曾听过这样一句话：音乐是爱，是 happy，是 sad，是 happy sad，是逃离，是奔跑，是真，是开着的火车，是 free，是 peace，是梦想，是音乐。
　　 今年夏天，综艺节目《乐队的夏天》点燃了一把猛烈的音乐火焰。许多人记住了新裤子、盘尼西林、旅行团等乐队的名字，更多人和乐队有了共鸣，理解那群30多岁的“老炮儿”为何对乐队如此热爱，并为之拼命。
　　 同样在这个夏天，小编也接触了许多学生乐队，和他们聊了乐队和音乐，发现他们对乐队的坚持并不比“老炮儿”们少。
　　 正如刺猬乐队在《火车驶向云外，梦安魂于九霄》里唱的那样，“一代人终将老去，但总有人正年轻”。年轻的学生乐队正在破土而出，他们为什么组建乐队？乐队在青春里占据了怎样的神奇位置？来听听他们的答案吧。
　　当几乎所有年轻人都被流行音乐的浪潮裹挟时，有这样一群高中生，他们选择了一种古老的音乐。在古琴、古筝、琵琶、二胡等乐器的合奏中，上虞中学民乐社同学用青春谱奏出传统新声。
　　 “生命中最善良的时光/就像是水一样明亮/记忆里总有人坐在身旁/抚摸着我枯萎的肩膀/对我说/红色不该遗忘/温度不迷茫/方向不倔强。”民乐社社长汪亦凡用他心爱的中阮弹唱了一首《茶底世界》，这是他经常表演的一首曲子。当被问到想通过这首歌表达什么时，他靦腆地笑了：“我没有仔细体会过，应该是在逆境中要保持平稳的心态吧。”
　　 作为社团的“实力担当”，汪亦凡在乐队中负责弹奏中阮。加入民乐社的第一天，老师对他说：“这里有个东西长得和吉他蛮像的，你要不要试一下？”他接过中阮，爱不释手，很快就“入坑”了。吉他和中阮都是弹拨乐器，因此学起来并不困难，当时跨区读高中的汪亦凡还没有结交新朋友，他想着：“一个人都不认识，认识一下这个‘不是人的东西’也好。”
　　 和汪亦凡一样，民乐社的社员们大多经历过一段“孤独的成长史”。陈璐奕小时候曾和表姐一起学习古筝，但表姐认为这东西又老又旧，学了两个月就放弃了，留她独自坚持到现在。“我觉得，传统的东西也可以很时尚，有什么不可以呢？”陈璐奕有点无奈。二胡手吴梓靖最烦人们叫他“阿炳”，这样调侃性质的标签在他身上贴了很多年，但他也只是一笑而过。
　　 在社员们看来，那些对民乐持有刻板印象的人才是真正的故步自封，跟不上潮流呢。他们与自己心爱的乐器为伍，在不被理解中成长，直到遇到了志同道合的伙伴，特立独行的灵魂才开始了精神上的合奏齐鸣。
　　 去年的《战台风》演出前，他们一起练习磨合了大半年。“我拿着两根筷子在食堂餐桌上敲的时候，经常有同学投来异样的眼光。”汪亦凡偷偷练习时，察觉到身边有人来就会停下来，“后来他和我一起玩民乐，我就开心了，也不怕别人的眼光了。”
　　 “他”是吹竹笛的陈嘉乐，在民乐社招新时因为听说“元旦晚会只有社团才能参加”而成为最早加入的成员，然而戏剧性的是元旦晚会没有举行。但每次汪亦凡对他喊“小伙子，下次记得来哦”，他总会满脸笑容地答应，然后小跟班似的跑去音乐教室。陈嘉乐喜欢民乐社的氛围，哪怕自己不能上台也充满了热情。
　　 《战台风》是一首气势磅礴的古筝曲，要求快到离谱的手速。“我当时就想，怎么会这么快？后来听了原版才知道我们算慢的。”汪亦凡回忆道。这首曲子除了对手速要求极高之外，还需要社员们奏出气势，吴梓靖笑道：“当时练习还是蛮痛苦的，不管什么乐器，老师都会说‘响一点，请你再响一点’。”那段时间，每个人的耳膜里似乎都回荡着激昂的鼓点声、弦乐声，但他们都知道那是此起彼伏的合奏，不再是一个人孤独的声音。
　　 最终演出很成功，民乐社拿下了高中组第一名的成绩。比赛结束后，社员们表演的视频在校内循环播放。同学们看了，既有满满夸赞，也不乏小小吐槽。民乐在许多高中生看来是“老土”的东西，看到自己的同学在舞台上一本正经地敲鼓、拉二胡，画面有点滑稽。
　　 “喜欢什么是他们的自由，我们做什么是我们的自由。”虽然表面上不以为意，但谁不渴望着有更多人的认可。吴梓靖曾听到有家长把他们弹过的《京调》作为手机铃声，直到手机铃声一遍遍响起，他才敢确认那是他们的演奏，那一刻他内心狂喜，感觉浑身充满了力量。
　　 提起未来，吴梓靖说想起了偶然看到国乐大师陈军的女儿陈妙依拉二胡的视频，觉得自己还有很大的进步空间。汪亦凡希望能买一把属于自己的中阮，他想尝试自己扒谱作曲，想和小伙伴们站上更大的舞台，想让更多人听到年轻的民乐。
　　 就像电影《闪光少女》里说的那样，“再奇葩也有朋友，再弱小也会发光”。加入民乐队让他们找到了青春的归宿，不再孤单，一个个成了闪闪发光的少年。