父：“军事片大师”汤晓丹
　　
　　汤晓丹素以拍摄军事题材影片见长。这位从未侧身行伍的布衣导演，却被人们冠以“银幕将军”的美誉。主要原因乃是由于汤晓丹尤其擅长刻画战争环境中的人情与人性，以人的情感和人的心灵柔化了战争的残酷与坚硬。
　　作为一名导演，汤晓丹是以自己的良知感召着大众，并以艺术的方式呼唤民心。三十年代，汤晓丹执导的《飞絮》获得成功后，他畅谈体会：“以正确的意识鼓励大众向合理的社会生活前进。”简单的一句话，渗透出一个电影人的责任。有人探究汤晓丹的成功，感觉正是他自觉和自愿地告别过去，从头学起，使他比别人更为顺利地完成心理转换，并更为迅速地适应了新的创作环境和新的创作方法。
　　“电影是我的生命，我爱我所选择的电影道路。”这是汤晓丹导演在电影道路上跋涉长达70年之后，说出的无悔心声，也是他作为一个电影人的真实写照。
　　
　　母：“上影第一剪”蓝为洁
　　
　　蓝为洁是上海电影制片厂著名剪辑师，被誉为“上影第一剪”。1944年高中毕业后进入重庆中国电影制片厂技术科，1946年随厂迁回上海。1952年在上海翻译片组任剪辑。她参加剪辑的影片中，《苦恼人的笑》、《南昌起义》获政府奖；《巴山夜雨》获政府奖和金鸡奖最佳影片、最佳导演奖；《城南旧事》获政府奖和金鸡奖最佳导演奖，并获最佳剪辑奖提名。《廖仲恺》获政府奖和金鸡奖最佳导演奖。
　　汤晓丹导演作品第一道关便是夫人这把剪刀。蓝为洁生活中从不修饰打扮，走在街头和里弄大婶无异，毫无艺术家之气质。可是，在别人眼里却是位十分可爱的老太太。她自己从不以“大师”自居，而总是洋洋得意于以妻子和母亲的身份在家中“培”或“养”了汤晓丹、汤沐黎和汤沐海三位大名人。她总是自豪地说：“我家出了三个艺术家，一个保姆。”在接连出了好几本电影史钩沉著作后，她总是眉开眼笑于被人称作“高产作家”。而老太太的可爱，更多是因为她心直口快、秉笔直书，总是喜欢“放炮”。按她自己的说法，她是连“天皇老子”都不怕的人。
　　
　　哥哥：“诗画人生”汤沐黎
　　
　　1947年生于上海的一个艺术世家。汤沐黎六岁开始绘画，九岁已习惯单独外出写生，十一岁得奖。1980年中央美术学院毕业并获硕士学位。1981年赴英国留学，1984年在德佛朗西亚教授指导下获英国皇家美术学院硕士学位。1982年被极具权威的彼得莫尔斯基金会评为当年英国最佳十二名画家之一。1985年赴美在康乃尔大学艺术系工作四年。1989年迁居加拿大满地可。现居加拿大蒙特利尔市。汤沐黎广游亚非欧美澳廿七国，深研艺海精华，饱览名山大川。因而喜作广角全景画及人景交融巨作，多次举办个展，作品被各国官方民间广为收藏。出版有《汤沐黎油画》、《汤沐黎诗词画选》。油画作品有《山海关老龙头》
　　而今，汤沐黎除了与原英国的油画收藏家保持亲密的合作关系外，更多的时间则是参加美国的商业性画廊活动。在商品经济社会，商业性画廊是广泛吸引新老油画爱好者、新老收藏家、新老油画鉴赏家的高雅场所，同时，也是画家最有力的社会宣传手段。参加商业性画展，不仅可能收到极佳的经济效益，更重要的是可能会有鉴赏者义务为其推荐，掀起一股汤沐黎画的预定热潮。
　　康奈尔大学最显眼的场所都挂着有永久性陈列标志和汤沐黎亲笔签名的巨幅油画。这引起到该校参观的社会名人的关注，他们纷纷打听汤沐黎的电话，请求为自己的机构及机构的功臣画像。
　　
　　弟弟：“最具影响力的华人指挥家”汤沐海
　　
　　他生于上海，在上海音乐学院学习作曲和指挥，后进入德国慕尼黑高等音乐学院学习，师从米歇尔·赫尔曼教授，并跟随指挥大师赫伯特·冯·卡拉扬在柏林学习两年。1973年进入上海音乐学院学习作曲与指挥。1977年至1983年就学于德国慕尼黑高等音乐学院指挥大师班，以优异的成绩取得联邦德国艺术学院最高学历文凭，并作为瓦格纳基金会奖学金获得者参加了拜罗伊特音乐节。
　　1982年，卡拉扬邀请汤沐海签约指挥柏林爱乐乐团；1983—1984音乐季音乐会，与该团的成功首演为汤沐海作为指挥家驰骋世界乐团奠定了基础。此后他不仅多次与柏林爱乐乐团合作，还相继指挥了许多世界著名乐团，如伦敦爱乐乐团、巴黎管弦乐团、法国国家乐团、莱比锡格万特豪斯乐团、德雷斯顿国立歌剧院、圣彼得堡爱乐乐团和以色列爱乐乐团。
　　至今，汤沐海先后担任比利时皇家弗兰德斯交响乐团、澳大利亚昆兰士交响乐团、里斯本古本江交响乐团首席指挥。同时，由于他对歌剧艺术的特别感悟，在这一领域取得了日益重要的地位。