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摘 要：建筑是营造公共艺术的源地，是公共艺术存在的背景，而建筑本身也是公共空间中的重要视觉元素。当代建筑设计越来越趋向艺术化、个性化。这些置身于公共空间中的、带有强烈的艺术色彩和表现力的建筑，将更多的表现出公共艺术的特质。
关键词：城市建筑；公共艺术
现代社会的公共艺术在一定的程度上犹如当今大众传媒时代的报纸、电视及广播等公共领域的媒介。它以艺术的表达方式去传达公共社会领域的各种意向、价值观念及审美态度等。建筑由于其造型，以及建筑之间的空间构成关系，在城市的自然景观中形成一件巨大的公共艺术作品。可以说，建筑是城市中最宏伟的公共艺术品，当代的城市建筑越来越注重其自身的公共艺术性。
公共艺术是基于公共环境中的艺术，但并不是所有公共环境中的事物都可以被称为艺术。有学者认为，在公共环境中，能够支撑公共艺术这一概念的主体物便是城市建筑，它涵盖建筑与建筑之间的空间构成，以及在这个空间中存在的雕塑作品等。这里所说的建筑，并不是泛泛的指所有的建筑，而是指具有艺术价值和审美价值的建筑。因此，如何让城市建筑作为公共艺术的庞大主体来介入人们的生活空间，是值得思考的问题。
公共艺术是城市品牌的一种彰显手段。一个城市有没有魅力，首先看它的品牌认知度，而这种认知度则体现在城市的建筑上。建筑作为人们每天都要面对的场所，它的重要性毋庸置疑。随着社会经济文化的发展，人们对审美要求的提高，特别是对建筑设计质量的要求提高，建筑的艺术性越来越受到重视。对建筑及其未来的发展趋势，已经将建筑与文化以一种有活力的方式融合在一起，使得建筑作为一种公共艺术的倾向更加明显。从这个角度讲，建筑理应归入公共艺术，因为它是与人的生活直接发生关联的一种大众实用艺术。甚至可以说，建筑是对大众影响力最大的公共艺术，无论你生活在都市还是乡村，这种影响几乎无所不在。
一、以中国古典园林为例，看早期建筑在公共艺术性上的体现
不同时代的公共艺术会显示出不同的风貌。在中国，最能体现建筑公共艺术性的就是中国的古典园林。中国古代的公共艺术与世界其他各国公共艺术的发展是有一定的共性的。它们都是伴随着当时社会主要的建筑活动的发展而发展的。中国古典园林富有浓厚的诗情画意的韵味，这种意境的形成自然与造园艺术的手法是分不开的。它通过借景的方式，用人工的手法模仿自然景象，加入山水、树木、花卉等自然元素，同时还融合了绘画、雕刻、书法、诗词等艺术形式，构成园林如诗如画的情调，使人们足不出户便可体验到山林泉水之乐趣，这正是中国古典园林在公共艺术性上的体现。这种集功能、观赏于一体的古代公共艺术所构成的环境空间对今天的公共艺术的发展有很大的借鉴作用。
从建筑与公共艺术的渊源来看，早期的公共艺术是直接附属于建筑物而存在的。如欧洲中世纪教堂与其精美的雕刻装饰、中国古代皇族陵墓前威严峥嵘的石像，这些公认的当代公共艺术的原始雏形均与建筑不可分离。其实，从当代公共艺术出现初期的称呼已经可以很清楚地看出建筑与公共艺术两者之间的亲密关系。德国曾一度以“建物上的艺术”来称呼公共艺术，当时的这些建筑上的装饰，被认为是建筑的延伸。台湾的建筑学者汉宝德先生就提出：“公共艺术是建筑的延伸。”
二、现当代建筑在公共艺术性上的体现
城市的发展带来了公共艺术的繁荣，而建筑作为城市公共空间的主体，它的艺术性对人们工作、生活、娱乐乃至城市品牌形象的提升所带来的影响是不可估量的。现代建筑作为一种公共艺术应当在城市化的进程中为城市锦上添花。
建筑是公共艺术存在的背景，而建筑本身也是公共空间中的重要视觉元素。那些艺术性强、视觉冲击力强、给人以深刻印象的建筑及其外延，往往成为其所在地域的标志，成为一种特定场所的所在。法国蓬皮杜艺术中心就充分体现了这一点。当蓬皮杜艺术中心在巴黎开幕时，这个欧洲最大的当代艺术馆就以其未来派的外观向旧传统发出了挑战。因为其全玻璃和钢铁结构，受到众多的非议，也使它逐渐跻身法国最著名博物馆之列，吸引了来自世界各地的游客参观。如今，蓬皮杜艺术中心已经成为巴黎的地标，人们在这里可以通过现代化的技术和手段，吸收知识、欣赏艺术、丰富生活。它的意义和影响力已经远远超出一座建筑的范畴，而是一件伫立在巴黎的巨大艺术品，是一个融合了艺术、娱乐、学习、休闲等生活元素的人类共享的艺术空间。当初这座备受非议的夸张建筑，如今已被世界各地的人们接受并喜爱，已然成为人们心中艺术建筑的典型之一。
公共艺术不是政府主导下才能发展起来的城市艺术，每个建筑本身就是营造公共艺术的源地。从建筑发展的趋势来看，现代建筑设计越来越趋向艺术化、个性化。这些置身于公共空间中的带有强烈的艺术色彩和表现力的建筑将会越来越多的表现出公共艺术的特质。建筑师在设计中着力思考的问题已经不再仅仅是功能、结构、适用这些实用性的因素，而是更强调在满足建筑作为一种基本的居住、活动空间的基础上，如何营造出更有创意、更为艺术化的生活空间，并且让这种具有艺术氛围的活动空间美化城市环境，提升城市的品牌形象，提高人们的生活品味，这已经成为当代建筑设计关注的重点，同时也是一种必然的趋势。这也就意味着今后城市建筑的公共艺术倾向将会日益明显。
建筑是艺术创造的过程。建筑除了它本身所具有的实用功能之外，更是一种艺术。建筑的艺术内涵使建筑物获得视觉的记忆和审美的价值。没有艺术内涵的建筑是缺乏性格、缺乏存在价值的。建筑屹立在地面上，向天空、向水平方向延伸，在建筑的周围形成围合和开放空间。因此，我们可以把建筑视为一种公共空间的艺术，通过公共艺术可以让生活在繁忙都市中的人们随时随地，更近距离地接触艺术，感受艺术。
建筑作为城市中最宏伟的公共艺术，能够充分展示城市的特色，提升城市的品牌形象。不可否认的是，近些年来，城市建筑的公共艺术性已经越发显著。建筑与公共艺术之间，存在着与生俱来的密切关系，并将会随着社会的不断发展日益走近，逐渐融合。城市建筑与艺术在今后城市发展中相互渗透的趋势必定会越来越明显。
参考文献：
[1]翁剑青.城市公共艺术[M].南京：东南大学出版社，2004.
[2]朱蓉.城市公共环境设计[M].南昌：江西美术出版社，2008.
[3]孙振华.公共艺术时代[M].南京：江苏美术出版社，2003.
[4]鲍诗度等.城市公共艺术景观[M].北京：中国建筑工业出版社，2006.
关键词：城市建筑；公共艺术
现代社会的公共艺术在一定的程度上犹如当今大众传媒时代的报纸、电视及广播等公共领域的媒介。它以艺术的表达方式去传达公共社会领域的各种意向、价值观念及审美态度等。建筑由于其造型，以及建筑之间的空间构成关系，在城市的自然景观中形成一件巨大的公共艺术作品。可以说，建筑是城市中最宏伟的公共艺术品，当代的城市建筑越来越注重其自身的公共艺术性。
公共艺术是基于公共环境中的艺术，但并不是所有公共环境中的事物都可以被称为艺术。有学者认为，在公共环境中，能够支撑公共艺术这一概念的主体物便是城市建筑，它涵盖建筑与建筑之间的空间构成，以及在这个空间中存在的雕塑作品等。这里所说的建筑，并不是泛泛的指所有的建筑，而是指具有艺术价值和审美价值的建筑。因此，如何让城市建筑作为公共艺术的庞大主体来介入人们的生活空间，是值得思考的问题。
公共艺术是城市品牌的一种彰显手段。一个城市有没有魅力，首先看它的品牌认知度，而这种认知度则体现在城市的建筑上。建筑作为人们每天都要面对的场所，它的重要性毋庸置疑。随着社会经济文化的发展，人们对审美要求的提高，特别是对建筑设计质量的要求提高，建筑的艺术性越来越受到重视。对建筑及其未来的发展趋势，已经将建筑与文化以一种有活力的方式融合在一起，使得建筑作为一种公共艺术的倾向更加明显。从这个角度讲，建筑理应归入公共艺术，因为它是与人的生活直接发生关联的一种大众实用艺术。甚至可以说，建筑是对大众影响力最大的公共艺术，无论你生活在都市还是乡村，这种影响几乎无所不在。
一、以中国古典园林为例，看早期建筑在公共艺术性上的体现
不同时代的公共艺术会显示出不同的风貌。在中国，最能体现建筑公共艺术性的就是中国的古典园林。中国古代的公共艺术与世界其他各国公共艺术的发展是有一定的共性的。它们都是伴随着当时社会主要的建筑活动的发展而发展的。中国古典园林富有浓厚的诗情画意的韵味，这种意境的形成自然与造园艺术的手法是分不开的。它通过借景的方式，用人工的手法模仿自然景象，加入山水、树木、花卉等自然元素，同时还融合了绘画、雕刻、书法、诗词等艺术形式，构成园林如诗如画的情调，使人们足不出户便可体验到山林泉水之乐趣，这正是中国古典园林在公共艺术性上的体现。这种集功能、观赏于一体的古代公共艺术所构成的环境空间对今天的公共艺术的发展有很大的借鉴作用。
从建筑与公共艺术的渊源来看，早期的公共艺术是直接附属于建筑物而存在的。如欧洲中世纪教堂与其精美的雕刻装饰、中国古代皇族陵墓前威严峥嵘的石像，这些公认的当代公共艺术的原始雏形均与建筑不可分离。其实，从当代公共艺术出现初期的称呼已经可以很清楚地看出建筑与公共艺术两者之间的亲密关系。德国曾一度以“建物上的艺术”来称呼公共艺术，当时的这些建筑上的装饰，被认为是建筑的延伸。台湾的建筑学者汉宝德先生就提出：“公共艺术是建筑的延伸。”
二、现当代建筑在公共艺术性上的体现
城市的发展带来了公共艺术的繁荣，而建筑作为城市公共空间的主体，它的艺术性对人们工作、生活、娱乐乃至城市品牌形象的提升所带来的影响是不可估量的。现代建筑作为一种公共艺术应当在城市化的进程中为城市锦上添花。
建筑是公共艺术存在的背景，而建筑本身也是公共空间中的重要视觉元素。那些艺术性强、视觉冲击力强、给人以深刻印象的建筑及其外延，往往成为其所在地域的标志，成为一种特定场所的所在。法国蓬皮杜艺术中心就充分体现了这一点。当蓬皮杜艺术中心在巴黎开幕时，这个欧洲最大的当代艺术馆就以其未来派的外观向旧传统发出了挑战。因为其全玻璃和钢铁结构，受到众多的非议，也使它逐渐跻身法国最著名博物馆之列，吸引了来自世界各地的游客参观。如今，蓬皮杜艺术中心已经成为巴黎的地标，人们在这里可以通过现代化的技术和手段，吸收知识、欣赏艺术、丰富生活。它的意义和影响力已经远远超出一座建筑的范畴，而是一件伫立在巴黎的巨大艺术品，是一个融合了艺术、娱乐、学习、休闲等生活元素的人类共享的艺术空间。当初这座备受非议的夸张建筑，如今已被世界各地的人们接受并喜爱，已然成为人们心中艺术建筑的典型之一。
公共艺术不是政府主导下才能发展起来的城市艺术，每个建筑本身就是营造公共艺术的源地。从建筑发展的趋势来看，现代建筑设计越来越趋向艺术化、个性化。这些置身于公共空间中的带有强烈的艺术色彩和表现力的建筑将会越来越多的表现出公共艺术的特质。建筑师在设计中着力思考的问题已经不再仅仅是功能、结构、适用这些实用性的因素，而是更强调在满足建筑作为一种基本的居住、活动空间的基础上，如何营造出更有创意、更为艺术化的生活空间，并且让这种具有艺术氛围的活动空间美化城市环境，提升城市的品牌形象，提高人们的生活品味，这已经成为当代建筑设计关注的重点，同时也是一种必然的趋势。这也就意味着今后城市建筑的公共艺术倾向将会日益明显。
建筑是艺术创造的过程。建筑除了它本身所具有的实用功能之外，更是一种艺术。建筑的艺术内涵使建筑物获得视觉的记忆和审美的价值。没有艺术内涵的建筑是缺乏性格、缺乏存在价值的。建筑屹立在地面上，向天空、向水平方向延伸，在建筑的周围形成围合和开放空间。因此，我们可以把建筑视为一种公共空间的艺术，通过公共艺术可以让生活在繁忙都市中的人们随时随地，更近距离地接触艺术，感受艺术。
建筑作为城市中最宏伟的公共艺术，能够充分展示城市的特色，提升城市的品牌形象。不可否认的是，近些年来，城市建筑的公共艺术性已经越发显著。建筑与公共艺术之间，存在着与生俱来的密切关系，并将会随着社会的不断发展日益走近，逐渐融合。城市建筑与艺术在今后城市发展中相互渗透的趋势必定会越来越明显。
参考文献：
[1]翁剑青.城市公共艺术[M].南京：东南大学出版社，2004.
[2]朱蓉.城市公共环境设计[M].南昌：江西美术出版社，2008.
[3]孙振华.公共艺术时代[M].南京：江苏美术出版社，2003.
[4]鲍诗度等.城市公共艺术景观[M].北京：中国建筑工业出版社，2006.