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巴黎，天空都要奢华气韵
文/陈健
奢侈优雅的生活，真的离我们很远吗？
它正在不远处，向您招手……
1.百货时尚
初到巴黎的人，必到一个地方购物，那就是lafayette（老佛爷商场），因为那里汇聚了法国、欧洲，乃至世界各地的时尚奢侈品牌。
转过金碧辉煌的L'opera（巴黎歌剧院），就会看到眼前的两栋百年老楼，这就是旅游者购物必经之地——lafayette（巴黎老佛爷商场）、printemps（巴黎春天百货）及附近的商圈，在这里出现的外国游客非常多，而这里同样也是巴黎本地人逢年过节传统购物的地点。lafayette几乎集中了所有“在榜”的奢侈品与时尚品牌，很多国外品牌也以在lafayette占有一席之地，作为进军巴黎市场的第一站。当然那些老牌奢侈品更是不肯放弃这个前沿阵地，瞧，最近，Dior公司竟然包下底层全部橱窗，以黑白色调展示了Dior的过去与未来，百年的优雅经典，如今看来还是如此的时尚前卫。今年的巴黎，尽吹复古风，不知道是不是高科技的生活方式，反而让设计师们产生逆反心理，纷纷以复古的款式与色彩推出新品，让刚刚经历完缤纷夏天的人们，不由得将心静了下来，浸到秋天的沉静中去。
在lafayette埋头购物之时，千万不要忘记抬头看看它的顶部；用雕梁画栋来描述绝不为过，绚丽的色彩让您仿如置身皇宫。
printemps与lafayette紧邻，两者之间形成互相依存、互相竞争的态势，相似的货品定位着实是一件让人伤脑筋的事情。作为一个购物者，从一边走向另一边，即使欣赏橱窗，也要花费不少时间与腿力，何况还有如此多的丰富内容。不过printemps专门辟有创意设计师专区，值得一逛，这里囊括了世界各地很多新锐、前卫的设计师品牌，在这样一个大众化商场中拥有一块“创意专区”，实在是难能可贵，不过这里的人气显然不够旺。
2、 文艺时尚
ST .GERMAIN DES PRES--
这个区域的中心就是巴黎左岸——圣日耳曼区最有名的两大文艺咖啡馆“花神”和“双叟”的所在地。二次大战前后，著名的哲学思想“存在主义”就是在这里起源的。
因此这里每天都会聚集很多从世界各地赶来的好奇人士，不仅要在两个咖啡馆消磨一下时光，体会一下20世纪30年代的人文情怀，还要在附近大肆满足一下在“花都”购物的快感。因为这里同样也是巴黎的一个优雅时尚中心，最为显眼的是两个咖啡馆对面的意大利品牌ARMANI在巴黎最大的旗舰店，这个上下三层楼的巨大店面占尽天时地利，从时装到配饰，从西装到牛仔，ARMANI橱窗里的模特四季都闪耀着帅酷的光芒。在同一个街角上，还有卡地亚、施华洛士奇、KENZO等饰品与时装名品店。
钻进附近的小街道，一样有大惊喜。这个区域不仅设计师店面众多，还有很多艺术画廊，在街的拐角处，藏匿着为CHANEL效力的大师KARL LAGERFELD自己的LAGERFELD GALLERY，酷劲十足，不经意也许你能和大师碰个面，在这里有大师的PRET-A-PORTER(成衣系列)，还有大师亲自掌镜的摄影作品。他喜欢摄影，已经是业内公开的秘密。
这个区域的北部有巴黎最古老的百货公司LE BON MARCHE，它是最有巴黎高雅派头的古老商场。这里几乎没有旅游团的集体光顾，因此也就没有太拥挤的感觉，你总是可以看到很多优雅的太太先生们，在优哉游哉的慢慢挑选自己中意的商品。在法国，中老年人显然比年轻人有钱很多，这是二次大战后，法国经济复苏带来的好结果。所以在这里，真正高档昂贵的商品还是主要针对中老年人的消费兴趣的。也只有为了吸引海外的新兴市场，那些奢侈品牌才开始创立年轻线路。LE BON MARCHE三楼的展览区域定期会举办主题性展览。去年就将为LV操刀的美国设计大师MARC JACOBS做为纽约时尚文化展览的代言人，满巴黎都张贴着这个英俊设计师的半身像，着实让喜欢时尚的人们疯狂了一把。
在这个区域，无论你是20正当青春，还是已届70不惑，都有属于你的优雅方式。所以不要轻易放过这个拉丁文化渊源的左岸区域，你可以在服装店、首饰店、古董店里发现很多让你惊喜的宝贝。这里好比是巴黎的一扇窗户，通过古老的圣日尔曼教堂以及周围18世纪的建筑，见证了传统的天主教文化，而同时这里也是现代文明、都市文化生活的典型代表地。
3、艺术时尚
LE MARAIS马雷区，马雷在法语中的意思是“沼泽”。在几个世纪中经历了繁华与落寞的起伏传奇。现在，这一带成为巴黎风气最开放的区域。因此，这里是艺术家、设计师、同性恋聚集的地区。
毕加索博物馆就在这里，还分布着很多小型公立、私立博物馆。这里是一个让人捉摸不透的街区，看似破旧的街道却是藏龙卧虎之地，充满着各色传奇故事。迎面走来的那位穿着破旧大衣的人，仔细一看，他的衣服竟然是vivienne westwood的作品；身边骑车飘过的妙龄女郎，竟然带着飞行员一样的帽子，让那些喜欢形象思维与记忆的人们，着实收获了满满一脑子的意外。
这里与繁华的商厦有着极大的不同，但这里是“一部分人的天堂”。他们在这里居住、在这里游荡、在这里创意、在这里开店、在这里品味着生活的五味杂陈。很多不起眼的店面，可能是未来的设计师，或者是喜欢低调的设计人的区域。一个名叫L'ECLAIREUR的综合店，店名难记，街道名难记，却让很多人倾心不已，因为这家综合店集中了很多新锐品牌，但不像商厦里的品牌格局，ANN DEMEULEMEESTER、DRIES VAN NOTEN、HELMUT LANG、COMME DES GARCONS等知名设计师作品，被店主重新组合，众多品牌混合在一起，又重新焕发出L'ECLAIREUR的个性气质，可以想见这家店的店主或者买手功力了得。之所以对这家店印象深刻，不仅是因为自己路过时的惊艳之感，还有很多设计师，均会不约而同地提到这家店。它是这个区域的典型代表：不起眼的小街上，有着不起眼的门面，但纵深处，那种时尚与酷带来了心灵的震撼。
4、年轻时尚
LES HALLES(chatelet)。
中央市场区，位于巴黎的一区。几个世纪前，这里是巴黎的中央市场，卖菜为主。现在这里是巴黎的城市中心以及交通枢纽。这里有巨大的地下商业中心FORUM LES HALLES，包括很多时装店、快餐店，还有一个电影院和公共游泳池。
在巨大回廊的角落里，有免费报纸供您取阅--FORUM DES HALLES，上面介绍这个区域里所有商家的简讯，还有几个版面的风格系列及货品推荐与介绍。那一家品牌牛仔裤与这家的腰带正搭配，分别在这个区域的哪个名牌号下会找到这些产品。
披头士之女——Stella McCartney曾为商业做得极其成功的大众时装店H&M 做设计，她来到这里的旗舰店，为合作的设计系列做宣传。这个区域的商品价位大部分从1、2欧元到上百欧元之间，绝对是年轻人和学生的世界。在周末或者假日里，各色人种、各种肤色的年轻人在这里流连，HIP-HOP的音乐声不绝于耳，晚上所有商店打烊后，很多年轻人聚集在此跳街舞。
因此也可以想见，这个区域一定会有很多适合年轻人的牛仔品牌以及运动服饰，还有家居用品店、首饰店和化妆品店。从这个地下世界花5分钟就可以走到ETIENNE MARCEL大街上，虽然这里也有很多牛仔品牌，但都是世界最顶级的，如REPLAY、DIESEL、MISS SIXTY、SPORT MAX等，即使是LEVI'S也已经被挤到边缘上，属于不够时尚的大众牛仔类了。被众专业界人士无限推崇的牛仔品牌是MARITHE+FRANCOIS GIRBAUD，这家法国“夫妻挡”已经在牛仔界摸爬滚打近20年，在美国的生活经历让他们与牛仔结下不解之缘，他们潜心研究各种水洗与打版技术，将衣服的本质恢复为“立体形状”，便于运动、便于舞蹈，给年轻人带来无限的肢体运动空间，因此他们也成为牛仔界的“教父级”人物。而他们的产品也不是普通阶层能够承受的了，一件单品至少从300欧元到1000欧元以上不止。
这条街的西北部还有一些著名品牌，如YOHJI YAMAMOTO（山本耀司）以及他的年轻系列Y3的巴黎旗舰店。东南部有一家时髦人士喜欢的二手店，20世纪60 、70年代的衬衫、西装、皮鞋、花裙……应有尽有。走进店内，还是会有旧货的味道充斥在空气里，但是总有那么多时尚新锐的年轻人在这里掏货，还可以顺便在角落里的艺术设计书店里翻看一下新锐的图书。这里的店员也多是有着嬉皮朋克感的高大女孩，偶尔也会在隔壁的小咖啡馆门口，看见同样酷劲的店主，懒洋洋的在太阳底下，和朋友们有一搭没一搭的聊着什么。
从外表看，这个区域似乎有点乱乱的，但它是巴黎的心脏，一个健康的、雀跃欢跳的心脏。
城市素描： 艺术雅致奢侈
一 征服的奢华
LOUIS VUITTON
有谁能够同时征服纽约时装界以及巴黎时尚圈、将曼哈顿到巴黎的新装秀完全征服？你不必怀疑，它是LOUIS VUITTON。在时尚顽童Marc Jacobs倾力打造下，LV奇妙的色泽与设计是你永远无法抗拒与着迷。相信世上无人能够抗拒LV恐怖的时尚领导功力。
二 百变的华丽
Christian Dior
提起Christian Dior不能不说到John Galliano，那些华丽疯狂之作的简化与实穿版。每季必是造成热卖的抢手作品。CD继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神。
三 内敛的艺术格调
爱马仕
爱马仕可是法国式奢华消费的典型代表。Hermes的首席设计总监 Jean Paul Gaultier以一贯的颠覆手法，在由来已久的历史传承上重新塑造了当代的骑士精神，便是低调的内敛贵气，艺术格调高昂。提起Hermes你难道能够不虚荣吗？那可是巴黎女人衣柜里的必备服饰！
米兰，“独一无二”的设计生活
文/李诗颖
在意大利，任何商品的质量都和独特的设计有关，当然，意大利人的生活也离不开设计，整个城市洋溢着新鲜的设计精神，让人无法不爱。
意大利的时装设计就犹如百花齐放的花园一样，从来没有唯一的限定方向，设计师可以在自己最爱的空间里一展所长，而每一个品牌都会有自己的创作路线和特色，例如Versace，设计里有着年轻人的动感和时尚，永远都是火辣奔放的激情风格；Ferragamo总是在华丽色彩中表现出温柔高雅的一面，然而近年受明星追捧的Armani则为休闲一族所钟情，在优雅之中又带着点点幽默与不羁；在另一边，Gucci就把酷表现得淋漓尽致，还有著名的PRADA，它内敛的美，时髦又含蓄，总会教人停下脚步细看一下。
米兰就是一个时尚与优雅结合的地方，设计师和整个城市一样，无论怎样狂放不羁，也会带几分含蓄和优雅。在米兰的街头，到处充满着历史的建筑物，但当你走进屋子里，又会发现另一个世界──因为屋内的装修与艺术气氛是相当先进和前卫的。或许就是这样，现代和古典的混合在意大利的设计中不难找到。
如果你细心看一下意大利品牌的历史，就会发现它们当中，很多品牌的发展开端都是和皮具有关的，若你有到过Salvatore Ferragamo 的博物馆，你就会看到很多造鞋的草图和材质在其中，而大部份也是皮造的。在博物馆内有电影，播放着 Ferragamo的工作情形。原来，Ferragamo是由替客人订造皮鞋开始的，之后他到好莱坞发展，被一些有名的电影明星所爱戴，纷纷向他订造鞋子。就这样，Ferragamo的鞋子便成了好莱坞的新宠儿，就连Audrey Hepburn、Marilyn Monroe也都成为了Ferragamo的捧场客。往后，除了鞋子之外，Ferragamo还开始发展时装、手袋、饰物的市场。真想不到这国际品牌的开始是为独立客人订造皮鞋的。
其实，意大利的设计之所以出众是因为他有着一批对设计执着而且有热情的创造者。在意大利的街头，很多时看到“ALTALIEI” 这个字。这是一些设计师的工作室，他们在里面除了做设计之外，还会制造和售卖他们的作品，而很多有名的品牌也是由一个工作室开始的。
如果你对独一无二的设计有特别偏好的话，意大利应该是一个非常不错的地方，能让你搜罗到那些富艺术色彩、手工精细的设计师作品。
另外，意大利的珠宝设计在全球也非常出名，在当地，“ Torrini”正是一家历史悠久的珠宝商。由于Torrini是一家很忠于原创的珠宝商，它的每件产品都是人手制造且独一无二的。Torrini的总店位于Torrini的中心地段，面对着DUMO大教堂，每天路过的游人真是多不胜数，Torrini所设计的款式比较独特，并有强烈的个人风格，有别于一般常见的大批量制造的珠宝。由于Torrini的珠宝是由工匠的手工制造，所以手工比较精致，它的设计就像一道把现代科技与历史连合的桥，充份表现出意大利那种融合现代与古典的风格。
城市素描：奢华 传统精致
一高档奢华
GUCCI
GUCCI一直以生产高档奢侈品著称，作为“身份及地位”的象征，是富有的上流社会的消费宠儿。双G图案及醒目的红绿条纹LOGO，成为世界各地其他制造商的模仿和抄袭的对象。从皮箱起家，然后把事业扩展到皮具，时装，鞋履，香水，从米兰走向全球。
二传统下的意大利
ARMANI
擅长采用新型面料的ARMANI以优良的手工和对传统的坚持而赢得尊重和成功。他相信服装的质量比款式的更新更重要，他的设计柔和，传统，典雅，容易让人接受并在日常生活中穿着。ARMANI服装从不像性感而过分夸张的商业时装妥协，他的时装独特的魅力吸引着保守的高贵人士。
三精致的工艺
FENDI
FENDI世家是意大利时尚界的奇葩，家族中的五姐妹牢牢把握了这个时尚品牌的命脉。以皮革和毛皮服饰起家，切至今一直保持着在该领域的领导地位，虽然环保人士一再强调猎杀动物的可耻，FENDI的毛皮时装仍旧以精致的工艺和出色的细节赢得众多爱美女人的追捧。
在英伦，那昔日帝国的气派——威严、谦和、自信、内敛和得体，也弥漫在时尚大街上，使人不禁要探究那高贵感的原因和由来。在伦敦成为2012年奥运会举办城市和英国对华开放旅游的时候，到英伦来一番时尚探秘，会更加令人怦然心动不已。
伦敦，在优雅的中央生活
文：程萌
庞德街：最后的英国贵族风范
与007中的庞德先生无关，却与007同样享有盛名的庞德街——伦敦的贵族时尚大街，英国不少知名的时装设计先驱，将他们的高级时装专卖店设在庞德街，成为了英国最为昂贵的购物街。这也是英国贵族和绅士们流连忘返的地方。
这是著名设计师的时装专卖店和高价珠宝的购物区。这里有LV、Gucci、Chanel、Prada 、Escade、Hugo Boss等一系列的时装专卖店以及童装店、精品店、鞋店和珠宝首饰店。
庞德街的橱窗有着一种与生俱来的高贵感。
Burberry的橱窗里，在背景上，采用一系列的照片来营造服装所带来的温情感，其中一张全身的照片，画面上是模特身披一袭大衣，一个可爱的小男孩调皮地搂着模特妈妈的脖子，抱住肩头，整个画面被三个画框加以分割，产生错位和延伸之感，并在背景上加上一些手写体的诗句，表达和强化温馨的家庭之感，在Ralph Lauren专卖店的橱窗里，两个深色皮肤的模特身着高档的秋装，左侧一个大屏幕在播放着该品牌的时装展演，橱窗的背景是昔日帝国的建筑尖顶，由于玻璃的阻隔，喧闹的时装现场变得寂静，而内心却随着动感的场景，沸腾起来，在看似无声的橱窗里，其实充盈着时尚激情。那是由视线、场景和回忆所构筑而成的丰富体验和时尚感官世界，实在、具体、令人渴望拥有。
在另外的一扇橱窗里，一个光脚的男模特儿悬浮在半空中，他的手中拿着一只高帮皮鞋，旁边的几款皮包也被挂在空中，这种漂浮的状态让人觉得十分轻松有趣，在一个沉重的物质世界里，能够飘起来多好，这不仅是飘一代的精神写照，更是摆脱束缚与烦恼的最佳状态，因为那怕就只有一瞬间也好。
庞德街有些店卖的并非名牌货，但店面和橱窗却设计得非常有品味。
在一家化妆品店里，店铺橱窗布置得别具匠心。一个男子裸露的下身，一个女子的脸贴在那男子的大腿上，用一张大麻叶遮住男子的私处，画面有两行字——
“Original Skin-Hemp Extreme Moisture ”字面上的意思是“最初的皮肤——大麻极度保湿”，看来这是宣传一种从大麻里提取制作而成的保湿液。整个画面充满着一种情色的诱惑，但情而不色，丝毫不过分，这显然是模拟伊甸园的情景，男女之间有着自然和谐的关系，显得随意而亲切。
这是另一种情色的诱惑。
伦敦中心的三大百货店——Harrods, Harvey Nicholes, Selfridges在橱窗设计上都想尽办法，相互斗法。坐在时装周的穿梭巴士上，我们从武士桥经过，窗外商店橱窗里摆放着充气的玩具，色彩艳丽，由于车速很快，我拍下的是略微模糊的影像，画面上一辆黑色的士的影子在橱窗前划过，而正是这种动感的画面，流露出伦敦的特有气质——高贵、艳丽而雅致，一切与贵族有关，与深厚底蕴有关、与前卫创意有关，而所有的一切都幻化成伦敦彩色的夜。
昂贵的购物天堂：我无法拒绝
我常会走访伦敦的时装大街，走入牛津街、庞德街和武士桥周围的时尚区，一家接一家地逛商店。这里是伦敦最时尚的区域，不同民族风格、不同档次的服装店、百货店都汇聚于此，是最能体现伦敦特色的地方。欧洲最大的时装店——哈莱斯（Harrods）百货商店就位于武士桥。这里管理十分严格，门口有明显标志，里面严禁拍摄。那天我将相机斜挎在肩上往里走，刚到店门口就被保安拦住，让我寄存相机，我说相机是贵重物品，保安就拿出一只很漂亮的透明塑料袋，让我把相机放在里面。你总不能隔着塑料袋拍照吧？英国人的礼貌和严格由此略见一斑。
哈莱斯商店里层层叠进，十分复杂，完全可以说像一个宫殿。这里各种高档物品一应俱全，可能是全伦敦最昂贵的商店之一。我在这里看到一个护照皮夹。我一直想买一个护照皮夹，但没有找到一个合适的，普遍比我的护照要长一些，另外，有些是钱包带护照皮夹，比较厚，也不太安全。这次我在哈莱斯里的一层就看到了一个棕色的护照皮夹，价格是39.9英镑，摸上去特别软，叫人爱不释手。我一开始以为是鹿皮，一问店员，他说是：“It’s made of mole.（用鼹鼠皮做的。）”鼹鼠皮的制品相当高档，在西欧相当普遍。
除了英国不少知名的时装设计先驱将他们的高级时装专卖店设在庞德街，使这里成为世界服装界重要的舞台之一，法国、意大利、德国的高级时装品牌也蜂拥而至。所以今天的庞德街和武士桥时尚区上汇集了近百家精品店。
许多百年老店目前也不断改变面孔，吸引年轻消费者的注意力，在款式设计和广告述求上都注入的新鲜的概念和活力。在BURBERRY的橱窗里，，是英国名模Kate Moss拍摄的一组广告——郊外的野餐生活，一反BURBERRY这个老品牌一贯的优雅和凝重的风格，画面洋溢着青春和热情。在LV专卖店的门口，两个颇有绅士风度的男士站立着，兼门童和保安于一身，这间专卖店的布置十分雅致，货品十分齐备，只是价格不菲，折算下来，相同的一款包比在巴黎的专卖店要贵大约20%左右。
旅居在伦敦的时候，听到最多的就是一句话：“It’s too expensive”（这太贵了。）有时候，有人会说：“It’s too expensive to understand ”（贵得难理解）。与此不同的是，我住在巴黎时一直觉得巴黎的物价相对要便宜许多，有一次和一位巴黎的长者谈论各地的物价时，他说：“London is crazy”（伦敦的价格疯了）。
苏豪区：我的夜晚比你的白天更美
在我房间的墙上，贴着一张1969年巴黎一家芭蕾舞团的演出海报、1975年莎士比亚话剧的演出海报和1990年两德统一时拆除柏林墙的壮观场面，一些年代和事件就这样被巧妙地用几张海报连接起来。伦敦是鲜活的音乐之都。前不久，全伦敦包括海德公园、歌剧院等9个场所举办一场盛大的音乐会，电视台实况联播，我们将家里所有的电视机、收音机全部打开，来一个家庭现场直播，每个人都沉浸在音乐的海洋中。 我还曾去伦敦的国家歌剧院看了一场英国歌剧，舞台布置成电影厂摄影棚的样子，整个歌剧长达3个半小时，妙趣横生。
几天之后，我在友人的陪同下，去听LSO（伦敦交响乐团）的音乐会，这也是伦敦的时尚人士在夜晚最好的去处。。伦敦交响乐团坐落在伦敦城的巴比坎音乐厅（Barbican Hall），是伦敦最核心的部位。那是一场铜管乐的专场，在演出开始之前，主持人专门对音乐家进行了采访，妙语连珠，不时赢得全场观众的掌声。
我以前只是在密纹唱片的封套上领略到世界著名指挥大卫·科林斯爵士（Sir Colin Davis）的风采，那天晚上，我有幸亲眼看到他的灰白头发，亲耳聆听随着他舞动的手指所迸发出来的充满激情的音乐。中场休息时我注意到大厅里LSO巨幅广告上的那句话：“LSO is living music.（伦敦交响乐团是鲜活的音乐）”，画面是一只知更鸟在锃亮的圆号旁飞翔。
伦敦的夜，各路高手纷纷出动，搅热出一片不夜天。
苏豪区（Soho）位于唐人街附近，是伦敦最热闹的街区。关于Soho名称的由来，一般的说法是在 16世纪时这里是一片狩猎草原，因猎人在追赶动物时发出“So-ho”的声音而得名。在1666年伦敦大火之后，苏豪区成为了一个移民聚居的地区，从俄罗斯人、希腊人到意大利人纷纷赶来，建起了房子，做起了小生意。在维多利亚时代，这里是了戏迷和音乐爱好者活跃的区域。而此后，在1986年6月伦敦市政府开始整顿之前，苏豪区一直都是伦敦“春色”最为荡漾的地区之一。以往外地人看来，这里是个不夜城，其危险性也不是一般人所能预料的。有人曾这样形容——“狭窄的街道和死巷错综复杂，随处可见妓女；低俗的酒吧就藏在角落；地下室则是偷窥秀、脱衣舞俱乐部、骗钱娱乐场所和黄色书店的大本营。”总之，这里被认为是罪恶的渊源，市议会决定加以整顿。在每栋房子的租约到期时，房东拒绝续约，而卖掉的房屋往往变成餐厅、办公室或公寓。不到一年，这里的治安状况就有所好转，风化场所的数量也已减半。
时尚艺术派对是伦敦青年人最热衷参与的活动。在这个午夜，伦敦时尚圈里的一些设计师、模特、化妆师、摄影师和艺术家们起先并没有意识到，他们赶赴的是一个怎样的派对，一直到了位于伦敦东区的Westbourne Studios才发现，许多慕名赶来的年轻人早已把门口挤得水泄不通。
一位女模特推了个怪模怪样的造型装置出来，拉开了派对的序幕。摄影师们忙着按动快门，刹那间闪光灯闪成一片银色光芒。幻灯、音乐、啤酒和香槟成为煽情的助燃剂，那些平时就习惯在T台上搞怪的模特在这里充分发挥了表演潜力，对着我的镜头做出各种表情，时装设计师们也不再是平日的一本正经，每个人都努力调动着沉寂许久的细胞，一张张假面具下都是不甘寂寞的脸孔，不信黑夜能固执己见地沉睡下去。
这里有着欧洲最前卫的艺术和娱乐，让人疯狂，也有宁静的自然景观和频繁的乡间园艺活动，热闹之后是优雅和悠闲，让人充分体会在丰富多元的文化之都，寻找回平衡的内心。
城市素描： 细节格调狂野
一无声的细节
PAUL SMITH
设计师PAUL SMITH从没有受过一天的正规服装设计教育，但是却有上天赐予的良好的意识感觉和丰富的现象力。他的服装挺刮，简单，庄重，被作为古典主义的代表而被人称颂，其中的非古典因素并未影响英国上流社会的保守传统，却赢得后起之秀们的喜爱。
二格调的变奏
BURBERRY
在二站中，给无数英军士兵以温暖佑护的BURBERRY风衣是BRUBERRY品牌的拳头产品，从此，BURBERRY家族走出街角的小作坊，成为英国家喻户晓的品牌，而如今在日本和亚洲市场，带着英式的优雅和低调和一丝田园气息，成功登陆。
三我心狂野
VIVIENNE WESTWOOD
邪恶的VIVIENNE WESTWOOD一点也不是传统意义上的英式淑女，她的服装不切实际，几乎无法穿着，但是也有人热爱她的一切，认为她的时装光辉灿烂，有着不可估量的感染力。她早已打破了传统的时装的概念，没有对称，没有比例，甚至没有美感，却赢得了不少不安分人士的欢心，让她在时装界独树一帜。
对于梦想着能有一天站上高高的时尚T台，迎接喝彩的人来说，成功的最佳方式就是循着前辈的足迹前行，于是，我，一个中国的时尚女孩，循着成功者的足迹，一路去纽约……
走路去纽约
文：SASA
彩虹诞生之地
第五大道，是世界顶级品牌旗舰店汇集处，没有一个女人可以逃脱它的魔爪，第七大道，是国际各大时装公司的总部所在地，也是无数时尚新人向往的地方；林肯中心，世界知名的建筑精品，是真正的艺术圣殿、百老汇，歌剧的天堂，培养好莱坞明星的摇篮、大都会博物馆，西半球最大的博物馆，时尚设计师以自己的作品被它收藏为荣。还有布鲁克林区的街头涂鸦，42区陈设别致的各色小店，苏活区不定期的非主流画展，每年两次的时装周……在这个流光溢彩的时尚之都，看着街头穿着时尚的红男绿女，入时的时装，精致的配饰，无懈可击的妆容……虽然每一样都是时尚的细枝末节，但都深深地烙上“纽约出品”的标签，我仿佛看见每一次新的时尚潮流如何从这里生成，在短短的时间，席卷全球。游学纽约，没有一丝外来客的不自在和迷惘，只有不断的惊奇激荡着我的灵魂，无论是曼哈顿的奢侈繁华，苏活区的颓废之美，还是百老汇的光怪陆离，格林威治村的优雅闲适，在纽约，一天等于百年，一处胜过百处，不同的艺术，文化，不同的语言、风俗、肤色，在这里交融，撞击，形成一道绚彩斑斓的时尚彩虹。
纽约的时尚达人
Donna Karan，我的偶像，也是所有美国年轻设计师的偶像，史无前例的在CFDA美国时装设计协会获得过5次表扬，这个至情至性的女人，生于纽约，长于纽约，在纽约崭露头角，在纽约创立事业，更把纽约精神溶入她的二线品牌DKNY之中，这一切使她无可争议的成为纽约时尚的代言人，她，虽然已过中年，但是风韵依旧，体态娇好，掌握四种语言，热心慈善事业，感情丰富，容易激动，她的大幅采访总是登在时尚杂志的头条，她的一切都是美国人茶余饭后津津乐道的谈资Donna Karan绝对是天才少女，26岁那年，就已经成为Anne Klein的总设计师，1984年，卡伦从AnneKlein卸任，在丈夫的鼓励下，建立了自己的公司和以她的名字命名的时装品牌Donna Karan。Donna Karan以成熟、高尚、性感、自信的都市女性为目标消费群，进入市场后立即受到疯狂的推崇。Karan开始正式奠定她“美国时装女王”的地位。
所有了解Donna Karan的人都认为她是一个“精明又野心勃勃的女人”，但是没有人因此讨厌她。相反，所有与Karan共事的人都被她的直接、真诚和坦率所折服。事实上，Karan与下属的关系非常亲密，许多人已经在她身边追随多年。三年前，LVHM收购Donna Karan的时候，Karan在合同中白纸黑字写明：LVHM不得未经她同意解雇任何跟随她的手下。而好莱坞明星黛米·摩尔和布鲁斯·威利斯、汤姆·汉克斯、麦当娜、芭芭拉·史翠珊，还有克林顿和希拉里等名人都是她的好友和忠实拥趸。
这就是Donna Karan，一个自信独立，无所顾及的女人，矗立于纽约的又一座自由女神。
时装，以纽约之名
世界上很少有哪个时装品牌是以一座城市命名的，但是纽约就获此殊荣。出生于纽约长岛的美国设计大师Donna Karan，对这个世界大都会有着一份特殊的感悟。她爱这个城市，特别关注周围人们的生活，无论是街上的行人、办公室的白领还是身边的朋友，关心他们的心态、他们的生活方式和生活节奏，目光所及之处都会成为她设计的灵感源泉，而这种关注毫无保留地表现在了她的二线系列DKNY上。DKNY就是纽约的化身，代表纽约这座国际化城市的朝气和活力，成为了纽约人生活模式的一部分。DKNY的设计灵活多变，切合日常生活所需，十分实用，深受喜爱自由搭配流行服饰的摩登一族青睐。DKNY深深植根于纽约特有的生活模式，处处散发着纽约特有的都市气息、现代节奏和蓬勃活力，时刻吸引着以纽约人为代表的现代都市生活方式的向往者，粗粗大大的DKNY商标不止出现在布标上，更常常被当作衣服上的图案，宛如一种精神的象征。
本城胜事——纽约时装周
每年两次的纽约时装周，是爱好时尚的纽约人的节日，纽约时装周的历史并不长，但是却是新生代设计师的试金石，只有通过纽约时装周的洗礼，才算修成正果，正式成为受人尊敬的时装设计师。每年的时装周上，都充斥着青涩的新脸孔，怀揣着梦想，忐忑不安地推出自己的心爱设计，等待幸运之神的降临，而台下，各大世界顶级品牌的设计总监像星探一样搜寻下一个时装大师，只要得到他们的首肯，整个时尚界都会向你敞开大门。很多年轻的时装大师都是在纽约时装周上被发掘，然后在巴黎或者米兰的时装周上一举成名的。比如JEAN PAUL GAULTIER，比如，ALXANDER MCQEEN，比如 MARC JACOBS，最让人感到高兴的是，三个知名的华裔女性设计师ANNA SUI，VERA WANG，和VIVIENNE TAM都是从纽约时装周起步的，手拿相机，站在后台的角落里，听着耳畔激烈的音乐声，看着退场的模特匆忙从你身边跑过，闭上眼睛，幻想着有一天，这里，将成为属于我的战场……
城市素描：乡村牛仔 独立
一北美乡村风情
POLO
POLO是美国人热爱的品牌，自由，奔放，也保留着淳朴的开拓者的粗鄙。虽然布料不够高档，款式也不时髦，但是却是一种美国东部生活方式的象征，印花格子衬衫，手工编织的套头毛衣，没有一点炫耀的高品质生活，这正是美国人要的生活。
二给我牛仔
CALVIN KLEIN
是CALVIN KLEIN率先将美国精神的象征——牛仔的着装搬上高级时装的T台。用这种平实而质朴的面料做成的晚礼服让他一炮而红。他的设计轻松优雅，做工考究，注重剪裁，大胆创新，非常时髦。他的内衣和牛仔，简单到几乎没有一点细节和装饰，却非常成功，一直是这个行业的楚翘。
三独立宣言
LIZ CLAIBORNE
LIZ CLAIBORNE是美国时装的成功典范，上个世纪初在美国本土的销售额就达几十亿。专为OFFICE LADY设计的时装，实用，时髦，而不怪诞，既不像工作制服那样没有生趣，束缚心灵，也不会流于粗俗，她的时装诠释了一种新的理想的女性形象，那就是积极向上，独立时尚的LIZ CLAIBORNE女郎。
文/陈健
奢侈优雅的生活，真的离我们很远吗？
它正在不远处，向您招手……
1.百货时尚
初到巴黎的人，必到一个地方购物，那就是lafayette（老佛爷商场），因为那里汇聚了法国、欧洲，乃至世界各地的时尚奢侈品牌。
转过金碧辉煌的L'opera（巴黎歌剧院），就会看到眼前的两栋百年老楼，这就是旅游者购物必经之地——lafayette（巴黎老佛爷商场）、printemps（巴黎春天百货）及附近的商圈，在这里出现的外国游客非常多，而这里同样也是巴黎本地人逢年过节传统购物的地点。lafayette几乎集中了所有“在榜”的奢侈品与时尚品牌，很多国外品牌也以在lafayette占有一席之地，作为进军巴黎市场的第一站。当然那些老牌奢侈品更是不肯放弃这个前沿阵地，瞧，最近，Dior公司竟然包下底层全部橱窗，以黑白色调展示了Dior的过去与未来，百年的优雅经典，如今看来还是如此的时尚前卫。今年的巴黎，尽吹复古风，不知道是不是高科技的生活方式，反而让设计师们产生逆反心理，纷纷以复古的款式与色彩推出新品，让刚刚经历完缤纷夏天的人们，不由得将心静了下来，浸到秋天的沉静中去。
在lafayette埋头购物之时，千万不要忘记抬头看看它的顶部；用雕梁画栋来描述绝不为过，绚丽的色彩让您仿如置身皇宫。
printemps与lafayette紧邻，两者之间形成互相依存、互相竞争的态势，相似的货品定位着实是一件让人伤脑筋的事情。作为一个购物者，从一边走向另一边，即使欣赏橱窗，也要花费不少时间与腿力，何况还有如此多的丰富内容。不过printemps专门辟有创意设计师专区，值得一逛，这里囊括了世界各地很多新锐、前卫的设计师品牌，在这样一个大众化商场中拥有一块“创意专区”，实在是难能可贵，不过这里的人气显然不够旺。
2、 文艺时尚
ST .GERMAIN DES PRES--
这个区域的中心就是巴黎左岸——圣日耳曼区最有名的两大文艺咖啡馆“花神”和“双叟”的所在地。二次大战前后，著名的哲学思想“存在主义”就是在这里起源的。
因此这里每天都会聚集很多从世界各地赶来的好奇人士，不仅要在两个咖啡馆消磨一下时光，体会一下20世纪30年代的人文情怀，还要在附近大肆满足一下在“花都”购物的快感。因为这里同样也是巴黎的一个优雅时尚中心，最为显眼的是两个咖啡馆对面的意大利品牌ARMANI在巴黎最大的旗舰店，这个上下三层楼的巨大店面占尽天时地利，从时装到配饰，从西装到牛仔，ARMANI橱窗里的模特四季都闪耀着帅酷的光芒。在同一个街角上，还有卡地亚、施华洛士奇、KENZO等饰品与时装名品店。
钻进附近的小街道，一样有大惊喜。这个区域不仅设计师店面众多，还有很多艺术画廊，在街的拐角处，藏匿着为CHANEL效力的大师KARL LAGERFELD自己的LAGERFELD GALLERY，酷劲十足，不经意也许你能和大师碰个面，在这里有大师的PRET-A-PORTER(成衣系列)，还有大师亲自掌镜的摄影作品。他喜欢摄影，已经是业内公开的秘密。
这个区域的北部有巴黎最古老的百货公司LE BON MARCHE，它是最有巴黎高雅派头的古老商场。这里几乎没有旅游团的集体光顾，因此也就没有太拥挤的感觉，你总是可以看到很多优雅的太太先生们，在优哉游哉的慢慢挑选自己中意的商品。在法国，中老年人显然比年轻人有钱很多，这是二次大战后，法国经济复苏带来的好结果。所以在这里，真正高档昂贵的商品还是主要针对中老年人的消费兴趣的。也只有为了吸引海外的新兴市场，那些奢侈品牌才开始创立年轻线路。LE BON MARCHE三楼的展览区域定期会举办主题性展览。去年就将为LV操刀的美国设计大师MARC JACOBS做为纽约时尚文化展览的代言人，满巴黎都张贴着这个英俊设计师的半身像，着实让喜欢时尚的人们疯狂了一把。
在这个区域，无论你是20正当青春，还是已届70不惑，都有属于你的优雅方式。所以不要轻易放过这个拉丁文化渊源的左岸区域，你可以在服装店、首饰店、古董店里发现很多让你惊喜的宝贝。这里好比是巴黎的一扇窗户，通过古老的圣日尔曼教堂以及周围18世纪的建筑，见证了传统的天主教文化，而同时这里也是现代文明、都市文化生活的典型代表地。
3、艺术时尚
LE MARAIS马雷区，马雷在法语中的意思是“沼泽”。在几个世纪中经历了繁华与落寞的起伏传奇。现在，这一带成为巴黎风气最开放的区域。因此，这里是艺术家、设计师、同性恋聚集的地区。
毕加索博物馆就在这里，还分布着很多小型公立、私立博物馆。这里是一个让人捉摸不透的街区，看似破旧的街道却是藏龙卧虎之地，充满着各色传奇故事。迎面走来的那位穿着破旧大衣的人，仔细一看，他的衣服竟然是vivienne westwood的作品；身边骑车飘过的妙龄女郎，竟然带着飞行员一样的帽子，让那些喜欢形象思维与记忆的人们，着实收获了满满一脑子的意外。
这里与繁华的商厦有着极大的不同，但这里是“一部分人的天堂”。他们在这里居住、在这里游荡、在这里创意、在这里开店、在这里品味着生活的五味杂陈。很多不起眼的店面，可能是未来的设计师，或者是喜欢低调的设计人的区域。一个名叫L'ECLAIREUR的综合店，店名难记，街道名难记，却让很多人倾心不已，因为这家综合店集中了很多新锐品牌，但不像商厦里的品牌格局，ANN DEMEULEMEESTER、DRIES VAN NOTEN、HELMUT LANG、COMME DES GARCONS等知名设计师作品，被店主重新组合，众多品牌混合在一起，又重新焕发出L'ECLAIREUR的个性气质，可以想见这家店的店主或者买手功力了得。之所以对这家店印象深刻，不仅是因为自己路过时的惊艳之感，还有很多设计师，均会不约而同地提到这家店。它是这个区域的典型代表：不起眼的小街上，有着不起眼的门面，但纵深处，那种时尚与酷带来了心灵的震撼。
4、年轻时尚
LES HALLES(chatelet)。
中央市场区，位于巴黎的一区。几个世纪前，这里是巴黎的中央市场，卖菜为主。现在这里是巴黎的城市中心以及交通枢纽。这里有巨大的地下商业中心FORUM LES HALLES，包括很多时装店、快餐店，还有一个电影院和公共游泳池。
在巨大回廊的角落里，有免费报纸供您取阅--FORUM DES HALLES，上面介绍这个区域里所有商家的简讯，还有几个版面的风格系列及货品推荐与介绍。那一家品牌牛仔裤与这家的腰带正搭配，分别在这个区域的哪个名牌号下会找到这些产品。
披头士之女——Stella McCartney曾为商业做得极其成功的大众时装店H&M 做设计，她来到这里的旗舰店，为合作的设计系列做宣传。这个区域的商品价位大部分从1、2欧元到上百欧元之间，绝对是年轻人和学生的世界。在周末或者假日里，各色人种、各种肤色的年轻人在这里流连，HIP-HOP的音乐声不绝于耳，晚上所有商店打烊后，很多年轻人聚集在此跳街舞。
因此也可以想见，这个区域一定会有很多适合年轻人的牛仔品牌以及运动服饰，还有家居用品店、首饰店和化妆品店。从这个地下世界花5分钟就可以走到ETIENNE MARCEL大街上，虽然这里也有很多牛仔品牌，但都是世界最顶级的，如REPLAY、DIESEL、MISS SIXTY、SPORT MAX等，即使是LEVI'S也已经被挤到边缘上，属于不够时尚的大众牛仔类了。被众专业界人士无限推崇的牛仔品牌是MARITHE+FRANCOIS GIRBAUD，这家法国“夫妻挡”已经在牛仔界摸爬滚打近20年，在美国的生活经历让他们与牛仔结下不解之缘，他们潜心研究各种水洗与打版技术，将衣服的本质恢复为“立体形状”，便于运动、便于舞蹈，给年轻人带来无限的肢体运动空间，因此他们也成为牛仔界的“教父级”人物。而他们的产品也不是普通阶层能够承受的了，一件单品至少从300欧元到1000欧元以上不止。
这条街的西北部还有一些著名品牌，如YOHJI YAMAMOTO（山本耀司）以及他的年轻系列Y3的巴黎旗舰店。东南部有一家时髦人士喜欢的二手店，20世纪60 、70年代的衬衫、西装、皮鞋、花裙……应有尽有。走进店内，还是会有旧货的味道充斥在空气里，但是总有那么多时尚新锐的年轻人在这里掏货，还可以顺便在角落里的艺术设计书店里翻看一下新锐的图书。这里的店员也多是有着嬉皮朋克感的高大女孩，偶尔也会在隔壁的小咖啡馆门口，看见同样酷劲的店主，懒洋洋的在太阳底下，和朋友们有一搭没一搭的聊着什么。
从外表看，这个区域似乎有点乱乱的，但它是巴黎的心脏，一个健康的、雀跃欢跳的心脏。
城市素描： 艺术雅致奢侈
一 征服的奢华
LOUIS VUITTON
有谁能够同时征服纽约时装界以及巴黎时尚圈、将曼哈顿到巴黎的新装秀完全征服？你不必怀疑，它是LOUIS VUITTON。在时尚顽童Marc Jacobs倾力打造下，LV奇妙的色泽与设计是你永远无法抗拒与着迷。相信世上无人能够抗拒LV恐怖的时尚领导功力。
二 百变的华丽
Christian Dior
提起Christian Dior不能不说到John Galliano，那些华丽疯狂之作的简化与实穿版。每季必是造成热卖的抢手作品。CD继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神。
三 内敛的艺术格调
爱马仕
爱马仕可是法国式奢华消费的典型代表。Hermes的首席设计总监 Jean Paul Gaultier以一贯的颠覆手法，在由来已久的历史传承上重新塑造了当代的骑士精神，便是低调的内敛贵气，艺术格调高昂。提起Hermes你难道能够不虚荣吗？那可是巴黎女人衣柜里的必备服饰！
米兰，“独一无二”的设计生活
文/李诗颖
在意大利，任何商品的质量都和独特的设计有关，当然，意大利人的生活也离不开设计，整个城市洋溢着新鲜的设计精神，让人无法不爱。
意大利的时装设计就犹如百花齐放的花园一样，从来没有唯一的限定方向，设计师可以在自己最爱的空间里一展所长，而每一个品牌都会有自己的创作路线和特色，例如Versace，设计里有着年轻人的动感和时尚，永远都是火辣奔放的激情风格；Ferragamo总是在华丽色彩中表现出温柔高雅的一面，然而近年受明星追捧的Armani则为休闲一族所钟情，在优雅之中又带着点点幽默与不羁；在另一边，Gucci就把酷表现得淋漓尽致，还有著名的PRADA，它内敛的美，时髦又含蓄，总会教人停下脚步细看一下。
米兰就是一个时尚与优雅结合的地方，设计师和整个城市一样，无论怎样狂放不羁，也会带几分含蓄和优雅。在米兰的街头，到处充满着历史的建筑物，但当你走进屋子里，又会发现另一个世界──因为屋内的装修与艺术气氛是相当先进和前卫的。或许就是这样，现代和古典的混合在意大利的设计中不难找到。
如果你细心看一下意大利品牌的历史，就会发现它们当中，很多品牌的发展开端都是和皮具有关的，若你有到过Salvatore Ferragamo 的博物馆，你就会看到很多造鞋的草图和材质在其中，而大部份也是皮造的。在博物馆内有电影，播放着 Ferragamo的工作情形。原来，Ferragamo是由替客人订造皮鞋开始的，之后他到好莱坞发展，被一些有名的电影明星所爱戴，纷纷向他订造鞋子。就这样，Ferragamo的鞋子便成了好莱坞的新宠儿，就连Audrey Hepburn、Marilyn Monroe也都成为了Ferragamo的捧场客。往后，除了鞋子之外，Ferragamo还开始发展时装、手袋、饰物的市场。真想不到这国际品牌的开始是为独立客人订造皮鞋的。
其实，意大利的设计之所以出众是因为他有着一批对设计执着而且有热情的创造者。在意大利的街头，很多时看到“ALTALIEI” 这个字。这是一些设计师的工作室，他们在里面除了做设计之外，还会制造和售卖他们的作品，而很多有名的品牌也是由一个工作室开始的。
如果你对独一无二的设计有特别偏好的话，意大利应该是一个非常不错的地方，能让你搜罗到那些富艺术色彩、手工精细的设计师作品。
另外，意大利的珠宝设计在全球也非常出名，在当地，“ Torrini”正是一家历史悠久的珠宝商。由于Torrini是一家很忠于原创的珠宝商，它的每件产品都是人手制造且独一无二的。Torrini的总店位于Torrini的中心地段，面对着DUMO大教堂，每天路过的游人真是多不胜数，Torrini所设计的款式比较独特，并有强烈的个人风格，有别于一般常见的大批量制造的珠宝。由于Torrini的珠宝是由工匠的手工制造，所以手工比较精致，它的设计就像一道把现代科技与历史连合的桥，充份表现出意大利那种融合现代与古典的风格。
城市素描：奢华 传统精致
一高档奢华
GUCCI
GUCCI一直以生产高档奢侈品著称，作为“身份及地位”的象征，是富有的上流社会的消费宠儿。双G图案及醒目的红绿条纹LOGO，成为世界各地其他制造商的模仿和抄袭的对象。从皮箱起家，然后把事业扩展到皮具，时装，鞋履，香水，从米兰走向全球。
二传统下的意大利
ARMANI
擅长采用新型面料的ARMANI以优良的手工和对传统的坚持而赢得尊重和成功。他相信服装的质量比款式的更新更重要，他的设计柔和，传统，典雅，容易让人接受并在日常生活中穿着。ARMANI服装从不像性感而过分夸张的商业时装妥协，他的时装独特的魅力吸引着保守的高贵人士。
三精致的工艺
FENDI
FENDI世家是意大利时尚界的奇葩，家族中的五姐妹牢牢把握了这个时尚品牌的命脉。以皮革和毛皮服饰起家，切至今一直保持着在该领域的领导地位，虽然环保人士一再强调猎杀动物的可耻，FENDI的毛皮时装仍旧以精致的工艺和出色的细节赢得众多爱美女人的追捧。
在英伦，那昔日帝国的气派——威严、谦和、自信、内敛和得体，也弥漫在时尚大街上，使人不禁要探究那高贵感的原因和由来。在伦敦成为2012年奥运会举办城市和英国对华开放旅游的时候，到英伦来一番时尚探秘，会更加令人怦然心动不已。
伦敦，在优雅的中央生活
文：程萌
庞德街：最后的英国贵族风范
与007中的庞德先生无关，却与007同样享有盛名的庞德街——伦敦的贵族时尚大街，英国不少知名的时装设计先驱，将他们的高级时装专卖店设在庞德街，成为了英国最为昂贵的购物街。这也是英国贵族和绅士们流连忘返的地方。
这是著名设计师的时装专卖店和高价珠宝的购物区。这里有LV、Gucci、Chanel、Prada 、Escade、Hugo Boss等一系列的时装专卖店以及童装店、精品店、鞋店和珠宝首饰店。
庞德街的橱窗有着一种与生俱来的高贵感。
Burberry的橱窗里，在背景上，采用一系列的照片来营造服装所带来的温情感，其中一张全身的照片，画面上是模特身披一袭大衣，一个可爱的小男孩调皮地搂着模特妈妈的脖子，抱住肩头，整个画面被三个画框加以分割，产生错位和延伸之感，并在背景上加上一些手写体的诗句，表达和强化温馨的家庭之感，在Ralph Lauren专卖店的橱窗里，两个深色皮肤的模特身着高档的秋装，左侧一个大屏幕在播放着该品牌的时装展演，橱窗的背景是昔日帝国的建筑尖顶，由于玻璃的阻隔，喧闹的时装现场变得寂静，而内心却随着动感的场景，沸腾起来，在看似无声的橱窗里，其实充盈着时尚激情。那是由视线、场景和回忆所构筑而成的丰富体验和时尚感官世界，实在、具体、令人渴望拥有。
在另外的一扇橱窗里，一个光脚的男模特儿悬浮在半空中，他的手中拿着一只高帮皮鞋，旁边的几款皮包也被挂在空中，这种漂浮的状态让人觉得十分轻松有趣，在一个沉重的物质世界里，能够飘起来多好，这不仅是飘一代的精神写照，更是摆脱束缚与烦恼的最佳状态，因为那怕就只有一瞬间也好。
庞德街有些店卖的并非名牌货，但店面和橱窗却设计得非常有品味。
在一家化妆品店里，店铺橱窗布置得别具匠心。一个男子裸露的下身，一个女子的脸贴在那男子的大腿上，用一张大麻叶遮住男子的私处，画面有两行字——
“Original Skin-Hemp Extreme Moisture ”字面上的意思是“最初的皮肤——大麻极度保湿”，看来这是宣传一种从大麻里提取制作而成的保湿液。整个画面充满着一种情色的诱惑，但情而不色，丝毫不过分，这显然是模拟伊甸园的情景，男女之间有着自然和谐的关系，显得随意而亲切。
这是另一种情色的诱惑。
伦敦中心的三大百货店——Harrods, Harvey Nicholes, Selfridges在橱窗设计上都想尽办法，相互斗法。坐在时装周的穿梭巴士上，我们从武士桥经过，窗外商店橱窗里摆放着充气的玩具，色彩艳丽，由于车速很快，我拍下的是略微模糊的影像，画面上一辆黑色的士的影子在橱窗前划过，而正是这种动感的画面，流露出伦敦的特有气质——高贵、艳丽而雅致，一切与贵族有关，与深厚底蕴有关、与前卫创意有关，而所有的一切都幻化成伦敦彩色的夜。
昂贵的购物天堂：我无法拒绝
我常会走访伦敦的时装大街，走入牛津街、庞德街和武士桥周围的时尚区，一家接一家地逛商店。这里是伦敦最时尚的区域，不同民族风格、不同档次的服装店、百货店都汇聚于此，是最能体现伦敦特色的地方。欧洲最大的时装店——哈莱斯（Harrods）百货商店就位于武士桥。这里管理十分严格，门口有明显标志，里面严禁拍摄。那天我将相机斜挎在肩上往里走，刚到店门口就被保安拦住，让我寄存相机，我说相机是贵重物品，保安就拿出一只很漂亮的透明塑料袋，让我把相机放在里面。你总不能隔着塑料袋拍照吧？英国人的礼貌和严格由此略见一斑。
哈莱斯商店里层层叠进，十分复杂，完全可以说像一个宫殿。这里各种高档物品一应俱全，可能是全伦敦最昂贵的商店之一。我在这里看到一个护照皮夹。我一直想买一个护照皮夹，但没有找到一个合适的，普遍比我的护照要长一些，另外，有些是钱包带护照皮夹，比较厚，也不太安全。这次我在哈莱斯里的一层就看到了一个棕色的护照皮夹，价格是39.9英镑，摸上去特别软，叫人爱不释手。我一开始以为是鹿皮，一问店员，他说是：“It’s made of mole.（用鼹鼠皮做的。）”鼹鼠皮的制品相当高档，在西欧相当普遍。
除了英国不少知名的时装设计先驱将他们的高级时装专卖店设在庞德街，使这里成为世界服装界重要的舞台之一，法国、意大利、德国的高级时装品牌也蜂拥而至。所以今天的庞德街和武士桥时尚区上汇集了近百家精品店。
许多百年老店目前也不断改变面孔，吸引年轻消费者的注意力，在款式设计和广告述求上都注入的新鲜的概念和活力。在BURBERRY的橱窗里，，是英国名模Kate Moss拍摄的一组广告——郊外的野餐生活，一反BURBERRY这个老品牌一贯的优雅和凝重的风格，画面洋溢着青春和热情。在LV专卖店的门口，两个颇有绅士风度的男士站立着，兼门童和保安于一身，这间专卖店的布置十分雅致，货品十分齐备，只是价格不菲，折算下来，相同的一款包比在巴黎的专卖店要贵大约20%左右。
旅居在伦敦的时候，听到最多的就是一句话：“It’s too expensive”（这太贵了。）有时候，有人会说：“It’s too expensive to understand ”（贵得难理解）。与此不同的是，我住在巴黎时一直觉得巴黎的物价相对要便宜许多，有一次和一位巴黎的长者谈论各地的物价时，他说：“London is crazy”（伦敦的价格疯了）。
苏豪区：我的夜晚比你的白天更美
在我房间的墙上，贴着一张1969年巴黎一家芭蕾舞团的演出海报、1975年莎士比亚话剧的演出海报和1990年两德统一时拆除柏林墙的壮观场面，一些年代和事件就这样被巧妙地用几张海报连接起来。伦敦是鲜活的音乐之都。前不久，全伦敦包括海德公园、歌剧院等9个场所举办一场盛大的音乐会，电视台实况联播，我们将家里所有的电视机、收音机全部打开，来一个家庭现场直播，每个人都沉浸在音乐的海洋中。 我还曾去伦敦的国家歌剧院看了一场英国歌剧，舞台布置成电影厂摄影棚的样子，整个歌剧长达3个半小时，妙趣横生。
几天之后，我在友人的陪同下，去听LSO（伦敦交响乐团）的音乐会，这也是伦敦的时尚人士在夜晚最好的去处。。伦敦交响乐团坐落在伦敦城的巴比坎音乐厅（Barbican Hall），是伦敦最核心的部位。那是一场铜管乐的专场，在演出开始之前，主持人专门对音乐家进行了采访，妙语连珠，不时赢得全场观众的掌声。
我以前只是在密纹唱片的封套上领略到世界著名指挥大卫·科林斯爵士（Sir Colin Davis）的风采，那天晚上，我有幸亲眼看到他的灰白头发，亲耳聆听随着他舞动的手指所迸发出来的充满激情的音乐。中场休息时我注意到大厅里LSO巨幅广告上的那句话：“LSO is living music.（伦敦交响乐团是鲜活的音乐）”，画面是一只知更鸟在锃亮的圆号旁飞翔。
伦敦的夜，各路高手纷纷出动，搅热出一片不夜天。
苏豪区（Soho）位于唐人街附近，是伦敦最热闹的街区。关于Soho名称的由来，一般的说法是在 16世纪时这里是一片狩猎草原，因猎人在追赶动物时发出“So-ho”的声音而得名。在1666年伦敦大火之后，苏豪区成为了一个移民聚居的地区，从俄罗斯人、希腊人到意大利人纷纷赶来，建起了房子，做起了小生意。在维多利亚时代，这里是了戏迷和音乐爱好者活跃的区域。而此后，在1986年6月伦敦市政府开始整顿之前，苏豪区一直都是伦敦“春色”最为荡漾的地区之一。以往外地人看来，这里是个不夜城，其危险性也不是一般人所能预料的。有人曾这样形容——“狭窄的街道和死巷错综复杂，随处可见妓女；低俗的酒吧就藏在角落；地下室则是偷窥秀、脱衣舞俱乐部、骗钱娱乐场所和黄色书店的大本营。”总之，这里被认为是罪恶的渊源，市议会决定加以整顿。在每栋房子的租约到期时，房东拒绝续约，而卖掉的房屋往往变成餐厅、办公室或公寓。不到一年，这里的治安状况就有所好转，风化场所的数量也已减半。
时尚艺术派对是伦敦青年人最热衷参与的活动。在这个午夜，伦敦时尚圈里的一些设计师、模特、化妆师、摄影师和艺术家们起先并没有意识到，他们赶赴的是一个怎样的派对，一直到了位于伦敦东区的Westbourne Studios才发现，许多慕名赶来的年轻人早已把门口挤得水泄不通。
一位女模特推了个怪模怪样的造型装置出来，拉开了派对的序幕。摄影师们忙着按动快门，刹那间闪光灯闪成一片银色光芒。幻灯、音乐、啤酒和香槟成为煽情的助燃剂，那些平时就习惯在T台上搞怪的模特在这里充分发挥了表演潜力，对着我的镜头做出各种表情，时装设计师们也不再是平日的一本正经，每个人都努力调动着沉寂许久的细胞，一张张假面具下都是不甘寂寞的脸孔，不信黑夜能固执己见地沉睡下去。
这里有着欧洲最前卫的艺术和娱乐，让人疯狂，也有宁静的自然景观和频繁的乡间园艺活动，热闹之后是优雅和悠闲，让人充分体会在丰富多元的文化之都，寻找回平衡的内心。
城市素描： 细节格调狂野
一无声的细节
PAUL SMITH
设计师PAUL SMITH从没有受过一天的正规服装设计教育，但是却有上天赐予的良好的意识感觉和丰富的现象力。他的服装挺刮，简单，庄重，被作为古典主义的代表而被人称颂，其中的非古典因素并未影响英国上流社会的保守传统，却赢得后起之秀们的喜爱。
二格调的变奏
BURBERRY
在二站中，给无数英军士兵以温暖佑护的BURBERRY风衣是BRUBERRY品牌的拳头产品，从此，BURBERRY家族走出街角的小作坊，成为英国家喻户晓的品牌，而如今在日本和亚洲市场，带着英式的优雅和低调和一丝田园气息，成功登陆。
三我心狂野
VIVIENNE WESTWOOD
邪恶的VIVIENNE WESTWOOD一点也不是传统意义上的英式淑女，她的服装不切实际，几乎无法穿着，但是也有人热爱她的一切，认为她的时装光辉灿烂，有着不可估量的感染力。她早已打破了传统的时装的概念，没有对称，没有比例，甚至没有美感，却赢得了不少不安分人士的欢心，让她在时装界独树一帜。
对于梦想着能有一天站上高高的时尚T台，迎接喝彩的人来说，成功的最佳方式就是循着前辈的足迹前行，于是，我，一个中国的时尚女孩，循着成功者的足迹，一路去纽约……
走路去纽约
文：SASA
彩虹诞生之地
第五大道，是世界顶级品牌旗舰店汇集处，没有一个女人可以逃脱它的魔爪，第七大道，是国际各大时装公司的总部所在地，也是无数时尚新人向往的地方；林肯中心，世界知名的建筑精品，是真正的艺术圣殿、百老汇，歌剧的天堂，培养好莱坞明星的摇篮、大都会博物馆，西半球最大的博物馆，时尚设计师以自己的作品被它收藏为荣。还有布鲁克林区的街头涂鸦，42区陈设别致的各色小店，苏活区不定期的非主流画展，每年两次的时装周……在这个流光溢彩的时尚之都，看着街头穿着时尚的红男绿女，入时的时装，精致的配饰，无懈可击的妆容……虽然每一样都是时尚的细枝末节，但都深深地烙上“纽约出品”的标签，我仿佛看见每一次新的时尚潮流如何从这里生成，在短短的时间，席卷全球。游学纽约，没有一丝外来客的不自在和迷惘，只有不断的惊奇激荡着我的灵魂，无论是曼哈顿的奢侈繁华，苏活区的颓废之美，还是百老汇的光怪陆离，格林威治村的优雅闲适，在纽约，一天等于百年，一处胜过百处，不同的艺术，文化，不同的语言、风俗、肤色，在这里交融，撞击，形成一道绚彩斑斓的时尚彩虹。
纽约的时尚达人
Donna Karan，我的偶像，也是所有美国年轻设计师的偶像，史无前例的在CFDA美国时装设计协会获得过5次表扬，这个至情至性的女人，生于纽约，长于纽约，在纽约崭露头角，在纽约创立事业，更把纽约精神溶入她的二线品牌DKNY之中，这一切使她无可争议的成为纽约时尚的代言人，她，虽然已过中年，但是风韵依旧，体态娇好，掌握四种语言，热心慈善事业，感情丰富，容易激动，她的大幅采访总是登在时尚杂志的头条，她的一切都是美国人茶余饭后津津乐道的谈资Donna Karan绝对是天才少女，26岁那年，就已经成为Anne Klein的总设计师，1984年，卡伦从AnneKlein卸任，在丈夫的鼓励下，建立了自己的公司和以她的名字命名的时装品牌Donna Karan。Donna Karan以成熟、高尚、性感、自信的都市女性为目标消费群，进入市场后立即受到疯狂的推崇。Karan开始正式奠定她“美国时装女王”的地位。
所有了解Donna Karan的人都认为她是一个“精明又野心勃勃的女人”，但是没有人因此讨厌她。相反，所有与Karan共事的人都被她的直接、真诚和坦率所折服。事实上，Karan与下属的关系非常亲密，许多人已经在她身边追随多年。三年前，LVHM收购Donna Karan的时候，Karan在合同中白纸黑字写明：LVHM不得未经她同意解雇任何跟随她的手下。而好莱坞明星黛米·摩尔和布鲁斯·威利斯、汤姆·汉克斯、麦当娜、芭芭拉·史翠珊，还有克林顿和希拉里等名人都是她的好友和忠实拥趸。
这就是Donna Karan，一个自信独立，无所顾及的女人，矗立于纽约的又一座自由女神。
时装，以纽约之名
世界上很少有哪个时装品牌是以一座城市命名的，但是纽约就获此殊荣。出生于纽约长岛的美国设计大师Donna Karan，对这个世界大都会有着一份特殊的感悟。她爱这个城市，特别关注周围人们的生活，无论是街上的行人、办公室的白领还是身边的朋友，关心他们的心态、他们的生活方式和生活节奏，目光所及之处都会成为她设计的灵感源泉，而这种关注毫无保留地表现在了她的二线系列DKNY上。DKNY就是纽约的化身，代表纽约这座国际化城市的朝气和活力，成为了纽约人生活模式的一部分。DKNY的设计灵活多变，切合日常生活所需，十分实用，深受喜爱自由搭配流行服饰的摩登一族青睐。DKNY深深植根于纽约特有的生活模式，处处散发着纽约特有的都市气息、现代节奏和蓬勃活力，时刻吸引着以纽约人为代表的现代都市生活方式的向往者，粗粗大大的DKNY商标不止出现在布标上，更常常被当作衣服上的图案，宛如一种精神的象征。
本城胜事——纽约时装周
每年两次的纽约时装周，是爱好时尚的纽约人的节日，纽约时装周的历史并不长，但是却是新生代设计师的试金石，只有通过纽约时装周的洗礼，才算修成正果，正式成为受人尊敬的时装设计师。每年的时装周上，都充斥着青涩的新脸孔，怀揣着梦想，忐忑不安地推出自己的心爱设计，等待幸运之神的降临，而台下，各大世界顶级品牌的设计总监像星探一样搜寻下一个时装大师，只要得到他们的首肯，整个时尚界都会向你敞开大门。很多年轻的时装大师都是在纽约时装周上被发掘，然后在巴黎或者米兰的时装周上一举成名的。比如JEAN PAUL GAULTIER，比如，ALXANDER MCQEEN，比如 MARC JACOBS，最让人感到高兴的是，三个知名的华裔女性设计师ANNA SUI，VERA WANG，和VIVIENNE TAM都是从纽约时装周起步的，手拿相机，站在后台的角落里，听着耳畔激烈的音乐声，看着退场的模特匆忙从你身边跑过，闭上眼睛，幻想着有一天，这里，将成为属于我的战场……
城市素描：乡村牛仔 独立
一北美乡村风情
POLO
POLO是美国人热爱的品牌，自由，奔放，也保留着淳朴的开拓者的粗鄙。虽然布料不够高档，款式也不时髦，但是却是一种美国东部生活方式的象征，印花格子衬衫，手工编织的套头毛衣，没有一点炫耀的高品质生活，这正是美国人要的生活。
二给我牛仔
CALVIN KLEIN
是CALVIN KLEIN率先将美国精神的象征——牛仔的着装搬上高级时装的T台。用这种平实而质朴的面料做成的晚礼服让他一炮而红。他的设计轻松优雅，做工考究，注重剪裁，大胆创新，非常时髦。他的内衣和牛仔，简单到几乎没有一点细节和装饰，却非常成功，一直是这个行业的楚翘。
三独立宣言
LIZ CLAIBORNE
LIZ CLAIBORNE是美国时装的成功典范，上个世纪初在美国本土的销售额就达几十亿。专为OFFICE LADY设计的时装，实用，时髦，而不怪诞，既不像工作制服那样没有生趣，束缚心灵，也不会流于粗俗，她的时装诠释了一种新的理想的女性形象，那就是积极向上，独立时尚的LIZ CLAIBORNE女郎。