现代工艺的发展提供了可行性和便利性，使服装材料的创造性应用手段更加的多样化、效果更丰富，从而赋予服装材料全新的生命表现力。现代科学技术运用在服装材料创造性应用上的手段一般是对材料进行二次创造，所谓二次创造就是将材料当做是一种半成品，从市场买回来之后，再进行二次加工，以改变其图案、纹理和颜色，让服装材料变得更加丰富绚丽或更加夸张或更富于激情等等，从而使材料更好的服务于服装设计风格目标，更好的融合设计理念。
（三）服装材料在服装设计中的艺术表现力
1、服装设计主题风格
服装设计在初期阶段更多的是满足御寒遮羞等功能价值，风格相对比较朴素、自然，因此，服装设计都以单一面料为主，比如古代平民的服装，基本都是马褂和棉布长袍，即使有点装饰，也仅是清新、淡雅、简洁明朗的面料处理。到了现代社会，服装设计呈现出了多元化，服装风格也越来越多，各种新材料也应运而生，比如户外运动服装，它的风格是耐磨、速干、吸汗、保温又追求色彩鲜艳，因此，所用的材料多以吸湿性较强的面料和透气性良好的针织棉布为主；军服，随着军队所处环境的变换，而采用色彩、图案不同的服装材料，如陆军用的是土黄色、草绿色及不规则迷彩花纹的材料。显示高贵典雅风格的服装设计，其所用的材料是非常考究的，多采用色彩沉静、淡雅并配有传统条格纹样的面料，其艺术语素一般为质地温暖、光泽柔和、肌理匀称适中、中性调和的色彩和精细的花纹。总而言之，不同风格的服装就运用对应的可以表现这种风格的面料，以表现服装的风格主题。
2、服装材料艺术表现手法
（1）单一型。它指的是用单一艺术语素来进行表现的方法。这种方法注重服装设计的整体性特征。比如，歌星在开演唱会的时候，他们穿的服装看起来都比较浮夸，而且非常的独特显眼，个性化特征和突出，特别是颜色一般都是非常艳丽的，这是因为表演区和观众区存在一定距离，如果所穿的服装款式变化多、色块零碎，色彩温和，那表演者在舞台行走中就会缺乏画面感，不利于创造舞台效果。因此，就需要用单一型表现方法，用色彩设计为主的单一型设计的服装。又比如，在表现“未来世界”的服装时，通常是用闪亮的银色系皮革和涂层材料这样单一型表现手法，因为质地是关键的表现因素，又能烘托“未来世界”的这个主题氛围。
（2）交叉型。它是指集合多种语素来进行多重表达，这是设计师常用的表现方法。比如，在表现主题“鱼美人”的时候，为了表现出鱼美人的婀娜多姿，在海底妙曼多姿的身段，鱼美人的服饰一般选用柔顺温和的薄纱面料，勾勒出女性的曲线之美，再在服饰镶嵌一些珠片辅料，作为鳞片，突出鱼的特点，颜色适宜采用海蓝色以表现鱼美人是海的精灵这一特点，最后在服饰上绘制一些简单的海洋生物图案。通过色彩、质地和图纹这种交叉型表现手法，就可以充分展现出鱼美人清爽、灵动之美。
（3）综合型。它是指综合利用肢体语言、面部表情、灯光、音乐背景、舞台设置等各种要素，来对服装设计进行表现的手法，综合型表现手法一般多用于演出服装的设计，是广义服装材料理论指导下的服装设计活动，强调的是在围绕主题和把握关键要素的基础上，调动一切要素来全面、综合的表现设计理念、设计思想。比如演出服装的设计，演员的服装材料、肢体语言、面部表情、灯光和背景音乐等等都承担着塑造形象，表现主题的作用。总的来说，演出服装设计中，材料能否贴切表现主题、是否能让服装具有欣赏价值和形式美特征决定了演出服装设计效果的成功与失败。
三、结束语
随着人们收入水平的飞速增长以及整体生活质量的不断提高，人们对服装的要求越来越多，显然传统服装材料已不能满足人们对服装的迫切需求。同时，在当前时代背景下，服装材料创新具备必要性和可行性，所以服装设计师应充分利用已有材料，打破传统材料的禁锢，并合理应用科学技术，对新型服装材料进行大胆创新，既表达出设计者自身情感，又突显出不同消费者的个性色彩。
【参考文献】
[1]魏娴媛.浅谈服装材料在设计中的重要性[J].辽宁丝绸，2015，04：30-31.
[2]李佳.浅谈如何实现服装设计中材料的创新应用[J].艺术品鉴，2015，06：15+58.
作者简介：魏来，女，籍贯：辽宁锦州。学历：大连工业大学本科在读。胡霄楠，单位：大连工业大学服装学院。姜小涵，单位：大连工业大学服装学院。