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2008年的乐坛关于“19”这个数字有两个热点，一个是Adele的爵士专辑《19》，另一个就是年仅19岁的台湾新人王若琳(JoannaWang)。王若琳作为乐坛的奇葩一炮而红，迷人的不仅是她超龄的歌声，还有她与娱乐圈格格不入的人格魅力。本刊电话连线王若琳，让我们再次窥探一个19岁女生的神秘乐园。
Ladybird(以下简称L)：首先请先介绍一下你最近的情况，让那些关心喜欢你的人能更多地了解你一下。
Joanna Wang(以下简称J)：工作方面的情况，最近一直在宣传。这次是第二次来北京。
L：你的嗓音着实让人惊讶，很难想象你这样的年纪有这样的魅力声音，有人提到你略显沧桑的嗓音就会将你和小野丽莎联系在一起，你喜欢小野丽莎吗?或者说你想告诉歌迷你区别于她的是什么?
J：嗯，其实我没有听很多她的音乐。区别的话，我没有什么特别想说的。如果有什么区别的，她是唱Bossa Nova，我不是。
L：有时候根本会忘记你只是一个19岁的女生，虽然年龄无法区分成熟与否，但有个作家说“人的生命历程其实仍需要遵循时光的轨迹”。很好奇你平时都会做什么?有没有特殊癖好?
J：其实就是一般活动，比如说像玩电脑，写歌，弹弹吉他。差不多这样。
L：日前你和林宥嘉(第二届超级星光大道冠军)合唱了“夜来香”，弹吉他的是你爸爸王治平，你从小受他的影响很大吧，觉得你的父亲对你起到了什么引导作用，他更大地帮助了你哪些方面?你们是否在等一个合适的时间和乐坛环境，推出自己?选择出道并非突发决定吧。
J：嗯，我不知道，他是我爸爸，他对我最大的影响应该是人格上面的吧。(音乐上面呢?)我觉得音乐上面对我的影响一般。其实我觉得发片这些东西都不是我来决定。因为其实唱片公司计划发片准备了两年多。所以没办法，有时候发片也不是很浪漫的，你想发片然后就发片了。(也就是说就Joanna你这方面不会想那么多，只要好好唱歌就对了?)也不是这样说，有的时候，事情是有点为难的。
L：据我所知，08年1月发行出版的专辑《Startfrom Here》并不是你第一次参与音乐创作，早在你16岁的时候林韦哲就为你出了一张EP《Time in A Bottle》，面对这两次发片，你有不同的期待吗?
J：其实《Time in A Bottle》真的不算发片，它应该算是一个不是很正式的EP发行。不是很正式的发片。只是有这个timing，当初提出要发EP，然后就做了。
对这张专辑的期待是，其实这张专辑当初也不是那么的想发，只是没有办法，因为都录了，所以就发了。
L：在什么样的状态下能够让你很好地进行创作?
J：就是有灵感的时候。(唱歌有赤脚习惯，创作呢?)我喜欢赤脚唱歌，但是创作的时候，没有特别的习惯，就是在家里。
L：觉得歌词能不能配合自己的音乐?有人说你的歌词有点讨好大众的意思，你怎么看待?
J：我其实是这样觉得。
L：有乐评人上纲上线地将你的《Start from Here》风格定位为Jazz，你对自己的唱片怎么评价?
J：我不知道是谁定义这张专辑为Jazz，我觉得唱片公司从来没有说要把它定义为Jazz，那现在有这样的误会，我也不知道为什么。其实这张专辑根本不是Jazz。
L：看过一些别人对你和你作品的诠释吗，你怎么看?
J：没有。
L：电视节目上的Joanna让人感觉很突兀，可是酒吧Live的你就非常舒服。性格的问题有没有造成在娱乐圈的尴尬?会很情绪化吗?有没有你不喜欢的变化?
J：我本人是觉得还好，因为我觉得都很尴尬，所以就不会特别尴尬。其实我很多事情都ok。我觉得根本没有太多(不喜欢的变化)这种东西。
L：有什么比较喜欢的音乐类型和音乐人?
J：音乐类型，我很喜欢听Rock还有Classical。(跟你本身唱的歌还有点落差?)我并不喜欢唱Rock，就是爱听。
L：知道方大同这个歌手吗?有歌迷期待你们合作，考虑过吗?
J：我知道他。呃，我还没有想过合作。
L；看过的采访和电视节目，让人感觉你自己内心有一个屹立不倒的宇宙。这和你的成长环境脱离不了关系。国外的音乐成长环境，给予你最大的是什么?
J：我觉得是文化吧，我觉得比较容易接触到各式各样的音乐，尤其是老歌吧。
L：你觉得国外和国内的音乐倾向有什么不同?
J：其实我觉得现在流行音乐，国内和国外差太多，但是我觉得是老歌吧，因为在国外经常能听到老歌、经典歌曲的电台，在美国流行音乐我接触比较少。
L：对中国的摇滚乐和流行乐有什么看法?
J：我真的不是很熟悉，虽然在台湾待过一段时间，但是对他们的流行音乐没什么了解。
L：近年来台湾唱片界的崛以及内地香港音乐圈的同时前进似乎意味着独立时代的春天已经首先在台湾开花结鬃，然而正是如此，要多的独立女声被冠以商业标签。在一次采访中，你曾说过：“独立音乐盛行的地方就是真正音乐蓬勃的地方”，觉得自己的音乐是否还是偏流行路线一些?
J：我不知道我的音乐到底是偏大众还是小众。(我是说自己的音乐，不是专辑)我觉得专辑的音乐其实是非常主流的。
L：还是会更希望和流行市场保持距离，以防需要做出的妥协?
J：我觉得非主流的音乐也可以做得很流行，因为只是看包装。那我根本不在意包装的事情，我最在意的是音乐吧。如果我的音乐可以变得很流行，那我不care，但它只要是我的音乐就可以了。
L：《Start from Here》请来了许多大牌助阵，对于音乐艺术性和市场的关系，你怎么看，怎么权衡?
J：音乐的艺术性和市场的关系，我觉得这张专辑它是一张做的很完整的专辑。问我音乐艺术性高不高，我真的不太懂，这张专辑的很多歌不是我写的。但是它的确是针对市场，有市场考量过的一些歌才被选到的。我认为它是按照市场才发出来的一张专辑，所以市场就是为重，音乐艺术性为轻，这不是很情愿的东西。但是很多人会说，音乐比包装重要，那我可能就是比较挑剔。(笑)
L：专辑前后的制作历经了两年多，在这个过程里你是处于主导地位吗?会不会个人的坚持比较多一些，谈谈唱片制作中一些让你难忘的事情。
J：有可能。我觉得都很难忘，不过都很想忘记。
L：这张专辑基本上都是英文歌，Disc 2的五首歌基本也都是英文歌的中文填词，有没有考虑如果将这张英文歌过半的专辑换成中文，断众会不会更多?
J：我觉得我真的不是想要听众多的人，因为如果听众变多，但是做我不想做的音乐，这样根本不值得。
L：计划在年底发行的第二张专辑，有没有什么方向，是否考虑来个大转换，会不会尝试走大家呼声较高的“爵士路线”?
J：嗯，我不会去在意这些奇怪的东西，我就认真做我的音乐。
L：英文的翻唱相当惊绝，尤其是那首《true》非常慵懒动人，在“康熙来了”唱的the Smiths也很有自己的味道，会为了使一首歌有自己的感觉，反复鹰练喝?
J：我觉得一首歌越唱会越有感觉。
L：可是你又说过歌明与感情有时关系很小，这是很有资本才能说出的话。因为你的声音已经充满感情。
J：我真的觉得很小。刚好生下来的声音就是很舒服，好像已经三十几岁的感觉。我觉得跟感情真的没有关系。我在录音室的时候，就希望可以赶快唱赶快回家。你们跟我说我的音乐里面很有感情的时候，我不知道怎么回答，我的感觉很复杂，因为我唱的时候，我没有太放感情进去，这我没有办法。
Ladybird(以下简称L)：首先请先介绍一下你最近的情况，让那些关心喜欢你的人能更多地了解你一下。
Joanna Wang(以下简称J)：工作方面的情况，最近一直在宣传。这次是第二次来北京。
L：你的嗓音着实让人惊讶，很难想象你这样的年纪有这样的魅力声音，有人提到你略显沧桑的嗓音就会将你和小野丽莎联系在一起，你喜欢小野丽莎吗?或者说你想告诉歌迷你区别于她的是什么?
J：嗯，其实我没有听很多她的音乐。区别的话，我没有什么特别想说的。如果有什么区别的，她是唱Bossa Nova，我不是。
L：有时候根本会忘记你只是一个19岁的女生，虽然年龄无法区分成熟与否，但有个作家说“人的生命历程其实仍需要遵循时光的轨迹”。很好奇你平时都会做什么?有没有特殊癖好?
J：其实就是一般活动，比如说像玩电脑，写歌，弹弹吉他。差不多这样。
L：日前你和林宥嘉(第二届超级星光大道冠军)合唱了“夜来香”，弹吉他的是你爸爸王治平，你从小受他的影响很大吧，觉得你的父亲对你起到了什么引导作用，他更大地帮助了你哪些方面?你们是否在等一个合适的时间和乐坛环境，推出自己?选择出道并非突发决定吧。
J：嗯，我不知道，他是我爸爸，他对我最大的影响应该是人格上面的吧。(音乐上面呢?)我觉得音乐上面对我的影响一般。其实我觉得发片这些东西都不是我来决定。因为其实唱片公司计划发片准备了两年多。所以没办法，有时候发片也不是很浪漫的，你想发片然后就发片了。(也就是说就Joanna你这方面不会想那么多，只要好好唱歌就对了?)也不是这样说，有的时候，事情是有点为难的。
L：据我所知，08年1月发行出版的专辑《Startfrom Here》并不是你第一次参与音乐创作，早在你16岁的时候林韦哲就为你出了一张EP《Time in A Bottle》，面对这两次发片，你有不同的期待吗?
J：其实《Time in A Bottle》真的不算发片，它应该算是一个不是很正式的EP发行。不是很正式的发片。只是有这个timing，当初提出要发EP，然后就做了。
对这张专辑的期待是，其实这张专辑当初也不是那么的想发，只是没有办法，因为都录了，所以就发了。
L：在什么样的状态下能够让你很好地进行创作?
J：就是有灵感的时候。(唱歌有赤脚习惯，创作呢?)我喜欢赤脚唱歌，但是创作的时候，没有特别的习惯，就是在家里。
L：觉得歌词能不能配合自己的音乐?有人说你的歌词有点讨好大众的意思，你怎么看待?
J：我其实是这样觉得。
L：有乐评人上纲上线地将你的《Start from Here》风格定位为Jazz，你对自己的唱片怎么评价?
J：我不知道是谁定义这张专辑为Jazz，我觉得唱片公司从来没有说要把它定义为Jazz，那现在有这样的误会，我也不知道为什么。其实这张专辑根本不是Jazz。
L：看过一些别人对你和你作品的诠释吗，你怎么看?
J：没有。
L：电视节目上的Joanna让人感觉很突兀，可是酒吧Live的你就非常舒服。性格的问题有没有造成在娱乐圈的尴尬?会很情绪化吗?有没有你不喜欢的变化?
J：我本人是觉得还好，因为我觉得都很尴尬，所以就不会特别尴尬。其实我很多事情都ok。我觉得根本没有太多(不喜欢的变化)这种东西。
L：有什么比较喜欢的音乐类型和音乐人?
J：音乐类型，我很喜欢听Rock还有Classical。(跟你本身唱的歌还有点落差?)我并不喜欢唱Rock，就是爱听。
L：知道方大同这个歌手吗?有歌迷期待你们合作，考虑过吗?
J：我知道他。呃，我还没有想过合作。
L；看过的采访和电视节目，让人感觉你自己内心有一个屹立不倒的宇宙。这和你的成长环境脱离不了关系。国外的音乐成长环境，给予你最大的是什么?
J：我觉得是文化吧，我觉得比较容易接触到各式各样的音乐，尤其是老歌吧。
L：你觉得国外和国内的音乐倾向有什么不同?
J：其实我觉得现在流行音乐，国内和国外差太多，但是我觉得是老歌吧，因为在国外经常能听到老歌、经典歌曲的电台，在美国流行音乐我接触比较少。
L：对中国的摇滚乐和流行乐有什么看法?
J：我真的不是很熟悉，虽然在台湾待过一段时间，但是对他们的流行音乐没什么了解。
L：近年来台湾唱片界的崛以及内地香港音乐圈的同时前进似乎意味着独立时代的春天已经首先在台湾开花结鬃，然而正是如此，要多的独立女声被冠以商业标签。在一次采访中，你曾说过：“独立音乐盛行的地方就是真正音乐蓬勃的地方”，觉得自己的音乐是否还是偏流行路线一些?
J：我不知道我的音乐到底是偏大众还是小众。(我是说自己的音乐，不是专辑)我觉得专辑的音乐其实是非常主流的。
L：还是会更希望和流行市场保持距离，以防需要做出的妥协?
J：我觉得非主流的音乐也可以做得很流行，因为只是看包装。那我根本不在意包装的事情，我最在意的是音乐吧。如果我的音乐可以变得很流行，那我不care，但它只要是我的音乐就可以了。
L：《Start from Here》请来了许多大牌助阵，对于音乐艺术性和市场的关系，你怎么看，怎么权衡?
J：音乐的艺术性和市场的关系，我觉得这张专辑它是一张做的很完整的专辑。问我音乐艺术性高不高，我真的不太懂，这张专辑的很多歌不是我写的。但是它的确是针对市场，有市场考量过的一些歌才被选到的。我认为它是按照市场才发出来的一张专辑，所以市场就是为重，音乐艺术性为轻，这不是很情愿的东西。但是很多人会说，音乐比包装重要，那我可能就是比较挑剔。(笑)
L：专辑前后的制作历经了两年多，在这个过程里你是处于主导地位吗?会不会个人的坚持比较多一些，谈谈唱片制作中一些让你难忘的事情。
J：有可能。我觉得都很难忘，不过都很想忘记。
L：这张专辑基本上都是英文歌，Disc 2的五首歌基本也都是英文歌的中文填词，有没有考虑如果将这张英文歌过半的专辑换成中文，断众会不会更多?
J：我觉得我真的不是想要听众多的人，因为如果听众变多，但是做我不想做的音乐，这样根本不值得。
L：计划在年底发行的第二张专辑，有没有什么方向，是否考虑来个大转换，会不会尝试走大家呼声较高的“爵士路线”?
J：嗯，我不会去在意这些奇怪的东西，我就认真做我的音乐。
L：英文的翻唱相当惊绝，尤其是那首《true》非常慵懒动人，在“康熙来了”唱的the Smiths也很有自己的味道，会为了使一首歌有自己的感觉，反复鹰练喝?
J：我觉得一首歌越唱会越有感觉。
L：可是你又说过歌明与感情有时关系很小，这是很有资本才能说出的话。因为你的声音已经充满感情。
J：我真的觉得很小。刚好生下来的声音就是很舒服，好像已经三十几岁的感觉。我觉得跟感情真的没有关系。我在录音室的时候，就希望可以赶快唱赶快回家。你们跟我说我的音乐里面很有感情的时候，我不知道怎么回答，我的感觉很复杂，因为我唱的时候，我没有太放感情进去，这我没有办法。