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【摘要】在多元化的当代社会中中职美术设计教育需要从新诠释，不仅要有中国传统文化底蕴，又要让设计具有国际化视野和传播力，当代中国“中国设计”是一个永恒不变的主题。如何能让中职美术教育为社会提供更多人才，是我们今后在教育实践中探索的课题。
【关键词】传统文化 中职美术设计教育 创意 教学
【中图分类号】G71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）09-0204-01
正如谈到灯泡的发明要从爱迪生说起，中职美术设计教育的讨论也必然要从包豪斯开始。那是一个伟大的时代，它震撼了世界的美学价值观与生活形态，但那却是一个过去的时代，因此越来越多的人开始不得不抛弃它。但没有放之四海皆准的道理，也没有永世不变的绝对真理。中国的美术设计教育者似乎一直就是包豪斯的追随者，但我们不得不说，今天的追随，必将使自己成为包豪斯的牺牲者。包豪斯成为了伟大的历史，而突破包豪斯，创造新的伟大，需要我们有更大的勇气和走更艰辛的路。
一、传统文化对美术设计的影响
中国传统文化是全国各民族对生活中美好事物的积累，设计正是应生活的需求而产生的，因而不可以与传统切断。中国文化里最美好的是包容性，对外来的文化我们吸取它的精髓再加以发展。
中国的传统艺术文化在世界艺术史上是最为耀眼的一页，如何认识中国传统元素与设计的关系，是我们美术教育工作者一直努力探索的方向。中国传统文化使其在现代设计中更为广泛和深入应用，是当今我们所面临的新课题。
二、如何得重新理解设计、创意、模仿、价值
1.设计
中职美术设计教育不是教你用工具，而是教你如何用工具思考。灵感是从修养中产生的。现代中职美术设计教育中，传统的师生关系应该扩充进许多新的内容。原有的模式是教师站在问题的终点，学生站在起点，学生在教师的指导下向终点靠近，而现在，更多的情况是教师、学生都站在问题的起点，向未知的目标前进。学生的埋头苦干，要的是经验，教师有着更多的是经验与判断力。教师和学生共同讨论用什么方式来解决问题，也会考虑到设计与人的关系，经讨论后我们应该如何解决问题。教师总是从与学生讨论开始，讨论后我们再来研究课题。我们不要把自己当作老师，而是学生的向导，帮助他们认清自己的方向，使学生更加自信。在这一过程中体现出来的是相互学习，共同合作的关系。学生需要发现问题，对问题进行思考和研究，寻找解决问题的方法，开展以项目为基础的设计，让他们一起工作，与问题打交道，这样才是创意的源泉。
2.创意
创新是富有挑战性的，好的教师不要把他的思想、创意、方法、意识等强加给学生，这样会带来非常不好的影响，妨碍学生对创新的理解和认知。
3.模仿
模仿是很危险的一件事，学生在现有的年龄阶段是最富有创造力的，设计师为人服务的，而为人服务有着多种多样的方式，而创造力正是设计师所需要寻找的这些方式的前提之一。模仿的危险在于它很有可能抹杀创造力，因为先入为主的影响是很强大的。
4.价值
作为设计者，必须要有一种改变我们生活的责任。这对教师而言是至关重要的一点。要告诉学生如果你没有很强的价值观，你不可能成为一个好的设计者。你的客户有着不同的教育、文化和民族背景，这些都是我们要尊重的，但共通的是，都需要强烈的价值观。否则，学生只能成为技术性工具，没有责任感，没有价值观的冷酷之物。
三、美术设计教育教学
目前的中职学校中美术设计教育课程设置，观念还比较狭窄，体现为和社会生活发生断裂，课程学科壁垒没有打通，还没有树立整体的设计理念。
在市场多元化的今天，对设计人才需求也向多元化与多样化发展。什么是广告公司、装饰公司需要的人才呢？设计需要从手（技术）眼（观察、洞察力）脑（思维）心（智慧）等四方面的训练。在人的层次上，基本可划分为技术型、素质型、创新型、学术型等不同方向。
除此之外，许多知识、技术在市场和社会的巨变中不断发生变化，教育理当在研究与实践等方面做好各方面的准备。
四、中职美术设计教学还存在如下问题
1.基础绘画课程教学
基础绘画的训练是设计教学的基础。在中职美术设计教学中比重过小。中职学生在校时间短、基础薄弱，这是中职美术设计教育中的首要问题。怎么能更快、更好的在短时间内提高学生的美术功底，需要学校提供给学生良好的学习环境，辅助多媒体的教学、课余时间对外交流也很重要，只有这样才能不断自我提高与完善。
2.图案、构成课程教学
图案、构成的内容在设计教学中占据重要比例。传统的工艺美术和装饰美感需要继承和发展，但手绘作业消耗时间过多，学生浪费过多的时间在研究颜料的性能和等待颜料干燥上，我们要应用以计算机辅助设计为基础，加快学生学习进程提供学生的创造力。
3.设计教学中中国元素的缺失
中职美术课程安排时间紧、任务重，大部分教学时间用来解软件的应用，缺乏了对本土艺术的探索与研究。传统文化对拓展审美能力，提高艺术修养，增强文化自觉和文化自信，加大对传统文化的教育才能让学生进入更深的艺术境界。
4.缺乏对外交流
美术设计专业的发展应高瞻远瞩，要与国际看齐，应走出去，引进来。
5.专业教师的缺乏
实际情况各中职美术设计教师80%是为美术师范类教师。而现有教学需要专业型人才，既要有美术扎实的基本功，又需要有一门相关专业的设计技能。例如：平面设计或室内设计。
中职美术设计教育无疑是中国设计领域的一匹黑马，它会为我们的生活和生产力的建设提供更多更好的优秀人才，我们期待学生成才，而这一切都仰赖于我们中职美术设计教育的完善与发展。中职设计教育要在全球化的大背景下谋求发展，取得成绩，就要依靠全社会的支持与努力。在不断前行中找到一条更适合我国国情，适合我们中职学生的路，我们任重而道远。
参考文献：
[1]艺术与设计杂志社.设计教育如何进行[J].艺术与设计2003，046（4）：97-106
[2]严箐.中国传统文化与当代高校美术教育[J].艺术教育2012，（10）：20
【关键词】传统文化 中职美术设计教育 创意 教学
【中图分类号】G71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）09-0204-01
正如谈到灯泡的发明要从爱迪生说起，中职美术设计教育的讨论也必然要从包豪斯开始。那是一个伟大的时代，它震撼了世界的美学价值观与生活形态，但那却是一个过去的时代，因此越来越多的人开始不得不抛弃它。但没有放之四海皆准的道理，也没有永世不变的绝对真理。中国的美术设计教育者似乎一直就是包豪斯的追随者，但我们不得不说，今天的追随，必将使自己成为包豪斯的牺牲者。包豪斯成为了伟大的历史，而突破包豪斯，创造新的伟大，需要我们有更大的勇气和走更艰辛的路。
一、传统文化对美术设计的影响
中国传统文化是全国各民族对生活中美好事物的积累，设计正是应生活的需求而产生的，因而不可以与传统切断。中国文化里最美好的是包容性，对外来的文化我们吸取它的精髓再加以发展。
中国的传统艺术文化在世界艺术史上是最为耀眼的一页，如何认识中国传统元素与设计的关系，是我们美术教育工作者一直努力探索的方向。中国传统文化使其在现代设计中更为广泛和深入应用，是当今我们所面临的新课题。
二、如何得重新理解设计、创意、模仿、价值
1.设计
中职美术设计教育不是教你用工具，而是教你如何用工具思考。灵感是从修养中产生的。现代中职美术设计教育中，传统的师生关系应该扩充进许多新的内容。原有的模式是教师站在问题的终点，学生站在起点，学生在教师的指导下向终点靠近，而现在，更多的情况是教师、学生都站在问题的起点，向未知的目标前进。学生的埋头苦干，要的是经验，教师有着更多的是经验与判断力。教师和学生共同讨论用什么方式来解决问题，也会考虑到设计与人的关系，经讨论后我们应该如何解决问题。教师总是从与学生讨论开始，讨论后我们再来研究课题。我们不要把自己当作老师，而是学生的向导，帮助他们认清自己的方向，使学生更加自信。在这一过程中体现出来的是相互学习，共同合作的关系。学生需要发现问题，对问题进行思考和研究，寻找解决问题的方法，开展以项目为基础的设计，让他们一起工作，与问题打交道，这样才是创意的源泉。
2.创意
创新是富有挑战性的，好的教师不要把他的思想、创意、方法、意识等强加给学生，这样会带来非常不好的影响，妨碍学生对创新的理解和认知。
3.模仿
模仿是很危险的一件事，学生在现有的年龄阶段是最富有创造力的，设计师为人服务的，而为人服务有着多种多样的方式，而创造力正是设计师所需要寻找的这些方式的前提之一。模仿的危险在于它很有可能抹杀创造力，因为先入为主的影响是很强大的。
4.价值
作为设计者，必须要有一种改变我们生活的责任。这对教师而言是至关重要的一点。要告诉学生如果你没有很强的价值观，你不可能成为一个好的设计者。你的客户有着不同的教育、文化和民族背景，这些都是我们要尊重的，但共通的是，都需要强烈的价值观。否则，学生只能成为技术性工具，没有责任感，没有价值观的冷酷之物。
三、美术设计教育教学
目前的中职学校中美术设计教育课程设置，观念还比较狭窄，体现为和社会生活发生断裂，课程学科壁垒没有打通，还没有树立整体的设计理念。
在市场多元化的今天，对设计人才需求也向多元化与多样化发展。什么是广告公司、装饰公司需要的人才呢？设计需要从手（技术）眼（观察、洞察力）脑（思维）心（智慧）等四方面的训练。在人的层次上，基本可划分为技术型、素质型、创新型、学术型等不同方向。
除此之外，许多知识、技术在市场和社会的巨变中不断发生变化，教育理当在研究与实践等方面做好各方面的准备。
四、中职美术设计教学还存在如下问题
1.基础绘画课程教学
基础绘画的训练是设计教学的基础。在中职美术设计教学中比重过小。中职学生在校时间短、基础薄弱，这是中职美术设计教育中的首要问题。怎么能更快、更好的在短时间内提高学生的美术功底，需要学校提供给学生良好的学习环境，辅助多媒体的教学、课余时间对外交流也很重要，只有这样才能不断自我提高与完善。
2.图案、构成课程教学
图案、构成的内容在设计教学中占据重要比例。传统的工艺美术和装饰美感需要继承和发展，但手绘作业消耗时间过多，学生浪费过多的时间在研究颜料的性能和等待颜料干燥上，我们要应用以计算机辅助设计为基础，加快学生学习进程提供学生的创造力。
3.设计教学中中国元素的缺失
中职美术课程安排时间紧、任务重，大部分教学时间用来解软件的应用，缺乏了对本土艺术的探索与研究。传统文化对拓展审美能力，提高艺术修养，增强文化自觉和文化自信，加大对传统文化的教育才能让学生进入更深的艺术境界。
4.缺乏对外交流
美术设计专业的发展应高瞻远瞩，要与国际看齐，应走出去，引进来。
5.专业教师的缺乏
实际情况各中职美术设计教师80%是为美术师范类教师。而现有教学需要专业型人才，既要有美术扎实的基本功，又需要有一门相关专业的设计技能。例如：平面设计或室内设计。
中职美术设计教育无疑是中国设计领域的一匹黑马，它会为我们的生活和生产力的建设提供更多更好的优秀人才，我们期待学生成才，而这一切都仰赖于我们中职美术设计教育的完善与发展。中职设计教育要在全球化的大背景下谋求发展，取得成绩，就要依靠全社会的支持与努力。在不断前行中找到一条更适合我国国情，适合我们中职学生的路，我们任重而道远。
参考文献：
[1]艺术与设计杂志社.设计教育如何进行[J].艺术与设计2003，046（4）：97-106
[2]严箐.中国传统文化与当代高校美术教育[J].艺术教育2012，（10）：20