名人名曲
　　
　　在我国众多的笙独奏曲中，表现鸟儿的曲目，俯拾皆是：胡天泉的《凤凰展翅》《白鸽飞翔》，闫海登的《孔雀开屏》，唐富的《天鹅畅想曲》，高沛的《龙凤呈祥》，张之良的《鹤鸣吟》，雷建功的《饮泉招鹤》以及王厚臣的《春莺啭》等，这些描述珍禽异鸟的笙曲各有特色，曲尽其妙。这些鸟儿曾跟隨着演奏家，先后飞向世界各国，传送着中国的民族音乐文化，传递着和平与友谊。在这百鸟争鸣的音乐世界里，中国笙学会会长、中国音乐学院教授李光陆创作并演奏的《飞鹤惊泉》别具一格，不同凡响。
　　“传说在那遥远的北国/曾居住过一群仙鹤/朝霞里并肩展翅欢舞/晚风中同声引亢高歌/鲜艳的丹顶鹤红火耀眼/洁白的羽毛银光闪烁……”笙独奏曲《飞鹤惊泉》的引子部分，正如歌词所描述的情景。颤指与打指演奏像仙鹤搧起的彩霞；飞指中的连续下行六连音是仙鹤拍着洁白的双翅，泛起的朵朵浪花，快速的音流像飘摇的山风和簌簌的芦苇作响。前奏比较自由，是我国传统乐曲中“散起”的手法。
　　乐曲中运用的时隐时现的呼舌，犹如被惊扰的湍湍泉水，这个“惊”不是惊浪，更不是惊涛，而是缕微的“波纹”，有一种叠光美。在光照之下，丝丝清水，波影反射，欢畅明快；那波纹又有一种倒影美与流动美，给伫立的白鹤和四周的静物注入活力，充满生机；在晶莹的水面上，那宛如百纳衣般的波影泉水，妙似回旋曲；像中国的写意画，又似毕加索笔下的现代画，既抽象又灵动。于是，“疑是湖中别有天”的深远感受油然而生。
　　接下来，作者采用节奏轻快、富于动感的主题，描述鹤的神态内涵和风韵。
　　十分生动。在大段的双吐中，穿插着“点状”的复调，双吐的旋律是主题的加密与发展，而复调不仅是旋律的简化，且加强了节奏感。在密密如珠的2/4拍和音快速双吐中，突然变化为3/4拍子的单音曲调，这一张一弛、一和一单、一密一疏的演奏效果，形成一种强烈的艺术对比。我们知道，音乐中的二拍子有着相对的稳定感，而三拍子则富于动感。乐曲进行中，时而二拍子，时而三拍子，交替出现；时而D调，时而G调，变化多端，在抑扬顿挫的节奏中摇荡着纤如细羽的旋律，飘洒着田园气息。再加上笙特有的慢花舌、滑音、历音等技巧，源源不断地从笙管中倾泻而出，李光陆的演奏非常注重两手配合与运气，吐音干净利落，历音清脆悦耳，滑音准确到位，复调演奏条分缕析，游刃有余，而且分句清晰，呼吸宽畅。作为集作曲与演奏于一身的他，此曲可以说是他本人那种幻想与现实的交织，是他所赋于音乐的热情和个人独特的魅力，给人留下了深刻的印象。
　　《飞鹤惊泉》之所以好听、耐听，有韵味、有新意，是因为它的曲调是从古琴曲中採撷而来。作者将古典中的韵致，加进了现代元素，借鉴了西方作曲技法并与中国音乐传统相结合，创造出既有浓郁的民族特色，又有强烈地感染力，那大自然的真之谛、善之魂、美之韵尽在其中，从而使作品的思想艺术境界得到更高层次的升华，并产生出独特的艺术魅力。
　　在《飞鹤惊泉》一曲中，李光陆没有刻意去表现鹤的飞翔、理羽、觅食、戏嬉、游荡，而是重在捕捉鹤之神韵，通过乐曲对鹤的一丝情意，一份情怀，用一种超然的意境，一股潇洒安闲之气，一种使人愉悦的畅快，一种吉祥如意的祝福；他通过对鹤的描述，传递着一种美好的信息，又好似人与鹤相互倾吐着千年的积愫，诉说着人间的沧桑变化，使听众得到一种妙不可言之感，更是回味无穷。