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【摘要】韵:来源于音律,本义是:和谐悦耳的声音。南朝刘勰所著《文心雕龙》对韵的解释是:同声相应谓之韵,异音相从谓之和。如何看紫砂壶的韵味呢?就是要能分清一把壶上的“同”与“异”,“近”与“和”。一把壶:嘴与把都是横向形,形位相同。身筒、壶盖、壶钮为纵向形,合为一体,合位相同,如果把“韵”的本义延伸到壶形上,则可改成:同形相近谓之韵,异形相从谓之和。就是说,嘴和把的形要相近或相似,在实际制作中嘴形是随把定的。身筒、壶盖、壶钮的形要上下呼应,过渡自然,盖要和身筒相应,壶钮要与壶盖、身筒同时相应,这就叫同形相近谓之韵。【关键词】醉相思;韵;紫砂壶;音律
无意中调到一频率,收音机传出祁隆的天籁般的声音,《醉相思》风吹云儿走,情在心中流,往事一去不回头,夜深的时候是想你的时候,点点滴滴在心头,明月几时有,,爱在心中求,干了这杯相思的酒,心醉的时候是想你的时候,举杯消愁愁更愁,谁能解开这相思的愁,谁又能把这红尘看透,人世间的情来去匆匆,谁又能不让爱随波逐流,谁能解开这相思的愁,谁又能把这红尘看透,枫叶翩翩飞,
又是一个秋,片片相思涌心头,明月几时有,爱在心中求,干了这杯相思的酒,心醉的时候是想你的时候,举杯消愁愁更愁,谁能解开这相思的愁,谁又能把这红尘看透,人世间的情来去匆匆,谁又能不让爱随波逐流。音乐结束,一把《醉相思》的紫砂壶作品已经浮现在眼前,选用黄金段泥做这把壶,歌中唱到:谁又能把这红尘看透,枫叶翩翩飞,又是一个秋,片片相思涌心头,秋,是一个金色的世界,选用黄金段泥最能体现出秋的美。
![](https://www.soolun.com/img/pic.php?url=http://img.resource.qikan.cn/qkimages/zzwz/zzwz201705/zzwz20170502-1-l.jpg)
韵:本义是的悦耳的声音,构成悦耳的声音是由不同的相近、相从的声音组成,相互衬托,和谐运转。给人以身心愉悦,精神快乐的感受。所以,韵的延伸意义就非常广泛,一切能够给人以美好感觉的事物都可以称之为韵,看一把紫砂壶,如果能够给人以赏心悦目,也就可以说韵味十足。用最简单的壶型体现出最美的《醉相思》作品,耳式把三湾嘴,壶盖采用压盖,想要体现的是年复一年,周而复始的一种感觉。就是说一把壶不仅要局部协调,更重要的是要整体协调,用一言概之,就是“异形相近谓之和”,这“和”,就是指和谐、美观祥和的意思。
人们在吟诗作赋时用同韵的字来押韵,押韵就是把同韵的字放在句子的同一位置,一般是把韵字放在句尾,一首诗同样也就会押韵,在句末生韵的字又叫“韵脚”。做壶也是同理,通常把是实形,流是半实形,流不一定要完全按照把形的走势来做,就是不一定要处处相同,但必须要有押韵点,壶上的押韵点通常在两形之未,就是流口与把顶,也就是两肩之未。处理好两肩之未,也会韵味无穷。做一把壶,在壶形搭配上是千变万化,失之毫厘,差之千里。如果死搬教条,形而上学,就难以应对各种不同壶形的实际要求,所以有时也要不拘一格,灵活运用。把是实形,流是虚形,有些壶是把形重,流形轻,如果按照常用方法来处理把与流的边距、形态、走向,虽然也有押韵点,但在视觉上会感觉两边势重不同,一边轻、一边重,叫人看起来吃力。所以在处理壶嘴时的形态就不能与把形走势相同,有句话叫:把形重、嘴头压,在视觉上起到四两拨千斤的作用。横向形与纵向形称为异向形,纵向形是主体,横向形是附体,附要附得协调、美观、自然成一体,做壶师傅有句老话,“把随壶身定,嘴从把根出”,就是说一把壶不仅要局部协调,更重要的是要整体协调,用一言概之,就是“异形相近谓之和”,这“和”,就是指和谐、美观祥和的意思。
在七位紫砂艺人的精心传授下,培养的一批手工紫砂艺人已经成长起来,其中有宜兴紫砂陶制作技艺项目的国家级代表性传承人汪寅仙、徐秀棠、吕尧臣。宜兴紫砂工艺厂于201 1年被文化部评为第一批国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地。“宜兴紫砂陶制作技艺”包括原料加工工艺、器物成型工艺、装饰工艺和烧成工艺几个部分。值得一提的是,在紫砂成型的不同工艺环节中,需要使用不同材质和形状的工具。因制陶者手法、习惯、器种和技艺个性的不同。完成一件器物所用工具从几十种到百余种不等,而且这些工具必须由制陶者自己制作完成,工具本身表现出强烈的个人风格和工艺特性,因此有“紫砂陶工具也是艺术品”一说。这充分证明了我国古代“工欲善其事,必先利其器”之说的精辟。
虽说《醉相思》是一简单紫砂器形,它具有传统的紫砂艺术,但是与众不同的地方在于.它的身上凝结著作者的一份情感、凝结着作者内心的一种呼唤。这是一份求知感、一份对知己的呼唤。艺术还有着另外一种诊释,一种无限的垅界.更接近于人心的本質。
【参考文献】
[1]《宜兴紫砂陶》史俊棠上海古籍出版社
[2]《宜兴紫砂珍赏》顾景舟香港文汇出版社
[3]《中国紫砂》徐秀棠上海古籍出版社
[4]《宜兴紫砂文物》梁自泉两木出版社
无意中调到一频率,收音机传出祁隆的天籁般的声音,《醉相思》风吹云儿走,情在心中流,往事一去不回头,夜深的时候是想你的时候,点点滴滴在心头,明月几时有,,爱在心中求,干了这杯相思的酒,心醉的时候是想你的时候,举杯消愁愁更愁,谁能解开这相思的愁,谁又能把这红尘看透,人世间的情来去匆匆,谁又能不让爱随波逐流,谁能解开这相思的愁,谁又能把这红尘看透,枫叶翩翩飞,
又是一个秋,片片相思涌心头,明月几时有,爱在心中求,干了这杯相思的酒,心醉的时候是想你的时候,举杯消愁愁更愁,谁能解开这相思的愁,谁又能把这红尘看透,人世间的情来去匆匆,谁又能不让爱随波逐流。音乐结束,一把《醉相思》的紫砂壶作品已经浮现在眼前,选用黄金段泥做这把壶,歌中唱到:谁又能把这红尘看透,枫叶翩翩飞,又是一个秋,片片相思涌心头,秋,是一个金色的世界,选用黄金段泥最能体现出秋的美。
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韵:本义是的悦耳的声音,构成悦耳的声音是由不同的相近、相从的声音组成,相互衬托,和谐运转。给人以身心愉悦,精神快乐的感受。所以,韵的延伸意义就非常广泛,一切能够给人以美好感觉的事物都可以称之为韵,看一把紫砂壶,如果能够给人以赏心悦目,也就可以说韵味十足。用最简单的壶型体现出最美的《醉相思》作品,耳式把三湾嘴,壶盖采用压盖,想要体现的是年复一年,周而复始的一种感觉。就是说一把壶不仅要局部协调,更重要的是要整体协调,用一言概之,就是“异形相近谓之和”,这“和”,就是指和谐、美观祥和的意思。
人们在吟诗作赋时用同韵的字来押韵,押韵就是把同韵的字放在句子的同一位置,一般是把韵字放在句尾,一首诗同样也就会押韵,在句末生韵的字又叫“韵脚”。做壶也是同理,通常把是实形,流是半实形,流不一定要完全按照把形的走势来做,就是不一定要处处相同,但必须要有押韵点,壶上的押韵点通常在两形之未,就是流口与把顶,也就是两肩之未。处理好两肩之未,也会韵味无穷。做一把壶,在壶形搭配上是千变万化,失之毫厘,差之千里。如果死搬教条,形而上学,就难以应对各种不同壶形的实际要求,所以有时也要不拘一格,灵活运用。把是实形,流是虚形,有些壶是把形重,流形轻,如果按照常用方法来处理把与流的边距、形态、走向,虽然也有押韵点,但在视觉上会感觉两边势重不同,一边轻、一边重,叫人看起来吃力。所以在处理壶嘴时的形态就不能与把形走势相同,有句话叫:把形重、嘴头压,在视觉上起到四两拨千斤的作用。横向形与纵向形称为异向形,纵向形是主体,横向形是附体,附要附得协调、美观、自然成一体,做壶师傅有句老话,“把随壶身定,嘴从把根出”,就是说一把壶不仅要局部协调,更重要的是要整体协调,用一言概之,就是“异形相近谓之和”,这“和”,就是指和谐、美观祥和的意思。
在七位紫砂艺人的精心传授下,培养的一批手工紫砂艺人已经成长起来,其中有宜兴紫砂陶制作技艺项目的国家级代表性传承人汪寅仙、徐秀棠、吕尧臣。宜兴紫砂工艺厂于201 1年被文化部评为第一批国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地。“宜兴紫砂陶制作技艺”包括原料加工工艺、器物成型工艺、装饰工艺和烧成工艺几个部分。值得一提的是,在紫砂成型的不同工艺环节中,需要使用不同材质和形状的工具。因制陶者手法、习惯、器种和技艺个性的不同。完成一件器物所用工具从几十种到百余种不等,而且这些工具必须由制陶者自己制作完成,工具本身表现出强烈的个人风格和工艺特性,因此有“紫砂陶工具也是艺术品”一说。这充分证明了我国古代“工欲善其事,必先利其器”之说的精辟。
虽说《醉相思》是一简单紫砂器形,它具有传统的紫砂艺术,但是与众不同的地方在于.它的身上凝结著作者的一份情感、凝结着作者内心的一种呼唤。这是一份求知感、一份对知己的呼唤。艺术还有着另外一种诊释,一种无限的垅界.更接近于人心的本質。
【参考文献】
[1]《宜兴紫砂陶》史俊棠上海古籍出版社
[2]《宜兴紫砂珍赏》顾景舟香港文汇出版社
[3]《中国紫砂》徐秀棠上海古籍出版社
[4]《宜兴紫砂文物》梁自泉两木出版社