作者简介：邓炎树（1962-），男，湖北科技学院音乐学院教师，副高职称。研究方向：音乐表演。
　　摘要：肖邦是被世人誉为“钢琴诗人”的波兰最伟大的作曲家，他把许多音乐体裁提到了新的创作空间，波罗奈兹舞曲就是其中的一种具有代表性的作品。本文结合相关文献和钢琴演奏实例来较为系统探讨《波罗奈兹舞曲》之“军队”。
　　关键词：钢琴曲；波罗奈兹舞曲；赏析
　　中图分类号:G712文献标识码:A文章编号：1005-1422（2014）06-0093-01一、时代背景分析
　　肖邦的音乐是从波兰民族的土壤中生长的，因此极具波兰民族风格，同时反映了波兰的民族精神，肖邦是一位以钢琴音乐来抒发爱国情怀的音乐家。
　　在肖邦所创作的作品中，共有二十首波罗奈兹舞曲，这些三拍子的舞曲源于16世纪，宫廷举行典礼时的伴奏音乐，后来随着波兰民族解放运动的高涨，波罗奈兹曲走向了市民，并带有新的民族意味，有的甚至演变为爱国歌曲体裁。其特征为庄重的节奏型始终如一，强拍开始，强调小节中的第二拍，乐曲大多数在第三拍中结束。表情上略带庄严，并具华贵气息。
　　二、波罗奈兹舞曲特征及构成
　　肖邦少年时便尝试过写波罗奈兹舞曲，起初是模仿，在离开华沙前，他的作品便一定程度上显现出自己的风格，例如1827年创作的《D小调波罗奈兹舞曲》（作品71之1）。尔后，随着祖国情势的变化，一种新的音乐语言出现：宏大的结构，铿锵有力的节奏，混厚的织体如军队般的音响，极富气势和力量。《A大调波罗奈兹舞曲》就是作于1838年10月，3/4拍，他以军队命名，是因为此曲壮丽无比，充满凯旋般的气氛，也是进行曲的特征。
　　此曲的构成“ABA”复三段体：第一段A大调，表现一种辉煌的庆祝场面，强大而丰富和弦音响伴随着铿锵有力的节奏，为全曲核心，通题好似在威武的军乐中举行的盛大庆典仪式，紧接着回到第一主题，进入第二段。第二段D大调降至B大调到C大调的频繁转换，仍有两个主题，第一主题的旋律型和波罗奈兹节奏相应，构成一幅军队挺进图。第二主题，犹如战马嘶鸣，刀光剑影。第三段为严格的再现，它使全曲统一在波兰将士的凯歌和欢庆民族解放的光辉节日之中。
　　三、弹奏技巧
　　弹奏好此曲关键是弹好快速有力的八度和弦。
　　首先要把和声弹清楚，不要盲目地追求速度。在弹奏和弦时，先要注意身体的坐姿和位置，肩臂放松，坐的位置不能离琴太近。再者掌关节要稳定，手指关节要很有弹性的支撑好再下力弹奏。最后，在弹奏过程中，弹与不弹的手指都要弯曲，手型成一个向外支撑的架子，手背水平，大体呈水平状，为了不影响小指，尽量让小指支撑起来，不能塌软。
　　其次，许多内声部藏于八度和弦中，因此不要忽视右手二指和三指的弹奏，力量一定要下达到指尖，让人听到内声部的旋律变化。
　　第三，不论弹奏何种和弦，触键都要整齐，弹奏时，切忌敲打和砸琴，弱奏时不能虚和飘。而和弦的整齐是建立在每一个手指独立的基础上的，独立不仅包括独立抬指和下键，还包括每个手指对音色和力度的控制。因此，我们可以多做和弦波音练习。练习波音时，又可分为四步，第一步，将波音变成琶音来练习，每个音要做到清晰，手指要独立地做强弱力度练习。第二步，在手指加快上下运动并做横向伸展移动时，肩臂的力量始终挂在指尖上。第三步，弹每组波音时，将四个手指保留在琴键上弹成和弦，形成牢固得手架，支撑住和弦。第四步，手架形成以后随波音方向带起手型，手型放松而有支撑力，然后靠臂的力量将手沉向键底，奏出整齐的和弦。
　　责任编辑 陈春阳