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一
放眼一看姜云宗先生的画，立即就能感受到其画面充盈着儒家刚正、浩大与灿烂、辉煌的气象。这在古代，称为庙堂气象。重要的是，在他的作品中，在显现着“庙堂之高”的气象之中，还蕴含有“江湖之远”的灵性。云宗先生是在超越状态，把儒、道两家的精神气息和气象，通过他的笔墨与图像，送入到了具有现代性的“统”和“序”之中了。
在中国的宋代，艺术上特别注重的，就是这个统和序。严羽在《沧浪诗话》里说“入门须正，立志须高”，“不作开元，天宝以下的人物”，在当代阐释学的意义上，其语义背后，讲的就是用现代人的精神，“统”出一个先贤境界的“序”来——云宗先生就是以这样的一幅又一幅感人至深的作品，为我们展现了一个由他的心灵统一起来的具有现代性的，既合于中国古人所说的天地精神和自然浩气的儒学语境，而又绝没有彰显现代艺术中常见的世纪末式的颓废与惊慌失措。这就是云宗先生的艺术世界。
当代中国的现代艺术，曾以嬉皮、戏谑的方式成为时髦。在这样的语境，姜云宗先生以“思无邪”式的恢弘与豁敞，追求着中国化文精神所崇尚的壮阔与磅礴。在他的作品中，其聚散开合，从传统中来，且其风格，也有宗师气度而无子路气。在这个意义上，姜云宗先生的画，是心灵情感的符号，他是在回归自然宇宙、回归自我生命、回归心灵智慧的层面，来使他的作品具有符号特征的。所以，面对他的作品，欣赏者的心灵世界与他的画面迹象相遇的那一瞬，立即就能够感悟到生命存在的最佳形态及其其终极关怀所在。在我们看来，云宗先生的作品的抽象性，正是缘此而形成的。他不失大海影像、影迹之内在支撑的抽象性，也就因其“文”、“质”互相依赖的辩证关系，而使他的作品，具有了特殊的动人心魄的魅力。
姜云宗先生的画，特重肌理美感，在创作中，他十分注重工具材料的特质，在这个基础上，他能够既激情宣泄而又不违“天地大道”和“圣人情怀”。所以，他的画面形象，作为符号，能够使我们参与当中，感知、体悟它所指向和表达的不仅仅是画面的感性直观本身，而是显现出了对画面感性直观本身的超越。于是，可以说云宗先生的作品，可称是“天地之歌”和“元典精神”的礼赞。他是以“目击道存”的方式，让我们面对他的作品，化育着我们自己的豪情，陶醉着我们自己的襟怀。
二
姜云宗先生作品的独创性，来源于他多年的不断自我修为和深厚的学养。其修为，不唯来自绘画实践，还与他的爱国情怀息息相关。在他的作品中，虽多是形而上的语言方式，但这不是凭空捏造，仍是追求现象学真实的表现，是他爱大海，深入大海，与大海对话、交流的产物。所以，无论在何种情况下看云宗先生的画，总是能够让我们精神焕发，感受到大海的醇厚气象、潇洒风神。在我们看来，他是通过其表现出的“天地气象”和进取精神，实现着复兴华夏的理想，他的作品对人如是的熏陶和感染作用，使他的作品，因此而具有特殊的时代特色。
当然，云宗先生的作品中，确有“不假思索”的东西。但这来自他的个性化的人品修为和智慧修养。他的个性化的艺术，往往是“不假思索”的他自己的人格、人品的变现。因为这种“不假思索”是一种沉浸在艺术创作时下意识的忘我式的激情宣泄。《老子》曾说：“自知者明”，云宗先生的“自知”，不惟来自他对公共知识的自觉接受，因为《老子》还说：“知人者智，自知者明，知人者智而已矣，未若自知者超智之上也。”曾经商海的云宗先生，在发现自身中，发现了他自己的艺术的风格应该追求的取向。
云宗先生的画，是气韵贯通、一团和气的。在他的作品中，“美”与“真”、“善”三者相辅相成，“真”、“善”与“美”三种要求充实其中。他通过大海所变现的是现代人的人格精神的最高境界，是古代的天人和一精神的现代再现。云宗先生是位非常重视道德修养的人。他为了画面的“气韵贯通”和“一团和气”的自我“养气”，就能够使其气配之以义，传递出充塞于天地之间的凛然正气和清刚浩气。他是借助大海，将儒家的“仁”与“义”图像化、符号化了。在云宗先生的绘画中，“仁”与“义”，就是那一片远在天边又近在眼前的大海波涛与水天相接，在云宗先生的作品中，“仁”与“义”合一的境界的直接到达，也就成为是以大海的波涛不是摧毁世界的，而是以净化世界的方式体现出来的了。
总之，云宗先生的画，是当代中国人的文化身份的象征，激越壮美而合于自然大道，沟通着我们心内的特定情感，启发出孔子所说的和谐社会的“群”的力量。可以说，云宗先生的作品，是具有团结社会群体中的每个个体的救赎功能的。所以，云宗先生的画，毫无疑问有一种拯救自我坠入狭隘的能力。因为，看到云宗先生的这些画面的时候，我们内心会不由自主产生出希望自己的人生走向和谐而壮阔的强烈愿望。
三
云宗先生以大海为载体的绘画，在本质上，可以理解为是“个体的社会性存在”，寄存在与人类文明发展相称的形式中的完满实现。因为他的作品图像的精神象征，与现代人生存的现实空间需求极为协调。云宗先生以大海为载体的绘画，文采灿烂，内质也如同文采一样令人振奋，能使艺术欣赏者面对他的作品，进入到自己精神心理与文化理念上久已向往的精神故乡。
总之，孔子曾讲：“往者不可谏，来者犹可追。”这是中国古人的一种特定的时间观的变相说法。姜云宗先生的绘画，就是在这个意义上，以他的图像的方式，预示了理想中的中国人即将出现的德慧生命气象即将到来的一个精神蓝图的预演。所以，可以说他的画，是立足当代中国文化语境，而融合古今中西，并充满了充沛的活力。且因博大、雄浑、深远而超逸，故其肌理之美，能以特定的语言魅力，导引着欣赏者，使欣赏者面对他的画，如掬水月在手，弄花香满衣。一言以蔽之，他的画，能使人民大众在愉快的艺术审美欣赏之中，获得崇高的具有自豪感属性的文化身份的鉴照——他的画，处理好了“大众化”与“化大众”的关系，在商品大潮不时误导大众精神需求的时代，他的画，因其自身的经历和艺术上的追求，而意义重大。
（本文有删减）
放眼一看姜云宗先生的画，立即就能感受到其画面充盈着儒家刚正、浩大与灿烂、辉煌的气象。这在古代，称为庙堂气象。重要的是，在他的作品中，在显现着“庙堂之高”的气象之中，还蕴含有“江湖之远”的灵性。云宗先生是在超越状态，把儒、道两家的精神气息和气象，通过他的笔墨与图像，送入到了具有现代性的“统”和“序”之中了。
在中国的宋代，艺术上特别注重的，就是这个统和序。严羽在《沧浪诗话》里说“入门须正，立志须高”，“不作开元，天宝以下的人物”，在当代阐释学的意义上，其语义背后，讲的就是用现代人的精神，“统”出一个先贤境界的“序”来——云宗先生就是以这样的一幅又一幅感人至深的作品，为我们展现了一个由他的心灵统一起来的具有现代性的，既合于中国古人所说的天地精神和自然浩气的儒学语境，而又绝没有彰显现代艺术中常见的世纪末式的颓废与惊慌失措。这就是云宗先生的艺术世界。
当代中国的现代艺术，曾以嬉皮、戏谑的方式成为时髦。在这样的语境，姜云宗先生以“思无邪”式的恢弘与豁敞，追求着中国化文精神所崇尚的壮阔与磅礴。在他的作品中，其聚散开合，从传统中来，且其风格，也有宗师气度而无子路气。在这个意义上，姜云宗先生的画，是心灵情感的符号，他是在回归自然宇宙、回归自我生命、回归心灵智慧的层面，来使他的作品具有符号特征的。所以，面对他的作品，欣赏者的心灵世界与他的画面迹象相遇的那一瞬，立即就能够感悟到生命存在的最佳形态及其其终极关怀所在。在我们看来，云宗先生的作品的抽象性，正是缘此而形成的。他不失大海影像、影迹之内在支撑的抽象性，也就因其“文”、“质”互相依赖的辩证关系，而使他的作品，具有了特殊的动人心魄的魅力。
姜云宗先生的画，特重肌理美感，在创作中，他十分注重工具材料的特质，在这个基础上，他能够既激情宣泄而又不违“天地大道”和“圣人情怀”。所以，他的画面形象，作为符号，能够使我们参与当中，感知、体悟它所指向和表达的不仅仅是画面的感性直观本身，而是显现出了对画面感性直观本身的超越。于是，可以说云宗先生的作品，可称是“天地之歌”和“元典精神”的礼赞。他是以“目击道存”的方式，让我们面对他的作品，化育着我们自己的豪情，陶醉着我们自己的襟怀。
二
姜云宗先生作品的独创性，来源于他多年的不断自我修为和深厚的学养。其修为，不唯来自绘画实践，还与他的爱国情怀息息相关。在他的作品中，虽多是形而上的语言方式，但这不是凭空捏造，仍是追求现象学真实的表现，是他爱大海，深入大海，与大海对话、交流的产物。所以，无论在何种情况下看云宗先生的画，总是能够让我们精神焕发，感受到大海的醇厚气象、潇洒风神。在我们看来，他是通过其表现出的“天地气象”和进取精神，实现着复兴华夏的理想，他的作品对人如是的熏陶和感染作用，使他的作品，因此而具有特殊的时代特色。
当然，云宗先生的作品中，确有“不假思索”的东西。但这来自他的个性化的人品修为和智慧修养。他的个性化的艺术，往往是“不假思索”的他自己的人格、人品的变现。因为这种“不假思索”是一种沉浸在艺术创作时下意识的忘我式的激情宣泄。《老子》曾说：“自知者明”，云宗先生的“自知”，不惟来自他对公共知识的自觉接受，因为《老子》还说：“知人者智，自知者明，知人者智而已矣，未若自知者超智之上也。”曾经商海的云宗先生，在发现自身中，发现了他自己的艺术的风格应该追求的取向。
云宗先生的画，是气韵贯通、一团和气的。在他的作品中，“美”与“真”、“善”三者相辅相成，“真”、“善”与“美”三种要求充实其中。他通过大海所变现的是现代人的人格精神的最高境界，是古代的天人和一精神的现代再现。云宗先生是位非常重视道德修养的人。他为了画面的“气韵贯通”和“一团和气”的自我“养气”，就能够使其气配之以义，传递出充塞于天地之间的凛然正气和清刚浩气。他是借助大海，将儒家的“仁”与“义”图像化、符号化了。在云宗先生的绘画中，“仁”与“义”，就是那一片远在天边又近在眼前的大海波涛与水天相接，在云宗先生的作品中，“仁”与“义”合一的境界的直接到达，也就成为是以大海的波涛不是摧毁世界的，而是以净化世界的方式体现出来的了。
总之，云宗先生的画，是当代中国人的文化身份的象征，激越壮美而合于自然大道，沟通着我们心内的特定情感，启发出孔子所说的和谐社会的“群”的力量。可以说，云宗先生的作品，是具有团结社会群体中的每个个体的救赎功能的。所以，云宗先生的画，毫无疑问有一种拯救自我坠入狭隘的能力。因为，看到云宗先生的这些画面的时候，我们内心会不由自主产生出希望自己的人生走向和谐而壮阔的强烈愿望。
三
云宗先生以大海为载体的绘画，在本质上，可以理解为是“个体的社会性存在”，寄存在与人类文明发展相称的形式中的完满实现。因为他的作品图像的精神象征，与现代人生存的现实空间需求极为协调。云宗先生以大海为载体的绘画，文采灿烂，内质也如同文采一样令人振奋，能使艺术欣赏者面对他的作品，进入到自己精神心理与文化理念上久已向往的精神故乡。
总之，孔子曾讲：“往者不可谏，来者犹可追。”这是中国古人的一种特定的时间观的变相说法。姜云宗先生的绘画，就是在这个意义上，以他的图像的方式，预示了理想中的中国人即将出现的德慧生命气象即将到来的一个精神蓝图的预演。所以，可以说他的画，是立足当代中国文化语境，而融合古今中西，并充满了充沛的活力。且因博大、雄浑、深远而超逸，故其肌理之美，能以特定的语言魅力，导引着欣赏者，使欣赏者面对他的画，如掬水月在手，弄花香满衣。一言以蔽之，他的画，能使人民大众在愉快的艺术审美欣赏之中，获得崇高的具有自豪感属性的文化身份的鉴照——他的画，处理好了“大众化”与“化大众”的关系，在商品大潮不时误导大众精神需求的时代，他的画，因其自身的经历和艺术上的追求，而意义重大。
（本文有删减）