论文部分内容阅读
作者简介:张楠(1987.5-),女,山东省禹城市人,本科学历,中级职称,就职于山东省禹城市文化局,研究方向:群众文化(美术)。
最近,我又一次重读了《曲艺》上连载的马季先生的遗作《一生守候》和姜昆先生怀念李文华前辈的文章《李文华——您太爱相声了》,这已是我第三遍阅读。我是一名相声爱好者,读一遍有一遍的新收获。两位相声前辈的艺术造诣、艺德让我敬佩,为他们热爱相声、一生守候相声和为相声的传承发展奉献一生的精神所感动。他们把自己的一生交给了自己所热爱的相声艺术,把生命融入了相声事业,值得所有曲艺人尊敬和学习。我边读边思考,今后,谁还能为相声一生守候?
相声这门笑的艺术,寻根溯源,可追溯到秦汉时期的谏官,形成一门独立的艺术表演形式则是晚清时期。按照相声谱系,从“穷不怕”(朱绍文)收徒传艺至今,已有十代。算来有一百多年的历史,从过去的民间艺人为养家糊口“画锅撂地”演出,到进茶馆、进剧场、上电视,相声演员的身份也从被称为下九流的艺人到演员、笑星、艺术家不断地变化,这是艺术品位的升华,也是文化的提升。之所以发生这些变化的原因靠的是什么?社会变革的原因不可否认,但是,在该艺术领域的代代从业者、热爱这门艺术的有心人,一生守候这门艺术同样功不可没。他们是各个历史时期相声界的领军人物,在传承中不断丰富完善,不断培养新人,才使相声有了更加广阔的舞台,从“撂地”的玩艺成为了一中雅俗共赏的艺术之花。像朱绍文、马三立、侯宝林、李文华、李金斗、姜昆等,都对相声的承前启后、创新发展做出了不可磨灭的贡献。李文华原是业余出身,虽在中央广播说唱团说了几十年相声,但一直没投门拜师,直至逝世前几年才被补录到马三立门下,但这并没有阻碍他追随相声、为相声活着的执着追求,并对相声的传承发展做出了贡献。山东青州市文化馆离休老馆长李凤琪老师,从年轻时在部队文艺宣传队到转业基层文化馆,一直没离开相声创作和对单口相声的研究。上世纪五六十年代,他创作的单口相声《追车》,曾被高桂清、常连安、刘宝瑞相声名家搬上舞台,刘宝瑞先生还灌了唱片,中央广播电台曾多次播放。李凤琪老师已八十几岁高龄,仍不时有单口相声作品在《曲艺》杂志发表,李老师可以说是一位相声守候者,尤其是在单口相声创作传承方面一直在尽己所能不断攀登。
现在,跟许多其他曲种一样相声也被肯定为国家非物质文化遗产项目,并选定了传承人。当今相声演出市场看似火爆,相声界也出了不少明星大腕,投门拜师也经常被媒体关注,给演艺界带来一些热闹,但我仍产生一些忧虑,谁能为相声一生守候?
看当今社会,中外多元文化异彩纷呈,演艺市场竞争激烈,人们对文化艺术的观赏有了多样的需求和选择,我国许多传承艺术受到了很大冲击,有些艺术品种已被淘汰或濒临消亡(如某些地方戏曲、曲种)。为了使中华民族的优秀传统文化得以继承发展,重新发扬光大,政府才出台了抢救、挖掘、整理、传承、保护非物质文化遗产的政策。
相声虽然还没被人们抛弃,但也已经在逐渐滑向低谷,存在着潜在的危机,这并非空穴来风,想想上世纪八十年代,相声火遍全国的场景,相声是历届春晚舞台的主角,《宇宙牌香烟》《如此照相》《巧立名目》《五官争功》等等名段,至今让人念念不忘。可近些年来有几段相声能让人记住?
观相声队伍状况,不容乐观。马季先生在《一生守候》中有一句话:“我太喜欢相声了,但我太讨厌这支队伍了。”这表达了他对相声这支队伍恨铁不成钢的不满,也表达了他对相声队伍的关心和期望。在相声队伍中,鱼龙混杂,良莠不齐,山东省曲协主席孙立生在《缺少自觉,难有作为——对曲艺“滑坡”现状的自省与批评》文章中列举的十种现象,在相声队伍中尤为突出。其中有门派之争,互不服气的现象;有些人为了捞钱,不惜拾起已被前辈净化掉的 “脏口”,表演走向媚俗;有些人只把相声当成进军演艺圈的“敲门砖”,沾点星气混个脸熟,就把相声扔到一边转投到影视或其他了,我不反对相声演员涉猎其他艺术门类,如能把相声元素带与其他艺术元素相互融和,为相声创新发展探索出新的途径也是很值得赞扬的。像赵本山,他是靠东北二人转起家的,现在虽然成了小品大王并进军影视界,但他始終没忘记东北黑土地,没忘二人转,是他把这一民间艺术推向了全国乃至全世界。他不愧为二人转“非遗”传承人。相声界的冯巩、牛群也都涉猎其他艺术门类和行业,但他们也都没忘相声,还在为相声的开拓创新做着积极探索。
姜昆曾撰文呼吁:“中国曲艺,别做恐龙。”相声要想不被送入博物馆,想要重振雄风,就需要马季、李文华那样的人一生守候。我希望被定为相声“非遗”传承人者能守土有责,肩负起继承传承、与时俱进、开拓创新、薪火相传的重任,确实起到相声领军人物的作用。当然靠一人的努力是远远不够的,想要使相声走出谷底再登高峰,需要一大批热爱相声、关心相声的人团结一心,为它的生存、传承、繁荣发展献计献策,使该艺术形式跟上时代的脚步,适合社会各阶层人士的观赏情趣,使该艺术之花常开不败,让全国人民笑口常开。
我只是一名相声爱好者,愿我对相声的忧虑是“杞人忧天”。
最近,我又一次重读了《曲艺》上连载的马季先生的遗作《一生守候》和姜昆先生怀念李文华前辈的文章《李文华——您太爱相声了》,这已是我第三遍阅读。我是一名相声爱好者,读一遍有一遍的新收获。两位相声前辈的艺术造诣、艺德让我敬佩,为他们热爱相声、一生守候相声和为相声的传承发展奉献一生的精神所感动。他们把自己的一生交给了自己所热爱的相声艺术,把生命融入了相声事业,值得所有曲艺人尊敬和学习。我边读边思考,今后,谁还能为相声一生守候?
相声这门笑的艺术,寻根溯源,可追溯到秦汉时期的谏官,形成一门独立的艺术表演形式则是晚清时期。按照相声谱系,从“穷不怕”(朱绍文)收徒传艺至今,已有十代。算来有一百多年的历史,从过去的民间艺人为养家糊口“画锅撂地”演出,到进茶馆、进剧场、上电视,相声演员的身份也从被称为下九流的艺人到演员、笑星、艺术家不断地变化,这是艺术品位的升华,也是文化的提升。之所以发生这些变化的原因靠的是什么?社会变革的原因不可否认,但是,在该艺术领域的代代从业者、热爱这门艺术的有心人,一生守候这门艺术同样功不可没。他们是各个历史时期相声界的领军人物,在传承中不断丰富完善,不断培养新人,才使相声有了更加广阔的舞台,从“撂地”的玩艺成为了一中雅俗共赏的艺术之花。像朱绍文、马三立、侯宝林、李文华、李金斗、姜昆等,都对相声的承前启后、创新发展做出了不可磨灭的贡献。李文华原是业余出身,虽在中央广播说唱团说了几十年相声,但一直没投门拜师,直至逝世前几年才被补录到马三立门下,但这并没有阻碍他追随相声、为相声活着的执着追求,并对相声的传承发展做出了贡献。山东青州市文化馆离休老馆长李凤琪老师,从年轻时在部队文艺宣传队到转业基层文化馆,一直没离开相声创作和对单口相声的研究。上世纪五六十年代,他创作的单口相声《追车》,曾被高桂清、常连安、刘宝瑞相声名家搬上舞台,刘宝瑞先生还灌了唱片,中央广播电台曾多次播放。李凤琪老师已八十几岁高龄,仍不时有单口相声作品在《曲艺》杂志发表,李老师可以说是一位相声守候者,尤其是在单口相声创作传承方面一直在尽己所能不断攀登。
现在,跟许多其他曲种一样相声也被肯定为国家非物质文化遗产项目,并选定了传承人。当今相声演出市场看似火爆,相声界也出了不少明星大腕,投门拜师也经常被媒体关注,给演艺界带来一些热闹,但我仍产生一些忧虑,谁能为相声一生守候?
看当今社会,中外多元文化异彩纷呈,演艺市场竞争激烈,人们对文化艺术的观赏有了多样的需求和选择,我国许多传承艺术受到了很大冲击,有些艺术品种已被淘汰或濒临消亡(如某些地方戏曲、曲种)。为了使中华民族的优秀传统文化得以继承发展,重新发扬光大,政府才出台了抢救、挖掘、整理、传承、保护非物质文化遗产的政策。
相声虽然还没被人们抛弃,但也已经在逐渐滑向低谷,存在着潜在的危机,这并非空穴来风,想想上世纪八十年代,相声火遍全国的场景,相声是历届春晚舞台的主角,《宇宙牌香烟》《如此照相》《巧立名目》《五官争功》等等名段,至今让人念念不忘。可近些年来有几段相声能让人记住?
观相声队伍状况,不容乐观。马季先生在《一生守候》中有一句话:“我太喜欢相声了,但我太讨厌这支队伍了。”这表达了他对相声这支队伍恨铁不成钢的不满,也表达了他对相声队伍的关心和期望。在相声队伍中,鱼龙混杂,良莠不齐,山东省曲协主席孙立生在《缺少自觉,难有作为——对曲艺“滑坡”现状的自省与批评》文章中列举的十种现象,在相声队伍中尤为突出。其中有门派之争,互不服气的现象;有些人为了捞钱,不惜拾起已被前辈净化掉的 “脏口”,表演走向媚俗;有些人只把相声当成进军演艺圈的“敲门砖”,沾点星气混个脸熟,就把相声扔到一边转投到影视或其他了,我不反对相声演员涉猎其他艺术门类,如能把相声元素带与其他艺术元素相互融和,为相声创新发展探索出新的途径也是很值得赞扬的。像赵本山,他是靠东北二人转起家的,现在虽然成了小品大王并进军影视界,但他始終没忘记东北黑土地,没忘二人转,是他把这一民间艺术推向了全国乃至全世界。他不愧为二人转“非遗”传承人。相声界的冯巩、牛群也都涉猎其他艺术门类和行业,但他们也都没忘相声,还在为相声的开拓创新做着积极探索。
姜昆曾撰文呼吁:“中国曲艺,别做恐龙。”相声要想不被送入博物馆,想要重振雄风,就需要马季、李文华那样的人一生守候。我希望被定为相声“非遗”传承人者能守土有责,肩负起继承传承、与时俱进、开拓创新、薪火相传的重任,确实起到相声领军人物的作用。当然靠一人的努力是远远不够的,想要使相声走出谷底再登高峰,需要一大批热爱相声、关心相声的人团结一心,为它的生存、传承、繁荣发展献计献策,使该艺术形式跟上时代的脚步,适合社会各阶层人士的观赏情趣,使该艺术之花常开不败,让全国人民笑口常开。
我只是一名相声爱好者,愿我对相声的忧虑是“杞人忧天”。