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萧宽拥有宽厚的情感，以至于他善于运用各种艺术形式。其艺术造诣也正来自其豪迈的气质。如古人所言，“文者，气之所成”。艺术的表现正源自其个人的文化养成。而萧宽的豪迈气魄来自其内蒙古科尔沁草原的成长环境，那里也催生了他独特的艺术感悟。
如今，年过花甲的萧宽已越显沧桑，凌乱的长发已见苍白，眉宇间颇有一些鲁迅般的嶙峋气魄。他对艺术的追求依旧孜孜不倦、满腹激情。采访时，他间或提笔挥毫泼墨，风格独特的书法跃然纸上，观之气势磅礴。在艺术领域，萧宽先生获得了各种重量级奖项，然而他依旧对艺术有着执着的追求，正如他所言“艺术仿佛已经融入了我的生命。”
草原吟游
萧宽的诗歌创作来源于那个时代，更来源于23年的知青生活。
艰苦的插队经历让萧宽学会了感悟生活。“常常是几日见不到人烟。”回忆起自己的游牧生活，萧宽如今十分怅然。“于是，那时的我面对辽阔的草原开始了诗歌的创作。”
1974年，萧宽被选送到吉林大学中文系学习，大学毕业后，被分配到哲里木盟报社当记者，广泛的社会接触，使他得到了一块丰厚的艺术土壤和生活的海洋。
“在野草的怀里断奶/又被秋风的巴掌打落/从此成了流浪汉/不知在何处落脚谋生”。在萧宽的《草籽诗集》中，他自喻“草籽”，这“草籽”的命运、经历，就是萧宽的命运和经历。《草籽诗集》也成为那时科尔沁知青中盛传的诗集读本。
回想起那段挥洒了青春和热血的知青经历，萧宽淡然道：“那一段经历就是我自己的沉潜，多年的草原生活，使我深深地感受到来自内蒙古广袤美丽的土地带来的力量，也正是那段艰苦的经历让我对生活有了更多的感悟。”
专博相济
在位于北京宣武门西大街的新华书画院的萧宽工作室内，集纳着各种书画、雕刻品，略显凌乱，却极具艺术气质。在混杂着书香及墨香的空间中，各种物件信手拈来，并无造作雕琢之感。柔和的灯光下，萧宽妙语连珠，言语中蕴含着其深刻的艺术感悟。
萧宽是个地地道道的文化杂家、人称“百变鬼才”。这样称呼他，是因为其艺术创作皆师出无门，而其创作又自成一体、变化多端。评论家用“法度之外、字如诗画”概括他的书画，颇为准确。他不囿于传统法度，用画家的审美及诗人的激情随意挥洒。从笔法看，他的作品浓颜淡墨、疏密有致，平衡中富有变化。
多样的生活磨砺，造就了他深厚的民俗文化底蕴及坚韧豪放的性格，因此，在他的作品中也跃然呈现了粗犷飘逸的艺术风格。萧宽的书法自然写意，他用画家的审美敏感突破了传统，以诗人般的激情随意挥洒，运用变形、夸张，甚至些许幽默的艺术手法，求形神而舍细末，笔法不拘一格。可以说，萧宽的书法，是民族特色、时代精神和个人风格的统一。
对于雕塑，萧宽同样有着较深的造诣。在于生活的直接接触中，他注重体会生活细节，再赋之予豪迈的气魄，这是他对雕塑艺术的理解。“把苍天的盖头揭开，立天柱，定五洲，雕日月，塑昆仑，留下沧桑浩宇鬼斧神工的玄秘。”这样的感悟在他的作品中表现得淋漓尽致。
2003年萧宽创作了表现老北京天桥文化的雕塑，这组名为：《从头再来》、《乐在其中》、《笑口常开》和《甜蜜人生》的群雕塑作品，取材于民俗生活，富有时代气息，立体感很强。作品将全新理念和独特创意与现代工艺相结合，表现了天桥的民俗文化内涵，突出了天桥民俗艺术的个性魅力。其中《笑口常开》，高约265厘米、重约3吨，是名副其实的大作品。在创作这组作品时，他选取老北京人生活最典型的四个瞬间，运用幽默变形、夸张的艺术手法，既有浪漫主义的色彩，又具有超前的艺术风格 。
文企渠成
画家、诗人、书法家、教授，“鬼才”萧宽在各个领域里延续着自己的艺术之路，这个延续甚至包括策划。在他看来“生活中的艺术无处不在”，2000年他推出“国际成功节”策划案例，在世纪策划大会上创作了《策划家宣言》，并设计了大会标志。他有句理念宣言：策划别人必先策划自己。善于推广自己艺术创想的萧宽，也会将自己的诗歌以宣言的方式展现在一些文化及商业场所。这也是一种艺术的集成表现，而这样的设计思路也使他受到许多企业界的好评。
将艺术和企业完美地结合无疑也是萧宽作为艺术家的另一个成就，然而在他看来，他所做的一切仍未超出艺术的范畴，他套用了一句老话“艺术来源于生活。”生活中的一切都可以以艺术形式表现，只是需要一些对艺术及生活的感悟。
2010年，他将《道德经》绘制成了漫画。彼时他对艺术也产生了更为深刻的理解。“我认为艺术的最原本东西就是自身哲学思想的高度。以哲学为内涵，汲收世界先进文化的营养，以不变应万变，将传统与世界文化交融提炼，达到‘人人心中有，他人笔下无’的境界，还要洞悉古今，能够从现实出发把握未来。”
“书法家不是培养出来的，是‘悟’与‘勤’的结晶，”他以书法为例道出了自己对艺术的看法。正如他一句诗中说的：“丹青无法悟是魂。”修养指传统文化的熏陶，传统是艺术创作的源泉，取之不竭、用之不尽。成功的艺术创作都不外对传统的深刻理解和较高的文化修养和底蕴。也正是因为萧宽这种具有深厚文化底蕴的悟性，也使他成为一位当代的奇才。
艺术创作与艺术家本身的气质息息相关，萧宽的成功正源于他的修养、人格、个性、风采四个方面。“艺术是我生命的外延。” 萧宽这样概括自己的艺术之路，也是对其艺术生命的最好诠释。
如今，年过花甲的萧宽已越显沧桑，凌乱的长发已见苍白，眉宇间颇有一些鲁迅般的嶙峋气魄。他对艺术的追求依旧孜孜不倦、满腹激情。采访时，他间或提笔挥毫泼墨，风格独特的书法跃然纸上，观之气势磅礴。在艺术领域，萧宽先生获得了各种重量级奖项，然而他依旧对艺术有着执着的追求，正如他所言“艺术仿佛已经融入了我的生命。”
草原吟游
萧宽的诗歌创作来源于那个时代，更来源于23年的知青生活。
艰苦的插队经历让萧宽学会了感悟生活。“常常是几日见不到人烟。”回忆起自己的游牧生活，萧宽如今十分怅然。“于是，那时的我面对辽阔的草原开始了诗歌的创作。”
1974年，萧宽被选送到吉林大学中文系学习，大学毕业后，被分配到哲里木盟报社当记者，广泛的社会接触，使他得到了一块丰厚的艺术土壤和生活的海洋。
“在野草的怀里断奶/又被秋风的巴掌打落/从此成了流浪汉/不知在何处落脚谋生”。在萧宽的《草籽诗集》中，他自喻“草籽”，这“草籽”的命运、经历，就是萧宽的命运和经历。《草籽诗集》也成为那时科尔沁知青中盛传的诗集读本。
回想起那段挥洒了青春和热血的知青经历，萧宽淡然道：“那一段经历就是我自己的沉潜，多年的草原生活，使我深深地感受到来自内蒙古广袤美丽的土地带来的力量，也正是那段艰苦的经历让我对生活有了更多的感悟。”
专博相济
在位于北京宣武门西大街的新华书画院的萧宽工作室内，集纳着各种书画、雕刻品，略显凌乱，却极具艺术气质。在混杂着书香及墨香的空间中，各种物件信手拈来，并无造作雕琢之感。柔和的灯光下，萧宽妙语连珠，言语中蕴含着其深刻的艺术感悟。
萧宽是个地地道道的文化杂家、人称“百变鬼才”。这样称呼他，是因为其艺术创作皆师出无门，而其创作又自成一体、变化多端。评论家用“法度之外、字如诗画”概括他的书画，颇为准确。他不囿于传统法度，用画家的审美及诗人的激情随意挥洒。从笔法看，他的作品浓颜淡墨、疏密有致，平衡中富有变化。
多样的生活磨砺，造就了他深厚的民俗文化底蕴及坚韧豪放的性格，因此，在他的作品中也跃然呈现了粗犷飘逸的艺术风格。萧宽的书法自然写意，他用画家的审美敏感突破了传统，以诗人般的激情随意挥洒，运用变形、夸张，甚至些许幽默的艺术手法，求形神而舍细末，笔法不拘一格。可以说，萧宽的书法，是民族特色、时代精神和个人风格的统一。
对于雕塑，萧宽同样有着较深的造诣。在于生活的直接接触中，他注重体会生活细节，再赋之予豪迈的气魄，这是他对雕塑艺术的理解。“把苍天的盖头揭开，立天柱，定五洲，雕日月，塑昆仑，留下沧桑浩宇鬼斧神工的玄秘。”这样的感悟在他的作品中表现得淋漓尽致。
2003年萧宽创作了表现老北京天桥文化的雕塑，这组名为：《从头再来》、《乐在其中》、《笑口常开》和《甜蜜人生》的群雕塑作品，取材于民俗生活，富有时代气息，立体感很强。作品将全新理念和独特创意与现代工艺相结合，表现了天桥的民俗文化内涵，突出了天桥民俗艺术的个性魅力。其中《笑口常开》，高约265厘米、重约3吨，是名副其实的大作品。在创作这组作品时，他选取老北京人生活最典型的四个瞬间，运用幽默变形、夸张的艺术手法，既有浪漫主义的色彩，又具有超前的艺术风格 。
文企渠成
画家、诗人、书法家、教授，“鬼才”萧宽在各个领域里延续着自己的艺术之路，这个延续甚至包括策划。在他看来“生活中的艺术无处不在”，2000年他推出“国际成功节”策划案例，在世纪策划大会上创作了《策划家宣言》，并设计了大会标志。他有句理念宣言：策划别人必先策划自己。善于推广自己艺术创想的萧宽，也会将自己的诗歌以宣言的方式展现在一些文化及商业场所。这也是一种艺术的集成表现，而这样的设计思路也使他受到许多企业界的好评。
将艺术和企业完美地结合无疑也是萧宽作为艺术家的另一个成就，然而在他看来，他所做的一切仍未超出艺术的范畴，他套用了一句老话“艺术来源于生活。”生活中的一切都可以以艺术形式表现，只是需要一些对艺术及生活的感悟。
2010年，他将《道德经》绘制成了漫画。彼时他对艺术也产生了更为深刻的理解。“我认为艺术的最原本东西就是自身哲学思想的高度。以哲学为内涵，汲收世界先进文化的营养，以不变应万变，将传统与世界文化交融提炼，达到‘人人心中有，他人笔下无’的境界，还要洞悉古今，能够从现实出发把握未来。”
“书法家不是培养出来的，是‘悟’与‘勤’的结晶，”他以书法为例道出了自己对艺术的看法。正如他一句诗中说的：“丹青无法悟是魂。”修养指传统文化的熏陶，传统是艺术创作的源泉，取之不竭、用之不尽。成功的艺术创作都不外对传统的深刻理解和较高的文化修养和底蕴。也正是因为萧宽这种具有深厚文化底蕴的悟性，也使他成为一位当代的奇才。
艺术创作与艺术家本身的气质息息相关，萧宽的成功正源于他的修养、人格、个性、风采四个方面。“艺术是我生命的外延。” 萧宽这样概括自己的艺术之路，也是对其艺术生命的最好诠释。