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摘 要：课堂教学设计是实施美术课堂教学的蓝图，是落实教学理念的方案，是提高课堂教学效率、促进学生全面发展的前提和保证。面对这样的课堂需要仔细思考并设计。在美术课堂教学中，通过转变课堂节奏的设计，充分调动学生的积极性，发挥他们的个性，使美术课堂成为学生展现其才能的场所。
关键词：集体创作 宋画 超现实主义 印象之印象
教师对课堂进行整体教学设计时，研究学生的个体差异，寻找适合学生的方法，从而进行有效的因材施教。在美术课堂教学中，教师要捕捉教学中能引起学生兴趣的教学要点，去设计吸引学生创作的教学环节，引导学生展开想象，最终落实到视觉形象的提炼，获得对美术知识的认识。
案例一：争先恐后画集体创作画
新课堂的教学理念要求我们，对课堂进行整体教学设计时，要认真研究学生的个体差异，寻找适合学生的方法，从而因材施教。新的课堂教学理念还注重由重教师“教”向重学生“学”的转变，由重结果向重过程转变。因此，课堂的整体设计应该是科学、新颖的，同时也是实效的。而启发式教学与审美教育是其中不可分割的组成部分，且贯穿始终。
在《写生人物》一课中，教学重点是引导学生学习通过观察和写生，来提高美术的造型能力，在写生中通过观察了解人物的动态特征、五官特征，掌握人物的基本造型方法。上课之前如果先讲方法再做示范而后练习，必定违反学生的认知心理和学习规律，没有新意效果也不好。经过反复思考和推敲，笔者设计了分组集体创作、竞争比赛的方式，引导学生每人都参与到绘画中来，在积极热情的状态中充分观察人物的动态特征，并通过准确有力的线条描绘出人物形象。
第一步出示今天的上课内容，点明以集体分组写生的方式来完成。
第二步确立写生的规则，班级分四个大组，每组推选一位代表到黑板前来绘画，画的内容是老师事先安排好的一位学生做的跑步动态，观察两分钟后，每组选派一人只能画一分钟，轮到本组下一位同学上来画，六人为一个循环。
第三步控制每轮绘画的时间和节奏，保证一节课中所有的学生都能参与到绘画中来。不论绘画能力强弱，在每轮比赛中每位同学都要上台展示，否则视为本轮评分无效。
第四步引导学生仔细观察，动态造型走样的同学，会在众目睽睽之下仔细观察、描摹，一改平时想当然去绘画的状态，需要仔细观察后才能准确画出人物的动态造型。
第五步锻炼学生集体创作的能力，六人为一轮完成写生作品，每一轮中的每一位同学都为下一位同学做好准备，下一位同学也在上台后纠正上一位同学描绘不准确的动态线条。教师巡视当好裁判评比工作。
第六步学生作品展示，六人六分钟画完一幅速写写生作品，每一组的作品都呈现在黑板上，学生互评分析作品成败。 设问：⑴你喜欢哪组写生作品？为什么？试谈一下自己的感受。⑵你们组的写生作品有什么特点？还可以在哪些地方进行改进？本轮结束后，老师带领学生对黑板上的四幅写生作品进行评点。“分组集体创作”的教学方法，改变了传统的教学设计和教学程序，极大地激发了学生的兴趣，促进他们积极主动观察，仔细描摹和表现，培养了他们的造型能力。
案例二：宋画新宠
俗话说：“兴趣是最好的老师”。我国古代著名教育家孔子说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”美术教学也正是如此，如果没有兴趣，就不会有丰富的想象，就不会有所创造。学生们不感兴趣，是因为没有感兴趣的东西，没有能吸引他们的东西。我们用什么来吸引学生？
首先，要创设能激发学生兴趣的教学情境。在教学过程中，教师依据一定的教学内容，捕捉教学中能引起学生兴趣的教学要点设计吸引学生创作的教学环节。
我在《中国画》教学一课，中国国画中的构图、造型、立意和表达常常被忽略，在国画课教学中，学生因为要学习笔墨的水性控制、墨色的浓淡控制、宣纸对水的要求等问题，动手实践起来很难，常常是学生铺开的笔墨尚未画上几笔就草草收场，极大影响了学生对中国国画内涵的学习。
我们设计了两节针对解决国画构图造型的手工课，“团扇设计”，团扇中的花卉造型、布局设计、构思立意就选宋画的内容来进行现代版的翻唱。
首先，选择中国古典的图扇和折扇作为手工课的底板，准备2--3种颜色的超轻粘土来完成宋画中花卉形象设计。
其次，让学生通过思考、分析、讨论、实践，分析在团扇中花卉的摆放位置，构图布局的特征和造型方法，在临摹借鉴中请同学们自由创作，展示自己的才智。
最后，让学生在制作中完成对中国画造型特点的美妙表达，完成团扇中的形象设计。
宋画新宠的游戏活动改变了课堂形式，增强了学生的参与意识，调动了学生学习的积极性。学生在活跃中有智性开发，动的过程中有美的创造，这样，教与学的活动真正成为了学生的心理需要，变为享受创造美的快乐，可以说，“兴趣是成功的动力。”
案例三：超現实主义的创作
想象是在感知宏观事物的已有知识经验的基础上，在头脑中形成的创造新形象的心理过程。教学中适时引导他们展开想象，有利于其创造出富有灵气的作品。而美术教学因思维方式的独特性，想象力的丰富性，绘画、手工的操作的实践性等特点，在培养学生创造能力方面更有其独特的作用。
在教学中，笔者一直注重对学生创造性审美想象力的培养，注重审美想象力方式的迁移。在创作课上，让学生多学多看不同形式、方法、技巧的作品。学生接触的东西多了，视野开阔了，创造能力自然就提高了。
在《科幻画》教学中，首先运用多媒体展示优秀的科幻画作品让学生欣赏，在欣赏的同时，让学生观察找出特点，然后介绍科幻画的科学幻想的内容，绘画的手段、形式。通过展示比较科幻画和儿童画、科普画等其它形式的画种区别，说明科幻画必须以科学的规律去想象一切。学生对此有了一个正确的认识之后，才能为想象打好基础。课堂上曾经让学生就环境问题展开大胆的想象，依据学生的想象性描述，引导学生述诸于笔端，分别做出小作品想象草图和文字创意。再用课件展示不同工具、材料、形式创作的科幻画作品，指导学生之间相互交流作品和学习经验，然后鼓励每个学生分别提交出若干个选优方案，方案可以是电脑画、水彩画、国画、图案、版画以及多种工具材料等形式创作的绘画。学生创造出一幅幅夸张、新奇、富有想象力的画面，比预期好的多，色彩、形式表现上减少了束缚，发挥了想象力，表现出各自的创造性。
案例四：印象之印象
美术是视觉艺术，美术教学必须注意视觉形象，通过直觉感受获得对美术知识的认识。根据直观性原则，运用现代媒体辅助教学，以学生为主体，将课堂教学中所涉及的教学内容（包括文字、声音、图片、动画等）根据一定的教学过程设计、学生的特点和实际情况，把学生不易理解、不易领会的知识、技能、技法，更形象、直观、生动地传授给学生，达到情景交融，声像并茂。
在美术课堂教学中有很多具象或抽象的概念是学生很难理解的。他们对形象的画面、美妙的音乐更易于接受，当新课讲授中出现比较抽象的概念，当学生“启而不发”“思维受阻”时，如何才能让学生掌握呢？有一个拼世界地图的小故事启发了我，成年人看地图是复杂的地形，儿童看地图是把它倒过来看人形，所以尽管是很复杂的世界地图也能瞬间拼好。对，就是这种教学思路了，换一种表达方式、换一种思维方式、换一个观察角度、换一个思维方式，我们学习抽象绘画的表达，在观察人物形象后，让学生根据自己的记忆用超轻粘土在不织布上粘出一晃而过的形象，表现各有不同，大大提高学生的学习兴趣。
这种教学方式对抽象绘画作品的学习很有效，因为大脑对形象的判断，描绘出的造型都各有侧重，课堂中完成每幅作品只有五分钟，要求学生捕捉给自己印象最深的那个要点。
课改下的美术课堂教学是一门崭新的课程，每位教师都是课程的开发者设计者。尽管在实现的过程中，困难重重，压力巨大，但我们坚信，只要用百倍的努力投身中，那百花争研、硕果累累的季节离我们就不会太远。
参考文献：
[1]普通高中新课程资源系列：《新课标 新教学 新高考 教学指南》.现代教育出版社.2018
[2]郭声键著：《艺术教育论》.上海教育出版社
[3]尤小平著：《学历案与深度学习》.华东师大.2017
（合肥实验学校（合肥初中美术教师培训基地） 安徽合肥）
关键词：集体创作 宋画 超现实主义 印象之印象
教师对课堂进行整体教学设计时，研究学生的个体差异，寻找适合学生的方法，从而进行有效的因材施教。在美术课堂教学中，教师要捕捉教学中能引起学生兴趣的教学要点，去设计吸引学生创作的教学环节，引导学生展开想象，最终落实到视觉形象的提炼，获得对美术知识的认识。
案例一：争先恐后画集体创作画
新课堂的教学理念要求我们，对课堂进行整体教学设计时，要认真研究学生的个体差异，寻找适合学生的方法，从而因材施教。新的课堂教学理念还注重由重教师“教”向重学生“学”的转变，由重结果向重过程转变。因此，课堂的整体设计应该是科学、新颖的，同时也是实效的。而启发式教学与审美教育是其中不可分割的组成部分，且贯穿始终。
在《写生人物》一课中，教学重点是引导学生学习通过观察和写生，来提高美术的造型能力，在写生中通过观察了解人物的动态特征、五官特征，掌握人物的基本造型方法。上课之前如果先讲方法再做示范而后练习，必定违反学生的认知心理和学习规律，没有新意效果也不好。经过反复思考和推敲，笔者设计了分组集体创作、竞争比赛的方式，引导学生每人都参与到绘画中来，在积极热情的状态中充分观察人物的动态特征，并通过准确有力的线条描绘出人物形象。
第一步出示今天的上课内容，点明以集体分组写生的方式来完成。
第二步确立写生的规则，班级分四个大组，每组推选一位代表到黑板前来绘画，画的内容是老师事先安排好的一位学生做的跑步动态，观察两分钟后，每组选派一人只能画一分钟，轮到本组下一位同学上来画，六人为一个循环。
第三步控制每轮绘画的时间和节奏，保证一节课中所有的学生都能参与到绘画中来。不论绘画能力强弱，在每轮比赛中每位同学都要上台展示，否则视为本轮评分无效。
第四步引导学生仔细观察，动态造型走样的同学，会在众目睽睽之下仔细观察、描摹，一改平时想当然去绘画的状态，需要仔细观察后才能准确画出人物的动态造型。
第五步锻炼学生集体创作的能力，六人为一轮完成写生作品，每一轮中的每一位同学都为下一位同学做好准备，下一位同学也在上台后纠正上一位同学描绘不准确的动态线条。教师巡视当好裁判评比工作。
第六步学生作品展示，六人六分钟画完一幅速写写生作品，每一组的作品都呈现在黑板上，学生互评分析作品成败。 设问：⑴你喜欢哪组写生作品？为什么？试谈一下自己的感受。⑵你们组的写生作品有什么特点？还可以在哪些地方进行改进？本轮结束后，老师带领学生对黑板上的四幅写生作品进行评点。“分组集体创作”的教学方法，改变了传统的教学设计和教学程序，极大地激发了学生的兴趣，促进他们积极主动观察，仔细描摹和表现，培养了他们的造型能力。
案例二：宋画新宠
俗话说：“兴趣是最好的老师”。我国古代著名教育家孔子说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”美术教学也正是如此，如果没有兴趣，就不会有丰富的想象，就不会有所创造。学生们不感兴趣，是因为没有感兴趣的东西，没有能吸引他们的东西。我们用什么来吸引学生？
首先，要创设能激发学生兴趣的教学情境。在教学过程中，教师依据一定的教学内容，捕捉教学中能引起学生兴趣的教学要点设计吸引学生创作的教学环节。
我在《中国画》教学一课，中国国画中的构图、造型、立意和表达常常被忽略，在国画课教学中，学生因为要学习笔墨的水性控制、墨色的浓淡控制、宣纸对水的要求等问题，动手实践起来很难，常常是学生铺开的笔墨尚未画上几笔就草草收场，极大影响了学生对中国国画内涵的学习。
我们设计了两节针对解决国画构图造型的手工课，“团扇设计”，团扇中的花卉造型、布局设计、构思立意就选宋画的内容来进行现代版的翻唱。
首先，选择中国古典的图扇和折扇作为手工课的底板，准备2--3种颜色的超轻粘土来完成宋画中花卉形象设计。
其次，让学生通过思考、分析、讨论、实践，分析在团扇中花卉的摆放位置，构图布局的特征和造型方法，在临摹借鉴中请同学们自由创作，展示自己的才智。
最后，让学生在制作中完成对中国画造型特点的美妙表达，完成团扇中的形象设计。
宋画新宠的游戏活动改变了课堂形式，增强了学生的参与意识，调动了学生学习的积极性。学生在活跃中有智性开发，动的过程中有美的创造，这样，教与学的活动真正成为了学生的心理需要，变为享受创造美的快乐，可以说，“兴趣是成功的动力。”
案例三：超現实主义的创作
想象是在感知宏观事物的已有知识经验的基础上，在头脑中形成的创造新形象的心理过程。教学中适时引导他们展开想象，有利于其创造出富有灵气的作品。而美术教学因思维方式的独特性，想象力的丰富性，绘画、手工的操作的实践性等特点，在培养学生创造能力方面更有其独特的作用。
在教学中，笔者一直注重对学生创造性审美想象力的培养，注重审美想象力方式的迁移。在创作课上，让学生多学多看不同形式、方法、技巧的作品。学生接触的东西多了，视野开阔了，创造能力自然就提高了。
在《科幻画》教学中，首先运用多媒体展示优秀的科幻画作品让学生欣赏，在欣赏的同时，让学生观察找出特点，然后介绍科幻画的科学幻想的内容，绘画的手段、形式。通过展示比较科幻画和儿童画、科普画等其它形式的画种区别，说明科幻画必须以科学的规律去想象一切。学生对此有了一个正确的认识之后，才能为想象打好基础。课堂上曾经让学生就环境问题展开大胆的想象，依据学生的想象性描述，引导学生述诸于笔端，分别做出小作品想象草图和文字创意。再用课件展示不同工具、材料、形式创作的科幻画作品，指导学生之间相互交流作品和学习经验，然后鼓励每个学生分别提交出若干个选优方案，方案可以是电脑画、水彩画、国画、图案、版画以及多种工具材料等形式创作的绘画。学生创造出一幅幅夸张、新奇、富有想象力的画面，比预期好的多，色彩、形式表现上减少了束缚，发挥了想象力，表现出各自的创造性。
案例四：印象之印象
美术是视觉艺术，美术教学必须注意视觉形象，通过直觉感受获得对美术知识的认识。根据直观性原则，运用现代媒体辅助教学，以学生为主体，将课堂教学中所涉及的教学内容（包括文字、声音、图片、动画等）根据一定的教学过程设计、学生的特点和实际情况，把学生不易理解、不易领会的知识、技能、技法，更形象、直观、生动地传授给学生，达到情景交融，声像并茂。
在美术课堂教学中有很多具象或抽象的概念是学生很难理解的。他们对形象的画面、美妙的音乐更易于接受，当新课讲授中出现比较抽象的概念，当学生“启而不发”“思维受阻”时，如何才能让学生掌握呢？有一个拼世界地图的小故事启发了我，成年人看地图是复杂的地形，儿童看地图是把它倒过来看人形，所以尽管是很复杂的世界地图也能瞬间拼好。对，就是这种教学思路了，换一种表达方式、换一种思维方式、换一个观察角度、换一个思维方式，我们学习抽象绘画的表达，在观察人物形象后，让学生根据自己的记忆用超轻粘土在不织布上粘出一晃而过的形象，表现各有不同，大大提高学生的学习兴趣。
这种教学方式对抽象绘画作品的学习很有效，因为大脑对形象的判断，描绘出的造型都各有侧重，课堂中完成每幅作品只有五分钟，要求学生捕捉给自己印象最深的那个要点。
课改下的美术课堂教学是一门崭新的课程，每位教师都是课程的开发者设计者。尽管在实现的过程中，困难重重，压力巨大，但我们坚信，只要用百倍的努力投身中，那百花争研、硕果累累的季节离我们就不会太远。
参考文献：
[1]普通高中新课程资源系列：《新课标 新教学 新高考 教学指南》.现代教育出版社.2018
[2]郭声键著：《艺术教育论》.上海教育出版社
[3]尤小平著：《学历案与深度学习》.华东师大.2017
（合肥实验学校（合肥初中美术教师培训基地） 安徽合肥）