“咚咚咚、咚咚咚！”听到节奏特别强烈的乐曲时，你会忍不住扭一扭身子吗？那么大画家又会是什么反应呢？当然是画出来啦！今天我们介绍的这位荷兰画家蒙德里安，他的作品就充满了轻快、和谐的节奏感，欣赏他的作品你就能充分理解“艺术是相通的”这句话的真正含义。
　　《百老汇爵士乐》是蒙德里安在纽约时期的重要作品，在明黄色的线条上散布着大小不一的红、黄、蓝色块，营造出节奏变换和频率震动的效果，既表现出了爵士乐特有的节奏感，又仿佛夜幕下大都市里那纵横闪烁的灯光，给人留下了深刻的印象。可是你知道吗？蒙德里安的这种风格可不是一蹴而就的，而是经过了长期摸索和不断创新才形成的，这一点你从他画的一系列以树为主题的作品中就能看出。
　　《红树》中的树形象逼真、色彩丰富，到了后来树的形象越来越概括抽象，色彩也更加简洁明了，形成了强烈的个人风格和象征意义。所以，我们欣赏现代艺术时，不再以像不像为主要目的，而更关注作者所要表达的意境。看似简单的画面下，其实隐藏着作者深层次的思考。
　　作为“新造型主义”的开创者，蒙德里安创作了一大批优秀的作品，其中尤以他对线和色彩构成的研究最为人们津津乐道。你看他的这两幅代表作，画面极为简单干净，粗黑的线条将画布划分为大小不同的几部分，红、黄、蓝等颜色的色块交相呼应，均衡而又有变化。蒙德里安巧妙地将直线和直角、三原色（红、黄、蓝）和三极色（黑、白、灰）组合在一起，象征着构成自然的力量和自然本身给欣赏者以强烈的视觉冲击力。
　　蒙德里安这种鲜明的艺术风格对后来的现代艺术产生了深远的影响，在我们的生活中也随处可见，你是不是也大受启发？在大小不同的格子里填上颜色，你也能让色彩跳支欢快的舞！