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【摘要】合唱具有音色丰富、表现力强、容易激发听众情感共鸣等特点，是普及性较强、参与面最广的音乐演出形式之一。由于合唱中包含两组以上的歌唱者，因此协调好各组所担任的声部演唱内容、形式就显得十分必要。通过合唱排练，一方面塑造了良好的合唱队伍形象，另一方面也能够结合作品内容彰显表演风格，提高合唱的感染力。文章就高校合唱排练进行探讨。
【关键词】高校；合唱；排练
合唱排练是指挥者和合唱队员为了取得理想的演唱效果、增强演唱感染力而在台下进行练习的过程。为了尽可能的提高合唱排练的效果，一方面需要指挥者从专业角度出发，充分挖掘合唱队员的潜力和才能，使合唱队员能够全身心的投入到合唱中；另一方面又要将合唱作品的思想情感和艺术特性完整的表达出来。因此，合唱排练是一项专业化、复杂化的工作，只有按部就班的刻苦排练，才能尽可能的提升合唱效果。
一、合唱排练的基本步骤
1.1了解各个队员的声部
合唱演奏中既要求队员做到千人同声，又需要在特定的环节体现不同组别的声音特色。组织者需要对合唱队中各个队员的音色、音调有一个大体的了解，一方面有利于进行人员的科学分组，另一方面也能够是队员声部更加符合作品演唱的要求。例如，和声声部要求演唱队员必须具有音色好、音域宽的特点，如果合唱队员达不到这一要求，就会导致合唱排练中出现瑕疵，影响了整个合唱的质量。组织者只有在充分了解各队员声部后，才能进行人员协调安排，保证合唱排练按部就班的开展。
1.2选择恰当的练声曲
在合唱排练当中，所追求的是步调一致、千人同声，不仅仅是和声与音色的协调，还要保持和声与音色的相互协调，同时，也不能够忽视表现力、感觉和位置等的协调性。在现代合唱当中，也分为了诸多派别：在西方，其合唱作品基本上是同音乐流派演变相互统一。正是因为对西方音乐流的发展特点与脉络有所掌握，从而对合唱作品的表演以及欣赏具备特殊意义，因此，不仅可以对合唱艺术的历史遗产有全面认识，同时，也可以掌握现代音乐的大方向。进一步深入分析作品以及表演风格，是指挥和演唱者不可少的基本知识。
1.3探寻多样的合唱练声模式
根据合唱曲目的不同，对于合唱队伍的人员数量、结构安排也提出了多样化的要求。为了满足合唱表演需要，组织者可以尝试采用多种合唱练声模式。如童声合唱团的练声可以较多的考虑其趣味性，把游戏与练声结合起来，不完全局限于学院派一本正经地练声。例如德国一合唱团在练声时，往往是手口眼耳结合的，即口练声，右手把左手当钢琴弹奏练声曲的节奏，眼看指挥耳听八方。成员们那架势还真像他们自己在边弹边唱，极为放松自在。需要注意的是练习中的重点是练声，这一根本性任务不能忘，不能因玩游戏而忽视了发声的正确要求。
1.4注意把握排练进度
合唱排练需要多人共同参与，能否掌握好排练进度成为衡量组织者能力的一项重要标准。理论上来说，每次合唱排练的次数应当控制在3-5次之间，这样便于组织者对合唱排练效果展开及时评价，并提出改正和完善意见，提高合唱排练的效率。另外，单词合唱排练的时间应当控制在3h之内，避免因长时间训练导致队员过度疲劳。
二、合唱排练的策略
2.1听
合唱的组成部分是由不同的声音、不同的强弱、不同的声部、不同的旋律、不同的节奏、不同的节拍（一拍子、二拍子、三拍子、四拍子、自由拍子）、速度、力度、音区、音色、和声复调、调式调性、演唱演奏法等组成的，去聆听不同的声部表达方式，才能找到合唱中真正的魅力所在。“听”，（1）首先听情绪，是悲？是喜？是快？是慢？（2）听风格，哪里的风格，汉族？少数民族？那个地区？（3）音乐动机是怎样的？把有代表性的音乐动机和旋律特点先听出来。（4）此曲为何种曲式？写出作品的结构示意图？（5）说出《香格里拉》成功的根本原因？听音乐的耳朵”就必须经常、广泛地汲取人类一切音乐文化成果中的知识，不断地开拓本身的感受领域，在千百次聆听、欣赏中，提高和完善音乐的欣赏能力。
2.2讲
在合唱排练这个环节，起着主导作用，是最主要的一个环节。一首合唱作品的开始中，能否讲好关系到是否能给合唱队员留下深刻的印象，能否调动起他们对合唱的兴趣和对这首合唱作品的热情，十分重要。对作品的背景和作品要表达的情感要高度重视，要说清楚这首作品有什么重要意義，对于我们有什么关系，怎样来学习这首作品，对没有接触过的知识作简单，生动，富有启发性的讲解。讲解的环节完成之后提出问题非常重要，知道提出这个命题是基于什么前提、什么原因、想要干什么，才能把问题引向深入。什么是混声合唱？然后简单介绍作品内容，使大家对作品更加熟悉。
2.3比
（1）“比”，直白的说是比动作，实际上是合唱中指挥者的动作手势，是九种策略中最直观的一个环节。也是最最重要的一个环节，因为合唱中最最灵魂的部分就是合唱指挥，有人说，合唱好不好，其实就是看指挥好不好，指挥好，合唱就好，指挥不好，合唱就一定不好，这是为什么？其实，合唱中的速度快慢、音量强弱、声部进出、音乐表情、动作及情景设计、声音的合谐以及唱法的训练，都直接的和合唱指挥有直接的关。这些关系，最终都全部的表现在了指挥者的手势当中，作为一个合格的指挥，一定能够把最到位的音乐表求通过手势反映给所有演唱者，在合唱指挥的手势中，所有的演唱者都能直接、清楚的感受到指挥所要表达的音乐情绪。强、弱、快、慢、声部进、声部出、表情进、表情出、动作进、动作出等等。
（2）所以“比”是最最主要的一个环节，你想想，演唱者都来比一比，演唱者都可以小小指挥家，那么看懂指挥手上的动作要求那就是一件很容易的事了，自然而然，演唱好作品里所要表达的情感也就容易了。
2.4唱
唱、是合唱的最终表现形式，不管前面做了多少准备，多少练习，最终反映到最后的就是唱的部分了。更好地体会少数民族独有的那份音乐激情和音乐语言，能更好的体会香格里拉静的美，动的美，人的美，景的美。唱器乐谱、唱乐曲的主题、唱自己创造的小乐曲等等。合唱的声部分为男高音、女高音、男中音、女中音、男低音、女低音、领唱和童声等，在合唱中，首先要做到的声音要求有两点，一、是训练每个合唱队员的最最基本的歌唱方式和方法，如何发音，如何正确发音，如何按照合唱作品的要求去发音，不同的合唱作品它的发声方式也是不一样的，但前提是，不管如何发音，每个合唱队员都应该有最基本的发声训练，只有用好了正确的演唱发声方法，才可能把合唱作品表现好，二、是怎么把不同的发声方法结合起来，怎么样把所有合唱演唱者的声音听起来就象一个人在唱，就象一种声音在唱，就象一种唱法的声音在唱，一个字如何发音，如何咬字，如何归韵等等。这都需要系统的训练。 2.5演
“演”就是表演，可以把合唱歌曲都编成小音乐剧小节目，这样可以大大提高他们对合唱教学的兴趣。试着改变不动的站着唱的形式，给每一位合唱队员自我表现的机会，多让他们得到一些锻炼，努力调动他们的积极性，使思维活跃起来。其一：他们觉得这些个肢体语言都是自己编出来的，所以表演时非常投入；其二：这种合作式的表演是面向全体队员，由此，调动了全体队员的学习积极性，活跃了排练气氛，增强了情感体验，锻炼了队员的表演能力，培养了对音乐形象的表现力。
2.6舞
合唱中，我们可以大胆的动用“舞”。这也是大多人喜欢的一种学习方式，在演唱及表演《香格里拉》这首曲子的时候，可以根据情况和地方民族特色对作品进行舞蹈编排，《香格里拉》这部音乐合唱作品，情绪分为三个部分，一是引子部分，从钢琴前奏一出来，慢慢的加入人声，作品要表达的是香格里拉那种让人捉摸不透的美，歌声好象缥缈的云雾一样把香格里拉层层的包住的感觉，这种场景下，可以安排有一些舞蹈才能的女合唱队员站在第一排，她们根据这些音乐感觉，排一组美丽的、抒情的西藏式的舞蹈语言去表现音格里拉神秘的美。二是主歌部分，主歌部分十分优美，乐曲旋律上口，节奏相对平稳，这一部分可重点排一些女声部的手上动作，用手上动作去配合乐曲中的美。第三部分就是“舞”的核心部份了，第三部分是由狂野的西藏特有的音乐节奏和音乐语言组成的，可以大量的采用西藏特有西藏式脚部动作的舞蹈语言结合到音乐作品中。根据乐曲的节奏变化，用不同的脚步节奏能更为生动、直观的表达作品中所要表达的意境。
2.7写
写、是提高部分了，有的人不懂拍子，不懂旋律不懂节奏，这给合唱排练还来很大的困难。比如在听完了《香格里拉》之后，可以让大家自已大胆的去动手写作在自已心目中的《香格里拉》，阐述他们自已心目中的《香格里拉》的音乐应该是怎样的。
三、结束语
只有经过刻苦的台下排练，才能为观众呈现出更加精彩的合唱表演。考虑到合唱团中人数较多，且不同队员在专业素养、心理状态等方面存在差异，因此要求组织者能够协调好指挥员和合唱队员之间的关系。
参考文献：
[1]高琳.合唱排练之思考及对合唱排练流程的淺析[J].艺术科技，2016，29（09）：184.
[2]马甜甜.大众合唱排练的具体步骤——以洛阳师范学院建党90周年合唱比赛的排练为例[J].音乐时空，2015（10）：128.
[3]卢晔英.谈谈高校合唱排练[J].成才之路，2012（08）：78-79.
【关键词】高校；合唱；排练
合唱排练是指挥者和合唱队员为了取得理想的演唱效果、增强演唱感染力而在台下进行练习的过程。为了尽可能的提高合唱排练的效果，一方面需要指挥者从专业角度出发，充分挖掘合唱队员的潜力和才能，使合唱队员能够全身心的投入到合唱中；另一方面又要将合唱作品的思想情感和艺术特性完整的表达出来。因此，合唱排练是一项专业化、复杂化的工作，只有按部就班的刻苦排练，才能尽可能的提升合唱效果。
一、合唱排练的基本步骤
1.1了解各个队员的声部
合唱演奏中既要求队员做到千人同声，又需要在特定的环节体现不同组别的声音特色。组织者需要对合唱队中各个队员的音色、音调有一个大体的了解，一方面有利于进行人员的科学分组，另一方面也能够是队员声部更加符合作品演唱的要求。例如，和声声部要求演唱队员必须具有音色好、音域宽的特点，如果合唱队员达不到这一要求，就会导致合唱排练中出现瑕疵，影响了整个合唱的质量。组织者只有在充分了解各队员声部后，才能进行人员协调安排，保证合唱排练按部就班的开展。
1.2选择恰当的练声曲
在合唱排练当中，所追求的是步调一致、千人同声，不仅仅是和声与音色的协调，还要保持和声与音色的相互协调，同时，也不能够忽视表现力、感觉和位置等的协调性。在现代合唱当中，也分为了诸多派别：在西方，其合唱作品基本上是同音乐流派演变相互统一。正是因为对西方音乐流的发展特点与脉络有所掌握，从而对合唱作品的表演以及欣赏具备特殊意义，因此，不仅可以对合唱艺术的历史遗产有全面认识，同时，也可以掌握现代音乐的大方向。进一步深入分析作品以及表演风格，是指挥和演唱者不可少的基本知识。
1.3探寻多样的合唱练声模式
根据合唱曲目的不同，对于合唱队伍的人员数量、结构安排也提出了多样化的要求。为了满足合唱表演需要，组织者可以尝试采用多种合唱练声模式。如童声合唱团的练声可以较多的考虑其趣味性，把游戏与练声结合起来，不完全局限于学院派一本正经地练声。例如德国一合唱团在练声时，往往是手口眼耳结合的，即口练声，右手把左手当钢琴弹奏练声曲的节奏，眼看指挥耳听八方。成员们那架势还真像他们自己在边弹边唱，极为放松自在。需要注意的是练习中的重点是练声，这一根本性任务不能忘，不能因玩游戏而忽视了发声的正确要求。
1.4注意把握排练进度
合唱排练需要多人共同参与，能否掌握好排练进度成为衡量组织者能力的一项重要标准。理论上来说，每次合唱排练的次数应当控制在3-5次之间，这样便于组织者对合唱排练效果展开及时评价，并提出改正和完善意见，提高合唱排练的效率。另外，单词合唱排练的时间应当控制在3h之内，避免因长时间训练导致队员过度疲劳。
二、合唱排练的策略
2.1听
合唱的组成部分是由不同的声音、不同的强弱、不同的声部、不同的旋律、不同的节奏、不同的节拍（一拍子、二拍子、三拍子、四拍子、自由拍子）、速度、力度、音区、音色、和声复调、调式调性、演唱演奏法等组成的，去聆听不同的声部表达方式，才能找到合唱中真正的魅力所在。“听”，（1）首先听情绪，是悲？是喜？是快？是慢？（2）听风格，哪里的风格，汉族？少数民族？那个地区？（3）音乐动机是怎样的？把有代表性的音乐动机和旋律特点先听出来。（4）此曲为何种曲式？写出作品的结构示意图？（5）说出《香格里拉》成功的根本原因？听音乐的耳朵”就必须经常、广泛地汲取人类一切音乐文化成果中的知识，不断地开拓本身的感受领域，在千百次聆听、欣赏中，提高和完善音乐的欣赏能力。
2.2讲
在合唱排练这个环节，起着主导作用，是最主要的一个环节。一首合唱作品的开始中，能否讲好关系到是否能给合唱队员留下深刻的印象，能否调动起他们对合唱的兴趣和对这首合唱作品的热情，十分重要。对作品的背景和作品要表达的情感要高度重视，要说清楚这首作品有什么重要意義，对于我们有什么关系，怎样来学习这首作品，对没有接触过的知识作简单，生动，富有启发性的讲解。讲解的环节完成之后提出问题非常重要，知道提出这个命题是基于什么前提、什么原因、想要干什么，才能把问题引向深入。什么是混声合唱？然后简单介绍作品内容，使大家对作品更加熟悉。
2.3比
（1）“比”，直白的说是比动作，实际上是合唱中指挥者的动作手势，是九种策略中最直观的一个环节。也是最最重要的一个环节，因为合唱中最最灵魂的部分就是合唱指挥，有人说，合唱好不好，其实就是看指挥好不好，指挥好，合唱就好，指挥不好，合唱就一定不好，这是为什么？其实，合唱中的速度快慢、音量强弱、声部进出、音乐表情、动作及情景设计、声音的合谐以及唱法的训练，都直接的和合唱指挥有直接的关。这些关系，最终都全部的表现在了指挥者的手势当中，作为一个合格的指挥，一定能够把最到位的音乐表求通过手势反映给所有演唱者，在合唱指挥的手势中，所有的演唱者都能直接、清楚的感受到指挥所要表达的音乐情绪。强、弱、快、慢、声部进、声部出、表情进、表情出、动作进、动作出等等。
（2）所以“比”是最最主要的一个环节，你想想，演唱者都来比一比，演唱者都可以小小指挥家，那么看懂指挥手上的动作要求那就是一件很容易的事了，自然而然，演唱好作品里所要表达的情感也就容易了。
2.4唱
唱、是合唱的最终表现形式，不管前面做了多少准备，多少练习，最终反映到最后的就是唱的部分了。更好地体会少数民族独有的那份音乐激情和音乐语言，能更好的体会香格里拉静的美，动的美，人的美，景的美。唱器乐谱、唱乐曲的主题、唱自己创造的小乐曲等等。合唱的声部分为男高音、女高音、男中音、女中音、男低音、女低音、领唱和童声等，在合唱中，首先要做到的声音要求有两点，一、是训练每个合唱队员的最最基本的歌唱方式和方法，如何发音，如何正确发音，如何按照合唱作品的要求去发音，不同的合唱作品它的发声方式也是不一样的，但前提是，不管如何发音，每个合唱队员都应该有最基本的发声训练，只有用好了正确的演唱发声方法，才可能把合唱作品表现好，二、是怎么把不同的发声方法结合起来，怎么样把所有合唱演唱者的声音听起来就象一个人在唱，就象一种声音在唱，就象一种唱法的声音在唱，一个字如何发音，如何咬字，如何归韵等等。这都需要系统的训练。 2.5演
“演”就是表演，可以把合唱歌曲都编成小音乐剧小节目，这样可以大大提高他们对合唱教学的兴趣。试着改变不动的站着唱的形式，给每一位合唱队员自我表现的机会，多让他们得到一些锻炼，努力调动他们的积极性，使思维活跃起来。其一：他们觉得这些个肢体语言都是自己编出来的，所以表演时非常投入；其二：这种合作式的表演是面向全体队员，由此，调动了全体队员的学习积极性，活跃了排练气氛，增强了情感体验，锻炼了队员的表演能力，培养了对音乐形象的表现力。
2.6舞
合唱中，我们可以大胆的动用“舞”。这也是大多人喜欢的一种学习方式，在演唱及表演《香格里拉》这首曲子的时候，可以根据情况和地方民族特色对作品进行舞蹈编排，《香格里拉》这部音乐合唱作品，情绪分为三个部分，一是引子部分，从钢琴前奏一出来，慢慢的加入人声，作品要表达的是香格里拉那种让人捉摸不透的美，歌声好象缥缈的云雾一样把香格里拉层层的包住的感觉，这种场景下，可以安排有一些舞蹈才能的女合唱队员站在第一排，她们根据这些音乐感觉，排一组美丽的、抒情的西藏式的舞蹈语言去表现音格里拉神秘的美。二是主歌部分，主歌部分十分优美，乐曲旋律上口，节奏相对平稳，这一部分可重点排一些女声部的手上动作，用手上动作去配合乐曲中的美。第三部分就是“舞”的核心部份了，第三部分是由狂野的西藏特有的音乐节奏和音乐语言组成的，可以大量的采用西藏特有西藏式脚部动作的舞蹈语言结合到音乐作品中。根据乐曲的节奏变化，用不同的脚步节奏能更为生动、直观的表达作品中所要表达的意境。
2.7写
写、是提高部分了，有的人不懂拍子，不懂旋律不懂节奏，这给合唱排练还来很大的困难。比如在听完了《香格里拉》之后，可以让大家自已大胆的去动手写作在自已心目中的《香格里拉》，阐述他们自已心目中的《香格里拉》的音乐应该是怎样的。
三、结束语
只有经过刻苦的台下排练，才能为观众呈现出更加精彩的合唱表演。考虑到合唱团中人数较多，且不同队员在专业素养、心理状态等方面存在差异，因此要求组织者能够协调好指挥员和合唱队员之间的关系。
参考文献：
[1]高琳.合唱排练之思考及对合唱排练流程的淺析[J].艺术科技，2016，29（09）：184.
[2]马甜甜.大众合唱排练的具体步骤——以洛阳师范学院建党90周年合唱比赛的排练为例[J].音乐时空，2015（10）：128.
[3]卢晔英.谈谈高校合唱排练[J].成才之路，2012（08）：78-79.