初见施珏，她散发着一种宜古宜今的气质，美得温润脱俗，爽朗的话语中，带着南通女子的豪气。在过去的几年光景里，她的当代艺术陶瓷收藏规模，在沪上首屈一指。如今，在其发起的中国非物质文化遗产保护基金会平台上，她的团队致力于推动中国当代陶瓷艺术的发展。
　　在施珏的凤歌堂文化传播公司内，一幅当代瓷画作品《藏魂》，色彩斑斓，气象万千，弥漫着浓郁的藏地风情。在这个古色古香的空间里，触目所及都是当代艺术陶瓷的身影。这些还只是她收藏中的冰山一角。
　　“陶瓷艺术有它独特的魅力。它的语言之美，器型之美，釉色之美，以及经过窑火之后的变化之美，都能令人赞叹不绝。”说起陶瓷，施珏总有道不完的情感。
　　施珏的外祖父就是景德镇人，20来岁时定居上海。当年，外祖父与外祖母结婚时，专门回景德镇定制了一套品质上乘的瓷器。后来，这些瓷器伴随施珏的母亲一起嫁到了南通。施珏从小触碰着它们长大，对瓷器也积淀了深厚的情感。
　　如今她偏爱收藏当代艺术陶瓷。“每一位当代陶瓷艺术家都有他特别的艺术语言，都有他独有的思想和情感。所以，我所收藏的每一件作品，都能让我为之感动。”施珏说。
　　凭着对瓷器的浓厚兴趣，从2005年开始，施珏陆续收藏起当代艺术陶瓷。2011年，看准契机的她，尝试市场化运作模式。
　　“近年来，景德镇的当代艺术陶瓷，形成了一个爆发式的发展状态，它们已经逐步走向高端收藏市场。就从上海艺术博览会的情况来说，从前年开始，景德镇艺术陶瓷已经占据四分之一的展位。未来，这个市场还会有一个螺旋式上升的过程。”
　　一个专业的团队是市场化运作的基础。施珏的团队由艺术品经营管理专家、艺术家等专业人员组成，对当代艺术陶瓷市场具有很强的判断力。最初，他们也经历了一个系统的梳理过程，通过走访了众多艺术家和艺术经销商，了解当代艺术陶瓷的市场，并最终形成自己的运作策略。
　　2012年5月，施珏的团队在上海游艇会策划承办了一场名为“灵蕴景德”的当代陶瓷艺术双年展。这次展览汇集了景德镇诸多当代陶瓷名家的四百余件力作。其中，王锡良、张松茂等国家级大师的作品就有百余件。展览以最为完整的面貌呈现出当代瓷都的陶瓷艺术，并在当代艺术陶瓷市场形成一定的影响。
　　这次展览所有的展品，都被一一录于《灵蕴景德——当代陶瓷艺术双年展》丛书。这套丛书由施珏亲手设计、编辑。封面“灵蕴景德”四字由范曾题写。翻开这三本厚厚的书，其中的作品或深邃，或简洁，或雄浑，或清新，题材不一，姿态各异，情趣万千。
　　2013年1月，施珏将“灵蕴景德——当代陶瓷艺术巡展”带到津门。2013年4月，施珏又在上海凤歌堂展厅举办了一场“红色记忆——60/70/80年代瓷器展”，另辟蹊径地展示了中国特定历史时期景德镇陶瓷作品的独特艺术风格，在业界刮起一阵“红色”旋风。
　　“我们的资本介入，对景德镇的整体艺术氛围起到了一定的冲击，对景德镇艺术陶瓷市场也起到了一定的盘整作用。”施珏介绍说，几位颇具实力的景德镇陶瓷艺术家，此前一直声名寂寂，通过施珏团队对他们的评估和推动，如今在收藏市场都有不错的表现。
　　施珏团队的运作平台是中国非物质文化遗产保护基金会。这是个民间机构，由她发起，承担着保护、传承、推广和发展中国非物质文化遗产的职责，对传统服装、织绣、明清家具、民居、竹木牙角雕刻以及其他国家级非遗手工项目进行收藏和保护。
　　“我成长的环境和我看的书，培养了我对中国传统文化与生俱来的热爱。”施珏说。
　　生长在南通的她，童年时住在南通的一个传统四合院里。父亲是一名机械工程师，爱好收藏紫砂壶和古籍善本。母亲是典型的文艺女青年。从小就酷爱阅读的施珏，在上学之前已经认识很多字了。上学后，父母给她订了《儿童时代》、《少年文艺》等书刊。这些书看不满足时，她又到图书馆借书看。中学时，她开始读父亲收藏的古籍善本，这一读便一发不可收拾，中国传统文化逐渐在她心中生根发芽。
　　对于非物质文化遗产保护，施珏有自己的解读：“我们要保护的，不仅仅是成品，而且是整个生产、成形的过程。就像陶瓷，我们要保护的不仅仅是那些成品，而且是古人们选取粘土、烧窑、烘焙的全过程，让一项工艺得以完整的呈现，这才是真正意义的保护。”
　　当代艺术陶瓷，是非物质文化遗产保护基金会的一个重要的项目。施珏表示，作为一个文化机构，既要依靠市场运作解决资金流的问题，还要有自己的学术主张和思想，因为这个机构的宗旨是保护和推广艺术。
　　明年，基金会将与清华美院教授、陶瓷艺术设计系主任郑宁，中国美术学院公共艺术学院副院长、陶艺与工艺美术系主任周武教授合作，举办一场具有学术探索意义的联合展览。这场展览已于半年前进行策划。
　　作为学院派陶瓷艺术的代表人物，郑宁和周武在工艺技术和艺术精神上都有很高的追求。施珏希望，这个展览能够让人们看到新的美学尝试，能够为当代陶艺的发展提供新方向和新可能。