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序言
在中华民族传统文化发展的历史长河中，中国历代画坛以其特有的艺术境象、彰显耀世芳华。
出生干燕赵大地的许国立，自幼受父亲习作书法文化氛围的浸染、意在追求一种民间传统风格与现代意识相融合的视觉样式体现。力求为现代艺术构成提供一种新的视觉符号与多维语境;同时，也是他一直在探索一种新的艺术境象构成形式，作品既要渗透着中华民族传统艺术的蕴涵，又充满彰显新时代文化自信的底蕴源泉与实现路径。
描绘新时代美丽中国画卷、许国立以其多变的、县象的、直接的艺术表达方式展示丰富多彩的艺术风格及多种多样的艺术想象空间，擅长国画山水，他绘作的“阳光山水”秉承中国写生精神、搜尽奇峰扛草稿，为祖国山河立传，被业界誉为“阳光画派”创始人;其书法、人物、花鸟均有涉猎。其书法作品在唐楷的基础上，博取众长、入古出今、自成一格、为广大艺术家们加强协作、共同发展提供了更加广阔的舞台，表达出艺术家对生活的理解、对人生的感悟、同时，这也是对当代艺术家内心深处的一种本真艺术诠释。
上篇
燕赵大地才俊出
古人云：“善藏者未必不露，善露者未属不藏也。”藏和露，辩证的统一体。藏与露的本质，体现了中国画的虚实观念。有无相生，虚实相成，表达了中国人的太极文化内涵;画中的墨迹为黑，未画处皆白，黑与白为太极之气象;在虚与实的不断相应转化中，气象乃生。
许国立，又名师硕，斋号师硕草堂。1965年生于河北肃宁，专业书画家，现居北京。现为华夏国立书画艺术馆馆长、外交部礼宾司特供书画家、北京大学客座教授、中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国书画家联谊会理事、CCTV微电影映像频道艺术顾问、中国商业文化研究会人民艺术书画院副院长。
许国立自幼习书唐楷，后攻张迁、曹全、乙瑛等碑贴，并临习大量古代近代名家美术作品，对其进行挖掘提炼，笃学不倦，勤奋耕耘，精心创作，其作品博取众长，入古出今。先后师从于姚治华、贾又福，黄格胜，并得到王文芳、雷正民、刘炳森、廖静文、李锋、邹德忠等众多前辈指教，擅长山水、花鸟、人物画和书法。其国画作品无疑是属于写实的一类，他以写生的方式来描绘故土乡情，通过对江南风貌真切细腻的描绘来抒发自己真情实感。
中国绘画史曾记载，唐代就有李思训、王维用泼彩泼墨之法作画。画史中的“泼墨、吹云”之说都印证了泼墨泼彩技法实践早已有之。中国的泼墨在实践所积累的经验与青绿山水在色彩上取得的成就，共同为彩墨山水画的出现作了技术上的准备，为彩墨山水画的探索成型起到了启示作用。
如北宋晚期王希孟的《千里江山图》，就是自唐代青绿山水画家李昭道以后的一幅力作。其轮廓的勾法已不是旧制那样仅仅是为了填色，而是为突出层次感的明暗向背作形象基调，换言之，也就是为皴法和渲染提供了用武之地。
中國近代泼彩山水画兴起于二十世纪七十年代，并涌现出了一代泼彩山水画巨匠，如张大干、刘海粟、谢稚柳、何海霞、宋文治、刘国松等。
张大干的泼彩山水画就是总结中国传统笔墨后，对中国青绿山水表现技法上的一大创新。他创造了大泼墨、大泼彩的新技法，不仅在驾驭笔、墨、色、水、纸等方面达到了出神入化的境地，而且为中国画开辟了新的表现道路。描绘自然情怀是中国山水画的重要主题之一，其中有着深厚的哲学意蕴。
许国立通过对自然山水的描述表达人生理想和生态伦理思想，并且把自己与大自然融为一体。绘画和时代相配是生态意识在山水画中的体现，也是许国立彩墨山水画的伦理价值体现。
许国立善于将凛然浩荡之气势与精微细腻之笔墨相结合，将写景造境与抒情达意相融合，将传统的构图形式与西方的空间表达方式相糅合，将南方的秀润与北方的伟岸相整合，创造出了一种理想的自然视觉形象。
一丝丝勾勒点染，一层层泼墨着色，从而在他的笔下形成了独特的艺术意境，创作出水墨淋漓、气势奔放的画作。一幅幅山水画作，它要容纳大自然中的空气阳光，风雨阴晴，万物情感，这是山水画作品呈现给人们的一种意境。
许国立一直在努力寻求一种适合自己的艺术风格，以表达他对于宇宙、自然、山川的认识和情感。以境界为灵魂。许国立的山水画平稳中透着宏伟，开阔中尽显气度。画中之音、画外之境，国画最彻底的本质还是笔墨功夫。好的作品要求墨色灵活，浓不凝滞，，淡不浮薄，有墨色变化，才能产生韵致，才能耐人寻味。
许国立的作品遵循传统的审美原则，在山水画中写景传情，追求意境表现。可以这样说，他的画吸收了西洋色彩而不是洋腔洋调，能为大众所欣赏而又不俗，具有雅俗共赏的品格。作品以浑厚灵动的笔墨功底，营造极具感染力的意境，把自然景观立体地“拉”到你的眼前。你看那山川的气势磅礴，水色的宁静辽阔，云海的神秘多变……使你仿佛听到了醉人的天籁之音感受到了大自然的亲切召唤，顿觉胸意开阔，心情舒畅，愁消怨去，一种回归自然、拥抱自然之情感油然而生！其画作让人陶醉于景色的无穷变幻之中，使人乐而忘忧，入而忘返，，不知今夕何夕，身在何处，达到了“物我两忘”的境地。
许国立的山水画整体感很强，野逸中透出些许古意。他对经典的学习是内化的，从笔墨技法上看，极少套用古人之皴法，牢牢把握传统笔墨之精神，颇得恩师黄格胜之精髓，笔墨层层复加，朴拙浑厚，自然中显出几分凝重，予观者以崇高之感。他的山水画不仅有着强烈的视觉冲击力，更蕴涵着强大的心灵震撼力，很怡当地传达出了山水的神韵，时代的风貌。山水画的审美价值正在于此。
古人崇尚人与自然的共存共融，渴望达到一种“天人合一”的境界，所谓智者乐山仁者乐水，画家们见仁见智，从未停止过对于山的崇敬和描摹。中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀之一，展现了国人以山为德、以水为性的内在修为。画山之骨，写水之魂，以一管笔拟太虚之体，以一点墨摄山河大地。许国立告诉自己要去把握山水之势”，而非局部之“貌”，这才是自然造化俯仰开合的整体气魄，正如明代唐志契所言，“山水之有势，犹人之有风韵。” 许国立创作的《秋风万里动》，画中的景色犹如仙境，唯美动人，流露出的氛围水润异常，沁人心脾，草木华滋，笔法缜密细秀，气势沉雄苍郁，意境悠远空灵。看到这幅作品后有种陶醉其中的感觉，令人神往，豁达开阔，许国立为我们展现的不仅仅是精湛的画艺，还将我们带入到这风景宜人的山水之中。
作为一个山水画家，许国立的足迹遍及名山大川，亲身感受满目苍翠小桥流水的江南美景，流连忘返。在许国立的画作中，或山石云烟，或飞瀑流泉，或古镇民居、或小桥流水，或绿树榕荫，瑰丽的田园风光，质朴的农家生活气息是那样自然率真，同时又有几分空灵和神秘，是身处大都市喧器中的人们一旦走进了画中，心灵便顿时得到了沐浴、抚慰和净化。
许国立的山水画，赋予了山水更多的灵性与诗性。笔墨酣畅淋漓，将自然的无限美，放情于山水间，让人在笔墨中感受到山水之乐。这一幅幅让人可观、可游、可居的画作，无不凝结着画家许国立创作中笔墨和情感的一次次跨越。
我们常常谈论艺术家的悟性，它包容着艺术家家在实践中，思考探索中寻求自我的结果。“风格即人”，许国立的艺术风格特征即是他思想、学识、才情和个性的智慧结晶。
中篇
艺术人生勤探索
少年时的许国立因为生活所迫而背井离乡，孤飘在外，坎坷的生活，求索的困惑磨练了这个好强青年的顽强性格和坚定信念。他象一粒松籽，被飘撒到艺术的峰岩石逢中，斗狂风烈日，傲冰雪霜寒，终成一棵茁壮的青松。
许国立是一位对中国山水画孜孜不倦的探索者。在他的画作中，或山石云烟，或飞瀑流泉，或故居小桥，或树木植被，画得那样自然率真，同时又有几分空灵和神秘。
许国立最喜欢寄情于山水，画山水画。画山水画，最能表现出东方文化智慧与精髓的笔墨当为山水画创作的第一要素。笔墨在中国画创作中的主导地位，后经历代画家的反复锤炼，已达炉火纯青之境界，成为今人难以逾越的高峰。山水画创作能够感染人的地方很多，这其中当以笔墨为核心，以境界为灵魂。而境界的追求则需要有一个积累的过程，丰厚的积累才能完成由量变到质变的转换。品悟境界则是靠敏锐的感觉，它是笔墨、学养高层次的灵感显现。因此，追求高境界不是一朝一夕所能及。
许国立的山水画平稳中透着宏伟，开阔中尽显气度。他将凛然浩荡之气势与精微细腻之笔墨相结合，将写景造境与抒情达意相融合，将传统的构图形式与西方的空间表达方式相糅合，将南方的秀润与北方的伟岸相整合，创造出了一种理想的自然视觉形象。
许国立笔下的山水构图饱满，墨色酣畅淋漓，苍浑中透着秀逸，山骨铮铮，云飘雾绕，水汽蒸腾，树木葱郁，真可谓“群峰异壑嶂叠出流泉飞瀑破云开。百舸争流千帆过，江山无尽入画来”。一幅幅动静相宜、气韵流淌的山水画作就这样展现在观者面前，给人以强烈的美的享受。
为能进一步对山水进行更好的写实，创作出更好的山水画，许国立曾多次赴广西、云南、贵州、四川、安徽、浙江、太行山等地进行实地写生研究，深入山村苗寨瑶寨体验生活，也曾赴韩国、巴林、俄罗斯等国家及台湾澳门地区参加美术交流展，其作品被中南海、人民大会堂、毛泽东收藏艺术馆、毛泽东纪念馆、西泠印社和多个国家博物馆及领袖收藏，为了艺术他不远万里不辞辛苦艰苦跋涉进行探索挖掘并取得了可喜成绩，为中外文化交流作出突出贡献！
唐代绘画理论家张彦远在《历代名画记》中提出的“外师造化，中得心源”，成为干余年来绘画的指导原则。许国立谨遵这一原则。他舍弃休闲和娱乐，冒烈日酷暑，顶雨雪风霜，挎着行囊，背着画夹和干粮，到大自然中摄取万物之精魂。桂林山水、云贵高原、巍巍昆仑、泰山绝顶、华山古道、黄山云海……祖国的名山大川，无不留下他辛勤跋涉的足迹，也让他积累了大量的创作素材。他为了艺术他不远万里不辞辛苦艰苦跋涉对艺术进行探索挖掘并取得了可喜成绩。
近观许国立的山水绘画作品，人会不自觉地感到渺小，因为那层峦叠嶂仿佛就在你的眼前连绵起伏，朦胧深远。你不能只用眼看，还得用心去悟，悟他生命的动势，悟他出身乡村，热爱乡土，热爱大自然，热爱劳动人民的深厚感情;品味他生命“復归其根”的静气和禅的境界。许多画幅都体现了国立洁净质朴、求静求雅的风格。如《山乡渔村》他通过远山近树和树中的房舍及大片水色，画出了山乡渔村的特色，这和渤海之滨的渔村绝不相同，而这里最具特色的不在远山，不在近树，也不在大片的水景，而在那一叶小舟，这就是作者的点晴之笔。
许国立一幅幅气势磅礴的画作，正是他纵情山水的结晶。他的画作，表现出山的巍峨、水的辽阔、云雾的缭绕、林木的苍郁，而这一切都构成了一种气韵横生、奔腾不息的美。看他的画，总让我有一种读诗的感觉！他的探索，让我更加确信：画与诗，二者之间确有异曲同工的气势之美。
许国立画山水画如现自己。他的山水画比别人的更多了写实，更多了生活历练的成熟大气之风。他在水墨写意的技法和特性中，融入了青绿山水的细腻工整。因此，他的画作，既有工笔的严谨法度，又有水墨写意的自由抒写，两相糅合，墨不碍色，色不掩墨，达到了两相辉映的效果，凸现出丰富的感情色彩。
艺术难得是境界和修为，画山水画尤甚。许国立以其大气磅礴的胸怀，融入于画中，寄情于山水中，保持着最朴实的心态去安心创作，这份修为尤其难得。
三十功名尘与土，八千里路云和月。书生报国无他物，惟有手中笔如刀。品读许国立的山水画，与近代著名学者王国维提出的“境界说”有着异曲同工之妙。中国艺术的最高要求是“中庸的精神”和“品性的纯净”，如同金子的干锤百炼、古琴中的静音、古诗中文字的品读推敲，至纯、至美、无瑕。
描绘自然情怀是中国山水画的重要主题之一，其中有着深厚的哲学意蕴。中国文人通过对自然山水的描述表达人生理想和生态伦理思想，并且把自己与大自然融为一体。千百年来，不同的文人创造了风格迥异的山水画，但其中所蕴涵的生态意蕴却是相同的。让我们推开劳碌与世俗，卸去曾经的忧虑与不安，游荡于山水间，让心的翅膀随风飞翔，让思绪随山而舞动，感受着许国立作品山水间的清新和灵动。 几十年来，许国立一直活跃在中国艺术创作领域努力探索，终有收获。他的作品多次参加全国书画大展并获奖，作品见于《中国文化报》、《鉴宝》、《中国美术家》、《中国新闻周刊》、《艺术家》、《人民画报》、《中国书画家》、《中国艺术名人》、《盛世收藏》、《收藏鉴赏》、《亚洲论谈》、《庆祝建国60周年作品集》、《纪念毛泽东诞辰60周年作品集》、《庆祝建国120周年书画作品集》、《中国书画界》、《人民代表报》、《文化》、《中法建交50周年纪念册》等多家报刊杂志。其作品入选《2012中国工笔画展》、《升值无限艺术中国》、《当代中国书画名人名作鉴赏》、《纪念长征胜利70周年书画美术大展作品集》、《第十届当代书画家作品邀请展》、《纪念改革开放三十周年河北省政协珍藏书画展》、《建党90周年全国中国画邀请展作品集》等多个全国艺术大展。2011年，其书法作品《八荣八耻》被人民大会堂收藏、《依山傍水好人家》被台湾亲民党主席宋楚瑜收藏;2012年，《峡江烟云》被十一届全国人大副委员长周铁农收藏;2013年，《清秋戏荷》被巴林王国国王收藏、《和谐家园》《有山皆入画》被联合国收藏、2013年，《太行秋高》被联合国副秘书长沙祖康收藏、《江山如此多娇》被中南海永久收藏并悬挂于李克强总理办公室;2014年，《山村秋韵》被联合国政治事务部主任塔拉贝克马萨地科夫收藏;2015年，《牧歌图》被中国国际文化传播中心作为国礼敬赠泰国前总理披尼;2016年，《踏着夕阳归去》被俄罗斯列宾美院收藏、《太行牧歌》被俄罗斯列宾美院院长西蒙收藏、《牧歌图》被中国驻俄罗斯大使李辉收藏、书法作品《群贤毕至》被俄罗斯联邦总统文化艺术顾问、美协主席安德烈收藏、书法作品《淡泊明志，宁静致远》被俄罗斯列宾美院院长西蒙收藏;2017年，书法作品《中马友谊长青》被马来西亚总理纳吉布·敦·拉扎克收藏、书法作品《中巴友谊长青》被巴基斯坦驻华大使马苏德收藏、国画作品《听瀑图》被英国爱普索皇宫主人易思男爵收藏、国画作品《笑口常开》被德国乔治王子收藏;2018年，国画作品《听瀑图》被吉尔吉斯共和国总理府收藏、国画作品《皖南春色》被泰国曼谷文化博物馆收藏、国画作品《皖南春色》被华盛顿艺术馆收藏、国画作品《听瀑图》被“一带一路”丝路文化之旅组委会作为中吉两国文化交流国礼敬赠吉尔吉斯共和国总理府。
不久前，许国立在接受媒体记者采访时又透漏了他的新的构想，他说，真正的艺术是无国界的，他要把绘画艺术赋予活的生命力，创造国际一流高端艺术品，为每一幅作品赋予历史的内涵，为满足人民日益增长的从物质文化到精神文化的实际需求。
下篇
阳光境象新时代
习近平总书记在文艺工作座谈会上着重指出，中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉要结合新的时代条件传承和弘扬中华优秀传统文化，传承和弘扬中华美学精神，要认真学习借鉴世界各国人民创造的优秀文艺，做到中西合璧、融会贯通。
近年来，随着“国学热”的出现，传统艺术教育也在升温。面对我国家庭结构的历史性变化，面对老龄社会的提前到来，面对在更大空间，以至全球范围的求学、求职、谋发展，家庭集聚时间被极大缩减，面对各种不讲亲情，不讲道德，只讲金钱与竞争的冲击，他希望通过这种寓教于乐的表现方法，呼吁全社会应当行动起来，重拾这一民族传统艺术的美德。调动一切积极因素，逐渐培养、增强全体社会成员特别是年轻人的家庭责任感和义务感，中国传统文化才有可能得到复兴，家庭和谐、社会和谐、国家会更加和谐、更加强大。
艺术家是人类文化的代表，要承担更多的人类职责、国家职责和社会责任，艺术家应该有社会责任感和使命感，应该更多地去关注社会，关注时代，关注发展中的得与失，关注变迁中的利与弊，有一颗对外界敏感的心，这其中包括政治、经济、伦理、道德、生态、自然环境，通过艺术的语言表达自己的认识和感觉。当然还包括艺术的美。
在接受相关媒体记者就如何看待西方文化与中国文化的差异采访时，许国立说：我们都清楚中国有五千年的文明史，积淀下了异常丰富的物质文化遗产，这是我们所有中国人多少年来每每提及时都引以自豪和骄傲的。然而另一个不争的残酷事实却摆在我们面前：我们引以为傲的真正的民族艺术正在悄悄地从我们身边消失，西方文化对我们传统文化的渗透和冲击，我们在海纳百川的同时更要合理的接纳和借鉴，让中国的文化更国际化！
艺术家应该关怀现实，艺术作品的生命力是对现实和未来的价值。在今天人类疯狂追求物欲和情欲的年代，在自然生态、精神生态双重危机的情况下，艺术家要勇敢的表现现实生活中的另一面，那一面有普通群众、有道德、良知和价值;有对生命的敬畏和对自然万物的尊重。当代艺术可以是现代主义风格，也可以是后现代主义风格，也可以是没有风格的风格，但对现实的关怀是艺术家的灵魂。
工作之余，许国立经常会把自己得意之作拿出来，捐献和支持文物保护事业、希望工程，很好地履行了一位艺术家的社会责任。艺术领域具有它的相对独立性，但绝不是与国家、社会相脱离的。画家也是不能脱离社会的，画家首先是一个有社会责任的平常人，然后才是一个画家。都应该为我们的国家、民族做出应该有的贡献。
艺术品向来脱俗于商业，但在当今的社会上，艺术品无法脱离商业而孤立存在。尤其是最近几年，国内商业企业大佬以及互联网大佬们都十分看重艺术品投资领域，几乎都在企业内部组建了全新的艺术品部，纷纷加入到艺术品收藏的大潮当中。
一分耕耘，一分收获。尽管许国立对荣誉的获得看的不是很重，但还是有一项项桂冠挂在了他的项上，2009年，他被授予年度中国公益艺术家称号;2010年应邀去韩国参加中韩书画交流展，作品被韩国金堤市市长李建植收藏;2011年应邀去台湾参加海峡两岸书画交流展，作品被台湾新民党主席宋楚瑜收藏;2012年应邀参加《庆十八大，北京书画名家走进延安》，作品被延安市政府收藏。作品《城市美容师》入选《2012全国中国工笔画展》。应邀参加海峡两岸将军书画展，与南京军区司令员朱文泉联合创作《两岸携手共卫海疆》;2013年，参加联合国书画交流展。《清秋戏荷》被巴林王国国王收藏;2014年，凤凰传奇团队专为他量身打造的首部山水题材歌曲《中国山水画》荣登全球华语流行音乐金曲榜冠军。作品《忆江南》意境画被拍成微电影用于国学宣传，中央电视台授予“艺术公益大师”荣誉称号。應邀参加中法建交50周年书画展，作品《一窗佳景》荣获金奖。应邀参加中捷建交65周年书画展，《古镇清音》荣获一等奖。国务院礼宾司颁发”国礼书画家”荣誉证书;2015年在素有“中国生态第一村”的留民营文化园成立华夏国立书画艺术馆并任馆长;2016年，参加中俄书画交流展，《踏着夕阳归去》被俄罗斯列宾美院收藏。被北京大学特聘客座教授。CCTV微电影映像频道聘为艺术顾问;2017年，参加在雁栖湖举办的“一带一路丝路文化与艺术大展”，《丝路驼铃》《云动飞泉入晴峰》荣获金奖。参加在民族文化宫举办的“建军90周年书画大展”，书法作品《赤壁赋》《诫子书》荣获一等奖。参加在北京饭店举行的“一带一路走进巴基斯坦公益慈善之夜”活动，书法作品《中巴友谊长青》被巴基斯坦驻华大使马苏德收藏。在庆祝澳门回归祖国暨中国人民解放军进驻澳门18周年之际专程到驻澳门部队慰问。应邀参加第二届全球品牌大会，作品被中国国际文化传播中心龙宇翔主席，作为国礼敬赠德国乔治王子及英国皇家中西方战略研究院院长，英国爱普索皇宫主人，原联合国大使易思男爵。被文化部、艺术研究院特聘为书画文化传承荣誉顾问、中外文化艺术交流大使。在文化部、中宣部主办的2017两会、一带一路国际合作高峰论坛、2017风范人物、喜迎十九大活动中作为中国传统书画文化代表做出突出贡献，入选作品在国内外起到重大影响。书画作品在“庆祝党的十九大胜利召开，响应文化自信主题”作品集选中，入编《中国文化进万家精品日历》。还被评为“2017年最具收藏价值书画名家”。2018年，被中国商业文化研究会选举为人民艺术书画院副院长。作品入展“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70.周年”中国梦·泰山魂，中国泰山国际书画艺术展并被收藏。被特邀担任首届“阎肃杯‘全国青少年音乐大赛评委。被评为2018年最具投资价值艺术家。授予"2018艺术年度骄傲人物”称号。被特聘为香港特别行政区文学艺术界联合会美术家协会副主席。被授予“传世艺术家”称号。被推选为2018中国好品牌影响力书画家，受到社会各界人士的的广泛关注与称颂。
结语
当代有责任感的艺术家们用传世佳作启示人们：艺术创作绝不仅仅是花花草草，山山水水的闲情逸致。真正的艺术应该是在一定程度上促进政治文明、经济发展、社会和谐，这也是一个真正艺术家具有的社会责任与使命。
领航新时代，奋进新征程。谈及未来艺术创作走向何方时，许国立语重心长地说：这是一个永恒的话题。尤其一直伴随着中国的艺术家，同样在我的作品中始终围绕着传统文化的创新和继承是密不可分的，中国传统文化一直是我们取之不尽的源泉，尽管有些作品看似与中国传统文化没有特别明显的联系，但是这种文化的影响深深的根植在我的潜意识中。作为一名艺术工作者有责任、更有使命要用艺术的表现方式让中国文化传承发扬下去！
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。衷心祝愿艺术家许国立馆长以此自勉，为描绘新时代美丽中国阳光境象作出自己应有的贡献。
在中华民族传统文化发展的历史长河中，中国历代画坛以其特有的艺术境象、彰显耀世芳华。
出生干燕赵大地的许国立，自幼受父亲习作书法文化氛围的浸染、意在追求一种民间传统风格与现代意识相融合的视觉样式体现。力求为现代艺术构成提供一种新的视觉符号与多维语境;同时，也是他一直在探索一种新的艺术境象构成形式，作品既要渗透着中华民族传统艺术的蕴涵，又充满彰显新时代文化自信的底蕴源泉与实现路径。
描绘新时代美丽中国画卷、许国立以其多变的、县象的、直接的艺术表达方式展示丰富多彩的艺术风格及多种多样的艺术想象空间，擅长国画山水，他绘作的“阳光山水”秉承中国写生精神、搜尽奇峰扛草稿，为祖国山河立传，被业界誉为“阳光画派”创始人;其书法、人物、花鸟均有涉猎。其书法作品在唐楷的基础上，博取众长、入古出今、自成一格、为广大艺术家们加强协作、共同发展提供了更加广阔的舞台，表达出艺术家对生活的理解、对人生的感悟、同时，这也是对当代艺术家内心深处的一种本真艺术诠释。
上篇
燕赵大地才俊出
古人云：“善藏者未必不露，善露者未属不藏也。”藏和露，辩证的统一体。藏与露的本质，体现了中国画的虚实观念。有无相生，虚实相成，表达了中国人的太极文化内涵;画中的墨迹为黑，未画处皆白，黑与白为太极之气象;在虚与实的不断相应转化中，气象乃生。
许国立，又名师硕，斋号师硕草堂。1965年生于河北肃宁，专业书画家，现居北京。现为华夏国立书画艺术馆馆长、外交部礼宾司特供书画家、北京大学客座教授、中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国书画家联谊会理事、CCTV微电影映像频道艺术顾问、中国商业文化研究会人民艺术书画院副院长。
许国立自幼习书唐楷，后攻张迁、曹全、乙瑛等碑贴，并临习大量古代近代名家美术作品，对其进行挖掘提炼，笃学不倦，勤奋耕耘，精心创作，其作品博取众长，入古出今。先后师从于姚治华、贾又福，黄格胜，并得到王文芳、雷正民、刘炳森、廖静文、李锋、邹德忠等众多前辈指教，擅长山水、花鸟、人物画和书法。其国画作品无疑是属于写实的一类，他以写生的方式来描绘故土乡情，通过对江南风貌真切细腻的描绘来抒发自己真情实感。
中国绘画史曾记载，唐代就有李思训、王维用泼彩泼墨之法作画。画史中的“泼墨、吹云”之说都印证了泼墨泼彩技法实践早已有之。中国的泼墨在实践所积累的经验与青绿山水在色彩上取得的成就，共同为彩墨山水画的出现作了技术上的准备，为彩墨山水画的探索成型起到了启示作用。
如北宋晚期王希孟的《千里江山图》，就是自唐代青绿山水画家李昭道以后的一幅力作。其轮廓的勾法已不是旧制那样仅仅是为了填色，而是为突出层次感的明暗向背作形象基调，换言之，也就是为皴法和渲染提供了用武之地。
中國近代泼彩山水画兴起于二十世纪七十年代，并涌现出了一代泼彩山水画巨匠，如张大干、刘海粟、谢稚柳、何海霞、宋文治、刘国松等。
张大干的泼彩山水画就是总结中国传统笔墨后，对中国青绿山水表现技法上的一大创新。他创造了大泼墨、大泼彩的新技法，不仅在驾驭笔、墨、色、水、纸等方面达到了出神入化的境地，而且为中国画开辟了新的表现道路。描绘自然情怀是中国山水画的重要主题之一，其中有着深厚的哲学意蕴。
许国立通过对自然山水的描述表达人生理想和生态伦理思想，并且把自己与大自然融为一体。绘画和时代相配是生态意识在山水画中的体现，也是许国立彩墨山水画的伦理价值体现。
许国立善于将凛然浩荡之气势与精微细腻之笔墨相结合，将写景造境与抒情达意相融合，将传统的构图形式与西方的空间表达方式相糅合，将南方的秀润与北方的伟岸相整合，创造出了一种理想的自然视觉形象。
一丝丝勾勒点染，一层层泼墨着色，从而在他的笔下形成了独特的艺术意境，创作出水墨淋漓、气势奔放的画作。一幅幅山水画作，它要容纳大自然中的空气阳光，风雨阴晴，万物情感，这是山水画作品呈现给人们的一种意境。
许国立一直在努力寻求一种适合自己的艺术风格，以表达他对于宇宙、自然、山川的认识和情感。以境界为灵魂。许国立的山水画平稳中透着宏伟，开阔中尽显气度。画中之音、画外之境，国画最彻底的本质还是笔墨功夫。好的作品要求墨色灵活，浓不凝滞，，淡不浮薄，有墨色变化，才能产生韵致，才能耐人寻味。
许国立的作品遵循传统的审美原则，在山水画中写景传情，追求意境表现。可以这样说，他的画吸收了西洋色彩而不是洋腔洋调，能为大众所欣赏而又不俗，具有雅俗共赏的品格。作品以浑厚灵动的笔墨功底，营造极具感染力的意境，把自然景观立体地“拉”到你的眼前。你看那山川的气势磅礴，水色的宁静辽阔，云海的神秘多变……使你仿佛听到了醉人的天籁之音感受到了大自然的亲切召唤，顿觉胸意开阔，心情舒畅，愁消怨去，一种回归自然、拥抱自然之情感油然而生！其画作让人陶醉于景色的无穷变幻之中，使人乐而忘忧，入而忘返，，不知今夕何夕，身在何处，达到了“物我两忘”的境地。
许国立的山水画整体感很强，野逸中透出些许古意。他对经典的学习是内化的，从笔墨技法上看，极少套用古人之皴法，牢牢把握传统笔墨之精神，颇得恩师黄格胜之精髓，笔墨层层复加，朴拙浑厚，自然中显出几分凝重，予观者以崇高之感。他的山水画不仅有着强烈的视觉冲击力，更蕴涵着强大的心灵震撼力，很怡当地传达出了山水的神韵，时代的风貌。山水画的审美价值正在于此。
古人崇尚人与自然的共存共融，渴望达到一种“天人合一”的境界，所谓智者乐山仁者乐水，画家们见仁见智，从未停止过对于山的崇敬和描摹。中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀之一，展现了国人以山为德、以水为性的内在修为。画山之骨，写水之魂，以一管笔拟太虚之体，以一点墨摄山河大地。许国立告诉自己要去把握山水之势”，而非局部之“貌”，这才是自然造化俯仰开合的整体气魄，正如明代唐志契所言，“山水之有势，犹人之有风韵。” 许国立创作的《秋风万里动》，画中的景色犹如仙境，唯美动人，流露出的氛围水润异常，沁人心脾，草木华滋，笔法缜密细秀，气势沉雄苍郁，意境悠远空灵。看到这幅作品后有种陶醉其中的感觉，令人神往，豁达开阔，许国立为我们展现的不仅仅是精湛的画艺，还将我们带入到这风景宜人的山水之中。
作为一个山水画家，许国立的足迹遍及名山大川，亲身感受满目苍翠小桥流水的江南美景，流连忘返。在许国立的画作中，或山石云烟，或飞瀑流泉，或古镇民居、或小桥流水，或绿树榕荫，瑰丽的田园风光，质朴的农家生活气息是那样自然率真，同时又有几分空灵和神秘，是身处大都市喧器中的人们一旦走进了画中，心灵便顿时得到了沐浴、抚慰和净化。
许国立的山水画，赋予了山水更多的灵性与诗性。笔墨酣畅淋漓，将自然的无限美，放情于山水间，让人在笔墨中感受到山水之乐。这一幅幅让人可观、可游、可居的画作，无不凝结着画家许国立创作中笔墨和情感的一次次跨越。
我们常常谈论艺术家的悟性，它包容着艺术家家在实践中，思考探索中寻求自我的结果。“风格即人”，许国立的艺术风格特征即是他思想、学识、才情和个性的智慧结晶。
中篇
艺术人生勤探索
少年时的许国立因为生活所迫而背井离乡，孤飘在外，坎坷的生活，求索的困惑磨练了这个好强青年的顽强性格和坚定信念。他象一粒松籽，被飘撒到艺术的峰岩石逢中，斗狂风烈日，傲冰雪霜寒，终成一棵茁壮的青松。
许国立是一位对中国山水画孜孜不倦的探索者。在他的画作中，或山石云烟，或飞瀑流泉，或故居小桥，或树木植被，画得那样自然率真，同时又有几分空灵和神秘。
许国立最喜欢寄情于山水，画山水画。画山水画，最能表现出东方文化智慧与精髓的笔墨当为山水画创作的第一要素。笔墨在中国画创作中的主导地位，后经历代画家的反复锤炼，已达炉火纯青之境界，成为今人难以逾越的高峰。山水画创作能够感染人的地方很多，这其中当以笔墨为核心，以境界为灵魂。而境界的追求则需要有一个积累的过程，丰厚的积累才能完成由量变到质变的转换。品悟境界则是靠敏锐的感觉，它是笔墨、学养高层次的灵感显现。因此，追求高境界不是一朝一夕所能及。
许国立的山水画平稳中透着宏伟，开阔中尽显气度。他将凛然浩荡之气势与精微细腻之笔墨相结合，将写景造境与抒情达意相融合，将传统的构图形式与西方的空间表达方式相糅合，将南方的秀润与北方的伟岸相整合，创造出了一种理想的自然视觉形象。
许国立笔下的山水构图饱满，墨色酣畅淋漓，苍浑中透着秀逸，山骨铮铮，云飘雾绕，水汽蒸腾，树木葱郁，真可谓“群峰异壑嶂叠出流泉飞瀑破云开。百舸争流千帆过，江山无尽入画来”。一幅幅动静相宜、气韵流淌的山水画作就这样展现在观者面前，给人以强烈的美的享受。
为能进一步对山水进行更好的写实，创作出更好的山水画，许国立曾多次赴广西、云南、贵州、四川、安徽、浙江、太行山等地进行实地写生研究，深入山村苗寨瑶寨体验生活，也曾赴韩国、巴林、俄罗斯等国家及台湾澳门地区参加美术交流展，其作品被中南海、人民大会堂、毛泽东收藏艺术馆、毛泽东纪念馆、西泠印社和多个国家博物馆及领袖收藏，为了艺术他不远万里不辞辛苦艰苦跋涉进行探索挖掘并取得了可喜成绩，为中外文化交流作出突出贡献！
唐代绘画理论家张彦远在《历代名画记》中提出的“外师造化，中得心源”，成为干余年来绘画的指导原则。许国立谨遵这一原则。他舍弃休闲和娱乐，冒烈日酷暑，顶雨雪风霜，挎着行囊，背着画夹和干粮，到大自然中摄取万物之精魂。桂林山水、云贵高原、巍巍昆仑、泰山绝顶、华山古道、黄山云海……祖国的名山大川，无不留下他辛勤跋涉的足迹，也让他积累了大量的创作素材。他为了艺术他不远万里不辞辛苦艰苦跋涉对艺术进行探索挖掘并取得了可喜成绩。
近观许国立的山水绘画作品，人会不自觉地感到渺小，因为那层峦叠嶂仿佛就在你的眼前连绵起伏，朦胧深远。你不能只用眼看，还得用心去悟，悟他生命的动势，悟他出身乡村，热爱乡土，热爱大自然，热爱劳动人民的深厚感情;品味他生命“復归其根”的静气和禅的境界。许多画幅都体现了国立洁净质朴、求静求雅的风格。如《山乡渔村》他通过远山近树和树中的房舍及大片水色，画出了山乡渔村的特色，这和渤海之滨的渔村绝不相同，而这里最具特色的不在远山，不在近树，也不在大片的水景，而在那一叶小舟，这就是作者的点晴之笔。
许国立一幅幅气势磅礴的画作，正是他纵情山水的结晶。他的画作，表现出山的巍峨、水的辽阔、云雾的缭绕、林木的苍郁，而这一切都构成了一种气韵横生、奔腾不息的美。看他的画，总让我有一种读诗的感觉！他的探索，让我更加确信：画与诗，二者之间确有异曲同工的气势之美。
许国立画山水画如现自己。他的山水画比别人的更多了写实，更多了生活历练的成熟大气之风。他在水墨写意的技法和特性中，融入了青绿山水的细腻工整。因此，他的画作，既有工笔的严谨法度，又有水墨写意的自由抒写，两相糅合，墨不碍色，色不掩墨，达到了两相辉映的效果，凸现出丰富的感情色彩。
艺术难得是境界和修为，画山水画尤甚。许国立以其大气磅礴的胸怀，融入于画中，寄情于山水中，保持着最朴实的心态去安心创作，这份修为尤其难得。
三十功名尘与土，八千里路云和月。书生报国无他物，惟有手中笔如刀。品读许国立的山水画，与近代著名学者王国维提出的“境界说”有着异曲同工之妙。中国艺术的最高要求是“中庸的精神”和“品性的纯净”，如同金子的干锤百炼、古琴中的静音、古诗中文字的品读推敲，至纯、至美、无瑕。
描绘自然情怀是中国山水画的重要主题之一，其中有着深厚的哲学意蕴。中国文人通过对自然山水的描述表达人生理想和生态伦理思想，并且把自己与大自然融为一体。千百年来，不同的文人创造了风格迥异的山水画，但其中所蕴涵的生态意蕴却是相同的。让我们推开劳碌与世俗，卸去曾经的忧虑与不安，游荡于山水间，让心的翅膀随风飞翔，让思绪随山而舞动，感受着许国立作品山水间的清新和灵动。 几十年来，许国立一直活跃在中国艺术创作领域努力探索，终有收获。他的作品多次参加全国书画大展并获奖，作品见于《中国文化报》、《鉴宝》、《中国美术家》、《中国新闻周刊》、《艺术家》、《人民画报》、《中国书画家》、《中国艺术名人》、《盛世收藏》、《收藏鉴赏》、《亚洲论谈》、《庆祝建国60周年作品集》、《纪念毛泽东诞辰60周年作品集》、《庆祝建国120周年书画作品集》、《中国书画界》、《人民代表报》、《文化》、《中法建交50周年纪念册》等多家报刊杂志。其作品入选《2012中国工笔画展》、《升值无限艺术中国》、《当代中国书画名人名作鉴赏》、《纪念长征胜利70周年书画美术大展作品集》、《第十届当代书画家作品邀请展》、《纪念改革开放三十周年河北省政协珍藏书画展》、《建党90周年全国中国画邀请展作品集》等多个全国艺术大展。2011年，其书法作品《八荣八耻》被人民大会堂收藏、《依山傍水好人家》被台湾亲民党主席宋楚瑜收藏;2012年，《峡江烟云》被十一届全国人大副委员长周铁农收藏;2013年，《清秋戏荷》被巴林王国国王收藏、《和谐家园》《有山皆入画》被联合国收藏、2013年，《太行秋高》被联合国副秘书长沙祖康收藏、《江山如此多娇》被中南海永久收藏并悬挂于李克强总理办公室;2014年，《山村秋韵》被联合国政治事务部主任塔拉贝克马萨地科夫收藏;2015年，《牧歌图》被中国国际文化传播中心作为国礼敬赠泰国前总理披尼;2016年，《踏着夕阳归去》被俄罗斯列宾美院收藏、《太行牧歌》被俄罗斯列宾美院院长西蒙收藏、《牧歌图》被中国驻俄罗斯大使李辉收藏、书法作品《群贤毕至》被俄罗斯联邦总统文化艺术顾问、美协主席安德烈收藏、书法作品《淡泊明志，宁静致远》被俄罗斯列宾美院院长西蒙收藏;2017年，书法作品《中马友谊长青》被马来西亚总理纳吉布·敦·拉扎克收藏、书法作品《中巴友谊长青》被巴基斯坦驻华大使马苏德收藏、国画作品《听瀑图》被英国爱普索皇宫主人易思男爵收藏、国画作品《笑口常开》被德国乔治王子收藏;2018年，国画作品《听瀑图》被吉尔吉斯共和国总理府收藏、国画作品《皖南春色》被泰国曼谷文化博物馆收藏、国画作品《皖南春色》被华盛顿艺术馆收藏、国画作品《听瀑图》被“一带一路”丝路文化之旅组委会作为中吉两国文化交流国礼敬赠吉尔吉斯共和国总理府。
不久前，许国立在接受媒体记者采访时又透漏了他的新的构想，他说，真正的艺术是无国界的，他要把绘画艺术赋予活的生命力，创造国际一流高端艺术品，为每一幅作品赋予历史的内涵，为满足人民日益增长的从物质文化到精神文化的实际需求。
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阳光境象新时代
习近平总书记在文艺工作座谈会上着重指出，中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉要结合新的时代条件传承和弘扬中华优秀传统文化，传承和弘扬中华美学精神，要认真学习借鉴世界各国人民创造的优秀文艺，做到中西合璧、融会贯通。
近年来，随着“国学热”的出现，传统艺术教育也在升温。面对我国家庭结构的历史性变化，面对老龄社会的提前到来，面对在更大空间，以至全球范围的求学、求职、谋发展，家庭集聚时间被极大缩减，面对各种不讲亲情，不讲道德，只讲金钱与竞争的冲击，他希望通过这种寓教于乐的表现方法，呼吁全社会应当行动起来，重拾这一民族传统艺术的美德。调动一切积极因素，逐渐培养、增强全体社会成员特别是年轻人的家庭责任感和义务感，中国传统文化才有可能得到复兴，家庭和谐、社会和谐、国家会更加和谐、更加强大。
艺术家是人类文化的代表，要承担更多的人类职责、国家职责和社会责任，艺术家应该有社会责任感和使命感，应该更多地去关注社会，关注时代，关注发展中的得与失，关注变迁中的利与弊，有一颗对外界敏感的心，这其中包括政治、经济、伦理、道德、生态、自然环境，通过艺术的语言表达自己的认识和感觉。当然还包括艺术的美。
在接受相关媒体记者就如何看待西方文化与中国文化的差异采访时，许国立说：我们都清楚中国有五千年的文明史，积淀下了异常丰富的物质文化遗产，这是我们所有中国人多少年来每每提及时都引以自豪和骄傲的。然而另一个不争的残酷事实却摆在我们面前：我们引以为傲的真正的民族艺术正在悄悄地从我们身边消失，西方文化对我们传统文化的渗透和冲击，我们在海纳百川的同时更要合理的接纳和借鉴，让中国的文化更国际化！
艺术家应该关怀现实，艺术作品的生命力是对现实和未来的价值。在今天人类疯狂追求物欲和情欲的年代，在自然生态、精神生态双重危机的情况下，艺术家要勇敢的表现现实生活中的另一面，那一面有普通群众、有道德、良知和价值;有对生命的敬畏和对自然万物的尊重。当代艺术可以是现代主义风格，也可以是后现代主义风格，也可以是没有风格的风格，但对现实的关怀是艺术家的灵魂。
工作之余，许国立经常会把自己得意之作拿出来，捐献和支持文物保护事业、希望工程，很好地履行了一位艺术家的社会责任。艺术领域具有它的相对独立性，但绝不是与国家、社会相脱离的。画家也是不能脱离社会的，画家首先是一个有社会责任的平常人，然后才是一个画家。都应该为我们的国家、民族做出应该有的贡献。
艺术品向来脱俗于商业，但在当今的社会上，艺术品无法脱离商业而孤立存在。尤其是最近几年，国内商业企业大佬以及互联网大佬们都十分看重艺术品投资领域，几乎都在企业内部组建了全新的艺术品部，纷纷加入到艺术品收藏的大潮当中。
一分耕耘，一分收获。尽管许国立对荣誉的获得看的不是很重，但还是有一项项桂冠挂在了他的项上，2009年，他被授予年度中国公益艺术家称号;2010年应邀去韩国参加中韩书画交流展，作品被韩国金堤市市长李建植收藏;2011年应邀去台湾参加海峡两岸书画交流展，作品被台湾新民党主席宋楚瑜收藏;2012年应邀参加《庆十八大，北京书画名家走进延安》，作品被延安市政府收藏。作品《城市美容师》入选《2012全国中国工笔画展》。应邀参加海峡两岸将军书画展，与南京军区司令员朱文泉联合创作《两岸携手共卫海疆》;2013年，参加联合国书画交流展。《清秋戏荷》被巴林王国国王收藏;2014年，凤凰传奇团队专为他量身打造的首部山水题材歌曲《中国山水画》荣登全球华语流行音乐金曲榜冠军。作品《忆江南》意境画被拍成微电影用于国学宣传，中央电视台授予“艺术公益大师”荣誉称号。應邀参加中法建交50周年书画展，作品《一窗佳景》荣获金奖。应邀参加中捷建交65周年书画展，《古镇清音》荣获一等奖。国务院礼宾司颁发”国礼书画家”荣誉证书;2015年在素有“中国生态第一村”的留民营文化园成立华夏国立书画艺术馆并任馆长;2016年，参加中俄书画交流展，《踏着夕阳归去》被俄罗斯列宾美院收藏。被北京大学特聘客座教授。CCTV微电影映像频道聘为艺术顾问;2017年，参加在雁栖湖举办的“一带一路丝路文化与艺术大展”，《丝路驼铃》《云动飞泉入晴峰》荣获金奖。参加在民族文化宫举办的“建军90周年书画大展”，书法作品《赤壁赋》《诫子书》荣获一等奖。参加在北京饭店举行的“一带一路走进巴基斯坦公益慈善之夜”活动，书法作品《中巴友谊长青》被巴基斯坦驻华大使马苏德收藏。在庆祝澳门回归祖国暨中国人民解放军进驻澳门18周年之际专程到驻澳门部队慰问。应邀参加第二届全球品牌大会，作品被中国国际文化传播中心龙宇翔主席，作为国礼敬赠德国乔治王子及英国皇家中西方战略研究院院长，英国爱普索皇宫主人，原联合国大使易思男爵。被文化部、艺术研究院特聘为书画文化传承荣誉顾问、中外文化艺术交流大使。在文化部、中宣部主办的2017两会、一带一路国际合作高峰论坛、2017风范人物、喜迎十九大活动中作为中国传统书画文化代表做出突出贡献，入选作品在国内外起到重大影响。书画作品在“庆祝党的十九大胜利召开，响应文化自信主题”作品集选中，入编《中国文化进万家精品日历》。还被评为“2017年最具收藏价值书画名家”。2018年，被中国商业文化研究会选举为人民艺术书画院副院长。作品入展“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70.周年”中国梦·泰山魂，中国泰山国际书画艺术展并被收藏。被特邀担任首届“阎肃杯‘全国青少年音乐大赛评委。被评为2018年最具投资价值艺术家。授予"2018艺术年度骄傲人物”称号。被特聘为香港特别行政区文学艺术界联合会美术家协会副主席。被授予“传世艺术家”称号。被推选为2018中国好品牌影响力书画家，受到社会各界人士的的广泛关注与称颂。
结语
当代有责任感的艺术家们用传世佳作启示人们：艺术创作绝不仅仅是花花草草，山山水水的闲情逸致。真正的艺术应该是在一定程度上促进政治文明、经济发展、社会和谐，这也是一个真正艺术家具有的社会责任与使命。
领航新时代，奋进新征程。谈及未来艺术创作走向何方时，许国立语重心长地说：这是一个永恒的话题。尤其一直伴随着中国的艺术家，同样在我的作品中始终围绕着传统文化的创新和继承是密不可分的，中国传统文化一直是我们取之不尽的源泉，尽管有些作品看似与中国传统文化没有特别明显的联系，但是这种文化的影响深深的根植在我的潜意识中。作为一名艺术工作者有责任、更有使命要用艺术的表现方式让中国文化传承发扬下去！
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。衷心祝愿艺术家许国立馆长以此自勉，为描绘新时代美丽中国阳光境象作出自己应有的贡献。