【摘要】韵：来源于音律，本义是：和谐悦耳的声音。南朝刘勰所著《文心雕龙》对韵的解释是：同声相应谓之韵，异音相从谓之和。如何看紫砂壶的韵味呢？就是要能分清一把壶上的“同”与“异”，“近”与“和”。一把壶：嘴与把都是横向形，形位相同。身筒、壶盖、壶钮为纵向形，合为一体，合位相同，如果把“韵”的本义延伸到壶形上，则可改成：同形相近谓之韵，异形相从谓之和。就是说，嘴和把的形要相近或相似，在实际制作中嘴形是随把定的。身筒、壶盖、壶钮的形要上下呼应，过渡自然，盖要和身筒相应，壶钮要与壶盖、身筒同时相应，这就叫同形相近谓之韵。【关键词】醉相思；韵；紫砂壶；音律
　　无意中调到一频率，收音机传出祁隆的天籁般的声音，《醉相思》风吹云儿走，情在心中流，往事一去不回头，夜深的时候是想你的时候，点点滴滴在心头，明月几时有，，爱在心中求，干了这杯相思的酒，心醉的时候是想你的时候，举杯消愁愁更愁，谁能解开这相思的愁，谁又能把这红尘看透，人世间的情来去匆匆，谁又能不让爱随波逐流，谁能解开这相思的愁，谁又能把这红尘看透，枫叶翩翩飞，
　　又是一个秋，片片相思涌心头，明月几时有，爱在心中求，干了这杯相思的酒，心醉的时候是想你的时候，举杯消愁愁更愁，谁能解开这相思的愁，谁又能把这红尘看透，人世间的情来去匆匆，谁又能不让爱随波逐流。音乐结束，一把《醉相思》的紫砂壶作品已经浮现在眼前，选用黄金段泥做这把壶，歌中唱到：谁又能把这红尘看透，枫叶翩翩飞，又是一个秋，片片相思涌心头，秋，是一个金色的世界，选用黄金段泥最能体现出秋的美。


　　韵：本义是的悦耳的声音，构成悦耳的声音是由不同的相近、相从的声音组成，相互衬托，和谐运转。给人以身心愉悦，精神快乐的感受。所以，韵的延伸意义就非常广泛，一切能够给人以美好感觉的事物都可以称之为韵，看一把紫砂壶，如果能够给人以赏心悦目，也就可以说韵味十足。用最简单的壶型体现出最美的《醉相思》作品，耳式把三湾嘴，壶盖采用压盖，想要体现的是年复一年，周而复始的一种感觉。就是说一把壶不仅要局部协调，更重要的是要整体协调，用一言概之，就是“异形相近谓之和”，这“和”，就是指和谐、美观祥和的意思。
　　人们在吟诗作赋时用同韵的字来押韵，押韵就是把同韵的字放在句子的同一位置，一般是把韵字放在句尾，一首诗同样也就会押韵，在句末生韵的字又叫“韵脚”。做壶也是同理，通常把是实形，流是半实形，流不一定要完全按照把形的走势来做，就是不一定要处处相同，但必须要有押韵点，壶上的押韵点通常在两形之未，就是流口与把顶，也就是两肩之未。处理好两肩之未，也会韵味无穷。做一把壶，在壶形搭配上是千变万化，失之毫厘，差之千里。如果死搬教条，形而上学，就难以应对各种不同壶形的实际要求，所以有时也要不拘一格，灵活运用。把是实形，流是虚形，有些壶是把形重，流形轻，如果按照常用方法来处理把与流的边距、形态、走向，虽然也有押韵点，但在视觉上会感觉两边势重不同，一边轻、一边重，叫人看起来吃力。所以在处理壶嘴时的形态就不能与把形走势相同，有句话叫：把形重、嘴头压，在视觉上起到四两拨千斤的作用。横向形与纵向形称为异向形，纵向形是主体，横向形是附体，附要附得协调、美观、自然成一体，做壶师傅有句老话，“把随壶身定，嘴从把根出”，就是说一把壶不仅要局部协调，更重要的是要整体协调，用一言概之，就是“异形相近谓之和”，这“和”，就是指和谐、美观祥和的意思。
　　在七位紫砂艺人的精心传授下，培养的一批手工紫砂艺人已经成长起来，其中有宜兴紫砂陶制作技艺项目的国家级代表性传承人汪寅仙、徐秀棠、吕尧臣。宜兴紫砂工艺厂于201 1年被文化部评为第一批国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地。“宜兴紫砂陶制作技艺”包括原料加工工艺、器物成型工艺、装饰工艺和烧成工艺几个部分。值得一提的是，在紫砂成型的不同工艺环节中，需要使用不同材质和形状的工具。因制陶者手法、习惯、器种和技艺个性的不同。完成一件器物所用工具从几十种到百余种不等，而且这些工具必须由制陶者自己制作完成，工具本身表现出强烈的个人风格和工艺特性，因此有“紫砂陶工具也是艺术品”一说。这充分证明了我国古代“工欲善其事，必先利其器”之说的精辟。
　　虽说《醉相思》是一简单紫砂器形，它具有传统的紫砂艺术，但是与众不同的地方在于.它的身上凝结著作者的一份情感、凝结着作者内心的一种呼唤。这是一份求知感、一份对知己的呼唤。艺术还有着另外一种诊释，一种无限的垅界.更接近于人心的本質。
　　【参考文献】
　　[1]《宜兴紫砂陶》史俊棠上海古籍出版社
　　[2]《宜兴紫砂珍赏》顾景舟香港文汇出版社
　　[3]《中国紫砂》徐秀棠上海古籍出版社
　　[4]《宜兴紫砂文物》梁自泉两木出版社