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摘 要：学习美术这门艺术性的学科，审美能力是最基本的学习品质，也是学生们应该从学习中得到的最重要的收获。初中生已经积累了一定的美术学习经验，他们的思想水平也在不断提升，教师对他们审美能力的要求要进一步提高，并加大培养力度。本文将试论几点初中美术教学中培养学生审美能力的有效策略。
关键词：初中;美术教学;审美能力培养
引言
审美能力指的是鉴赏美、感受美、挖掘美和创造美的能力，这是美术学习者应该具备的基本素质。一直以来，广大教师一直在摸索培养学生审美能力的方法，取得了一些突破性的进展，但也遭遇了许多难题。新的教育思想和理论已经被提出，这证明审美教育有了新的立足点，新一轮的教研工作也需要在此基础上重新开展。
1.在鉴赏中感悟美
审美能力首先表现为对艺术作品的鉴赏能力。教师要利用一些名家名作，组织鉴赏活动，教会学生从不同角度去感受美。在这里应该选择一些具有代表性的作品。如梵高的《向日葵》，其色彩如此鲜明，就像梵高本身对绘画的热情一样，那么炽热。向日葵是一种向阳性的植物，终日围着太阳转，太阳就是向日葵的轴心，就如同梵高本人对绘画的感情，离开了绘画梵高就会觉得仿佛失掉了引力一般无所适从。从另一个角度来理解，那鲜艳的黄色或许也保证着梵高本人对于生活的热爱，只可惜生不逢时，没能得到别人的认可，最终只能在抑郁中走向了不归路。经典的作品会给人无穷的思考，时间的长度只会增加它的历史厚重感。教师在讲解的过程中要结合梵高所处的社会背景、家庭背景和当时社会上流行的绘画风格以及梵高个人的性格特点，这些都是分析一件作品最起码要涉及的方面[1]。鉴赏课不能一味地只是教师讲解，教师应该鼓励学生在鉴赏的时候尽可能多地发表自己的看法。学生可以借鉴别人的观点，但是不能总是没有自己的思想，不然也就失去了学习这门课的意义。再如，欣赏张择端的《清明上河图》时，教师可以把文字、视频等信息，分类制作成超链接课件。欣赏时，学生自主选择感兴趣的内容学习。这样，尽管画中描绘的情景年代久远，但作品中栩栩如生的人物表情、环环相扣的故事情节、错综复杂的地理环境拉近了学生和艺术作品之间的距离。
2.在绘画中理解美
美术教学的核心主要是教授学生掌握一些绘画技巧，培养他们的创作能力。在此过程中，教师需要让学生领悟的是，任何一个线条、墨点都有独特的美，应该在绘画的过程中赋予它们生命，使艺术作品充满美感。绘画教学中，教师要注重在学生欣赏的基础上渗透相关理论知识，然后再引导学生实践，这样的教学效果才会更好。如“傲雪梅花”的教学中教师先引导学生欣赏梅花的相关图片和绘画作品，了解梅花的生长环境、颜色和形态特征后，以咏梅古诗来引导学生探究梅花的特性，在此基础上渗透梅花画法中笔墨运用、线条组织、画枝干和花瓣的基本要领，学习使用国画用具，尝试国画的表现技法，将理论和实践结合起来，学生不仅兴趣浓厚，也在活动中获得了对梅花特性和画法的理解，感受了梅花的美，为表现美奠定了基础[2]。
3.在生活中体验美
“生活中并不缺少美，只是缺少发现美的眼睛”，美术教学就要赋予学生这样一双善于发现美的眼睛，让他们从艺术的角度去美化身边的事物，产生源源不断的艺术创作灵感。捕捉生活中转瞬即逝的美，运用艺术的手法将生活中的美再现，这都是审美能力的体现。
首先，要对学生进行系统的感知训练，即让学生能够用自己“美”的眼光去认识和观察周围的世界，而这需要在教学中以生活化的情境来进行。教学中教师要尽量让学生全方位地接触五彩缤纷的生活，拓展他们的视野，在接受自然美熏陶的同时，使之为创造艺术打下基础。自然界的一片叶子、一块石子、一个器皿、一片湖水、一轮朝阳，甚至我们自己的手和脚等，通过联想就能变幻出很多东西。在美术教学中，应努力创设生活情境，运用各种媒介，利用多媒体技术，让学生体验美术与生活的密切联系;应从学生熟知、感兴趣的生活事例出发，将美术教学回归生活，进而激发学生学习美术的兴趣，提升他们的审美水平。
4.在实践中创造美
创造美的过程是基于感受美和体验美基础上的再创造过程，在这个过程中，美来源于学生对生活的感受。因此，在初中美术教学中，教师应以生活实践为出发点，引导学生在感受生活的基础上去学着表现美，在创造美中获得审美能力的提升。首先，紧密结合学生的实际生活引导学生进行创造活动。如创办“年俗文化展”、“感恩母亲”“绘画比赛”、“安全在我心中”、“手抄报比赛”、“文明就在我身边”、“连环画比赛”、“我为生命添色彩”、“剪纸比赛”等等。通过这些活动引导学生利用废旧材料制作贺卡、小手工礼物送给亲朋好友，真切体会自己的爱给身边的亲人和朋友带来的喜悦和温暖。同时，还可以教他们利用这些小饰品来装点生活，让学生自己在活动中用双手创造美。学生在这样的活动中一定能够尝到甜头，感受到喜悦，并更加愿意参与到更多的活动中。
其次，审美能力的提升还需要以知识为基础，以学生的多种感受能力为条件，在美术教学中培养学生的审美能力，还需和其它学科形成合力。如和语文组联合举办“感悟经典 诗情画意”、“古诗配画比赛”、“经典诵读”、“课本剧表演”;与英语组共同举行“英语剪贴报比赛”，指导学生自己绘制单词卡等等[3]。通过这些实践活动，让学生在参与中感受，积累素材，然后去表现，在表现美中获得技能的增强，拓展其眼界，培养其审美能力。
5.结语
审美能力的发展将带动创新能力的提升，最终令学生成为一个充满审美个性的藝术化人才。在初中阶段培养学生审美能力，对他们终身发展而言具有重大意义。但是，想要成功完成这项任务并不简单，教师必须按照新课程标准的要求，对美术教学方法进行更新，这也是为什么当下的美术教学问题重重。但我相信，只要教师从课内外入手，以鉴赏、实践等为手段，创新美术教学，培养学生审美能力的目标一定能够最终实现。
参考文献
[1]周喜哲.浅谈初中美术教学中学生审美能力的培养[J].学周刊b版，2014（2）：216-216.
[2]朱迪.浅谈初中美术教学中学生审美能力的培养[J].中学时代，2014（17）：201-201.
[3]谢翠娟.浅述初中美术教学中学生审美能力的培养[J].华夏教师，2015（4）：58-58.
关键词：初中;美术教学;审美能力培养
引言
审美能力指的是鉴赏美、感受美、挖掘美和创造美的能力，这是美术学习者应该具备的基本素质。一直以来，广大教师一直在摸索培养学生审美能力的方法，取得了一些突破性的进展，但也遭遇了许多难题。新的教育思想和理论已经被提出，这证明审美教育有了新的立足点，新一轮的教研工作也需要在此基础上重新开展。
1.在鉴赏中感悟美
审美能力首先表现为对艺术作品的鉴赏能力。教师要利用一些名家名作，组织鉴赏活动，教会学生从不同角度去感受美。在这里应该选择一些具有代表性的作品。如梵高的《向日葵》，其色彩如此鲜明，就像梵高本身对绘画的热情一样，那么炽热。向日葵是一种向阳性的植物，终日围着太阳转，太阳就是向日葵的轴心，就如同梵高本人对绘画的感情，离开了绘画梵高就会觉得仿佛失掉了引力一般无所适从。从另一个角度来理解，那鲜艳的黄色或许也保证着梵高本人对于生活的热爱，只可惜生不逢时，没能得到别人的认可，最终只能在抑郁中走向了不归路。经典的作品会给人无穷的思考，时间的长度只会增加它的历史厚重感。教师在讲解的过程中要结合梵高所处的社会背景、家庭背景和当时社会上流行的绘画风格以及梵高个人的性格特点，这些都是分析一件作品最起码要涉及的方面[1]。鉴赏课不能一味地只是教师讲解，教师应该鼓励学生在鉴赏的时候尽可能多地发表自己的看法。学生可以借鉴别人的观点，但是不能总是没有自己的思想，不然也就失去了学习这门课的意义。再如，欣赏张择端的《清明上河图》时，教师可以把文字、视频等信息，分类制作成超链接课件。欣赏时，学生自主选择感兴趣的内容学习。这样，尽管画中描绘的情景年代久远，但作品中栩栩如生的人物表情、环环相扣的故事情节、错综复杂的地理环境拉近了学生和艺术作品之间的距离。
2.在绘画中理解美
美术教学的核心主要是教授学生掌握一些绘画技巧，培养他们的创作能力。在此过程中，教师需要让学生领悟的是，任何一个线条、墨点都有独特的美，应该在绘画的过程中赋予它们生命，使艺术作品充满美感。绘画教学中，教师要注重在学生欣赏的基础上渗透相关理论知识，然后再引导学生实践，这样的教学效果才会更好。如“傲雪梅花”的教学中教师先引导学生欣赏梅花的相关图片和绘画作品，了解梅花的生长环境、颜色和形态特征后，以咏梅古诗来引导学生探究梅花的特性，在此基础上渗透梅花画法中笔墨运用、线条组织、画枝干和花瓣的基本要领，学习使用国画用具，尝试国画的表现技法，将理论和实践结合起来，学生不仅兴趣浓厚，也在活动中获得了对梅花特性和画法的理解，感受了梅花的美，为表现美奠定了基础[2]。
3.在生活中体验美
“生活中并不缺少美，只是缺少发现美的眼睛”，美术教学就要赋予学生这样一双善于发现美的眼睛，让他们从艺术的角度去美化身边的事物，产生源源不断的艺术创作灵感。捕捉生活中转瞬即逝的美，运用艺术的手法将生活中的美再现，这都是审美能力的体现。
首先，要对学生进行系统的感知训练，即让学生能够用自己“美”的眼光去认识和观察周围的世界，而这需要在教学中以生活化的情境来进行。教学中教师要尽量让学生全方位地接触五彩缤纷的生活，拓展他们的视野，在接受自然美熏陶的同时，使之为创造艺术打下基础。自然界的一片叶子、一块石子、一个器皿、一片湖水、一轮朝阳，甚至我们自己的手和脚等，通过联想就能变幻出很多东西。在美术教学中，应努力创设生活情境，运用各种媒介，利用多媒体技术，让学生体验美术与生活的密切联系;应从学生熟知、感兴趣的生活事例出发，将美术教学回归生活，进而激发学生学习美术的兴趣，提升他们的审美水平。
4.在实践中创造美
创造美的过程是基于感受美和体验美基础上的再创造过程，在这个过程中，美来源于学生对生活的感受。因此，在初中美术教学中，教师应以生活实践为出发点，引导学生在感受生活的基础上去学着表现美，在创造美中获得审美能力的提升。首先，紧密结合学生的实际生活引导学生进行创造活动。如创办“年俗文化展”、“感恩母亲”“绘画比赛”、“安全在我心中”、“手抄报比赛”、“文明就在我身边”、“连环画比赛”、“我为生命添色彩”、“剪纸比赛”等等。通过这些活动引导学生利用废旧材料制作贺卡、小手工礼物送给亲朋好友，真切体会自己的爱给身边的亲人和朋友带来的喜悦和温暖。同时，还可以教他们利用这些小饰品来装点生活，让学生自己在活动中用双手创造美。学生在这样的活动中一定能够尝到甜头，感受到喜悦，并更加愿意参与到更多的活动中。
其次，审美能力的提升还需要以知识为基础，以学生的多种感受能力为条件，在美术教学中培养学生的审美能力，还需和其它学科形成合力。如和语文组联合举办“感悟经典 诗情画意”、“古诗配画比赛”、“经典诵读”、“课本剧表演”;与英语组共同举行“英语剪贴报比赛”，指导学生自己绘制单词卡等等[3]。通过这些实践活动，让学生在参与中感受，积累素材，然后去表现，在表现美中获得技能的增强，拓展其眼界，培养其审美能力。
5.结语
审美能力的发展将带动创新能力的提升，最终令学生成为一个充满审美个性的藝术化人才。在初中阶段培养学生审美能力，对他们终身发展而言具有重大意义。但是，想要成功完成这项任务并不简单，教师必须按照新课程标准的要求，对美术教学方法进行更新，这也是为什么当下的美术教学问题重重。但我相信，只要教师从课内外入手，以鉴赏、实践等为手段，创新美术教学，培养学生审美能力的目标一定能够最终实现。
参考文献
[1]周喜哲.浅谈初中美术教学中学生审美能力的培养[J].学周刊b版，2014（2）：216-216.
[2]朱迪.浅谈初中美术教学中学生审美能力的培养[J].中学时代，2014（17）：201-201.
[3]谢翠娟.浅述初中美术教学中学生审美能力的培养[J].华夏教师，2015（4）：58-58.