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购物需要冲动，送礼需要理由，一年之始，为这两项“活动”的开展提供了绝佳的好时机。一月份送旧迎新，又是春节前夕，为家人朋友准备一份礼品自然必不可少，假如他们也正好是摄影爱好者，不妨参考一下我们提供的清单，让你的礼品充满情义之外增添一分创意。
3D立体人物图像摄影服务
如果想要高端特别订制的礼品，日本一家名为OMOTE 3D SHASHIN KAN的工作室推出了3D立体人物图像摄影服务，为顾客打造如同公仔一般的独特“相片”。工作人员先用3D扫描仪对顾客全身扫描，然后使用所得数据建模，最后制作成立体的小雕像。当然所花费用不菲，根据数量和产品尺寸，价格从21000日元到84000日元不等，另外，由于需要现场扫描，还得算上到日本的费用，只能是有钱人的选择了。
富士365宝宝影像套装
也是在日本，富士相机推出了这种婴儿父母拍摄套装Fujifilm Baby Box，套装包括一台富士Instax Mini 25相机，有粉红和蓝色两款选择，一本相册，5包即时显影相纸共50张，还有一套1到365数字的心形贴纸。如果恰好有家人朋友正有生育孩子的打算，这无疑是最有意义的礼品，孩子出生后，新爸妈每天一起为宝宝拍下一张日常照片，最后集结成孩子一周岁的影像纪念画册，满满都是爱意啊。套装在亚马逊网可以买到，售价221美元。
摄影品牌服装
著名图片社区Flickr和将宝丽来复生的The Impossible Project不约而同都推出了自己的品牌服装，前者推出了5款颜色的文化衫，印有不同相机和自家的Logo，售价$17，在www.bustedtees.com/ flickr可购。而后者则推出了1970-80年代宝丽来工厂中的工人们穿着的运动衫，$85-90的价格可不便宜，在The Impossible Project的网上商城可以买到。
运用PS能否称为摄影？
摄影师Chris Crisman参加世界摄影组织（WPO）2012世界摄影奖的作品《蝴蝶女孩》被选作大赛的推广照片，在网上被广泛传播，在英国新闻网站The Daily Mail上更收到大量评论，主要集中在这样的PS照片是否适合这样正统的摄影大赛。
照片中的女孩、蝴蝶和北美森林都是真实的，通过相机拍摄下来，后期再合成到同一个画面中，Chris这样解释他的创作：
PS只是描绘我个人视角的众多创作武器中的一项，而我最有力的武器是我在相机后的想法。有些照片难以通过传统的摄影方式去表现。一位很有天赋的数码艺术家通过PS来实现我想要的画面，如果我哪张作品因此被定义为绘图作品，也不是问题。
美国女子上传冒犯照片引众怒
一名美国女子Lindsey Stone将一张自己与朋友在参观阿灵顿国家公墓（安息于此的多是美国阵亡军人、对美国有杰出贡献的人士）时拍摄的照片上传到了个人的Facebook账户，引起了轩然大波。
照片想要表现一种反叛的情绪，Lindsey在公墓的指示牌前做出与牌上标示（安静、示敬）相反的行为，更糟糕的是她把想要“耍酷”的照片上传到了自己的facebook页面，民众显然不买单。很快就有许多反对批评的留言出现，Lindsey只好解释，说她只是“犯二”，本意是“挑战公共权威”，并没有对军队不敬的意思。
可惜认怂得太晚了，有人“人肉”到她是在一家名为LIFE的学习障碍NGO里工作，居然还冒出一个名为“炒掉Lindsey Stone”的Facebook账号，近2万人表示支持。最后，美国的国家媒体也关注报道了事件，LIFE组织决定在内部决定出来前让Lindsey和她朋友休无薪假期。
网友们则做出了这些评论，你又如何看呢？
这张蝴蝶照片看起来很美，和电影《阿凡达》一样‘真实’。
对我来说，只要是合成图片的创作，你就是一名混合媒介艺术家。摄影或许是你创作的一项工具，但不要把图片合成到一块理解成纯摄影。
PS为完美掌控和表达增加了一个维度。使用它并无不可，因为它并没有代替摄影师的眼睛，或发现决定性瞬间。
编辑观点：
真小灰
网络民意对一个人的真实生活能产生多大的影响？随着社交网络的发展，这种影响也许是越来越大。这也不禁让我不断与国内发生的类似事件产生联想，最明显的就是2012年底浙江幼儿园老师的虐童事件。都是“犯二”，把自以为好玩的照片上传到社交网络，继而引发众怒，媒体广泛报道，最后当事人受到惩罚。
美国网友观点：
Rob S
作为一名士兵，我致力于捍卫她表达自己的权利。作为一个公民，我理解行事要负责任。看看她的动机“挑战权威”。我们有一样东西叫做“法律法规”，这是让我们区别于这个星球上其他失败社会的东西。法律法规培育公民社会。她并非在挑战非正义、不公、不道德。重要的一点，是社会而非政府给予她惩罚。
GPS定位拍摄北纬40度风景
1998年，随着民用GPS定位仪的普及，摄影师Bruce Myren开始在横穿美国的北纬40度线上选取52个地点进行拍摄，每个点间相距约85公里，它们的分布涉及美国的13个洲。过去十多年里，Bruce带着他的Deardorff 大画幅相机去到地图上定位的这些点进行拍摄，每张全景风光照由3张8×10画幅的照片所组成。2012年，他在社会化筹资网站Kickstarter 上筹集到17，860美元来开展这个项目，预计在今年上半年可以完成系列的全部拍摄。
闪光拍摄洛杉矶街头驾驶肖像
拍摄路上汽车的司机并非稀罕的摄影项目了，但是使用离机闪光去照亮司机们的脸进行拍摄却需要劳师动众。摄影师Jonathan Castillo和朋友驾驶一辆车在洛杉矶街头寻找各种红灯机会，以便他的车厢后座架好的相机能拍到正后方陌生人的车，他的相机连接着前座的笔记本电脑，以检视对焦效果。而他女朋友则驾驶一辆后座架设了闪光灯的吉普车，停在他们要拍摄的车辆驾驶座一侧，Jonathan通过遥控快门来启动相机和离机引闪。
火车模型的真实旅程
和许多模型爱好者一样，摄影师Jeff Friesen把自己的火车模型放置到真实世界的环境中进行拍摄，不过让人惊叹的是，火车模型在各种户外风光中就如同真实的火车在行驶一般，有时让人真假莫辨。摄影师说他横跨加拿大的行程就是通过火车来完成的，而进行这个项目的拍摄他还带着一辆“火车”，他想通过这种充满童心的形式来展现他国家的美好山河。看着这些照片又是否会勾起你童年在家或是公园里玩模型的美好回忆呢？
纽约“骑视”非凡视角
在这组名为“纽约骑视（NYC By Bike）”的拍摄项目中，摄影师Tom Olesnevich把他的数码单反固定在自行车后轮旁，然后在纽约街头一边骑行一边拍，最终作品展示了有趣的自行车后轮贴地视角。
Tom Olesnevich解释了自己是如何拍摄这种照片的：
“就职业而言，我是一名运动摄影师。亲近我的好友们都知道我也是一名积极的自行车手，但是当我向人们介绍到我住在纽约并在这里骑行，大家都纷纷向我投来好奇的目光。我之前有在全国各地和欧洲骑行的照片，但是没有在纽约的。于是我用这种拍摄手法来展示在纽约骑行时，这个城市让我看到的以及让我体验到的感觉。我用一个GorillaPod三脚架把尼康D40固定在后车轮上，使用红外线遥控快门进行拍摄。”
艺术家介绍
Tom Olesnevich
他生活工作在纽约和华盛顿，是一名新锐运动摄影师。自行车、摩托车、户外、探险、人物等都是他最喜爱拍摄的题材。
针孔相机长曝幻化睡觉动姿
现工作生活于厦门的摄影师郭国柱使用一台自制的8×10英寸针孔相机拍摄完成了这组名为《洗洗睡吧》的作品。摄影师在被摄者临近睡觉时打开快门开始曝光，直到次日凌晨被摄者醒来时结束。由于曝光时间都是持续6至10小时，居室内相对于相机静止的陈设在底片上形成清晰的影像，而被摄者上床就寝以后则因为夜里翻身的原因幻化成流云一样的影像，“不论是谁，做大事业或是只谋生活的，都被褥子盖住，被时间冲散；那或高大或渺小的姿态，只剩下床上那一团云一样的影像；只有居室里的陈设悄然暗示着主人的生活状态。”
配对“名人”和同名的汽车
你是否有像Jim Lasser一样曾经想过马路上那些家用汽车的名字是怎么来的呢？作为一名广告艺术指导，Jim有多年和汽车公司打交道的经历，他常常会好奇：“美国前总统林肯要是开着一辆林肯汽车会是怎样？维多利亚女王会怎么看那些以她名字命名的汽车型号？”最后他找来了摄影师朋友Ray Gordon，自己担当模特合作拍摄了这组有趣的作品，为那些以名人或近似名人姓名命名的汽车演绎了一番“配对”。
假如PS能改变生活
现如今，Photoshop的功能强大到使得“做照片”成为轻而易举的事，假如这些PS工具在日常生活中也同样起效的话会怎样呢？基于这样的奇思妙想，匈牙利摄影师和图形设计师Flora Borsi创作了这组妙趣横生的作品。假如PS能改变生活，首当其冲的就是各种PS美人的诞生吧，使用柔化工具“去痘磨皮”，使用操控变形工具塑造高鼻梁……如果真能这样，自然也是有人欢喜有人愁，美容、整容产业的末日也就到来了。
经典著名照片自拍版
从微博到Instagram，大家的账户头像使用各种单手持相机伸向正前方的自拍照并非什么新鲜事，甚至成为一种潮流的自拍风格。一家名为Cape Times的开普敦报纸很聪明地注意到并在他们的形象广告中使用了这种风格，而令人叫绝的是，他们利用PS让几张经典照片“自拍”了一把，目的就是宣传报纸“通过我们你能读到最接近的新闻”这一卖点。
$1000
在上个月的迈阿密NADA艺术博览会上，走进纽约W/——画廊（和英文“with”同音）的摊位，可以看见墙上挂着24台一次性相机，亮点是它们的售价：每个1000美元。卖点在于画廊找来24位摄影师和艺术家，每人使用其中一台进行拍摄，然后在艺博会开始前将相机送回，相机里留有未冲洗的胶卷，这意味着，每个顾客掏钱买的是不知道什么内容的27张未冲洗照片，画廊负责人将此次销售形容为一次“信任练习”，据说开卖第二天就卖出了7个。
索尼调查了非专业数码单反用户的相机使用习惯 以此显示一些用户应该使用NEX系列而非数码单反
【不靠谱数据】
#新春送礼影像产品选择习惯#
元旦过后，准备迎接春节，正是给家人朋友送礼的好时节，你会选择影像产品作为你的礼物么？如果会，能接受的预算大概是多少呢？
2012.12.5-2013.2.8
“Irene Kung个人摄影展”
影展展现了这位瑞士艺术家眼中的中国印象，或晦暗阴沉或光芒四射的图像，充满着神秘的能量。她的作品表现出了独特的个人气质，引领观众走入幻象中的理想之城。影展在北京市东城区沙滩北街23号（原嵩祝寺）展出。
2012.12.8-2013.2.8
“边疆——杜之摄影个展”
影展在北京798艺术区艺术联盟空间（ART ALLIANCE GALLERY）展出。现代人心中，都有一个边疆，这个边疆是什么样的，杜之用影像探讨了这一话题。作品取景于中国西北边陲，以超越界限的共通之美，模糊了生硬无情的疆界概念。
米勒超级滑雪影展登陆中国
米勒超级滑雪影展—“明日不再”正式登陆中国北京、沈阳、上海。本次影展带来了12段全球最受瞩目的滑雪影片，全球顶尖滑雪高手汇聚一堂。影展由北京英涛思华文化传播有限公司主办，The North Face官方平台“去野吧”鼎力赞助支持。影展主题定义为“明日不再”，寓意珍视眼前，勇敢突破！不再一味超越和对勇气的透支，而是一种珍惜现在，尽享当下的人生哲学。米勒超级滑雪影展是世界上影响力最大和最成熟的滑雪影展，足迹遍布全世界，并于2012年终于来到中国。63年以来，米勒滑雪电影一直处在国际滑雪电影制作的领先地位。对山、雪和电影的热爱成为其源动力，不断创作出优秀的影片，其影展也成为一年一度的传统盛事。米勒超级滑雪影展每年的巡展会到达美国85个城市及加拿大主要城市，全球足迹遍布英国、德国、新西兰、澳大利亚等国，有超过50万忠实的超级影迷。
“《线索》CLUE”摄影展
鲲鲤国际影廊携手陆元敏、卓松龄、邵毓挺三位摄影家共同揭幕“《线索》CLUE” 摄影展。开幕酒会上，收藏级摄影书“《线索》CLUE”正式发售，三位摄影家举办了现场签名仪式。当天除收藏版摄影书外，鲲鲤国际影廊还正式发售100套限量珍藏版“《线索》CLUE”摄影书，与收藏版所不同的是，每本珍藏版摄影书均附带限量编号证书以及与摄影书配套的精美礼盒。而此次摄影展也将在影廊一直展出到2月3日。
《生花》手机摄影展
北京798 亦安画廊举行的《生花》摄影展展出了青年摄影师郑福利、塔可、蔡雅妮、王东佳的最新手机创作。其作品看似随手拈来，却正映衬了作者内心藤蔓交织的图景。展览分为四个章节：郑福利“花火”、塔可“尘芥”、蔡雅妮“一年”、王东佳“微境”。四位摄影师风格迥异，又因为年龄相近而有着近似的时光烙印。整个展览意在强调摄影师们真诚的“创作”本身——即便只是手机这样简单的工具，仍可进行真正的创作试验。
3D立体人物图像摄影服务
如果想要高端特别订制的礼品，日本一家名为OMOTE 3D SHASHIN KAN的工作室推出了3D立体人物图像摄影服务，为顾客打造如同公仔一般的独特“相片”。工作人员先用3D扫描仪对顾客全身扫描，然后使用所得数据建模，最后制作成立体的小雕像。当然所花费用不菲，根据数量和产品尺寸，价格从21000日元到84000日元不等，另外，由于需要现场扫描，还得算上到日本的费用，只能是有钱人的选择了。
富士365宝宝影像套装
也是在日本，富士相机推出了这种婴儿父母拍摄套装Fujifilm Baby Box，套装包括一台富士Instax Mini 25相机，有粉红和蓝色两款选择，一本相册，5包即时显影相纸共50张，还有一套1到365数字的心形贴纸。如果恰好有家人朋友正有生育孩子的打算，这无疑是最有意义的礼品，孩子出生后，新爸妈每天一起为宝宝拍下一张日常照片，最后集结成孩子一周岁的影像纪念画册，满满都是爱意啊。套装在亚马逊网可以买到，售价221美元。
摄影品牌服装
著名图片社区Flickr和将宝丽来复生的The Impossible Project不约而同都推出了自己的品牌服装，前者推出了5款颜色的文化衫，印有不同相机和自家的Logo，售价$17，在www.bustedtees.com/ flickr可购。而后者则推出了1970-80年代宝丽来工厂中的工人们穿着的运动衫，$85-90的价格可不便宜，在The Impossible Project的网上商城可以买到。
运用PS能否称为摄影？
摄影师Chris Crisman参加世界摄影组织（WPO）2012世界摄影奖的作品《蝴蝶女孩》被选作大赛的推广照片，在网上被广泛传播，在英国新闻网站The Daily Mail上更收到大量评论，主要集中在这样的PS照片是否适合这样正统的摄影大赛。
照片中的女孩、蝴蝶和北美森林都是真实的，通过相机拍摄下来，后期再合成到同一个画面中，Chris这样解释他的创作：
PS只是描绘我个人视角的众多创作武器中的一项，而我最有力的武器是我在相机后的想法。有些照片难以通过传统的摄影方式去表现。一位很有天赋的数码艺术家通过PS来实现我想要的画面，如果我哪张作品因此被定义为绘图作品，也不是问题。
美国女子上传冒犯照片引众怒
一名美国女子Lindsey Stone将一张自己与朋友在参观阿灵顿国家公墓（安息于此的多是美国阵亡军人、对美国有杰出贡献的人士）时拍摄的照片上传到了个人的Facebook账户，引起了轩然大波。
照片想要表现一种反叛的情绪，Lindsey在公墓的指示牌前做出与牌上标示（安静、示敬）相反的行为，更糟糕的是她把想要“耍酷”的照片上传到了自己的facebook页面，民众显然不买单。很快就有许多反对批评的留言出现，Lindsey只好解释，说她只是“犯二”，本意是“挑战公共权威”，并没有对军队不敬的意思。
可惜认怂得太晚了，有人“人肉”到她是在一家名为LIFE的学习障碍NGO里工作，居然还冒出一个名为“炒掉Lindsey Stone”的Facebook账号，近2万人表示支持。最后，美国的国家媒体也关注报道了事件，LIFE组织决定在内部决定出来前让Lindsey和她朋友休无薪假期。
网友们则做出了这些评论，你又如何看呢？
这张蝴蝶照片看起来很美，和电影《阿凡达》一样‘真实’。
对我来说，只要是合成图片的创作，你就是一名混合媒介艺术家。摄影或许是你创作的一项工具，但不要把图片合成到一块理解成纯摄影。
PS为完美掌控和表达增加了一个维度。使用它并无不可，因为它并没有代替摄影师的眼睛，或发现决定性瞬间。
编辑观点：
真小灰
网络民意对一个人的真实生活能产生多大的影响？随着社交网络的发展，这种影响也许是越来越大。这也不禁让我不断与国内发生的类似事件产生联想，最明显的就是2012年底浙江幼儿园老师的虐童事件。都是“犯二”，把自以为好玩的照片上传到社交网络，继而引发众怒，媒体广泛报道，最后当事人受到惩罚。
美国网友观点：
Rob S
作为一名士兵，我致力于捍卫她表达自己的权利。作为一个公民，我理解行事要负责任。看看她的动机“挑战权威”。我们有一样东西叫做“法律法规”，这是让我们区别于这个星球上其他失败社会的东西。法律法规培育公民社会。她并非在挑战非正义、不公、不道德。重要的一点，是社会而非政府给予她惩罚。
GPS定位拍摄北纬40度风景
1998年，随着民用GPS定位仪的普及，摄影师Bruce Myren开始在横穿美国的北纬40度线上选取52个地点进行拍摄，每个点间相距约85公里，它们的分布涉及美国的13个洲。过去十多年里，Bruce带着他的Deardorff 大画幅相机去到地图上定位的这些点进行拍摄，每张全景风光照由3张8×10画幅的照片所组成。2012年，他在社会化筹资网站Kickstarter 上筹集到17，860美元来开展这个项目，预计在今年上半年可以完成系列的全部拍摄。
闪光拍摄洛杉矶街头驾驶肖像
拍摄路上汽车的司机并非稀罕的摄影项目了，但是使用离机闪光去照亮司机们的脸进行拍摄却需要劳师动众。摄影师Jonathan Castillo和朋友驾驶一辆车在洛杉矶街头寻找各种红灯机会，以便他的车厢后座架好的相机能拍到正后方陌生人的车，他的相机连接着前座的笔记本电脑，以检视对焦效果。而他女朋友则驾驶一辆后座架设了闪光灯的吉普车，停在他们要拍摄的车辆驾驶座一侧，Jonathan通过遥控快门来启动相机和离机引闪。
火车模型的真实旅程
和许多模型爱好者一样，摄影师Jeff Friesen把自己的火车模型放置到真实世界的环境中进行拍摄，不过让人惊叹的是，火车模型在各种户外风光中就如同真实的火车在行驶一般，有时让人真假莫辨。摄影师说他横跨加拿大的行程就是通过火车来完成的，而进行这个项目的拍摄他还带着一辆“火车”，他想通过这种充满童心的形式来展现他国家的美好山河。看着这些照片又是否会勾起你童年在家或是公园里玩模型的美好回忆呢？
纽约“骑视”非凡视角
在这组名为“纽约骑视（NYC By Bike）”的拍摄项目中，摄影师Tom Olesnevich把他的数码单反固定在自行车后轮旁，然后在纽约街头一边骑行一边拍，最终作品展示了有趣的自行车后轮贴地视角。
Tom Olesnevich解释了自己是如何拍摄这种照片的：
“就职业而言，我是一名运动摄影师。亲近我的好友们都知道我也是一名积极的自行车手，但是当我向人们介绍到我住在纽约并在这里骑行，大家都纷纷向我投来好奇的目光。我之前有在全国各地和欧洲骑行的照片，但是没有在纽约的。于是我用这种拍摄手法来展示在纽约骑行时，这个城市让我看到的以及让我体验到的感觉。我用一个GorillaPod三脚架把尼康D40固定在后车轮上，使用红外线遥控快门进行拍摄。”
艺术家介绍
Tom Olesnevich
他生活工作在纽约和华盛顿，是一名新锐运动摄影师。自行车、摩托车、户外、探险、人物等都是他最喜爱拍摄的题材。
针孔相机长曝幻化睡觉动姿
现工作生活于厦门的摄影师郭国柱使用一台自制的8×10英寸针孔相机拍摄完成了这组名为《洗洗睡吧》的作品。摄影师在被摄者临近睡觉时打开快门开始曝光，直到次日凌晨被摄者醒来时结束。由于曝光时间都是持续6至10小时，居室内相对于相机静止的陈设在底片上形成清晰的影像，而被摄者上床就寝以后则因为夜里翻身的原因幻化成流云一样的影像，“不论是谁，做大事业或是只谋生活的，都被褥子盖住，被时间冲散；那或高大或渺小的姿态，只剩下床上那一团云一样的影像；只有居室里的陈设悄然暗示着主人的生活状态。”
配对“名人”和同名的汽车
你是否有像Jim Lasser一样曾经想过马路上那些家用汽车的名字是怎么来的呢？作为一名广告艺术指导，Jim有多年和汽车公司打交道的经历，他常常会好奇：“美国前总统林肯要是开着一辆林肯汽车会是怎样？维多利亚女王会怎么看那些以她名字命名的汽车型号？”最后他找来了摄影师朋友Ray Gordon，自己担当模特合作拍摄了这组有趣的作品，为那些以名人或近似名人姓名命名的汽车演绎了一番“配对”。
假如PS能改变生活
现如今，Photoshop的功能强大到使得“做照片”成为轻而易举的事，假如这些PS工具在日常生活中也同样起效的话会怎样呢？基于这样的奇思妙想，匈牙利摄影师和图形设计师Flora Borsi创作了这组妙趣横生的作品。假如PS能改变生活，首当其冲的就是各种PS美人的诞生吧，使用柔化工具“去痘磨皮”，使用操控变形工具塑造高鼻梁……如果真能这样，自然也是有人欢喜有人愁，美容、整容产业的末日也就到来了。
经典著名照片自拍版
从微博到Instagram，大家的账户头像使用各种单手持相机伸向正前方的自拍照并非什么新鲜事，甚至成为一种潮流的自拍风格。一家名为Cape Times的开普敦报纸很聪明地注意到并在他们的形象广告中使用了这种风格，而令人叫绝的是，他们利用PS让几张经典照片“自拍”了一把，目的就是宣传报纸“通过我们你能读到最接近的新闻”这一卖点。
$1000
在上个月的迈阿密NADA艺术博览会上，走进纽约W/——画廊（和英文“with”同音）的摊位，可以看见墙上挂着24台一次性相机，亮点是它们的售价：每个1000美元。卖点在于画廊找来24位摄影师和艺术家，每人使用其中一台进行拍摄，然后在艺博会开始前将相机送回，相机里留有未冲洗的胶卷，这意味着，每个顾客掏钱买的是不知道什么内容的27张未冲洗照片，画廊负责人将此次销售形容为一次“信任练习”，据说开卖第二天就卖出了7个。
索尼调查了非专业数码单反用户的相机使用习惯 以此显示一些用户应该使用NEX系列而非数码单反
【不靠谱数据】
#新春送礼影像产品选择习惯#
元旦过后，准备迎接春节，正是给家人朋友送礼的好时节，你会选择影像产品作为你的礼物么？如果会，能接受的预算大概是多少呢？
2012.12.5-2013.2.8
“Irene Kung个人摄影展”
影展展现了这位瑞士艺术家眼中的中国印象，或晦暗阴沉或光芒四射的图像，充满着神秘的能量。她的作品表现出了独特的个人气质，引领观众走入幻象中的理想之城。影展在北京市东城区沙滩北街23号（原嵩祝寺）展出。
2012.12.8-2013.2.8
“边疆——杜之摄影个展”
影展在北京798艺术区艺术联盟空间（ART ALLIANCE GALLERY）展出。现代人心中，都有一个边疆，这个边疆是什么样的，杜之用影像探讨了这一话题。作品取景于中国西北边陲，以超越界限的共通之美，模糊了生硬无情的疆界概念。
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米勒超级滑雪影展—“明日不再”正式登陆中国北京、沈阳、上海。本次影展带来了12段全球最受瞩目的滑雪影片，全球顶尖滑雪高手汇聚一堂。影展由北京英涛思华文化传播有限公司主办，The North Face官方平台“去野吧”鼎力赞助支持。影展主题定义为“明日不再”，寓意珍视眼前，勇敢突破！不再一味超越和对勇气的透支，而是一种珍惜现在，尽享当下的人生哲学。米勒超级滑雪影展是世界上影响力最大和最成熟的滑雪影展，足迹遍布全世界，并于2012年终于来到中国。63年以来，米勒滑雪电影一直处在国际滑雪电影制作的领先地位。对山、雪和电影的热爱成为其源动力，不断创作出优秀的影片，其影展也成为一年一度的传统盛事。米勒超级滑雪影展每年的巡展会到达美国85个城市及加拿大主要城市，全球足迹遍布英国、德国、新西兰、澳大利亚等国，有超过50万忠实的超级影迷。
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《生花》手机摄影展
北京798 亦安画廊举行的《生花》摄影展展出了青年摄影师郑福利、塔可、蔡雅妮、王东佳的最新手机创作。其作品看似随手拈来，却正映衬了作者内心藤蔓交织的图景。展览分为四个章节：郑福利“花火”、塔可“尘芥”、蔡雅妮“一年”、王东佳“微境”。四位摄影师风格迥异，又因为年龄相近而有着近似的时光烙印。整个展览意在强调摄影师们真诚的“创作”本身——即便只是手机这样简单的工具，仍可进行真正的创作试验。