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摘 要：作为相互独立的专业，音乐与舞蹈在音乐教学中各自扮演着重要的角色。就舞蹈的地位而言，它是学生学习音乐的纽带，是音乐教学的中枢神经，基于现代教育的要求，已然成为音乐教学中不可或缺的部分。在音乐教学中适当的引入舞蹈，实现音乐与舞蹈的有效结合，激发学生的音乐兴趣，培养学生对于音乐与舞蹈的综合鉴赏能力。本文从教学角度出发，在阐述音乐教学中舞蹈作用的基础之上，结合具体实例，探究“音乐与舞蹈”的综合教学模式。
关键词：音乐教学；舞蹈；综合教学
众所周知，我国古代社会音乐与舞蹈是密不可分的，在各类史料均有体现。现代社会，音乐与舞蹈融合了听觉艺术与视觉艺术，更加注重声乐美和形体美的培养，因此，在音乐教学中实行“音乐与舞蹈”的综合教学模式显得尤为重要。
一、舞蹈在音乐教学中的作用
为了陶冶学生情操，提高学生综合素质，我国学校于上个世纪40年代开设了音乐课程，而传统的教学模式多以灌输音乐知识为主，忽略了舞蹈在音乐教学中的应有之义。在实践教学中，舞蹈的作用体现在：
（一）帮助学生树立自信心
以往的音乐教学方法古板，方式单一，学生学习的主动性和参与性有限，并不能达到音乐教学的理想效果。在音乐课程中引入舞蹈教学，构建以学生为中心的音乐教学模式，调动学生参与的积极性，满足不同学生的兴趣爱好和发展需求，帮助学生树立自信心与自尊心，有利于培养学生良好的素质和品性。
（二）利于培养学生的律感、节奏
律感、节奏是音乐教学的基础，同样，律感、节奏和动作亦是舞蹈的构成要素，两者的共通之处在于律感、节奏。音乐中的舞蹈，因其融合了律感、节奏两种要素，使得学生的舞蹈动作更加流畅、优雅，强化了学生的音乐学习认识。
（三）促进学生身体健康发展
舞蹈既是一门艺术，也是一项运动，在培养学生形体、仪态方面具有不可替代的作用。学生身体正处于发育阶段，舞蹈动作不仅有利于学生肌肉与骨骼的健康生长，还可以增强学生肢体的协调性、灵活性，促进学生的智力发展。教学过程中，许多教师认为体育课程已经能够满足学生对于运动的需要，殊不知舞蹈也可以通过全方位的运动构建学生的健康体魄。
（四）增强学生的想象力
作为肢体语言，舞蹈饱含人们的各类情感，将情感融入音乐与舞蹈教学过程中，增强学生的想象力。基于文字表达的局限性，加之词汇量匮乏，学生的情感往往不能充分得以表达。如果借助肢体语言，通过舞蹈的方式实现情感表达渠道的多样化，激发创造性思维，有助于拓展学生的想象空间。
（五）提升学生的音乐综合素养
新的音乐课程标准将“音乐与舞蹈”模块定位为推广、普及音乐教学，提升学生的音乐综合素养。如果音乐教学的内容仅仅包括乐理基础知识、声乐练习不免有些枯燥、单调，音乐与舞蹈的结合是培养学生综合能力和素质的必然要求。如，音乐教学辅之舞蹈训练，在音乐学习中培养学生的舞蹈兴趣，在舞蹈训练中巩固学生的音乐知识，两者相辅相成，全面提高学生艺术综合表现能力。
二、构建“音乐与舞蹈”综合教学模式
既然舞蹈在音乐课程中的作用不容小觑，那么如何将舞蹈引入音乐教学课堂，实现音乐与舞蹈的有效结合，值得音乐教师仔细研究、推敲。本文以学生的理解能力和接受能力为基础，以期实现“音乐与舞蹈”综合教学模式的构想，具体路径包括：
（一）“音乐与舞蹈”综合教学模式之思路
鉴于硬件设施、师资力量等内容的限制，舞蹈教学并没有在音乐教学中得以推广、普及。随着新的音乐课程改革步伐的推进，音乐教师的教学思路需要做出相应的调整：第一，正确认识舞蹈教学的价值目标。舞蹈教学是一个动态、系统的运作过程，缺少任何一个环节都会影响其作用的发挥，所以，构建“音乐与舞蹈”综合教学模式以合理定位舞蹈教学的价值目标为前提。第二，对于“音乐与舞蹈”综合教学模式的系统性认识。音乐与舞蹈的结合，可以在培养学生舞蹈基础的同时带动学生对音乐的感知力，让学生自由穿梭于音乐与舞蹈的殿堂之中。
（二）“音乐与舞蹈”综合教学模式之方法
在学生的理解能力和接受能力范围内，对于“音乐与舞蹈”综合教学模式的实施办法予以设计。音乐教学中融入舞蹈，可以活跃课堂气氛，实现师生共同参与：第一，开启从创作、表演到欣赏的过程。整个过程离不开师生的创造性思维，先是音乐与舞蹈的创作，在此基础上进行表演，在表演的过程中完成对音乐与舞蹈的鉴赏。第二，合理运用舞蹈教学，发挥学生的想象空间。音乐与舞蹈因其朦胧性、抽象性给学生留下广阔的想象空间，学生的思维能力和创造能力在学习过程中得以锻炼，学生勇于探索和独立思考的习惯得以培养。
（三）“音乐与舞蹈”综合教学模式之实践
1.向学生传递“音乐与舞蹈”综合教学的思想
音乐教育的目的在于培养学生的音乐素质和创新素质，促进学生的全面发展，所以，“音乐与舞蹈”综合教学模式面向的主体是学生，它的贯彻实施离不开学生的积极配合。当前，需要教师在音乐教学中改变学生对于音乐课程的传统性认识，帮助其形成正确的音乐与舞蹈学习思想。
2.进行“音乐与舞蹈”综合教学课程的设计与实践
利用音乐背景创设舞蹈情境，让学生尽快的进入音乐课堂。“音乐与舞蹈”综合教学的内容并不是简单的一段音乐和一段舞蹈，而是实现两者的有效结合。如果借助优雅的舞蹈表达音乐内容，营造生动的音乐教学氛围，激发学生的学习兴趣。如，播放《鸿雁》这首歌曲时，辅之蒙古族的“柔肩”动作，学生如亲临草原，通过舞蹈教学，提高学习效率。
参考文献：
[1] 苏军：“浅谈‘趣味性’在音乐教学中的运用”，大众文艺，2013年04期
[2] 赵翠芹：“音乐教学的重要性探析”，大舞台，2011年02期
[3] 孙晓宁：“现代教育技术环境下的音乐教学评价理念及方法研究”，群文天地，2012年06期
[4] 谢京续：“略谈如何提高音乐教学水平”，音乐时空（理论版），2012年07期
[5] 陈文婷：“浅谈音乐教学中的技能训练”，传记文学选刊（教学研究），2012年12期
[6] 杨金星：“音乐教学中学生创新能力的培养”，音乐大观，2013年10期
[7] 张宁：“音乐教学中的创新教育”，读书文摘，2014年06期
[8] 刘莉：“律动在音乐教学中的价值探究”，艺术科技，2013年06期
作者简介：
王佳显（1986.06～），女，贵州织金，苗族，文学学士学位，大学本科，中学二级职称，舞蹈艺术。
关键词：音乐教学；舞蹈；综合教学
众所周知，我国古代社会音乐与舞蹈是密不可分的，在各类史料均有体现。现代社会，音乐与舞蹈融合了听觉艺术与视觉艺术，更加注重声乐美和形体美的培养，因此，在音乐教学中实行“音乐与舞蹈”的综合教学模式显得尤为重要。
一、舞蹈在音乐教学中的作用
为了陶冶学生情操，提高学生综合素质，我国学校于上个世纪40年代开设了音乐课程，而传统的教学模式多以灌输音乐知识为主，忽略了舞蹈在音乐教学中的应有之义。在实践教学中，舞蹈的作用体现在：
（一）帮助学生树立自信心
以往的音乐教学方法古板，方式单一，学生学习的主动性和参与性有限，并不能达到音乐教学的理想效果。在音乐课程中引入舞蹈教学，构建以学生为中心的音乐教学模式，调动学生参与的积极性，满足不同学生的兴趣爱好和发展需求，帮助学生树立自信心与自尊心，有利于培养学生良好的素质和品性。
（二）利于培养学生的律感、节奏
律感、节奏是音乐教学的基础，同样，律感、节奏和动作亦是舞蹈的构成要素，两者的共通之处在于律感、节奏。音乐中的舞蹈，因其融合了律感、节奏两种要素，使得学生的舞蹈动作更加流畅、优雅，强化了学生的音乐学习认识。
（三）促进学生身体健康发展
舞蹈既是一门艺术，也是一项运动，在培养学生形体、仪态方面具有不可替代的作用。学生身体正处于发育阶段，舞蹈动作不仅有利于学生肌肉与骨骼的健康生长，还可以增强学生肢体的协调性、灵活性，促进学生的智力发展。教学过程中，许多教师认为体育课程已经能够满足学生对于运动的需要，殊不知舞蹈也可以通过全方位的运动构建学生的健康体魄。
（四）增强学生的想象力
作为肢体语言，舞蹈饱含人们的各类情感，将情感融入音乐与舞蹈教学过程中，增强学生的想象力。基于文字表达的局限性，加之词汇量匮乏，学生的情感往往不能充分得以表达。如果借助肢体语言，通过舞蹈的方式实现情感表达渠道的多样化，激发创造性思维，有助于拓展学生的想象空间。
（五）提升学生的音乐综合素养
新的音乐课程标准将“音乐与舞蹈”模块定位为推广、普及音乐教学，提升学生的音乐综合素养。如果音乐教学的内容仅仅包括乐理基础知识、声乐练习不免有些枯燥、单调，音乐与舞蹈的结合是培养学生综合能力和素质的必然要求。如，音乐教学辅之舞蹈训练，在音乐学习中培养学生的舞蹈兴趣，在舞蹈训练中巩固学生的音乐知识，两者相辅相成，全面提高学生艺术综合表现能力。
二、构建“音乐与舞蹈”综合教学模式
既然舞蹈在音乐课程中的作用不容小觑，那么如何将舞蹈引入音乐教学课堂，实现音乐与舞蹈的有效结合，值得音乐教师仔细研究、推敲。本文以学生的理解能力和接受能力为基础，以期实现“音乐与舞蹈”综合教学模式的构想，具体路径包括：
（一）“音乐与舞蹈”综合教学模式之思路
鉴于硬件设施、师资力量等内容的限制，舞蹈教学并没有在音乐教学中得以推广、普及。随着新的音乐课程改革步伐的推进，音乐教师的教学思路需要做出相应的调整：第一，正确认识舞蹈教学的价值目标。舞蹈教学是一个动态、系统的运作过程，缺少任何一个环节都会影响其作用的发挥，所以，构建“音乐与舞蹈”综合教学模式以合理定位舞蹈教学的价值目标为前提。第二，对于“音乐与舞蹈”综合教学模式的系统性认识。音乐与舞蹈的结合，可以在培养学生舞蹈基础的同时带动学生对音乐的感知力，让学生自由穿梭于音乐与舞蹈的殿堂之中。
（二）“音乐与舞蹈”综合教学模式之方法
在学生的理解能力和接受能力范围内，对于“音乐与舞蹈”综合教学模式的实施办法予以设计。音乐教学中融入舞蹈，可以活跃课堂气氛，实现师生共同参与：第一，开启从创作、表演到欣赏的过程。整个过程离不开师生的创造性思维，先是音乐与舞蹈的创作，在此基础上进行表演，在表演的过程中完成对音乐与舞蹈的鉴赏。第二，合理运用舞蹈教学，发挥学生的想象空间。音乐与舞蹈因其朦胧性、抽象性给学生留下广阔的想象空间，学生的思维能力和创造能力在学习过程中得以锻炼，学生勇于探索和独立思考的习惯得以培养。
（三）“音乐与舞蹈”综合教学模式之实践
1.向学生传递“音乐与舞蹈”综合教学的思想
音乐教育的目的在于培养学生的音乐素质和创新素质，促进学生的全面发展，所以，“音乐与舞蹈”综合教学模式面向的主体是学生，它的贯彻实施离不开学生的积极配合。当前，需要教师在音乐教学中改变学生对于音乐课程的传统性认识，帮助其形成正确的音乐与舞蹈学习思想。
2.进行“音乐与舞蹈”综合教学课程的设计与实践
利用音乐背景创设舞蹈情境，让学生尽快的进入音乐课堂。“音乐与舞蹈”综合教学的内容并不是简单的一段音乐和一段舞蹈，而是实现两者的有效结合。如果借助优雅的舞蹈表达音乐内容，营造生动的音乐教学氛围，激发学生的学习兴趣。如，播放《鸿雁》这首歌曲时，辅之蒙古族的“柔肩”动作，学生如亲临草原，通过舞蹈教学，提高学习效率。
参考文献：
[1] 苏军：“浅谈‘趣味性’在音乐教学中的运用”，大众文艺，2013年04期
[2] 赵翠芹：“音乐教学的重要性探析”，大舞台，2011年02期
[3] 孙晓宁：“现代教育技术环境下的音乐教学评价理念及方法研究”，群文天地，2012年06期
[4] 谢京续：“略谈如何提高音乐教学水平”，音乐时空（理论版），2012年07期
[5] 陈文婷：“浅谈音乐教学中的技能训练”，传记文学选刊（教学研究），2012年12期
[6] 杨金星：“音乐教学中学生创新能力的培养”，音乐大观，2013年10期
[7] 张宁：“音乐教学中的创新教育”，读书文摘，2014年06期
[8] 刘莉：“律动在音乐教学中的价值探究”，艺术科技，2013年06期
作者简介：
王佳显（1986.06～），女，贵州织金，苗族，文学学士学位，大学本科，中学二级职称，舞蹈艺术。