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【摘要】随着以计算机为核心的网络技术的发展，互联网正逐步改善着我们的生产和生活方式，对传统文化的生态环境和基本格局也造成了深刻的影响，传统文化正逐步走向衰落。作为民族基因的一部分，戏剧文化理应得到传承，为丰富人们的文化生活做出更多的贡献。
【关键词】《梨园春》；现状与特点；戏曲文化；推广与传播
河南省地处中原，是中华文明的主要发祥地之一，作为戏曲资源大省，戏曲是巾原文化的重要组成部分。豫剧原称“河南梆子”，也叫“河南高调”，是河南省的主要剧种之一。近年来，网络、报刊、媒体、各种信息充寨着社会的各个角落，影响着人们的文化生活。在推广与传播戏曲文化方面，从整体上来看，传播媒介不够完善、反应速度慢、从业人员素质不高等是影响河南戏曲文化的推广与传播的主要因素：本文以《梨同春》栏目为例分析了河南戏曲文化的推广与传播的途径与方法。
一、戏曲文化的推广与传播方式与途径 以《梨园春》为例
（一）引进了互联网技术
新媒体依托于互联网和信息技术，具有较强的交互性和参与性。移动终端的发展提升了人们接收新媒体信息的效率，非常迅捷方便，社交网络、白媒体的发展增强了新媒体的传播性和观众体验，观众只要通过移动终端就可以随时随地浏览新媒体信息，并把这些信息分享给他人，具有较强的观众粘度，这些都是戏曲文化应该学习和发扬的。河南戏曲文化的推广与传播应引进互联网技术，搭建自身的节目网站、官方微博和微信公众号，及时对节目进行预告和宣传，定期开展活动活动。比如，《梨同春》把戏剧节目放在各大视频网站上，人们通过手机、电脑就能观看，极大地提升观众体验，增加受众粘性。
（二）自身反应速度快
戏曲文化的推广与传播应具有较强的操作性，确保内容更新速度快，更新方便。由于戏曲义化的推广与传播依托于互联网，其相对于传统推广与传播模式无论在体制、机制上都更加灵活，与资本的结合更加紧密，对受众的喜好把握的更加准确。例如，《梨同春》对戏剧节目采取工业化的生产模式，其对戏剧节目的加工和生产遵循市场经济的一般规律，根据市场的风向进行节目的调整和布局，提升了自身的反应速度，抓取J更多的观众，不仪促进了栏目自身的发展和壮大，也促进了戏剧文化的推广与传播。在推广戏剧文化的过程中，应以一个经济市场的眼光看待自身的发展，要密切关注受众喜炊的变化，建立迅速的应对机制，根据市场的热定对戏剧节目进行适当的调整。定期或不定期对受众进行问卷调查，了解观众对戏剧节目的建议和要求，然后据此及时调整发展策略。
（三）与其它文化的融合
义化之问有合作，更有竞争，无沦是竞争还是合作，都是一种相互博弈的过程。对于河南戏剧文化而言，既要面对内部的博弈，又要应对其它形式文化的博弈。博弈既有可能来自戏剧文化本身，也有可能来自小品、相声等文化。这种跨行、跨区域的博弈导致文化推广与传播环境呈现出日益复杂的发展趋势。在这种情况下，河南戏剧应提升应对内部环境和外部环境的能力，使自身成为一个合格的文化载体，确保生产的戏剧既能适应不同媒介的传播情境，又能向其它媒介学习，博采众长。一方面，要充分认识到传播弱项，多借鉴其它文化推广或传播方式，了解其强项，并据此进行改进和完善；另一方面，要不断强化戏剧文化推广与传播的优势，充分发挥戏剧视听的潜能，提升其形象性、感染力，提高受众认可度。新文化的出现和发展蚕食着包括戏剧在内传统文化的市场号召力，但《梨同春》能灵活应对市场的变化，市场地位明确，其节目收视率、视频点播量等受到冲击并不大，甚至在传统文化整体业务不断萎缩的大环境下实现了增长。为了应对新文化的冲击，应尽快加强相声、小品等传统文化的融合，以便资源的整合和发展策略的调整，实现市场竞争力的提升。同时，注重优质戏剧节目的引进，条件许可的情况下，可自制节目，形成一个完整的戏剧文化生态圈。此外，还应加强自身的专业化建设，避免过度地娱乐化、民粹化。
二、戏剧文化推广与传播的新思路
（一）增强与观众之间的互动
互动是文化推广与传播的核心。《梨同春》栏目组通过和观众进行互动，建立彼此沟通和互信的机制，并向观众提供附加值，增加观众对《梨同春》栏目组的粘性，使他们逐渐认识到：如果有需要，《梨同春》栏目组完全可以为他们提供高质量的文化节目。
面对这样一群年轻、思想新潮、追求个性化的观众，如果《梨同春》栏目组还是以发传单、贴标语、开讲座等传统的《梨同春》栏目组服务推广策略，无疑是不合时宜的。处在互联网时代，面对这样观众群体，《梨同春》栏目组应该根据信息时代的游戏规则，迎合观众的兴奋点和行为习惯，利用信息网络和观众进行互动，吸引观众，继而实现《梨园春》栏目组与观众之问的粘性。当前，各个文化传媒公司都在微信、微博等社交网络上建立了主页。在这些青年观众经常浏览的SNS网站上，《梨同春》栏目组可以通过文字、图像和视频与观众展开互动。在互动的过程中，观众会得到一些附加值，比如《梨同春》栏目组提供的节目预告、奖品信息等服务，这些额外的信息不仪能吸引其他潜在的观众的关注，还能促使观众主动和《梨同春》栏目组进行长期的互动。
（二）提高观众的服务体验
文化的推广与传播不仪是达到目的的手段，也是一种体验。成功与否，与观众在观看节目过程中获的体验有很大的关系。所以说，无论是电视节目的《梨园春》还是门户网站的《梨同春》都应该注重观众的体验。观众只有获得了不一样、高质量的体验，才会对《梨同春》栏目组产生依赖，与《梨同春》的粘度才会上升，《梨同春》自然就成为观众获取知识的来源之一。这就好比，在和观众互动的过程，如果互动只是流于表面，不能给观众带来特别的体验价值，观众不会花费时问关注的。所以，《梨同春》栏目组提供的体验要避免大众化，应根据《梨同春》栏目组的实际情况出发，结合观众的具体需要，给观众带来不一样、高质量的体验，只有这样才能吸引更多潜在观众，增加观众对《梨同春》栏目组的依赖，继而实现高校《梨同春》栏目组服务推广。 笔者认为，应从以下几个方面来提高观众的观看体验：（1）更新工作观念，建立以观众为巾心的服务理念，《梨同春》栏目组的日常工作的开展和规章制度的制定应以提高观众的观看体验为目的；（2）改善戏剧节目的检索方式，使检索剑的戏剧节目可以根据节目的发表时问、下载数量、浏览量、关键词出现频率来排序，并整合其它网站上开放的戏剧节目供观众浏览下载；（3）根据观众的需要，及时更新戏剧节目，并剔除那些观赏性不高、没实际意义的节目，减少观众检索到无用节目的频率，为观众节约时间；（4）依托于APP，尽快建立“移动《梨同春》栏目组”，使得《梨同春》栏目组服务整合到移动终端上，保证观众利用APP可浏览戏剧节目。为了提高APP的下载量和使用频率，APP的界面设计要精美，内置省内新闻、戏剧巡演查询。如果能做好以上的几个方面，《梨同春》的服务质量确定会实现质的飞跃，使观众在与《梨同春》栏目组互动的过程了获得了良好的体验，那么观众对书馆的依赖将会上升，之问的粘度也会增加。当观众想要观看戏剧节目时，首先想到的就是《梨同春》，这就实现了一次完美的戏剧文化的推广与传播。
三、提升戏剧节目制作人员的素质
（一）提升识别视听素材能力
戏剧节目是由视听素材组成的，视听素材通过一系列的拆分和组合形成戏剧。随着互联网的发展，视听素材的种类越来越丰富，对于部分素材，如果以普通的视角来观察，很难发现其内在价值，也就很难占领节目质量的高地，想得到观众的认可和喜爱也就无从谈起。视听素材的挖掘注重从看似无用的信息巾找出其应有的价值，为戏剧节目的发展服务。独立互不联系的素材是苍白的、无力的，而信息的挖掘就是充分发挥素材可能蕴藏的意义和价值，使得本来意义不大的图画、声音、文字通过彼此的结合产生更大的信息流，更好地传递社会的正能量，更好地为广大群众服务。视听素材的挖掘主要是利用一些技术和手段，对素材所蕴含信息进行升华，超越素材本身，赋予素材新的意义
（二）培养创新意识
同定的戏剧节目生产流程能保证栏目工作的顺利完成，但却不利于生产手段和技术的提升，所以我们不能单纯地依靠产生流程，我们要对戏剧节目的生产进行创新，发挥出戏剧节目更大的作用。通过戏剧节目创新，给观众不一样的观看体验，实现戏剧文化影响力的提高，保持专业性。创新包括形式创新和思维创新。传统的资讯形式和传播方式过于古板，离观众的现实生活太远，这导致了多数观众不爱看戏剧节目，不能引起他们的注意，不利于戏剧文化的推广与传播，针对上述情况我们可以从思维创新人手，多制作观众感兴趣或与他们生活相关的戏剧节目；从形式创新人手，可以在戏剧节目播报巾尝试明快而又简洁的戏剧节目。值得注意的是，戏剧节目的制作不能盲目地迎合观众需要，迷信收视率和传播速度，要具有积极向上的创新精神，以形式创新和思维创新代替戏剧节目的过度包装和娱乐化来吸引观众。
四、推广方式从战术上向战略上转变
传统的叫喊式营销服务态度不好而且成本高，这是由于其战术特点决定的。而粘性营销却是为了实现多次、连续、长久的交易目标，其从合作、内容、市场定位、感情销售这四个方面制定战略性的销售策略。同样，在推广《梨同春》戏剧文化的过程中，可以借鉴粘性营销的战略，不应该局限在战术上的推广上，应从全局出发，在合作、内容、观众定位这几个方面统筹布局，在整个战略上推广《梨同春》栏目组的服务。
合作指的是《梨同春》栏目组和与其有密切联系的组织和单位开展的合作，这些组织单位包括一些平台开发商、出版公司、数据库厂商、物流机构等。《梨同春》栏目组根据自身的实际情况，通过这些合作可以有效地降低运营成本并提高运营效率，把更多的时问、精力、财力、物力用在提高节目的附加价值上；内容指的是《梨同春》栏目组提供的服务内容，服务内容的确定需要综合考量《梨同春》栏目自身的实际情况和观众、演员的需要。除J，一些常见的《梨同春》文化服务外，还可以向观众提供一些附加的有价值的服务，比如根据观众的观看信息，向观众推送一些收视频率高的节目。观众定位指的是通过对观众行为的研究和分析来确定观众的兴趣点，准确的观众定位不单能提高《梨同春》的戏剧节目质量，还能促使《梨同春》进一步发展。观众的收视信息、《梨同春》栏目组官网的下载浏览信息是对观众进行定位时需要参考的信息。并且，随着《梨同春》栏目组服务的逐步完善和成熟，在不久的将来，极有可能根据不同的观众制定个性化的《梨同春》服务，向观众推荐戏剧节目、戏剧演出等，实现戏剧文化的推广与传播。
五、结束语
在当前的社会环境中，戏剧文化应明确自身的定位，顺应时代的发展，注重新技术的应用，不断提升从业人员的综合素质，不断优化和完善传播方式、播报模式、业务流程，向受众提供更加专业、生动、健康的戏剧节目，只有这样才能实现戏剧文化的推广与传播。
【关键词】《梨园春》；现状与特点；戏曲文化；推广与传播
河南省地处中原，是中华文明的主要发祥地之一，作为戏曲资源大省，戏曲是巾原文化的重要组成部分。豫剧原称“河南梆子”，也叫“河南高调”，是河南省的主要剧种之一。近年来，网络、报刊、媒体、各种信息充寨着社会的各个角落，影响着人们的文化生活。在推广与传播戏曲文化方面，从整体上来看，传播媒介不够完善、反应速度慢、从业人员素质不高等是影响河南戏曲文化的推广与传播的主要因素：本文以《梨同春》栏目为例分析了河南戏曲文化的推广与传播的途径与方法。
一、戏曲文化的推广与传播方式与途径 以《梨园春》为例
（一）引进了互联网技术
新媒体依托于互联网和信息技术，具有较强的交互性和参与性。移动终端的发展提升了人们接收新媒体信息的效率，非常迅捷方便，社交网络、白媒体的发展增强了新媒体的传播性和观众体验，观众只要通过移动终端就可以随时随地浏览新媒体信息，并把这些信息分享给他人，具有较强的观众粘度，这些都是戏曲文化应该学习和发扬的。河南戏曲文化的推广与传播应引进互联网技术，搭建自身的节目网站、官方微博和微信公众号，及时对节目进行预告和宣传，定期开展活动活动。比如，《梨同春》把戏剧节目放在各大视频网站上，人们通过手机、电脑就能观看，极大地提升观众体验，增加受众粘性。
（二）自身反应速度快
戏曲文化的推广与传播应具有较强的操作性，确保内容更新速度快，更新方便。由于戏曲义化的推广与传播依托于互联网，其相对于传统推广与传播模式无论在体制、机制上都更加灵活，与资本的结合更加紧密，对受众的喜好把握的更加准确。例如，《梨同春》对戏剧节目采取工业化的生产模式，其对戏剧节目的加工和生产遵循市场经济的一般规律，根据市场的风向进行节目的调整和布局，提升了自身的反应速度，抓取J更多的观众，不仪促进了栏目自身的发展和壮大，也促进了戏剧文化的推广与传播。在推广戏剧文化的过程中，应以一个经济市场的眼光看待自身的发展，要密切关注受众喜炊的变化，建立迅速的应对机制，根据市场的热定对戏剧节目进行适当的调整。定期或不定期对受众进行问卷调查，了解观众对戏剧节目的建议和要求，然后据此及时调整发展策略。
（三）与其它文化的融合
义化之问有合作，更有竞争，无沦是竞争还是合作，都是一种相互博弈的过程。对于河南戏剧文化而言，既要面对内部的博弈，又要应对其它形式文化的博弈。博弈既有可能来自戏剧文化本身，也有可能来自小品、相声等文化。这种跨行、跨区域的博弈导致文化推广与传播环境呈现出日益复杂的发展趋势。在这种情况下，河南戏剧应提升应对内部环境和外部环境的能力，使自身成为一个合格的文化载体，确保生产的戏剧既能适应不同媒介的传播情境，又能向其它媒介学习，博采众长。一方面，要充分认识到传播弱项，多借鉴其它文化推广或传播方式，了解其强项，并据此进行改进和完善；另一方面，要不断强化戏剧文化推广与传播的优势，充分发挥戏剧视听的潜能，提升其形象性、感染力，提高受众认可度。新文化的出现和发展蚕食着包括戏剧在内传统文化的市场号召力，但《梨同春》能灵活应对市场的变化，市场地位明确，其节目收视率、视频点播量等受到冲击并不大，甚至在传统文化整体业务不断萎缩的大环境下实现了增长。为了应对新文化的冲击，应尽快加强相声、小品等传统文化的融合，以便资源的整合和发展策略的调整，实现市场竞争力的提升。同时，注重优质戏剧节目的引进，条件许可的情况下，可自制节目，形成一个完整的戏剧文化生态圈。此外，还应加强自身的专业化建设，避免过度地娱乐化、民粹化。
二、戏剧文化推广与传播的新思路
（一）增强与观众之间的互动
互动是文化推广与传播的核心。《梨同春》栏目组通过和观众进行互动，建立彼此沟通和互信的机制，并向观众提供附加值，增加观众对《梨同春》栏目组的粘性，使他们逐渐认识到：如果有需要，《梨同春》栏目组完全可以为他们提供高质量的文化节目。
面对这样一群年轻、思想新潮、追求个性化的观众，如果《梨同春》栏目组还是以发传单、贴标语、开讲座等传统的《梨同春》栏目组服务推广策略，无疑是不合时宜的。处在互联网时代，面对这样观众群体，《梨同春》栏目组应该根据信息时代的游戏规则，迎合观众的兴奋点和行为习惯，利用信息网络和观众进行互动，吸引观众，继而实现《梨园春》栏目组与观众之问的粘性。当前，各个文化传媒公司都在微信、微博等社交网络上建立了主页。在这些青年观众经常浏览的SNS网站上，《梨同春》栏目组可以通过文字、图像和视频与观众展开互动。在互动的过程中，观众会得到一些附加值，比如《梨同春》栏目组提供的节目预告、奖品信息等服务，这些额外的信息不仪能吸引其他潜在的观众的关注，还能促使观众主动和《梨同春》栏目组进行长期的互动。
（二）提高观众的服务体验
文化的推广与传播不仪是达到目的的手段，也是一种体验。成功与否，与观众在观看节目过程中获的体验有很大的关系。所以说，无论是电视节目的《梨园春》还是门户网站的《梨同春》都应该注重观众的体验。观众只有获得了不一样、高质量的体验，才会对《梨同春》栏目组产生依赖，与《梨同春》的粘度才会上升，《梨同春》自然就成为观众获取知识的来源之一。这就好比，在和观众互动的过程，如果互动只是流于表面，不能给观众带来特别的体验价值，观众不会花费时问关注的。所以，《梨同春》栏目组提供的体验要避免大众化，应根据《梨同春》栏目组的实际情况出发，结合观众的具体需要，给观众带来不一样、高质量的体验，只有这样才能吸引更多潜在观众，增加观众对《梨同春》栏目组的依赖，继而实现高校《梨同春》栏目组服务推广。 笔者认为，应从以下几个方面来提高观众的观看体验：（1）更新工作观念，建立以观众为巾心的服务理念，《梨同春》栏目组的日常工作的开展和规章制度的制定应以提高观众的观看体验为目的；（2）改善戏剧节目的检索方式，使检索剑的戏剧节目可以根据节目的发表时问、下载数量、浏览量、关键词出现频率来排序，并整合其它网站上开放的戏剧节目供观众浏览下载；（3）根据观众的需要，及时更新戏剧节目，并剔除那些观赏性不高、没实际意义的节目，减少观众检索到无用节目的频率，为观众节约时间；（4）依托于APP，尽快建立“移动《梨同春》栏目组”，使得《梨同春》栏目组服务整合到移动终端上，保证观众利用APP可浏览戏剧节目。为了提高APP的下载量和使用频率，APP的界面设计要精美，内置省内新闻、戏剧巡演查询。如果能做好以上的几个方面，《梨同春》的服务质量确定会实现质的飞跃，使观众在与《梨同春》栏目组互动的过程了获得了良好的体验，那么观众对书馆的依赖将会上升，之问的粘度也会增加。当观众想要观看戏剧节目时，首先想到的就是《梨同春》，这就实现了一次完美的戏剧文化的推广与传播。
三、提升戏剧节目制作人员的素质
（一）提升识别视听素材能力
戏剧节目是由视听素材组成的，视听素材通过一系列的拆分和组合形成戏剧。随着互联网的发展，视听素材的种类越来越丰富，对于部分素材，如果以普通的视角来观察，很难发现其内在价值，也就很难占领节目质量的高地，想得到观众的认可和喜爱也就无从谈起。视听素材的挖掘注重从看似无用的信息巾找出其应有的价值，为戏剧节目的发展服务。独立互不联系的素材是苍白的、无力的，而信息的挖掘就是充分发挥素材可能蕴藏的意义和价值，使得本来意义不大的图画、声音、文字通过彼此的结合产生更大的信息流，更好地传递社会的正能量，更好地为广大群众服务。视听素材的挖掘主要是利用一些技术和手段，对素材所蕴含信息进行升华，超越素材本身，赋予素材新的意义
（二）培养创新意识
同定的戏剧节目生产流程能保证栏目工作的顺利完成，但却不利于生产手段和技术的提升，所以我们不能单纯地依靠产生流程，我们要对戏剧节目的生产进行创新，发挥出戏剧节目更大的作用。通过戏剧节目创新，给观众不一样的观看体验，实现戏剧文化影响力的提高，保持专业性。创新包括形式创新和思维创新。传统的资讯形式和传播方式过于古板，离观众的现实生活太远，这导致了多数观众不爱看戏剧节目，不能引起他们的注意，不利于戏剧文化的推广与传播，针对上述情况我们可以从思维创新人手，多制作观众感兴趣或与他们生活相关的戏剧节目；从形式创新人手，可以在戏剧节目播报巾尝试明快而又简洁的戏剧节目。值得注意的是，戏剧节目的制作不能盲目地迎合观众需要，迷信收视率和传播速度，要具有积极向上的创新精神，以形式创新和思维创新代替戏剧节目的过度包装和娱乐化来吸引观众。
四、推广方式从战术上向战略上转变
传统的叫喊式营销服务态度不好而且成本高，这是由于其战术特点决定的。而粘性营销却是为了实现多次、连续、长久的交易目标，其从合作、内容、市场定位、感情销售这四个方面制定战略性的销售策略。同样，在推广《梨同春》戏剧文化的过程中，可以借鉴粘性营销的战略，不应该局限在战术上的推广上，应从全局出发，在合作、内容、观众定位这几个方面统筹布局，在整个战略上推广《梨同春》栏目组的服务。
合作指的是《梨同春》栏目组和与其有密切联系的组织和单位开展的合作，这些组织单位包括一些平台开发商、出版公司、数据库厂商、物流机构等。《梨同春》栏目组根据自身的实际情况，通过这些合作可以有效地降低运营成本并提高运营效率，把更多的时问、精力、财力、物力用在提高节目的附加价值上；内容指的是《梨同春》栏目组提供的服务内容，服务内容的确定需要综合考量《梨同春》栏目自身的实际情况和观众、演员的需要。除J，一些常见的《梨同春》文化服务外，还可以向观众提供一些附加的有价值的服务，比如根据观众的观看信息，向观众推送一些收视频率高的节目。观众定位指的是通过对观众行为的研究和分析来确定观众的兴趣点，准确的观众定位不单能提高《梨同春》的戏剧节目质量，还能促使《梨同春》进一步发展。观众的收视信息、《梨同春》栏目组官网的下载浏览信息是对观众进行定位时需要参考的信息。并且，随着《梨同春》栏目组服务的逐步完善和成熟，在不久的将来，极有可能根据不同的观众制定个性化的《梨同春》服务，向观众推荐戏剧节目、戏剧演出等，实现戏剧文化的推广与传播。
五、结束语
在当前的社会环境中，戏剧文化应明确自身的定位，顺应时代的发展，注重新技术的应用，不断提升从业人员的综合素质，不断优化和完善传播方式、播报模式、业务流程，向受众提供更加专业、生动、健康的戏剧节目，只有这样才能实现戏剧文化的推广与传播。