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摘 要：在小学美术教学中，“课堂示范”已经成为一种不可或缺的教学媒介，是广大一线美术教师在美术教学中运用最多的教学方法。“范画”教学是美术课堂教学中不可缺少的教学方法之一。本文从精挑细选，充分发挥范画的作用;合理运用课堂范画，及时为学生释疑解惑，两个大方面阐述范画在美术教学中的作用之再认识。
关键词：课堂示范 精挑细选 合理运用 释疑解惑
在小学美术教学中，范画已经成为一种不可或缺的教学媒介，是广大一线美术教师在美术教学中运用最多的教学方法。那到底什么是范画？在小学美术教学中，它到底发挥着哪些独特的作用？在查阅了相关资料以后，笔者了解到在中国传统绘画教学中，范画仅指供学者临摹研究的先辈画家的优秀作品。而在小学美术教学中，范画的概念外延逐步趋于宽泛，指在课堂教学中教师事先从绘制、搜集、挑选或从网上下载的供学生欣赏、临摹、分析研究以及起说明、启示作用的一切教学辅助绘画图片或图像资料，及教师当堂范画的动态过程。笔者在一些课堂观摩课和研讨课中发现很多美术教师虽然都喜欢用范画教学，但是却未能很好地利用范画，在范画的选择上比较随意相对缺乏针对性与有效性。笔者多年从事美术教学，在多年的教学实践中发现认为在美术教学中对范画的选择需要更精更准，以发挥范画的最大利用价值。
一 、精挑细选，充分发挥范画的作用
怎样更好地利用范画，是让学生依葫画瓢吗？那是一种资源的浪费，范画的利用就像一根导火索，可以引爆学生们如烟花般绚烂的创造力。因此，教师要充分发挥范画的作用就要在给学生出示范画前做足工夫， 精挑细选让学生更有效地利用好范画。
1、放得多不如选得好
笔者以为在美术教学中，范画的选择是非常重要的，选好范画比多运用范画要来得更有价值。
（1）抓住重点突出目的性
近些年来许多美术教师都以范画为主线展开多形式的课堂活动。然而笔者发现有些教师只知道盲目地运用大量范画让学生欣赏，因此，教学目的和需要达到怎么样的教学效果不是很明确。范画欣赏不是拿相应的图像资料让学生泛泛地欣赏，那样只会浪费宝贵课堂时间。范画也需要抓住一个重点，带有明确的目的性，引导学生带着指向性去欣赏，通过有目的地欣赏范画，启发和引导学生的思路，开拓学生的视野，发挥学生的创造才能，找到创作的有效方式。例如：笔者在听本校马敏华老师上的四年级《台灯》一课，她在教学中给学生欣赏了大量的台灯范图，通过欣赏各种各样的台灯，教师总以为学生的思路已经被打开了，学生能够较轻松地创作出形态各异的台灯。然后在学生创作过程中，并没有感受到学生的台灯创作多么富有创新意识，那是什么原因呢？其实很简单，姜老师出示了的大量范图形式都差不多。如图：
从出示范图中可以看出台灯的灯柱、灯罩的外形都大同小异，学生在欣赏的过程中也没能把思路打开。如果出示的台灯范图中，灯柱和灯罩的外形都各不相同，如图：
这里该教师有指向性地引导学生观察台灯的灯柱、灯罩不同的外形特征，学生的思路打开，创造性才能被激活，那样创作出来的台灯一定也都是造型百态并且富有美感。
（2）由浅入深，层层递进
在美术课堂教学中，不是画面越漂亮，内容越丰富的范画给学生欣赏带来的效果就越大。往往具有丰富美感的画面能带给学生较强烈的视觉美感，却不能有针对性地启发学生的创造性思维。在美术课堂教学中，有时也需要从最简单易懂的范画开始欣赏，更直观地引导学生感知美术作品。例如：笔者听过一堂《水果拼盘》，任教老师一开始就出示了大量精致漂亮复杂的水果拼盘范图，学生在欣赏的过程中可谓是惊叹连连，但是在学生自己制作水果拼盘的时候却出现了有的学生无从下手，有的学生只知道把所有的水果堆满盘子，没有从欣赏美感的角度出发。究其原因还是范图欣赏带来的问题。该课一开始其实可以欣赏最简单、最易操作、最有寓意的水果拼盘的范图。
这个拼盘只用了一种水果来制作，给学生带来了很强的直观性，内容是一张笑脸，还传达了一份美好的祝愿，通过这张范图的欣赏，可以使学生知道水果拼盘的制作可以有选择地挑选水果，而不是把所有的水果全部利用上去摆在盘子上，这样既浪费时间又不具备美感。
2、 发挥范画的对比性效应
对比范画的运用主要表现在绘画方法及学生作业中的正确与错误。教师在分析讲评学生作业时，如果只是一味地讲述如该如何如何，一味地指出不应该这样不应该那样，往往因为不够直观而难以给人留下深刻印象。学生对于“好”与“差”的认识也还是处于含糊朦胧的状态。如果能把多幅“范画”放在一起进行对照，学生就会一目了然，甚至能让学生瞬间领悟。
（1）“优”与“劣”的对比
教师只展示正确的范画还是远远不够的，还必须展示错误的范画。把正确的与错误的范画放在一起相互比较，使学生通过对比，对其中的正确与错误认识明确，加深印象。这样做，一方面向学生提示了一些容易走的弯路和常犯的错误。让学生“防患于未然”;另一方面在比较中使学生对孰“优”孰“劣”有一个比较肯定的明确的认识，让他们不仅知其然，而且知其所以然，不断地加深学生理性的认识。
①画面主体物的大小。 在低段年级绘画教学中，我们往往都会强调让学生把画面主体物画大，在画面中把需要表达的事物画得最大，可笔者发现如果任课老师强调得再多也无济于事，依然有很多学生听之任之，自己在创作的过程中还是会把主体物画得不够大，有的还甚至很小。这时候就要求教师出示两张范画来进行对比，让学生有针对性地观察，一幅是主体物画小的，一幅是主体物画大的，通过两幅范画强烈的是绝对比，教师不需要再重复强调，学生就能明白画面主体物怎么画大才叫大。
② 画面景物的大小疏密变化。同样也是在低段年级的美术教学中，在画面中表现几样事物重复出现时，就要求有大小变化和疏密变化。如果老师只是出示一张正确的范画进行引导，一味地讲如何表现大小、疏密变化，当老师认为讲得十分明确后让学生独立创作，事后會发现还是有很多学生依然没能很好地掌握大小和疏密的关系。其实低段年级的学生对空间概念还不是很明确，因此在教学中教师就需要出示多幅范画让在一起对照，只有这样才能使处于一知半解状态中的学生能一目了然并能完全掌握。 （2）画面表现力的对比
当一个艺术作品展现在我们眼前的时候，不论是音乐作品还是文学作品。其精彩的、能激动人心的部分，我们总是会反复地倾听、观赏和品味，美术作品的欣赏也是如此。每一幅美术作品，因为作者对生活的理解和自己主观意识的不同，其采用的绘画语言和所表现的美的形式也不同，包括：造型、色彩、构图、对称、均衡、节奏、变化、统一等构成要素，这时候就需要老师更多地去关注它的表现手法。引导学生去感受画面中展现的色彩、布局、结构。因此，在准备范画的时候也应该注意选择具有代表性的，最能帮助学生突破本课重难点的优秀画作。
①大场景与小场景的对比。在美术创作中，画面的表现可以在大场景中体现出来也可以从小场景中展现出来，绘画创作不应该只是体现在固定的某一表现形式上，而画面的表现形式单靠教师用语言来表达还是远远不够的，那样学生也只是似懂非懂，在绘画过程中也就不能较好地处理这种大、小场景的不同表现形式。这时就需要教师出示两幅场景不同的范作让学生欣赏，通过教师指向性地引导语范画带来的直观对比视觉效果，学生就能十分清楚画面大、小场景的不同效果，自己在绘画过程中也能有选择性地画出自己喜欢的绘画表现形式。②色彩的丰富性与单一性。低年级的学生在绘画上色时，都喜欢把所有的颜色都运用上去，在他们看来颜色的丰富性就展现了画面的美感，如果用单一的色彩来变化就缺乏了美感。虽然色彩的丰富性确实带来一种绚丽多彩的美感，但色彩的单一变化也可以带来统一和谐的视觉美感。但是跟学生单纯地用语言表达，或者单一地出示某一形式的范画，学生还是不能完全理解色彩带来的不同效果，这时出示多幅色彩丰富变化和色彩单一变化的范作让学生欣赏，学生就能更直观地感受色彩丰富性变化和色彩单一性变化的各自魅力。学生在绘画创作中也会更有选择地来表现画面的色彩变化。
二、合理运用课堂范画，及时为学生释疑解惑
一幅画再美妙，欣赏之余学生更想知道它是怎么画出来的，如果没有课堂演示，那么这个过程对于学生来说永远是个谜，学生的绘画技能、技巧长期处于模糊不清的状态。
1、儿童画教学中的示范作用
许多人认为“范画”就是“照着画”的，事实并不是如此，范画也可以用来开拓学生的思维，而且是发展学生创造能力的有效方式。不少学生随着年龄的增加，其创作水平反而不断下降，有些学生甚至听到“创作”就不敢下笔。其根本原因归结于课堂教学的失误，是我们在教学过程中对引导学生的重要认识不够，没有把握好“导”与“创”的关系所造成的。有的时候是“抓紧不放”，让学生以“临”到底，完全束缚了学生的手脚：有时候又“大胆放手”，让学生“一创到底”，结果导致学生无论构思还是激发，始终是在做低水平的重复。如果教师能事先准备几幅范画，用不同的构思来启示学生，引导学生，引导他们由此及彼，触类旁通，扩散成新的思维，在范画的基础上产生新构思，使学生做到学用真正相结合。
（1）步骤范画，提高课堂效率
小学美术课堂上范画欣赏的另一个重要的作用就是在美术技法上的渗透。一堂课的时间是有有限的，如果教师当堂边讲解变示范，一堂课下来学生的體验时间就没有了。这就需要教师按作画由简及繁的顺序，课前准备好“步骤范画”，到用时依次张挂，边挂边讲，既直观又简练。在教授《印人像》一课时，笔者先是让学生看书上的精美范画，再让他们说说他们认为的制作步骤，然后从准备制版——拓印，展示最基本的方法一步步进行示范，与他们说的步骤进行比较。因为制作效果比较好，所以学生一下子记住了，而且稍微点拨一下就有了自己的创新，有了意想不到的效果。
（2）以点带面，丰富画面表现力
笔者在本学期在上二年级《可爱的猫咪》一课时，在教学第一个班级时给学生欣赏了大量猫的范画，对于猫的外形特征以及猫的活动表现都做了一定引导，然后放手让学生进行绘画创作，当随堂巡视的时候却发现，有大部分学生画的猫动态表现比较单一，面画不够生动有趣。附学生作品：
于是笔者就思考哪里出了问题，最终想到应该还是范画的指向性不够造成的。在给第二个班级上这一课时，除了出示几幅猫的范画，自己也在黑板上示范了下，老师先画了一个猫头，根据这一个猫头画了三个不同朝向不同体态的猫身体。如图：
几笔勾勒，学生的创作灵感立刻呈现，这样以点带面的教学过程使学生学的轻松又有效。一节有示范绘画的课往往使课堂更生动、直观，并能取得良好的教学效果。附学生作品：
2、手工课教学中的示范作用
教师的示范作用是帮助学生更直观地学习，在原来的水平上得到新的发展，所以就要求教师得研究每个手工制作的重点、难点进行着重示范，并根据低、中、高年级段学生具体情况来定。通过教师的示范，学生就能直观学习到制作要领，较轻松地完成作品，并在此基础上加入自己的创新使作品更有新意。
（1）让做代替说，学生更易懂
手工课教学中，教师的示范教学远比语言引导教学来得更行之有效。例如：笔者在上《虫虫大聚会》一课时，一开始学生可能会觉得这个命题很陌生，但是在学生欣赏了大量不同造型的“昆虫”后，学习兴趣完全被激发出来，整个课堂都活跃起来了，随之问题也就出来了，这些立体昆虫到底是通过怎么样的制作方式才立起来的呢？这时候，单靠教师的教学语言引导还是不能给学生解惑的，只有通过教师的直接示范才能让学生明白各种立体造型的制作方法与技巧，学生对制作也更具有浓郁的兴趣了。
（2）教师示范，开拓学生思路
低段年级学生往往在手工课上欣赏了很多范作之后还是无从下手，在座位上磨蹭个半天才剪出一点点小零碎出来，这时候也需要教师的当场示范，给学生起一个指导性作用，比如有一位教师在上《彩蝶飞》一课时，教师就非常随意快速地剪下蝴蝶的形状，学生看了就知道原来剪蝴蝶外形可以很随意，很简单，很快速地剪出来，那样，学生在自己制作的过程中，把老师的方法运用进去了，也能发挥自己的个性创作并快速地剪下来，因为，在手工课上，教师的当堂示范是不可或缺的一个教学环节，通过这个环节可以开拓学生的思路，举一反三，让学生逐步学会创作和设计的方法。
3、水墨画教学中的示范作用
最直接、最具体、最直观的教学方法就是当堂范画。尽管教师在课前准备了步范画，但是还是很难一应俱全。如画中国画，墨色浓淡的调配、用笔用墨的方法、色彩的配置、干湿的衔接等都需要教师在课堂上亲自挥笔做具体详细的示范指导。再《傲雪梅花》一课教学中，笔者就先示范枝、花的画法，在完整的画一幅，这样学生亲眼看到作画的全过程，才能真正领会，特别是对学即时提出的问题，教师当场挥笔明示方能令人满意。
当然，每一个孩子的想象力都是非常丰富的，关键是看老师怎样去引导。好的范画在教学中所起的作用不可低估，它对提高学生学习兴趣、明确学习目标、寻找到有效学习途径都起着重要作用。
参考文献：
【1】尹少淳主编.《美术课程标准解读》.北京师范大学出版社，2002.
【2】胡凌 吴廷玉.《绘画艺术教育》.《人民出版社》，2001.
（海宁市斜桥镇中心小学 浙江嘉兴）
关键词：课堂示范 精挑细选 合理运用 释疑解惑
在小学美术教学中，范画已经成为一种不可或缺的教学媒介，是广大一线美术教师在美术教学中运用最多的教学方法。那到底什么是范画？在小学美术教学中，它到底发挥着哪些独特的作用？在查阅了相关资料以后，笔者了解到在中国传统绘画教学中，范画仅指供学者临摹研究的先辈画家的优秀作品。而在小学美术教学中，范画的概念外延逐步趋于宽泛，指在课堂教学中教师事先从绘制、搜集、挑选或从网上下载的供学生欣赏、临摹、分析研究以及起说明、启示作用的一切教学辅助绘画图片或图像资料，及教师当堂范画的动态过程。笔者在一些课堂观摩课和研讨课中发现很多美术教师虽然都喜欢用范画教学，但是却未能很好地利用范画，在范画的选择上比较随意相对缺乏针对性与有效性。笔者多年从事美术教学，在多年的教学实践中发现认为在美术教学中对范画的选择需要更精更准，以发挥范画的最大利用价值。
一 、精挑细选，充分发挥范画的作用
怎样更好地利用范画，是让学生依葫画瓢吗？那是一种资源的浪费，范画的利用就像一根导火索，可以引爆学生们如烟花般绚烂的创造力。因此，教师要充分发挥范画的作用就要在给学生出示范画前做足工夫， 精挑细选让学生更有效地利用好范画。
1、放得多不如选得好
笔者以为在美术教学中，范画的选择是非常重要的，选好范画比多运用范画要来得更有价值。
（1）抓住重点突出目的性
近些年来许多美术教师都以范画为主线展开多形式的课堂活动。然而笔者发现有些教师只知道盲目地运用大量范画让学生欣赏，因此，教学目的和需要达到怎么样的教学效果不是很明确。范画欣赏不是拿相应的图像资料让学生泛泛地欣赏，那样只会浪费宝贵课堂时间。范画也需要抓住一个重点，带有明确的目的性，引导学生带着指向性去欣赏，通过有目的地欣赏范画，启发和引导学生的思路，开拓学生的视野，发挥学生的创造才能，找到创作的有效方式。例如：笔者在听本校马敏华老师上的四年级《台灯》一课，她在教学中给学生欣赏了大量的台灯范图，通过欣赏各种各样的台灯，教师总以为学生的思路已经被打开了，学生能够较轻松地创作出形态各异的台灯。然后在学生创作过程中，并没有感受到学生的台灯创作多么富有创新意识，那是什么原因呢？其实很简单，姜老师出示了的大量范图形式都差不多。如图：
从出示范图中可以看出台灯的灯柱、灯罩的外形都大同小异，学生在欣赏的过程中也没能把思路打开。如果出示的台灯范图中，灯柱和灯罩的外形都各不相同，如图：
这里该教师有指向性地引导学生观察台灯的灯柱、灯罩不同的外形特征，学生的思路打开，创造性才能被激活，那样创作出来的台灯一定也都是造型百态并且富有美感。
（2）由浅入深，层层递进
在美术课堂教学中，不是画面越漂亮，内容越丰富的范画给学生欣赏带来的效果就越大。往往具有丰富美感的画面能带给学生较强烈的视觉美感，却不能有针对性地启发学生的创造性思维。在美术课堂教学中，有时也需要从最简单易懂的范画开始欣赏，更直观地引导学生感知美术作品。例如：笔者听过一堂《水果拼盘》，任教老师一开始就出示了大量精致漂亮复杂的水果拼盘范图，学生在欣赏的过程中可谓是惊叹连连，但是在学生自己制作水果拼盘的时候却出现了有的学生无从下手，有的学生只知道把所有的水果堆满盘子，没有从欣赏美感的角度出发。究其原因还是范图欣赏带来的问题。该课一开始其实可以欣赏最简单、最易操作、最有寓意的水果拼盘的范图。
这个拼盘只用了一种水果来制作，给学生带来了很强的直观性，内容是一张笑脸，还传达了一份美好的祝愿，通过这张范图的欣赏，可以使学生知道水果拼盘的制作可以有选择地挑选水果，而不是把所有的水果全部利用上去摆在盘子上，这样既浪费时间又不具备美感。
2、 发挥范画的对比性效应
对比范画的运用主要表现在绘画方法及学生作业中的正确与错误。教师在分析讲评学生作业时，如果只是一味地讲述如该如何如何，一味地指出不应该这样不应该那样，往往因为不够直观而难以给人留下深刻印象。学生对于“好”与“差”的认识也还是处于含糊朦胧的状态。如果能把多幅“范画”放在一起进行对照，学生就会一目了然，甚至能让学生瞬间领悟。
（1）“优”与“劣”的对比
教师只展示正确的范画还是远远不够的，还必须展示错误的范画。把正确的与错误的范画放在一起相互比较，使学生通过对比，对其中的正确与错误认识明确，加深印象。这样做，一方面向学生提示了一些容易走的弯路和常犯的错误。让学生“防患于未然”;另一方面在比较中使学生对孰“优”孰“劣”有一个比较肯定的明确的认识，让他们不仅知其然，而且知其所以然，不断地加深学生理性的认识。
①画面主体物的大小。 在低段年级绘画教学中，我们往往都会强调让学生把画面主体物画大，在画面中把需要表达的事物画得最大，可笔者发现如果任课老师强调得再多也无济于事，依然有很多学生听之任之，自己在创作的过程中还是会把主体物画得不够大，有的还甚至很小。这时候就要求教师出示两张范画来进行对比，让学生有针对性地观察，一幅是主体物画小的，一幅是主体物画大的，通过两幅范画强烈的是绝对比，教师不需要再重复强调，学生就能明白画面主体物怎么画大才叫大。
② 画面景物的大小疏密变化。同样也是在低段年级的美术教学中，在画面中表现几样事物重复出现时，就要求有大小变化和疏密变化。如果老师只是出示一张正确的范画进行引导，一味地讲如何表现大小、疏密变化，当老师认为讲得十分明确后让学生独立创作，事后會发现还是有很多学生依然没能很好地掌握大小和疏密的关系。其实低段年级的学生对空间概念还不是很明确，因此在教学中教师就需要出示多幅范画让在一起对照，只有这样才能使处于一知半解状态中的学生能一目了然并能完全掌握。 （2）画面表现力的对比
当一个艺术作品展现在我们眼前的时候，不论是音乐作品还是文学作品。其精彩的、能激动人心的部分，我们总是会反复地倾听、观赏和品味，美术作品的欣赏也是如此。每一幅美术作品，因为作者对生活的理解和自己主观意识的不同，其采用的绘画语言和所表现的美的形式也不同，包括：造型、色彩、构图、对称、均衡、节奏、变化、统一等构成要素，这时候就需要老师更多地去关注它的表现手法。引导学生去感受画面中展现的色彩、布局、结构。因此，在准备范画的时候也应该注意选择具有代表性的，最能帮助学生突破本课重难点的优秀画作。
①大场景与小场景的对比。在美术创作中，画面的表现可以在大场景中体现出来也可以从小场景中展现出来，绘画创作不应该只是体现在固定的某一表现形式上，而画面的表现形式单靠教师用语言来表达还是远远不够的，那样学生也只是似懂非懂，在绘画过程中也就不能较好地处理这种大、小场景的不同表现形式。这时就需要教师出示两幅场景不同的范作让学生欣赏，通过教师指向性地引导语范画带来的直观对比视觉效果，学生就能十分清楚画面大、小场景的不同效果，自己在绘画过程中也能有选择性地画出自己喜欢的绘画表现形式。②色彩的丰富性与单一性。低年级的学生在绘画上色时，都喜欢把所有的颜色都运用上去，在他们看来颜色的丰富性就展现了画面的美感，如果用单一的色彩来变化就缺乏了美感。虽然色彩的丰富性确实带来一种绚丽多彩的美感，但色彩的单一变化也可以带来统一和谐的视觉美感。但是跟学生单纯地用语言表达，或者单一地出示某一形式的范画，学生还是不能完全理解色彩带来的不同效果，这时出示多幅色彩丰富变化和色彩单一变化的范作让学生欣赏，学生就能更直观地感受色彩丰富性变化和色彩单一性变化的各自魅力。学生在绘画创作中也会更有选择地来表现画面的色彩变化。
二、合理运用课堂范画，及时为学生释疑解惑
一幅画再美妙，欣赏之余学生更想知道它是怎么画出来的，如果没有课堂演示，那么这个过程对于学生来说永远是个谜，学生的绘画技能、技巧长期处于模糊不清的状态。
1、儿童画教学中的示范作用
许多人认为“范画”就是“照着画”的，事实并不是如此，范画也可以用来开拓学生的思维，而且是发展学生创造能力的有效方式。不少学生随着年龄的增加，其创作水平反而不断下降，有些学生甚至听到“创作”就不敢下笔。其根本原因归结于课堂教学的失误，是我们在教学过程中对引导学生的重要认识不够，没有把握好“导”与“创”的关系所造成的。有的时候是“抓紧不放”，让学生以“临”到底，完全束缚了学生的手脚：有时候又“大胆放手”，让学生“一创到底”，结果导致学生无论构思还是激发，始终是在做低水平的重复。如果教师能事先准备几幅范画，用不同的构思来启示学生，引导学生，引导他们由此及彼，触类旁通，扩散成新的思维，在范画的基础上产生新构思，使学生做到学用真正相结合。
（1）步骤范画，提高课堂效率
小学美术课堂上范画欣赏的另一个重要的作用就是在美术技法上的渗透。一堂课的时间是有有限的，如果教师当堂边讲解变示范，一堂课下来学生的體验时间就没有了。这就需要教师按作画由简及繁的顺序，课前准备好“步骤范画”，到用时依次张挂，边挂边讲，既直观又简练。在教授《印人像》一课时，笔者先是让学生看书上的精美范画，再让他们说说他们认为的制作步骤，然后从准备制版——拓印，展示最基本的方法一步步进行示范，与他们说的步骤进行比较。因为制作效果比较好，所以学生一下子记住了，而且稍微点拨一下就有了自己的创新，有了意想不到的效果。
（2）以点带面，丰富画面表现力
笔者在本学期在上二年级《可爱的猫咪》一课时，在教学第一个班级时给学生欣赏了大量猫的范画，对于猫的外形特征以及猫的活动表现都做了一定引导，然后放手让学生进行绘画创作，当随堂巡视的时候却发现，有大部分学生画的猫动态表现比较单一，面画不够生动有趣。附学生作品：
于是笔者就思考哪里出了问题，最终想到应该还是范画的指向性不够造成的。在给第二个班级上这一课时，除了出示几幅猫的范画，自己也在黑板上示范了下，老师先画了一个猫头，根据这一个猫头画了三个不同朝向不同体态的猫身体。如图：
几笔勾勒，学生的创作灵感立刻呈现，这样以点带面的教学过程使学生学的轻松又有效。一节有示范绘画的课往往使课堂更生动、直观，并能取得良好的教学效果。附学生作品：
2、手工课教学中的示范作用
教师的示范作用是帮助学生更直观地学习，在原来的水平上得到新的发展，所以就要求教师得研究每个手工制作的重点、难点进行着重示范，并根据低、中、高年级段学生具体情况来定。通过教师的示范，学生就能直观学习到制作要领，较轻松地完成作品，并在此基础上加入自己的创新使作品更有新意。
（1）让做代替说，学生更易懂
手工课教学中，教师的示范教学远比语言引导教学来得更行之有效。例如：笔者在上《虫虫大聚会》一课时，一开始学生可能会觉得这个命题很陌生，但是在学生欣赏了大量不同造型的“昆虫”后，学习兴趣完全被激发出来，整个课堂都活跃起来了，随之问题也就出来了，这些立体昆虫到底是通过怎么样的制作方式才立起来的呢？这时候，单靠教师的教学语言引导还是不能给学生解惑的，只有通过教师的直接示范才能让学生明白各种立体造型的制作方法与技巧，学生对制作也更具有浓郁的兴趣了。
（2）教师示范，开拓学生思路
低段年级学生往往在手工课上欣赏了很多范作之后还是无从下手，在座位上磨蹭个半天才剪出一点点小零碎出来，这时候也需要教师的当场示范，给学生起一个指导性作用，比如有一位教师在上《彩蝶飞》一课时，教师就非常随意快速地剪下蝴蝶的形状，学生看了就知道原来剪蝴蝶外形可以很随意，很简单，很快速地剪出来，那样，学生在自己制作的过程中，把老师的方法运用进去了，也能发挥自己的个性创作并快速地剪下来，因为，在手工课上，教师的当堂示范是不可或缺的一个教学环节，通过这个环节可以开拓学生的思路，举一反三，让学生逐步学会创作和设计的方法。
3、水墨画教学中的示范作用
最直接、最具体、最直观的教学方法就是当堂范画。尽管教师在课前准备了步范画，但是还是很难一应俱全。如画中国画，墨色浓淡的调配、用笔用墨的方法、色彩的配置、干湿的衔接等都需要教师在课堂上亲自挥笔做具体详细的示范指导。再《傲雪梅花》一课教学中，笔者就先示范枝、花的画法，在完整的画一幅，这样学生亲眼看到作画的全过程，才能真正领会，特别是对学即时提出的问题，教师当场挥笔明示方能令人满意。
当然，每一个孩子的想象力都是非常丰富的，关键是看老师怎样去引导。好的范画在教学中所起的作用不可低估，它对提高学生学习兴趣、明确学习目标、寻找到有效学习途径都起着重要作用。
参考文献：
【1】尹少淳主编.《美术课程标准解读》.北京师范大学出版社，2002.
【2】胡凌 吴廷玉.《绘画艺术教育》.《人民出版社》，2001.
（海宁市斜桥镇中心小学 浙江嘉兴）