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[关键词]传统音乐;文化产业;传统文化;产业化发展
传统音乐是我国传统文化的重要组成部分，可充分展现出我国传统的精神风貌，传统音乐的形式也是非常丰富。但随着时代的不断发展，人们对于传统音乐的喜爱程度一落千丈，流行音乐逐渐成为人们狂热喜爱的音乐文化，我国的传统音乐文化因此面临着越来越严峻的传承危机。我国传统音乐和流行音乐相比之下可以发现，流行音乐已经基本实现了产业化发展，音乐公司、演唱会、音乐节等都充分表现出了流行音乐发展的盛况，而传统音乐面临的发展前景则十分黯然。
伴随着市场经济的不断发展，文化产业逐渐成为音乐发展的一个重要方向.而音乐也因此成为整个文化市场当中非常活跃的组成部分.但其中主要以流行的音乐形式为主。因为这些流行的元素可以受到大多数年轻人的喜爱，因此可以得到更好的发展.音乐文化的产业化发展也因此成为音乐的一个重要发展方向。然而，我国的传统音乐必然要对自身当前所处的环境有正确的认识.积极寻找到正确的发展方向，改变当前的发展局面。通过产业化发展，将我国的音乐资源进行有效整合，然后再将这些经过处理的音乐推向市场，既对传统音乐文化进行了传承，也可以因此获得一定的经济效益，从而使传统文化得以更好的发展。由此可见，产业化发展已经成为传统音乐的一个必然的发展趋势和发展方向。
一、我国传统音乐文化的特征
（一）传统音乐文化资源种类丰富
我国历史发展悠久，地大物博，在历史发展的过程中形成了非常丰富的传统音乐文化资源，所以种类丰富便是我国传统音乐文化的首要特征。比如，在河南、山东、山西、陕西等地流行的唢呐：在河南流行的锣鼓：在内蒙古流行的马头琴等。总之，我国的器乐可以分为锣鼓乐、吹打乐、丝竹乐等不同类型，传统的乐器又包括古琴、古筝、琵琶、二胡、笛子、笙、箫等，我国的乐器可谓数不胜数。而广东的音乐则叫做粤乐，粤乐中最主要的乐器主要有扬琴、秦琴、弟子、高胡等。广东音乐中最有代表性的曲目主要包括《赛龙夺锦》《鸟惊喧》《步步高》《平湖秋月》等。但值得注意的是，虽然我国传统音乐文化资源非常丰富，但是对于这些传统音乐文化的保护却十分不足，所以导致大多数传统音乐仍然处于自然存在的状态，甚至很多传统音乐正在濒临失传。因此，我国传统音乐文化的产业化发展面临着非常严峻的发展处境，亟待突破创新。
（二）传统音乐文化的乡土性特征
通过对我国的传统音乐文化进行研究可以发现，大多数音乐都是在人民劳动的过程中产生，所以，在很多音乐当中记录了人们生产和生活的场景，最终在人与人之间的传播当中形成了具有乡土性特征的传统音乐文化。比如，国务院公布的第一批国家级非物质文化遗产名录中就有很多音乐的相关内容入选，如山西左权的开花调、山西河曲的河曲民歌、内蒙古的长调民歌、山西晋城的上党八音会、广东汕头的潮州音乐、浙江舟山的舟山锣鼓、陕西省的西安鼓乐等。这些来自于不同地区的民族音乐都具有非常强烈的民间特点，而且不同地区的音乐还有所差异，这便是这些传统音乐最独特的地方。有的传统音乐淳樸厚实，有的地方的音乐高亢明亮，有的地方的音乐则以粗犷为主，有的地方的传统音乐则柔和优美，广东音乐具有的最大特点便是活泼明快、风趣诙谐，而且广东音乐的架构大多都比较简短，还伴有较多的变奏、装饰等。这便是我国传统音乐的乡土性特征。
（三）传统音乐文化的典型性特征
我国幅员辽阔，每一个地区的人们因为所处环境和生活习惯的不同.所以最终导致各个地区音乐的曲风也有所不同，因此每个地区的音乐文化都具有一定的典型性特征。通过对我国传统音乐文化进行分类，可以将其分为音乐、舞蹈、戏剧和曲艺等几个类型，而戏剧主要包括京剧、豫剧、越剧、秦腔等三百六十多种剧种。这些都是我国的民间艺人在不断的实践当中创作出来的，最终形成了我国特有的戏曲文化体系，具有典型性特征。而从音乐角度来看，从远古时期的卫郑之音到汉朝乐府、唐朝的三月、元朝的杂剧等，也是种类非常丰富，都可以给人们带来非常强烈的听觉冲击，并且具有非常强烈的典型性特征。
二、传统音乐产业化发展的意义
（一）有利于对传统音乐文化进行传承
通过实现传统音乐的产业化发展，可对我国的传统音乐文化进行有效传承。首先，我国传统音乐文化的内容非常广泛，通过产业化的发展首先可以引起大家对传统音乐文化的关注，从而在新时期为其带来良好的发展机会。比如，在音乐节上表现传统音乐剧目，就是宣传传统音乐文化的一种重要方式。在2010年第十三届北京国际音乐节上有一场演出是《咏·别》，这一场表演就是将中国古典戏曲和西方歌剧进行结合的表演，这种将中国传统音乐文化与西方音乐文化进行结合的方式就是音乐产业化发展的直接表现，将传统枯燥的音乐通过一定的改良和创新，从而取得更好的传播效果，实现传统音乐文化的传承。
（二）有利于吸收外国音乐文化的精华
通过对传统音乐文化进行产业化发展，可以推动我国传统音乐文化和其他国家音乐之间的相互交流。首先，从我国传统音乐文化自身的发展角度来看，因为长期缺乏重视，只能跟随时代的变化而发展，也没有投入过多精力和经济来为传统音乐的发展提供发展动力，所以导致我国传统音乐发展一直非常缓慢。但是经过产业化发展之后，我国传统音乐便可以与其他不同类型的音乐文化相互碰撞，最终发现外国音乐文化中的优秀成分，不断吸取，以此来作为自己进步的动力。更重要的是，实现了产业化发展之后，外国人也拥有了认识中国传统音乐文化的平台，这样一来传统音乐的发展方向也可以变得更加明确。
（三）有利于带动我国文艺消费
产业化发展可以让我国的传统音乐拥有更多发挥的空间，比如开展传统音乐表演、进行音乐服务，发展相关衍生产业等，这些都是带动城市居民文化艺术消费的有效方式，还可以以传统音乐为基础进行创意策划、开展演出安排、进行广告营销等。总之，传统音乐的产业化发展可以极大地促进我国文化基础设施的发展和建设，满足人们的精神需求，给人们带来精神上的享受和发展，这些都是物质消费所无法比拟的内容。利用传统音乐文化出版相关书籍、数字音乐产品、纪念品等，都可以为人们带来经济效益。 （四）带动城市的文化产业发展
对于一个城市和一个国家来说，文化便是这个城市乃至这个国家综合实力的重要标志。从国家层面来讲，伴随着全球化经济的深入发展，国家与国家之间正在开展极为密切的交流。如果可以在这一过程当中借助传统音乐文化开展文化产业的建设，便可以极大地丰富我国的文化资源，从而直接有效地提升我国的国家文化软实力。在全球化发展的大背景下，文化产业的发展必然也将迎来全新的突破，因为文化产业的发展必然会依赖于城市的整体运作和发展，为传统音乐文化的产业化发展提供充足的物质资源和经济资源，这样一来，城市必然会与传统音乐文化产业形成一个荣辱与共的共生体。以传统音乐文化为基础的传统文化产业发展，仍然也会带动城市整体文化产业甚至是这个城市的发展。
三、我国传统音乐文化产业化发展面临的主要困境
从当前的情况来看，可以发现我国传统音乐文化在产业化发展过程当中的主要形式包括音乐影像的制作以及传统音乐和旅游产业的相互结合。虽然在相关人员的不断努力下，我国传统音乐文化的产业化发展已经取得了一定的成果，但是从宏观的角度来看依然可以发现存在很多问题，不仅无法满足市场的实际需求，甚至还在一定程度上对我国的传统音乐文化的发展起到了一定的制约作用。
（一）市场监督机制有所缺乏
在传统音乐文化产业化发展的过程当中，很多人将传统音乐文化转化为音乐影像制品来进行销售，并且取得了很好的销售成果。虽然这样的情况可以一方面体现出音乐文化市场的繁荣，但是这样的情况下其实隐藏着很多的不良现象。比如，在经济利益的驱动之下，很多的影像制品商家为了能够从中获利并保障自身的利益，大量生产音乐制品，但是却因此影响了音乐影像制品的质量和本身所具有的文化作用。所以，市场上经常会出现包装简陋、品质难以保障的音乐影像制品。这样的情况严重影响了传统音乐文化的传播和保护，既不利于音乐市场的和平稳定发展，甚至会对整个市场带来非常恶劣的影响。
（二）音乐发展脱离市场实际需求
伴随着时代的发展和变迁，传统时代当中的音乐作品要在当今时代拥有良好的发展，不仅仅要实行产业化发展，更重要的是要从市场出发，从实际情况出发。组织专业的传统音乐艺术表演团体进行表演也是一种可行的方式，但是很多团体在进行表演时总是局限于部分固定的题材，无法及时进行创新。部分团体虽然在这一过程中进行了创新发展，但是又过于迎合大众的审美，所以导致当今的很多艺术团体缺乏良性的发展机制，导致我国传统音乐文化的发展严重脱离市场的实际情况。
（三）音乐传承人才和创作人才的缺乏
从实际情况来说，不论是哪个行业，都离不开人才的支持，即使是传统音乐文化的传承和产业化发展也同样如此。但是因为人才受传统教育制度的制约，加之国家对于传统音乐相关专业的重视度不够，所以导致培养出的音乐专业人才在数量和质量方面都有所不足。以广东为例，广东的现代科学技术非常领先，而且大多数企业都是现代媒体企业，愿意从事传统音乐传承的人非常少。由此可见，因为伴随着经济社会的深入发展，越来越多的人为了自身的生存发展而选择其他的出路，所以，传统音乐的传承人自然就会越来越少。
（四）传统音乐文化缺乏品牌影响力和号召力
因为对于我国传统音乐缺乏整体的规划，加之缺乏专业的人才对这些传统的音乐文化进行收集和整理，所以导致社会各界对于我国民族音乐资源的整体研究都缺乏积极性。在缺乏整体规划的基础上，以传统音乐文化为基础打造品牌就会显得非常乏力。因此，相关的专业人员都不愿首先冒险去创建品牌。因为缺乏必要的宣传推广以及品牌效应，所以传统音乐文化的影响力十分有限，最终难以取得理想的发展效果。
四、传统音乐文化的产业化发展之路
（一）建立有效的社会保障机制
要想让传统音乐文化产业建设有一个良好的发展，首先要为我国的传统音乐文化建立一个健康有效的市场监督机制。因为缺乏监督和保障的市场极其不稳定，在这样的市场环境中发展音乐文化产业，只会在紊乱的市场之下影响到传统音乐的文化产业发展进程。因此，为了保障我国传统音乐文化的产业化发展，各部门之间应当建立合理有效的市场监督机制，严禁缺乏质量保障的相关音乐影像作品进入市场，对于部分不良企业还需要进行严厉的惩罚。同时，传统音乐文化产业的负责人也要学会使用法律的武器，以此来维护自己的合法权益，共同促进我国传统音乐文化产业的健康发展。
（二）积极培养优秀的传统音乐人才
为了能够保证我国传统音乐的稳定发展，一定要积极培养优秀的传统音乐人才。在20世纪，广东音乐拥有很多优秀的作曲家和演奏家，比如何柳堂、吕文成、易剑泉、尹自重等，他们极大地推动了广东音乐的发展。但是进入21世纪之后，出名的广东传统音乐人才却越来越少。针对专业音乐人才不足的问题，我国的高校一定要积极开展相关的课程，培养学生的传统音乐素养。只有对传统音乐文化有所了解，并且拥有扎实的传统音乐文化素养，才能在传统音乐文化产业化发展的进程当中充分贡献自己的力量。
（三）大力发展传统音乐文化的品牌效应
要在对我国传统音乐文化进行传承的同时发展传统音乐文化品牌，首先要充分利用传统音乐文化打造属于本民族自己的音乐品牌，然后通过音乐品牌的效应对大众产生影响，從而实现产业化发展。一般来说，建立一个良好的品牌，可以让我国的传统音乐文化深入人心，拥有一个良好的口碑，从而让音乐作品走向全国、走向全世界，甚至成为众口相传的经典作品。但是因为当今的音乐产业竞争异常激烈.所以在这样的环境中建立一个优秀的品牌难上加难。同时，从那些优秀的音乐品牌来看，总是拥有政府、企业和各方势力的投资与支持，最终经过不断的努力才能取得回报。总之，建立传统音乐文化品牌，发挥品牌效应是实现传统音乐文化产业化发展的一项重要措施。
传统音乐的产业化发展其实归根结底也是对我国传统音乐文化的发展和传承，是顺应历史发展潮流的有效措施。因此，政府、社会以及个人都应当认识到传统音乐文化产业发展的重要性，并且积极投身到传统音乐产业化发展的行列当中。尽可能通过自己的努力为传统文化产业化发展贡献出自己的力量，实现我国传统音乐文化的长远发展。
传统音乐是我国传统文化的重要组成部分，可充分展现出我国传统的精神风貌，传统音乐的形式也是非常丰富。但随着时代的不断发展，人们对于传统音乐的喜爱程度一落千丈，流行音乐逐渐成为人们狂热喜爱的音乐文化，我国的传统音乐文化因此面临着越来越严峻的传承危机。我国传统音乐和流行音乐相比之下可以发现，流行音乐已经基本实现了产业化发展，音乐公司、演唱会、音乐节等都充分表现出了流行音乐发展的盛况，而传统音乐面临的发展前景则十分黯然。
伴随着市场经济的不断发展，文化产业逐渐成为音乐发展的一个重要方向.而音乐也因此成为整个文化市场当中非常活跃的组成部分.但其中主要以流行的音乐形式为主。因为这些流行的元素可以受到大多数年轻人的喜爱，因此可以得到更好的发展.音乐文化的产业化发展也因此成为音乐的一个重要发展方向。然而，我国的传统音乐必然要对自身当前所处的环境有正确的认识.积极寻找到正确的发展方向，改变当前的发展局面。通过产业化发展，将我国的音乐资源进行有效整合，然后再将这些经过处理的音乐推向市场，既对传统音乐文化进行了传承，也可以因此获得一定的经济效益，从而使传统文化得以更好的发展。由此可见，产业化发展已经成为传统音乐的一个必然的发展趋势和发展方向。
一、我国传统音乐文化的特征
（一）传统音乐文化资源种类丰富
我国历史发展悠久，地大物博，在历史发展的过程中形成了非常丰富的传统音乐文化资源，所以种类丰富便是我国传统音乐文化的首要特征。比如，在河南、山东、山西、陕西等地流行的唢呐：在河南流行的锣鼓：在内蒙古流行的马头琴等。总之，我国的器乐可以分为锣鼓乐、吹打乐、丝竹乐等不同类型，传统的乐器又包括古琴、古筝、琵琶、二胡、笛子、笙、箫等，我国的乐器可谓数不胜数。而广东的音乐则叫做粤乐，粤乐中最主要的乐器主要有扬琴、秦琴、弟子、高胡等。广东音乐中最有代表性的曲目主要包括《赛龙夺锦》《鸟惊喧》《步步高》《平湖秋月》等。但值得注意的是，虽然我国传统音乐文化资源非常丰富，但是对于这些传统音乐文化的保护却十分不足，所以导致大多数传统音乐仍然处于自然存在的状态，甚至很多传统音乐正在濒临失传。因此，我国传统音乐文化的产业化发展面临着非常严峻的发展处境，亟待突破创新。
（二）传统音乐文化的乡土性特征
通过对我国的传统音乐文化进行研究可以发现，大多数音乐都是在人民劳动的过程中产生，所以，在很多音乐当中记录了人们生产和生活的场景，最终在人与人之间的传播当中形成了具有乡土性特征的传统音乐文化。比如，国务院公布的第一批国家级非物质文化遗产名录中就有很多音乐的相关内容入选，如山西左权的开花调、山西河曲的河曲民歌、内蒙古的长调民歌、山西晋城的上党八音会、广东汕头的潮州音乐、浙江舟山的舟山锣鼓、陕西省的西安鼓乐等。这些来自于不同地区的民族音乐都具有非常强烈的民间特点，而且不同地区的音乐还有所差异，这便是这些传统音乐最独特的地方。有的传统音乐淳樸厚实，有的地方的音乐高亢明亮，有的地方的音乐则以粗犷为主，有的地方的传统音乐则柔和优美，广东音乐具有的最大特点便是活泼明快、风趣诙谐，而且广东音乐的架构大多都比较简短，还伴有较多的变奏、装饰等。这便是我国传统音乐的乡土性特征。
（三）传统音乐文化的典型性特征
我国幅员辽阔，每一个地区的人们因为所处环境和生活习惯的不同.所以最终导致各个地区音乐的曲风也有所不同，因此每个地区的音乐文化都具有一定的典型性特征。通过对我国传统音乐文化进行分类，可以将其分为音乐、舞蹈、戏剧和曲艺等几个类型，而戏剧主要包括京剧、豫剧、越剧、秦腔等三百六十多种剧种。这些都是我国的民间艺人在不断的实践当中创作出来的，最终形成了我国特有的戏曲文化体系，具有典型性特征。而从音乐角度来看，从远古时期的卫郑之音到汉朝乐府、唐朝的三月、元朝的杂剧等，也是种类非常丰富，都可以给人们带来非常强烈的听觉冲击，并且具有非常强烈的典型性特征。
二、传统音乐产业化发展的意义
（一）有利于对传统音乐文化进行传承
通过实现传统音乐的产业化发展，可对我国的传统音乐文化进行有效传承。首先，我国传统音乐文化的内容非常广泛，通过产业化的发展首先可以引起大家对传统音乐文化的关注，从而在新时期为其带来良好的发展机会。比如，在音乐节上表现传统音乐剧目，就是宣传传统音乐文化的一种重要方式。在2010年第十三届北京国际音乐节上有一场演出是《咏·别》，这一场表演就是将中国古典戏曲和西方歌剧进行结合的表演，这种将中国传统音乐文化与西方音乐文化进行结合的方式就是音乐产业化发展的直接表现，将传统枯燥的音乐通过一定的改良和创新，从而取得更好的传播效果，实现传统音乐文化的传承。
（二）有利于吸收外国音乐文化的精华
通过对传统音乐文化进行产业化发展，可以推动我国传统音乐文化和其他国家音乐之间的相互交流。首先，从我国传统音乐文化自身的发展角度来看，因为长期缺乏重视，只能跟随时代的变化而发展，也没有投入过多精力和经济来为传统音乐的发展提供发展动力，所以导致我国传统音乐发展一直非常缓慢。但是经过产业化发展之后，我国传统音乐便可以与其他不同类型的音乐文化相互碰撞，最终发现外国音乐文化中的优秀成分，不断吸取，以此来作为自己进步的动力。更重要的是，实现了产业化发展之后，外国人也拥有了认识中国传统音乐文化的平台，这样一来传统音乐的发展方向也可以变得更加明确。
（三）有利于带动我国文艺消费
产业化发展可以让我国的传统音乐拥有更多发挥的空间，比如开展传统音乐表演、进行音乐服务，发展相关衍生产业等，这些都是带动城市居民文化艺术消费的有效方式，还可以以传统音乐为基础进行创意策划、开展演出安排、进行广告营销等。总之，传统音乐的产业化发展可以极大地促进我国文化基础设施的发展和建设，满足人们的精神需求，给人们带来精神上的享受和发展，这些都是物质消费所无法比拟的内容。利用传统音乐文化出版相关书籍、数字音乐产品、纪念品等，都可以为人们带来经济效益。 （四）带动城市的文化产业发展
对于一个城市和一个国家来说，文化便是这个城市乃至这个国家综合实力的重要标志。从国家层面来讲，伴随着全球化经济的深入发展，国家与国家之间正在开展极为密切的交流。如果可以在这一过程当中借助传统音乐文化开展文化产业的建设，便可以极大地丰富我国的文化资源，从而直接有效地提升我国的国家文化软实力。在全球化发展的大背景下，文化产业的发展必然也将迎来全新的突破，因为文化产业的发展必然会依赖于城市的整体运作和发展，为传统音乐文化的产业化发展提供充足的物质资源和经济资源，这样一来，城市必然会与传统音乐文化产业形成一个荣辱与共的共生体。以传统音乐文化为基础的传统文化产业发展，仍然也会带动城市整体文化产业甚至是这个城市的发展。
三、我国传统音乐文化产业化发展面临的主要困境
从当前的情况来看，可以发现我国传统音乐文化在产业化发展过程当中的主要形式包括音乐影像的制作以及传统音乐和旅游产业的相互结合。虽然在相关人员的不断努力下，我国传统音乐文化的产业化发展已经取得了一定的成果，但是从宏观的角度来看依然可以发现存在很多问题，不仅无法满足市场的实际需求，甚至还在一定程度上对我国的传统音乐文化的发展起到了一定的制约作用。
（一）市场监督机制有所缺乏
在传统音乐文化产业化发展的过程当中，很多人将传统音乐文化转化为音乐影像制品来进行销售，并且取得了很好的销售成果。虽然这样的情况可以一方面体现出音乐文化市场的繁荣，但是这样的情况下其实隐藏着很多的不良现象。比如，在经济利益的驱动之下，很多的影像制品商家为了能够从中获利并保障自身的利益，大量生产音乐制品，但是却因此影响了音乐影像制品的质量和本身所具有的文化作用。所以，市场上经常会出现包装简陋、品质难以保障的音乐影像制品。这样的情况严重影响了传统音乐文化的传播和保护，既不利于音乐市场的和平稳定发展，甚至会对整个市场带来非常恶劣的影响。
（二）音乐发展脱离市场实际需求
伴随着时代的发展和变迁，传统时代当中的音乐作品要在当今时代拥有良好的发展，不仅仅要实行产业化发展，更重要的是要从市场出发，从实际情况出发。组织专业的传统音乐艺术表演团体进行表演也是一种可行的方式，但是很多团体在进行表演时总是局限于部分固定的题材，无法及时进行创新。部分团体虽然在这一过程中进行了创新发展，但是又过于迎合大众的审美，所以导致当今的很多艺术团体缺乏良性的发展机制，导致我国传统音乐文化的发展严重脱离市场的实际情况。
（三）音乐传承人才和创作人才的缺乏
从实际情况来说，不论是哪个行业，都离不开人才的支持，即使是传统音乐文化的传承和产业化发展也同样如此。但是因为人才受传统教育制度的制约，加之国家对于传统音乐相关专业的重视度不够，所以导致培养出的音乐专业人才在数量和质量方面都有所不足。以广东为例，广东的现代科学技术非常领先，而且大多数企业都是现代媒体企业，愿意从事传统音乐传承的人非常少。由此可见，因为伴随着经济社会的深入发展，越来越多的人为了自身的生存发展而选择其他的出路，所以，传统音乐的传承人自然就会越来越少。
（四）传统音乐文化缺乏品牌影响力和号召力
因为对于我国传统音乐缺乏整体的规划，加之缺乏专业的人才对这些传统的音乐文化进行收集和整理，所以导致社会各界对于我国民族音乐资源的整体研究都缺乏积极性。在缺乏整体规划的基础上，以传统音乐文化为基础打造品牌就会显得非常乏力。因此，相关的专业人员都不愿首先冒险去创建品牌。因为缺乏必要的宣传推广以及品牌效应，所以传统音乐文化的影响力十分有限，最终难以取得理想的发展效果。
四、传统音乐文化的产业化发展之路
（一）建立有效的社会保障机制
要想让传统音乐文化产业建设有一个良好的发展，首先要为我国的传统音乐文化建立一个健康有效的市场监督机制。因为缺乏监督和保障的市场极其不稳定，在这样的市场环境中发展音乐文化产业，只会在紊乱的市场之下影响到传统音乐的文化产业发展进程。因此，为了保障我国传统音乐文化的产业化发展，各部门之间应当建立合理有效的市场监督机制，严禁缺乏质量保障的相关音乐影像作品进入市场，对于部分不良企业还需要进行严厉的惩罚。同时，传统音乐文化产业的负责人也要学会使用法律的武器，以此来维护自己的合法权益，共同促进我国传统音乐文化产业的健康发展。
（二）积极培养优秀的传统音乐人才
为了能够保证我国传统音乐的稳定发展，一定要积极培养优秀的传统音乐人才。在20世纪，广东音乐拥有很多优秀的作曲家和演奏家，比如何柳堂、吕文成、易剑泉、尹自重等，他们极大地推动了广东音乐的发展。但是进入21世纪之后，出名的广东传统音乐人才却越来越少。针对专业音乐人才不足的问题，我国的高校一定要积极开展相关的课程，培养学生的传统音乐素养。只有对传统音乐文化有所了解，并且拥有扎实的传统音乐文化素养，才能在传统音乐文化产业化发展的进程当中充分贡献自己的力量。
（三）大力发展传统音乐文化的品牌效应
要在对我国传统音乐文化进行传承的同时发展传统音乐文化品牌，首先要充分利用传统音乐文化打造属于本民族自己的音乐品牌，然后通过音乐品牌的效应对大众产生影响，從而实现产业化发展。一般来说，建立一个良好的品牌，可以让我国的传统音乐文化深入人心，拥有一个良好的口碑，从而让音乐作品走向全国、走向全世界，甚至成为众口相传的经典作品。但是因为当今的音乐产业竞争异常激烈.所以在这样的环境中建立一个优秀的品牌难上加难。同时，从那些优秀的音乐品牌来看，总是拥有政府、企业和各方势力的投资与支持，最终经过不断的努力才能取得回报。总之，建立传统音乐文化品牌，发挥品牌效应是实现传统音乐文化产业化发展的一项重要措施。
传统音乐的产业化发展其实归根结底也是对我国传统音乐文化的发展和传承，是顺应历史发展潮流的有效措施。因此，政府、社会以及个人都应当认识到传统音乐文化产业发展的重要性，并且积极投身到传统音乐产业化发展的行列当中。尽可能通过自己的努力为传统文化产业化发展贡献出自己的力量，实现我国传统音乐文化的长远发展。