李振的绘画中着在一种沉郁的气质，情绪在一种极为微妙而淡雅的调性中被捕捉和释放：失神的凝视源于内省。因此，我们在李振的绘画中没有看到灵动轻快的笔触，墨色更多是被揉擦进入宣纸的纤维之中，显现出一种厚实的体量感和结构感。
　　在“图像性”及视觉语言的层面，李振似乎也汲取了图伊曼斯和里希特绘画的影响，所不同的是，其更为注重触发一种自我的感性经验，而不是诉诸于宏大的历史学和社会学命题。抑或者说，李振的绘画更为注重绘画自身，亦即将绘画视为一种对心和手的感应，要描述的就是游离于现实困境之外的意识和状态。
　　李振极少描绘复杂的叙事场景，也无意于随性而发出一种表现主义的笔墨程式，而是追求一种单纯、内敛而理性的笔墨秩序，以至于我们在其绘画中可以体识到一种静穆的空间仪式感：是遗落也是消逝，是真诚也是善良。显然这是一种诗性的情怀，李振依然在用传统的绘画语言应对眼前变动不安的世界：绘画是一种生活的状态也是一种精神的状态。
　　在新水墨的理论和图像格局中，李振的绘画将破除过于图式化的视觉景观，以其由现场写生而来的绘画直觉和经验，在创作中表现出鲜活的生气。
　　李振
　　1983年生于山东禹城
　　2006年毕业于中央美术学院中国画系，获学士学位
　　2010年毕业于中央美术学院中国画学院，获硕士学位，导师田黎明先生
　　现为中国艺术研究院研究生院博士在读研究生，导师田黎明先生