论文部分内容阅读
摘 要 汉代是服饰发展的一个继往开来的时期。汉代服饰尤其是礼服的颜色和纹饰变换多样，且表现出鲜明的等级性，尊卑有序的礼服制度也是礼学复兴的一个显著特征和突出标志。
关键词 汉代 礼服 颜色 纹饰
汉代国力的强盛，经济的稳定，使人们对穿着打扮要求愈来愈高，尤其是对宫廷礼服的要求更是精益求精，因此衣冠装饰日趋华丽，服装造型更需匠心独运。因此如何运用工艺手段画龙点睛，即所谓的纹饰装饰和颜色搭配便自然地提到日程上来了。
一、汉代纺织业的发展
在探讨纹饰和颜色以前，我们应该先了解一下汉代纺织印染业的发展。西汉时期，纺织印染业在战国和秦朝的基础上又有很大的发展。最显著的表现是丝织业的成就与技术的进步，其中以缫丝工具和织机为代表。当时北方多丝麻，南方多麻葛，毛织品多产于西北，新疆地区已生产印花棉布。
以丝织品为例。不仅种类繁多，而且工艺水平高超。丝织品的种类以帛缯二字为代表名称，具体多达二十几种。西汉纺织水平的高超，已经被大量出土的精美的丝、麻、毛、棉织物所证明。湖南长沙马王堆一号汉墓出土的丝织品种类繁多，包括了汉代丝织物的大部分品种。如罗有烟色、朱色和帛色的纹罗，还有素地提花的菱纹罗。除丝织业外，麻葛的纺织技术也有了进步。麻葛织品以西蜀为上品。河南、山东的帛也很有名，浙江、福建也出产细麻布，会稽的越布是贡品，广东番禺是葛布的集散地。从总体上来说，当时大麻布和一般苎麻布作日常衣料，而优良苎麻织品的夏布品种丰富，有的能与丝绸媲美。此外，两汉时期毛纺织技术已相当成熟，毛纺织和毛毯的产量、质量和品种有很大的发展，尤以西北少数民族地区最为发达。
二、汉代服饰的纹饰
从史料记载得知，纹饰有悠久历史的，要算“画缋”和“刺绣”。据东汉许慎《说文解字》的注释，“缋就是画缋的画，绣就是绘绣的绘”豍。 “画缋”实质上就是指古代人在服饰等纺织品上的绘画技艺，刺绣则是以丝线在绸、布上面缀缝图案的一种手段。
从汉代出土的服饰及丝织品可以看出，服饰的装饰图案非常生动，有的在锦上织绣文字，有的在锦上起有浮雕，多彩多样，大大丰富了服饰面料的装饰手段，进一步提高了服装的表现力。还有的镶有刺绣，针法精巧多样，花色精美绚丽。这些服饰以动静结合的表现手法，反映了现实生活的奢华、庄重、大气，形成了汉代特有的装饰艺术风格，具有唯美华丽的艺术特点。如在汉赋作品中，也会描写女服的样式繁多和装饰的华丽唯美。西汉前期著名辞赋家枚乘的代表作《七发》中描写西汉初年宫廷后妃衣着装饰：“杂裾垂髾，目窕心与。”意味后妃们衣着燕尾形装饰的各色衣裙，衣物华丽，颜色多样，使人眼花缭乱。豎“曳罗裙之绮靡，振珠佩之精明。”这是西汉班婕妤在《捣素赋》中描绘妃嫔华丽的衣裙及精致的配饰。豏这些服饰的艺术特点表明汉代人对美好生活的向往、追求和庄重华贵、绚丽唯美的审美意象。
汉代的纺织印染技术在继承前代的基础上有了很大的进步，尤其是印染刺绣工艺更是汉代的一大特色。西汉时，齐鲁丝织业尤为兴盛，临淄、定陶、任城、及成都、襄邑、河内为著名产地。当地妇女普遍从事织绣，襄邑织锦在产量、质量和花色品种上都超过了卫锦；三辅出产白素；山东定陶、元父、钜鹿产缣；东汉时成都成为蜀锦的集散中心。我国西北古代丝绸之路发现的东汉织锦，精美绝伦。已发现的汉代印花，有凸纹版印墨线再以毛笔敷彩，凸纹版胶剂金银版印花，凸纹版涂料彩色印花，蜡防印花（蜡染）等。花纹的加工技法有织花、绣花、泥金银印花，印花敷彩等。汉代的工艺制作已明显超过早期染缬：腊缬、夹缬、绞缬豐。有专家认为，这时已采用两块阳纹版，并能做到全幅印到，花纹规整，线条清晰、匀净，有弧度。
从“信期绣”茶黄罗绮绵袍、“茱萸绣”残衣、“云纹绣”衣饰等四十件绣衣物件上看，皆已具有相当高的刺绣水平，其花纹多样，图案富有寓意，布局优美，绣法多样，用线平匀，阵脚整齐，并能分别采用平针绣、辫绣、锁绣等几种针法。今存于英国皇家博物馆的一块“卷草奔马“纹缂毛，是世界上最早由纬纱起花演变而创造的新技术产品，体现汉代新疆地方纹样的风格。蒙古诺因乌拉出土了东汉绣”花卉禽兽“纹毡，这些都可见当时服饰做工之精细。
汉代服饰的图案纹样多为动物、云纹、卷草及几何纹等形式，以变形云纹为主题，中间夹杂着凤鸟、神兽、云山，或织着富有吉祥如意的汉字。这些图案与汉代人们的神仙死心的变化有关，汉代人认为人能羽化成仙，所以常用游龙鸾凤、善鸟香草、飘风流云等色彩缤纷的奇丽幻美的景象。龙凤装饰在汉代服饰中专为皇帝礼服采用，具统治阶级地位的象征，并带有浓郁的仙化思维和浪漫主义气息。如汉代的纹样中常见的还有祥瑞龙凤、孔雀、鹄鸟、虎、羊等动物和具有吉祥意义的茱萸纹等，变化多端，色彩华丽。织物中繁复多变的纹样被广泛应用在宫廷礼服上，使礼服日趋华丽，礼服水平达到了极高的艺术和审美价值。
汉代纹饰的丰富多样和对彩锦需求量日益增加，特别是由于织锦要向汉隶铭文和大型花卉、动物纹样的发展，在工艺方面就需要进一步提升，多综多蹑机难以胜任组织复杂的花纹循数更大纹样的要求，故又逐步发展出一种花楼式束综提花机。西汉数综提花机能够织出飞禽走兽、人物花卉等复杂花纹，这种提花机制造出的实物，在考古发掘中也有所发现，如湖南长沙马王堆汉墓出土的几何纹绒圈锦、新疆的古代丝绸之路上出土的“大宜子孙延年益寿”锦和“登高名望四孙”锦。
三、汉代服饰的颜色
汉代服饰的色彩体系也已十分完善。据时人许慎《说文解字》的解释，当时之丝织品，绿为帛为青黄色，缥为帛为白青色，纁为绛紫色，绌为绛色，绛为大赤色，缙为帛赤色，紫为帛青赤色，红为帛赤白色，绀为帛深青而扬赤色，缁为黑色，才为帛雀头色，。如此等等，不一而足，可谓五色具备。据《陌上桑》中罗敷的衣着是“湘（浅黄色）绮为下裙，紫绮为上襦”，它将少女着衣色彩、原料与款式都勾画了出来。《后汉书·舆服制》载，贵人蚕服“纯缥上下”豑；自公主封君以上“皆带绶，以采组为绲带，各如其绶色”豒；公、卿至两千石官员夫人“入庙佐祭者早绢上下，助蚕者缥绢上下”豓。以上的这些记载就清楚地表明了服饰色彩的等级，也从另一个方面反映出当时色染技术的高超，为汉代礼服艺术的风格形成奠定了基础。
关键词 汉代 礼服 颜色 纹饰
汉代国力的强盛，经济的稳定，使人们对穿着打扮要求愈来愈高，尤其是对宫廷礼服的要求更是精益求精，因此衣冠装饰日趋华丽，服装造型更需匠心独运。因此如何运用工艺手段画龙点睛，即所谓的纹饰装饰和颜色搭配便自然地提到日程上来了。
一、汉代纺织业的发展
在探讨纹饰和颜色以前，我们应该先了解一下汉代纺织印染业的发展。西汉时期，纺织印染业在战国和秦朝的基础上又有很大的发展。最显著的表现是丝织业的成就与技术的进步，其中以缫丝工具和织机为代表。当时北方多丝麻，南方多麻葛，毛织品多产于西北，新疆地区已生产印花棉布。
以丝织品为例。不仅种类繁多，而且工艺水平高超。丝织品的种类以帛缯二字为代表名称，具体多达二十几种。西汉纺织水平的高超，已经被大量出土的精美的丝、麻、毛、棉织物所证明。湖南长沙马王堆一号汉墓出土的丝织品种类繁多，包括了汉代丝织物的大部分品种。如罗有烟色、朱色和帛色的纹罗，还有素地提花的菱纹罗。除丝织业外，麻葛的纺织技术也有了进步。麻葛织品以西蜀为上品。河南、山东的帛也很有名，浙江、福建也出产细麻布，会稽的越布是贡品，广东番禺是葛布的集散地。从总体上来说，当时大麻布和一般苎麻布作日常衣料，而优良苎麻织品的夏布品种丰富，有的能与丝绸媲美。此外，两汉时期毛纺织技术已相当成熟，毛纺织和毛毯的产量、质量和品种有很大的发展，尤以西北少数民族地区最为发达。
二、汉代服饰的纹饰
从史料记载得知，纹饰有悠久历史的，要算“画缋”和“刺绣”。据东汉许慎《说文解字》的注释，“缋就是画缋的画，绣就是绘绣的绘”豍。 “画缋”实质上就是指古代人在服饰等纺织品上的绘画技艺，刺绣则是以丝线在绸、布上面缀缝图案的一种手段。
从汉代出土的服饰及丝织品可以看出，服饰的装饰图案非常生动，有的在锦上织绣文字，有的在锦上起有浮雕，多彩多样，大大丰富了服饰面料的装饰手段，进一步提高了服装的表现力。还有的镶有刺绣，针法精巧多样，花色精美绚丽。这些服饰以动静结合的表现手法，反映了现实生活的奢华、庄重、大气，形成了汉代特有的装饰艺术风格，具有唯美华丽的艺术特点。如在汉赋作品中，也会描写女服的样式繁多和装饰的华丽唯美。西汉前期著名辞赋家枚乘的代表作《七发》中描写西汉初年宫廷后妃衣着装饰：“杂裾垂髾，目窕心与。”意味后妃们衣着燕尾形装饰的各色衣裙，衣物华丽，颜色多样，使人眼花缭乱。豎“曳罗裙之绮靡，振珠佩之精明。”这是西汉班婕妤在《捣素赋》中描绘妃嫔华丽的衣裙及精致的配饰。豏这些服饰的艺术特点表明汉代人对美好生活的向往、追求和庄重华贵、绚丽唯美的审美意象。
汉代的纺织印染技术在继承前代的基础上有了很大的进步，尤其是印染刺绣工艺更是汉代的一大特色。西汉时，齐鲁丝织业尤为兴盛，临淄、定陶、任城、及成都、襄邑、河内为著名产地。当地妇女普遍从事织绣，襄邑织锦在产量、质量和花色品种上都超过了卫锦；三辅出产白素；山东定陶、元父、钜鹿产缣；东汉时成都成为蜀锦的集散中心。我国西北古代丝绸之路发现的东汉织锦，精美绝伦。已发现的汉代印花，有凸纹版印墨线再以毛笔敷彩，凸纹版胶剂金银版印花，凸纹版涂料彩色印花，蜡防印花（蜡染）等。花纹的加工技法有织花、绣花、泥金银印花，印花敷彩等。汉代的工艺制作已明显超过早期染缬：腊缬、夹缬、绞缬豐。有专家认为，这时已采用两块阳纹版，并能做到全幅印到，花纹规整，线条清晰、匀净，有弧度。
从“信期绣”茶黄罗绮绵袍、“茱萸绣”残衣、“云纹绣”衣饰等四十件绣衣物件上看，皆已具有相当高的刺绣水平，其花纹多样，图案富有寓意，布局优美，绣法多样，用线平匀，阵脚整齐，并能分别采用平针绣、辫绣、锁绣等几种针法。今存于英国皇家博物馆的一块“卷草奔马“纹缂毛，是世界上最早由纬纱起花演变而创造的新技术产品，体现汉代新疆地方纹样的风格。蒙古诺因乌拉出土了东汉绣”花卉禽兽“纹毡，这些都可见当时服饰做工之精细。
汉代服饰的图案纹样多为动物、云纹、卷草及几何纹等形式，以变形云纹为主题，中间夹杂着凤鸟、神兽、云山，或织着富有吉祥如意的汉字。这些图案与汉代人们的神仙死心的变化有关，汉代人认为人能羽化成仙，所以常用游龙鸾凤、善鸟香草、飘风流云等色彩缤纷的奇丽幻美的景象。龙凤装饰在汉代服饰中专为皇帝礼服采用，具统治阶级地位的象征，并带有浓郁的仙化思维和浪漫主义气息。如汉代的纹样中常见的还有祥瑞龙凤、孔雀、鹄鸟、虎、羊等动物和具有吉祥意义的茱萸纹等，变化多端，色彩华丽。织物中繁复多变的纹样被广泛应用在宫廷礼服上，使礼服日趋华丽，礼服水平达到了极高的艺术和审美价值。
汉代纹饰的丰富多样和对彩锦需求量日益增加，特别是由于织锦要向汉隶铭文和大型花卉、动物纹样的发展，在工艺方面就需要进一步提升，多综多蹑机难以胜任组织复杂的花纹循数更大纹样的要求，故又逐步发展出一种花楼式束综提花机。西汉数综提花机能够织出飞禽走兽、人物花卉等复杂花纹，这种提花机制造出的实物，在考古发掘中也有所发现，如湖南长沙马王堆汉墓出土的几何纹绒圈锦、新疆的古代丝绸之路上出土的“大宜子孙延年益寿”锦和“登高名望四孙”锦。
三、汉代服饰的颜色
汉代服饰的色彩体系也已十分完善。据时人许慎《说文解字》的解释，当时之丝织品，绿为帛为青黄色，缥为帛为白青色，纁为绛紫色，绌为绛色，绛为大赤色，缙为帛赤色，紫为帛青赤色，红为帛赤白色，绀为帛深青而扬赤色，缁为黑色，才为帛雀头色，。如此等等，不一而足，可谓五色具备。据《陌上桑》中罗敷的衣着是“湘（浅黄色）绮为下裙，紫绮为上襦”，它将少女着衣色彩、原料与款式都勾画了出来。《后汉书·舆服制》载，贵人蚕服“纯缥上下”豑；自公主封君以上“皆带绶，以采组为绲带，各如其绶色”豒；公、卿至两千石官员夫人“入庙佐祭者早绢上下，助蚕者缥绢上下”豓。以上的这些记载就清楚地表明了服饰色彩的等级，也从另一个方面反映出当时色染技术的高超，为汉代礼服艺术的风格形成奠定了基础。