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【摘要】 通过精品课程教学录像的技术标准,将录像制作过程中所遇到的布光问题、机位选择问题与教师沟通问题以及视频编辑制作等问题一一剖析,重点介绍了精品课程教学摄像过程各种技巧。
【关键词】 摄像;教学录像;精品课程
一、精品课程教学录像的技术标准
音频素材采集的技术要求包括:数字化音频的采样频率不低于11 KHZ;量化位数大于为8位;存储格式为WAV、MP3、MIDI或流式音频格式。
视频素材采集的技术要求包括:视频集样使用Y、U、V分量采样模式,采样基准频率为13.5MHz。彩色视频素材每帧图像颜色数不低于256色;黑白视频素材每帧图像灰度级不低于128级。存储格式为AVI格式、QuickTime格式、MPEG格式或流式媒体格式。视频类素材中的音频与视频图像有良好的同步。
视频上网发布技术要求包括:服务器端视频文件建议使用avi、wmv、asf或rm格式,编码方式采用Mpeg-4标准。建议视频格式采用至少总比特率为300kbps,帧速度为30fps,大小为320*240。客户端能够支持Windows Media Player等常见媒体播放器,用户可交互地选择播放音视频课件。
二、精品课程拍摄前的策划和准备工作
1.合理布光
为了使拍摄出的画面明亮,视觉效果好的教学录像,摄像的教室必须光线充足,只有光线充足,才能有比较好的画面效果。否则很容易导致教师面部发暗,观众看不清人物的表情和神态。对于学生场景如果自然光不能达到拍摄要求可以加开日光灯,日光灯发光色温较高,可减少自然光对它的干扰;对于教师场景要求给予教师较强的补光,可以用新闻灯等高色温灯具布光;对于投影屏幕区域给予较暗的布光或者不布光。
2.机位的选择
为了制作较好的精品课程,目前教师授课多数使用幻灯片,这样在摄像的时候可能既需要反映教师的讲课情况,且还需一个副机位拍摄幻灯片的镜头,幻灯片也可以用电脑截图的力式来制作,但用摄像机拍摄的幻灯片更具有现场感,使学生更加身临其境。有的教师讲课过程中要求与学生交流,也就需要一个副机位拍摄此学生的镜头。为了画面多元化不是其单调,还应加入学生听讲笔记等镜头同样需要副机位。
拍摄精品课程教学录像至少需要两个机位,主机位在教室最后的中轴线位置,就是黑板中心的正后方,用来拍摄教师及板书等,以教师为中心拍摄;副机位在教室侧面,如果放幻灯片的投影幕在黑板的左侧,则副机位就应该在教室右侧的中心靠前方,用来拍摄幻灯片、学生与教师互动以及学生听课的镜头。音频采集采用与视频同步的方式,使用无线咪通过调音台同期录音。
3.精心策划积极配合教师授课
为了让精品课程教学录像能够近可能完备的呈现出真实课堂教学的效果,摄像师应当与教师积极沟通授课内容,授课主要程序。尤其是授课过程中可能出现的提问、与学生交流或者由学生代替教师成为课堂中心的环节,一定要做到心中有数。摄像师还应具备编导意识,在摄像工作中要为后期编辑做铺垫,与教师沟通,用自己的眼睛观察拍摄主要环节,为后期编辑提供最有效的影像素材。虽然课堂不像拍电影电视需要剧本,但是基本的程序摄像师仍需要了解,这样便于对授课过程做到最好的展现,让教师和平时授课一样,不能因为摄像的原因中途打断教师。
精品课程录像的过程毕竟不同于平时授课,有些教学经验不足的年轻教师,甚至有多年教学经验的老师面对摄像机也会有紧张感,摄像师就应该与教师多沟通用自己和蔼的态度和饱满的工作热情帮他们克服心理障碍。最好的办法还是试试镜头,给他们一个适应环境的过程,这也包括和学生交流让学生也能感到和平时授课一样。尽量配合不同类型的老师满足他们的需求,包括教会他们熟练使用无线鼠标、电子教鞭、无线咪等工具,调好灯光告诉他们站在什么位置效果好。甚至可以由教师下令开机像他们下令上课一样,这样容易进入角色丢掉紧张感。
三、精品课程教学录像的摄像技巧
1.摄像景别运用
景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同,而造成被摄体在画面中所呈现出的范围大小的区别。景别可分为五种分别为:(1)全景(人体的全部和周围背景)用来表现教室的整个场景,展示整个教与学的场面;(2)远景(人体的全部)用来表现人物所处的环境;(3)中景(人体膝部以上)用来表现以教师个人授课时板书、使用投影、在讲桌前讲课的画面,还能表现教师与学生交流时的画面;(4)近景(人体胸部以上)用来表现人物心理活动、面部表情等,给人以交流感,多数用在师生互动交流中;(5)特写(人体肩部以上)用来突出强调教师的板书或者幻灯片内容时使用,使观众对所表现的画面内容加深记忆。
2.摄像镜头运用
一般摄像理论中将运动镜头分为推、拉、摇、移、跟、和升降等,由于精品课程教学是在教室,所以我们主要运用的是推、拉、摇三种运动镜头方式。
(1)推:是摄像机向被摄主体方向推进,或者变动镜头焦距使画面框架由远而近向被摄主体不断接近的拍摄方法。推镜头能够突出主体人物、突出细节,突出重要的情节。如引导学生看幻灯片或是教师的动作表情、学生回答问题以及实验现象等,能够将观众吸引到人物形象或教学重点环节上。
(2)拉:是摄像机逐渐远离被摄主体,或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。拉镜头有利于表现主体和主体与所处环境的关系;镜头画面的取景范围和表现空间是从小到大不断扩展的,使得画面构图形成多结构变化。如教师板书完成开始教课镜头就可以从黑板拉至中景。
(3)遥:是指当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体,变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。通过遥镜头可以展示空间,扩大视野,过小景别画面包容更多的视觉信息。如教师从黑板走向投影幕,不同的学生回答问题等场景都适合摇镜头。
3.以教学为中心的摄像技巧
精品课程教学录像拍摄的是课堂,而课堂主要表现的是教学过程,也就是画面记录以教师为中心,学生听课和交流提问等为辅助的场景内容。在教师讲解时应当多运用近景甚至特写镜头,以突出教师的表情、目光和口型;师生交流时的应当多运用中景镜头描写,拍摄下师生共同活动的画面,反映出学生的学习讨论过程。也可以教师为拍摄中心,适当的穿插学生反应的镜头,并且要中近景交替使用以充分体现学生的积极性被调动的过程。
在教师进行板书时,应以黑板为拍摄中心,用特写镜头将教师写字的笔划表现出来。用中景镜头来表现板面的设计与安排,并停顿数秒用来方便学习者记录学习。目前大多数教师运用多媒体教学为重要手段,为了拍摄效果更加清晰应当多运用近景,遇到个别图例等细致内容时,应推近景便于学习者看清内容。由于幻灯片在教师的操作下不断更换,最好有一台摄像机以拍摄幻灯片为主进行跟拍,在后期编辑制作时可以根据需要进行切换。
四、视频编辑制作和上网发布
目前大部分学校后期编辑采用非线性编辑设备,我们后期制作也主要使用这种系统,采用Adobe Premiere PRO 7.0编辑软件并结合广播级视频采集卡来进行编辑。先通过视频采集卡采集摄像机录制的原始素材,以AVI格式存储。再通过编辑软件进行幻灯片与视频素材裁剪编辑,期间加入视频转场,动画及图片插入,片头片尾字幕制作等程序。视频编辑完成后,是根据国家教委精品课程制作的要求,将编辑好的AVI格式的视频转换成320*240小尺寸流媒体格式,如wmv、asf或rm格式,最终上传到网页上供大家学习。
【关键词】 摄像;教学录像;精品课程
一、精品课程教学录像的技术标准
音频素材采集的技术要求包括:数字化音频的采样频率不低于11 KHZ;量化位数大于为8位;存储格式为WAV、MP3、MIDI或流式音频格式。
视频素材采集的技术要求包括:视频集样使用Y、U、V分量采样模式,采样基准频率为13.5MHz。彩色视频素材每帧图像颜色数不低于256色;黑白视频素材每帧图像灰度级不低于128级。存储格式为AVI格式、QuickTime格式、MPEG格式或流式媒体格式。视频类素材中的音频与视频图像有良好的同步。
视频上网发布技术要求包括:服务器端视频文件建议使用avi、wmv、asf或rm格式,编码方式采用Mpeg-4标准。建议视频格式采用至少总比特率为300kbps,帧速度为30fps,大小为320*240。客户端能够支持Windows Media Player等常见媒体播放器,用户可交互地选择播放音视频课件。
二、精品课程拍摄前的策划和准备工作
1.合理布光
为了使拍摄出的画面明亮,视觉效果好的教学录像,摄像的教室必须光线充足,只有光线充足,才能有比较好的画面效果。否则很容易导致教师面部发暗,观众看不清人物的表情和神态。对于学生场景如果自然光不能达到拍摄要求可以加开日光灯,日光灯发光色温较高,可减少自然光对它的干扰;对于教师场景要求给予教师较强的补光,可以用新闻灯等高色温灯具布光;对于投影屏幕区域给予较暗的布光或者不布光。
2.机位的选择
为了制作较好的精品课程,目前教师授课多数使用幻灯片,这样在摄像的时候可能既需要反映教师的讲课情况,且还需一个副机位拍摄幻灯片的镜头,幻灯片也可以用电脑截图的力式来制作,但用摄像机拍摄的幻灯片更具有现场感,使学生更加身临其境。有的教师讲课过程中要求与学生交流,也就需要一个副机位拍摄此学生的镜头。为了画面多元化不是其单调,还应加入学生听讲笔记等镜头同样需要副机位。
拍摄精品课程教学录像至少需要两个机位,主机位在教室最后的中轴线位置,就是黑板中心的正后方,用来拍摄教师及板书等,以教师为中心拍摄;副机位在教室侧面,如果放幻灯片的投影幕在黑板的左侧,则副机位就应该在教室右侧的中心靠前方,用来拍摄幻灯片、学生与教师互动以及学生听课的镜头。音频采集采用与视频同步的方式,使用无线咪通过调音台同期录音。
3.精心策划积极配合教师授课
为了让精品课程教学录像能够近可能完备的呈现出真实课堂教学的效果,摄像师应当与教师积极沟通授课内容,授课主要程序。尤其是授课过程中可能出现的提问、与学生交流或者由学生代替教师成为课堂中心的环节,一定要做到心中有数。摄像师还应具备编导意识,在摄像工作中要为后期编辑做铺垫,与教师沟通,用自己的眼睛观察拍摄主要环节,为后期编辑提供最有效的影像素材。虽然课堂不像拍电影电视需要剧本,但是基本的程序摄像师仍需要了解,这样便于对授课过程做到最好的展现,让教师和平时授课一样,不能因为摄像的原因中途打断教师。
精品课程录像的过程毕竟不同于平时授课,有些教学经验不足的年轻教师,甚至有多年教学经验的老师面对摄像机也会有紧张感,摄像师就应该与教师多沟通用自己和蔼的态度和饱满的工作热情帮他们克服心理障碍。最好的办法还是试试镜头,给他们一个适应环境的过程,这也包括和学生交流让学生也能感到和平时授课一样。尽量配合不同类型的老师满足他们的需求,包括教会他们熟练使用无线鼠标、电子教鞭、无线咪等工具,调好灯光告诉他们站在什么位置效果好。甚至可以由教师下令开机像他们下令上课一样,这样容易进入角色丢掉紧张感。
三、精品课程教学录像的摄像技巧
1.摄像景别运用
景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同,而造成被摄体在画面中所呈现出的范围大小的区别。景别可分为五种分别为:(1)全景(人体的全部和周围背景)用来表现教室的整个场景,展示整个教与学的场面;(2)远景(人体的全部)用来表现人物所处的环境;(3)中景(人体膝部以上)用来表现以教师个人授课时板书、使用投影、在讲桌前讲课的画面,还能表现教师与学生交流时的画面;(4)近景(人体胸部以上)用来表现人物心理活动、面部表情等,给人以交流感,多数用在师生互动交流中;(5)特写(人体肩部以上)用来突出强调教师的板书或者幻灯片内容时使用,使观众对所表现的画面内容加深记忆。
2.摄像镜头运用
一般摄像理论中将运动镜头分为推、拉、摇、移、跟、和升降等,由于精品课程教学是在教室,所以我们主要运用的是推、拉、摇三种运动镜头方式。
(1)推:是摄像机向被摄主体方向推进,或者变动镜头焦距使画面框架由远而近向被摄主体不断接近的拍摄方法。推镜头能够突出主体人物、突出细节,突出重要的情节。如引导学生看幻灯片或是教师的动作表情、学生回答问题以及实验现象等,能够将观众吸引到人物形象或教学重点环节上。
(2)拉:是摄像机逐渐远离被摄主体,或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。拉镜头有利于表现主体和主体与所处环境的关系;镜头画面的取景范围和表现空间是从小到大不断扩展的,使得画面构图形成多结构变化。如教师板书完成开始教课镜头就可以从黑板拉至中景。
(3)遥:是指当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体,变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。通过遥镜头可以展示空间,扩大视野,过小景别画面包容更多的视觉信息。如教师从黑板走向投影幕,不同的学生回答问题等场景都适合摇镜头。
3.以教学为中心的摄像技巧
精品课程教学录像拍摄的是课堂,而课堂主要表现的是教学过程,也就是画面记录以教师为中心,学生听课和交流提问等为辅助的场景内容。在教师讲解时应当多运用近景甚至特写镜头,以突出教师的表情、目光和口型;师生交流时的应当多运用中景镜头描写,拍摄下师生共同活动的画面,反映出学生的学习讨论过程。也可以教师为拍摄中心,适当的穿插学生反应的镜头,并且要中近景交替使用以充分体现学生的积极性被调动的过程。
在教师进行板书时,应以黑板为拍摄中心,用特写镜头将教师写字的笔划表现出来。用中景镜头来表现板面的设计与安排,并停顿数秒用来方便学习者记录学习。目前大多数教师运用多媒体教学为重要手段,为了拍摄效果更加清晰应当多运用近景,遇到个别图例等细致内容时,应推近景便于学习者看清内容。由于幻灯片在教师的操作下不断更换,最好有一台摄像机以拍摄幻灯片为主进行跟拍,在后期编辑制作时可以根据需要进行切换。
四、视频编辑制作和上网发布
目前大部分学校后期编辑采用非线性编辑设备,我们后期制作也主要使用这种系统,采用Adobe Premiere PRO 7.0编辑软件并结合广播级视频采集卡来进行编辑。先通过视频采集卡采集摄像机录制的原始素材,以AVI格式存储。再通过编辑软件进行幻灯片与视频素材裁剪编辑,期间加入视频转场,动画及图片插入,片头片尾字幕制作等程序。视频编辑完成后,是根据国家教委精品课程制作的要求,将编辑好的AVI格式的视频转换成320*240小尺寸流媒体格式,如wmv、asf或rm格式,最终上传到网页上供大家学习。