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摘要 电影音乐除了为画面服务的作用以外，还有着极好的欣赏价值。有很多的电影中还融合了古典音乐作品，这些古典音乐作品在影片中往往有着相当深刻的思想内涵。因此开设“电影音乐赏析”课程能够提高音乐欣赏的能力之外，会产生一个“欣赏链”，从而提高欣赏者的全面音乐欣赏能力。
关键词 电影音乐；古典音乐；历史背景；欣赏链
2005年起我在任教的上海大学开设了“中外电影音乐赏析”课程。这门课程全校学生的公共选修课，采用讲解与播放电影相结合的讲课方式，总学时为一个学期。课程开设后得到学生的欢迎，产生了极好的效果。其原因是我把电影音乐作为一个切入口，结合历史、文学、哲学等其他的知识，从而引申出一个“欣赏链”。
近年来随着音乐在电影中的作用被逐渐发现，音乐在电影中的地位也越来越高。很多的电影中的音乐除了具有为电影画面服务的作用以外，还有着极好的欣赏价值。甚至有很多的电影中还融合了古典音乐作品，这些古典音乐作品在影片中往往有着相当深刻的思想内涵，是参与电影的情节发展和表达电影思想的一个重要组成部分，其意义已经超出了为画面配乐的作用。如果要了解电影音乐中的含义，就必须去更多地了解这些古典音乐名作，包括对作曲家的了解，对作品产生的历史背景及作品所要表达的思想内容的了解。可以说提高欣赏电影音乐的能力会产生一个“欣赏链”，从而提高欣赏者的全面音乐欣赏能力。
以下是本人在“中外电影音乐赏析”课程的教学中一个章节：《故事片“钢琴师”音乐赏析》的授课内容。
一、通过课程使学生进一步了解“二战”的历史
《钢琴师》这部电影是根据波兰犹太裔钢琴家乌拉迪斯拉夫·茨皮尔曼的回忆录改编而成。故事发生于1939年二战爆发初期，波兰犹太裔钢琴家瓦瑞正在广播电台录制肖邦钢琴独奏曲，突然德军的轰炸开始了，录音被迫中断了。那年他才27岁，身为犹太人，他注定将经受这场空前的劫难。几天以后,他就和家人一起被押解到华沙的犹太人强制区。在德军控制下的华沙街道上，他每天都在惊慌中生活着，在被押送去集中营的车站里他被一个认识他的犹太警察拉了出来，而免于送至集中营，但从此失去了全部的亲人。他饱受虐待，见证了许多惨不忍睹的屠杀。在一位友人的帮助下，他辗转求生。在纳粹统治的最后一段时期， 瓦瑞意外地得到一名德国军官的救助，终于熬过压抑、恐怖的六个年头而盼到黎明。
在给学生介绍电影故事发生的时代背景时，我着重讲述了“二战”的历史。1939年9月1日凌晨，德国军队在2300多架飞机的支援下对波兰发动突然袭击，第二次世界大战的全面爆发。9月6日，波兰政府逃离华沙， 9月27日，德军占领华沙。二战期间，600万犹太人惨遭希特勒杀害。希特勒是一个种族歧视极其强烈和杀人不眨眼的
刽子手，他认为日尔曼人是世界上最优秀的民族，因此包括犹太人在内的许多民族的人都遭到希特勒的杀害。
二、通过课程使学生了解爱国主义音乐家肖邦
这部电影的音乐由两个部分组成，第一部分是波兰作曲家肖邦的钢琴作品。由于影片的内容是通过一位钢琴家的遭遇来表现二战爆发初期，波兰犹太人所受的苦难，因此肖邦的作品在影片中占有很重要的位置。
在这里我用了一部分的课时为学生介绍了肖邦，这位伟大的爱国主义音乐家。其中包括音乐家生平介绍、主要作品的题材与创作背景的介绍等。
三、通过课程使学生了解音乐曲式结构
除了肖邦的作品以外，这部电影中的另外一部分的音乐是有作曲家基拉尔写的。这部分音乐素材简练，内
涵深刻，每一次音乐的出现都意味深长。在写作技巧上，作曲家用了一个技术高、效果好的作曲手法既“双主题对位变奏”。作曲家先设计一个主题（主题A），这个主题设计非常精致，是一个带有犹太民族风格的，小调色彩的，并且富有歌唱性和忧伤感的主题。在“主题A”的基础上，作曲家运用对位的技术又设计了另一个主题（主题B），这个主题带有半音倚音进行的倾向，像一个节奏悠长的动机音型。然后作曲家根据内容需要把这两个主题分别作变奏，并且分别用在不同的场合。由于在写作时“主题A”和“主题B”是严格对位的，所以这两个主题又可以同时出现。在影片中往往“主题A”在高声部，而“主题B”通常在低声部。运用这样的写作技巧，使得素材精练集中，并加深了观众对音乐的印象。
因为讲到了“变奏曲”这个概念，在这里我用了一部分的课时为学生讲解了音乐作品中的曲式结构知识。主要包括奏鸣曲式、回旋曲式、变奏曲式。
四、通过电影音乐分析使学生了解音乐作品
这部电影中使用了许多肖邦的钢琴作品，我挑选了影片中比较重要的一首作品《g小调第一号叙事曲》作为重点介绍。
影片有这样一段重要的情节：钢琴家瓦瑞逃到了一幢已经被纳粹的炮火轰炸得千疮百孔的楼房里，在一间房间内饥饿的瓦瑞正在设法敲开一个拣来的黄瓜罐头。突然一个德国军官站在他面前，顿时瓦瑞觉得性命难保了，没有想到戏剧性的一幕发生了。德国军官问：“你在这里干什么”？瓦瑞答：“开这个罐头。”德国军官问：“你躲在这里吗？” 瓦瑞不语。德国军官问：“你是干什么的？”瓦瑞：“钢琴师。”于是德国军官把他带进一间房间，房间中央有一架钢琴。瓦瑞在钢琴前坐下，随后肖邦的《g小调第一号叙事曲》随着钢琴黑白琴键的跳跃飞快地洋溢出来。
肖邦的《g小调第一号叙事曲》取材于波兰作家密茨凯维支的长诗《康拉德·华伦洛德》。密茨凯维支是波兰的著名爱国主义诗人，1798年出生在当时属于波兰的立陶宛。他一生大部分时间流亡国外，为争取波兰的独立和人民的自由而奋斗了一生。《康拉德·华伦洛德》是一篇爱国主义的史诗，讲述了十四世纪时立陶宛人反抗日耳曼武士团的斗争。立陶宛人倭尔特·冯·斯塔丁幼年被俘，在日耳曼武士团的抚养下长大。在战争中同时被俘的立陶宛民间歌手哈尔班，暗中以爱国思想感化倭尔特。因此倭尔特心中酝酿着复仇的大志。后来他被立陶宛人俘虏过去，娶了立陶宛大公的女儿阿尔多娜。婚后夫妻二人离开立陶宛，来到聂门河的对岸。阿尔多娜自愿以修女的身份，关在尖塔上的小屋里，直到死去。倭尔特改姓换名为康拉德·华伦洛德，回到日耳曼武士团。在战争中他立了功，取得了武士团的信任，被任命为武士团大总管。掌握了大权以后。他在处心积虑的密谋策划下，干了许多倒行逆施的事，使武士团失去有利的作战机会，一败涂地。后来事情终于泄露，在倭尔特以叛逆罪被处死刑的前夕，他和尖塔上的阿尔多娜作了悲惨的诀别。
影片中犹太裔钢琴家瓦瑞就是用这首乐曲，打败了纳粹军官，并且为自己换得生命。肖邦的《g小调第一号叙事曲》在瓦瑞手下从忧伤的旋律开始，渐渐变成了暴风雨般的悲愤， 这时正义和邪恶的较量也在音乐声中，也在瓦瑞和德国军官心灵中进行着。瓦瑞用音乐战胜了邪恶，用肖邦的音乐战胜了邪恶。德国军官决定放了瓦瑞，甚至在以后的几天里还带给他食物与衣服。在这个德国军官的协助下，瓦瑞坚持到了战争结束，这一场戏的音乐处理是非常深刻的。
通过“电影音乐赏析”课程，可以把各个学科的知识融合在一起，其中有历史、文学、宗教、历史人物的介绍以及音乐知识的讲解。这些知识并不是每个专业的学生都具有的，特别是对“理科”专业的学生而言就显得比较薄弱。“电影音乐赏析”课程是一门公共选修课程，各个专业的学生都可以选修。通过“电影音乐赏析”课程提高了学生的艺术素养，使得各个专业的学生都可能在课上了解与学习到平时遗漏的各种知识，因此学生得到的知识面是非常广阔的。同时这门课程对授课教师也提出了新的要求，教师在备课时就必须不断地补充自己不够的知识，这也使得授课的教师业务水准得到提高。根据本人开设“电影音乐赏析”课程的三年来学生的反映，我认为“电影音乐赏析”课程是高校中公共选修课的一个新的类型，值得普及。
关键词 电影音乐；古典音乐；历史背景；欣赏链
2005年起我在任教的上海大学开设了“中外电影音乐赏析”课程。这门课程全校学生的公共选修课，采用讲解与播放电影相结合的讲课方式，总学时为一个学期。课程开设后得到学生的欢迎，产生了极好的效果。其原因是我把电影音乐作为一个切入口，结合历史、文学、哲学等其他的知识，从而引申出一个“欣赏链”。
近年来随着音乐在电影中的作用被逐渐发现，音乐在电影中的地位也越来越高。很多的电影中的音乐除了具有为电影画面服务的作用以外，还有着极好的欣赏价值。甚至有很多的电影中还融合了古典音乐作品，这些古典音乐作品在影片中往往有着相当深刻的思想内涵，是参与电影的情节发展和表达电影思想的一个重要组成部分，其意义已经超出了为画面配乐的作用。如果要了解电影音乐中的含义，就必须去更多地了解这些古典音乐名作，包括对作曲家的了解，对作品产生的历史背景及作品所要表达的思想内容的了解。可以说提高欣赏电影音乐的能力会产生一个“欣赏链”，从而提高欣赏者的全面音乐欣赏能力。
以下是本人在“中外电影音乐赏析”课程的教学中一个章节：《故事片“钢琴师”音乐赏析》的授课内容。
一、通过课程使学生进一步了解“二战”的历史
《钢琴师》这部电影是根据波兰犹太裔钢琴家乌拉迪斯拉夫·茨皮尔曼的回忆录改编而成。故事发生于1939年二战爆发初期，波兰犹太裔钢琴家瓦瑞正在广播电台录制肖邦钢琴独奏曲，突然德军的轰炸开始了，录音被迫中断了。那年他才27岁，身为犹太人，他注定将经受这场空前的劫难。几天以后,他就和家人一起被押解到华沙的犹太人强制区。在德军控制下的华沙街道上，他每天都在惊慌中生活着，在被押送去集中营的车站里他被一个认识他的犹太警察拉了出来，而免于送至集中营，但从此失去了全部的亲人。他饱受虐待，见证了许多惨不忍睹的屠杀。在一位友人的帮助下，他辗转求生。在纳粹统治的最后一段时期， 瓦瑞意外地得到一名德国军官的救助，终于熬过压抑、恐怖的六个年头而盼到黎明。
在给学生介绍电影故事发生的时代背景时，我着重讲述了“二战”的历史。1939年9月1日凌晨，德国军队在2300多架飞机的支援下对波兰发动突然袭击，第二次世界大战的全面爆发。9月6日，波兰政府逃离华沙， 9月27日，德军占领华沙。二战期间，600万犹太人惨遭希特勒杀害。希特勒是一个种族歧视极其强烈和杀人不眨眼的
刽子手，他认为日尔曼人是世界上最优秀的民族，因此包括犹太人在内的许多民族的人都遭到希特勒的杀害。
二、通过课程使学生了解爱国主义音乐家肖邦
这部电影的音乐由两个部分组成，第一部分是波兰作曲家肖邦的钢琴作品。由于影片的内容是通过一位钢琴家的遭遇来表现二战爆发初期，波兰犹太人所受的苦难，因此肖邦的作品在影片中占有很重要的位置。
在这里我用了一部分的课时为学生介绍了肖邦，这位伟大的爱国主义音乐家。其中包括音乐家生平介绍、主要作品的题材与创作背景的介绍等。
三、通过课程使学生了解音乐曲式结构
除了肖邦的作品以外，这部电影中的另外一部分的音乐是有作曲家基拉尔写的。这部分音乐素材简练，内
涵深刻，每一次音乐的出现都意味深长。在写作技巧上，作曲家用了一个技术高、效果好的作曲手法既“双主题对位变奏”。作曲家先设计一个主题（主题A），这个主题设计非常精致，是一个带有犹太民族风格的，小调色彩的，并且富有歌唱性和忧伤感的主题。在“主题A”的基础上，作曲家运用对位的技术又设计了另一个主题（主题B），这个主题带有半音倚音进行的倾向，像一个节奏悠长的动机音型。然后作曲家根据内容需要把这两个主题分别作变奏，并且分别用在不同的场合。由于在写作时“主题A”和“主题B”是严格对位的，所以这两个主题又可以同时出现。在影片中往往“主题A”在高声部，而“主题B”通常在低声部。运用这样的写作技巧，使得素材精练集中，并加深了观众对音乐的印象。
因为讲到了“变奏曲”这个概念，在这里我用了一部分的课时为学生讲解了音乐作品中的曲式结构知识。主要包括奏鸣曲式、回旋曲式、变奏曲式。
四、通过电影音乐分析使学生了解音乐作品
这部电影中使用了许多肖邦的钢琴作品，我挑选了影片中比较重要的一首作品《g小调第一号叙事曲》作为重点介绍。
影片有这样一段重要的情节：钢琴家瓦瑞逃到了一幢已经被纳粹的炮火轰炸得千疮百孔的楼房里，在一间房间内饥饿的瓦瑞正在设法敲开一个拣来的黄瓜罐头。突然一个德国军官站在他面前，顿时瓦瑞觉得性命难保了，没有想到戏剧性的一幕发生了。德国军官问：“你在这里干什么”？瓦瑞答：“开这个罐头。”德国军官问：“你躲在这里吗？” 瓦瑞不语。德国军官问：“你是干什么的？”瓦瑞：“钢琴师。”于是德国军官把他带进一间房间，房间中央有一架钢琴。瓦瑞在钢琴前坐下，随后肖邦的《g小调第一号叙事曲》随着钢琴黑白琴键的跳跃飞快地洋溢出来。
肖邦的《g小调第一号叙事曲》取材于波兰作家密茨凯维支的长诗《康拉德·华伦洛德》。密茨凯维支是波兰的著名爱国主义诗人，1798年出生在当时属于波兰的立陶宛。他一生大部分时间流亡国外，为争取波兰的独立和人民的自由而奋斗了一生。《康拉德·华伦洛德》是一篇爱国主义的史诗，讲述了十四世纪时立陶宛人反抗日耳曼武士团的斗争。立陶宛人倭尔特·冯·斯塔丁幼年被俘，在日耳曼武士团的抚养下长大。在战争中同时被俘的立陶宛民间歌手哈尔班，暗中以爱国思想感化倭尔特。因此倭尔特心中酝酿着复仇的大志。后来他被立陶宛人俘虏过去，娶了立陶宛大公的女儿阿尔多娜。婚后夫妻二人离开立陶宛，来到聂门河的对岸。阿尔多娜自愿以修女的身份，关在尖塔上的小屋里，直到死去。倭尔特改姓换名为康拉德·华伦洛德，回到日耳曼武士团。在战争中他立了功，取得了武士团的信任，被任命为武士团大总管。掌握了大权以后。他在处心积虑的密谋策划下，干了许多倒行逆施的事，使武士团失去有利的作战机会，一败涂地。后来事情终于泄露，在倭尔特以叛逆罪被处死刑的前夕，他和尖塔上的阿尔多娜作了悲惨的诀别。
影片中犹太裔钢琴家瓦瑞就是用这首乐曲，打败了纳粹军官，并且为自己换得生命。肖邦的《g小调第一号叙事曲》在瓦瑞手下从忧伤的旋律开始，渐渐变成了暴风雨般的悲愤， 这时正义和邪恶的较量也在音乐声中，也在瓦瑞和德国军官心灵中进行着。瓦瑞用音乐战胜了邪恶，用肖邦的音乐战胜了邪恶。德国军官决定放了瓦瑞，甚至在以后的几天里还带给他食物与衣服。在这个德国军官的协助下，瓦瑞坚持到了战争结束，这一场戏的音乐处理是非常深刻的。
通过“电影音乐赏析”课程，可以把各个学科的知识融合在一起，其中有历史、文学、宗教、历史人物的介绍以及音乐知识的讲解。这些知识并不是每个专业的学生都具有的，特别是对“理科”专业的学生而言就显得比较薄弱。“电影音乐赏析”课程是一门公共选修课程，各个专业的学生都可以选修。通过“电影音乐赏析”课程提高了学生的艺术素养，使得各个专业的学生都可能在课上了解与学习到平时遗漏的各种知识，因此学生得到的知识面是非常广阔的。同时这门课程对授课教师也提出了新的要求，教师在备课时就必须不断地补充自己不够的知识，这也使得授课的教师业务水准得到提高。根据本人开设“电影音乐赏析”课程的三年来学生的反映，我认为“电影音乐赏析”课程是高校中公共选修课的一个新的类型，值得普及。