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【摘 要】油画艺术在创作以及欣赏中所呈现的感觉有两种，一种是具象，一种是抽象，两种感觉之间的关系是对立统一的，用哲学的思想进行思考，实现油画艺术的创作，针对此种现象，本文主要从具象以及抽象进行研究，用对比论证的方式分析油画艺术的创作，全面解读具象与抽象之间的关系。
【关键词】油画艺术创作；具象；抽象
【中图分类号】G243 【文献标识码】A
【文章编号】2095-3089（2018）15-0284-01
引言
油画的起源在西方国家，发展时间比较久，在发展中经过多种变化，实现发展，在19世纪，很多青年学子了解此种艺术，纷纷远赴重洋，到西方国家学习油画艺术，并且在学习之后将技艺带回中国，学习西方先进的理念，将此种艺术在中国发展并且流传。
一、概念分析
具象主要呈现的特征是具体的方向，能够表现油画中特定的艺术，将艺术使用具体的方式传递出来，抽象主要是不具体，与具象呈现相反的作用，所表现的艺术特征很难理解，属于抽象派。所以，两种特征存在哲学思想，在表现的过程中拥有辩证关系，用哲学的角度进行思考，对立又统一，油画艺术在创作的过程中需要进行相应的分析，表现不一样的特征。
二、具象與抽象的美感
绘画艺术，不管是国内还是国外，所讲究的意象需要结合发展需求，中国主要是写意为主，国外主要是写实，出现不同的意象的原因主要在于双方所呈现的文化不一样，思想以及思维方式也不同，造就的绘画艺术也不同[1]。中国的传统绘画艺术主要是使用毛笔等进行绘画，所展示的水墨艺术抒发作者的情感，表达自己内心深处的感想，此种理念影响西方的作为艺术创作家的绘画思想。同时，研究西方绘画艺术，绘画中呈现比较强的逻辑性，能够展示科学的思考，比如《蒙娜丽莎》等名作，与中国的绘画呈现不同。
油画艺术所呈现的具象以及抽象，能够将现实主义以及表现主义融合在一起，实现相对作用，但是又有本质上的区别，针对此种现象进行分析，具象性主要展示的是写实性，比如安格尔的创作风格属于古典主义，写实性比较强，《泉》是其代表作，能够将古典以及理想融合在一起，将现实以及理想完美的融合，实现具象作用，安格尔在创作中进行素描，认为整个画作中最重要的灵魂能够通过素描展示出来，同时，注重画作的整体效果，表现丰富的情感，将细腻的情况通过整体的意境展示出来，为以后的艺术发展做出重要意义。
抽象艺术主要是在二次世界大战之后，才开始出现，迅速占领艺术领域的重要地位，西方国家的艺术创作迎来了新的变革，产生了超现实主义的热潮，多名画家在创作中引领时代的发展[2]。抽象派的出现，造成时代的思想潮流改变，所展示的时代气息比较强，能够在作品中展示艺术创作的不容易，并且能够将内心世界展示在绘画中，将情感寄托在画中。
针对上述描述，油画艺术在创作中经历了长时间的变化，具象特征以及抽象特征产生融合，形成综合体，在时代的变化以及政策的变化中，影响生活情境出现变化，改变画家的创作心境，导致油画艺术在创作中呈现多种风格，比如浪漫主义以及古典主义、象征主义等等，表现形式多种多样，实现不同派别的发展。艺术在发展中主要经历的过程是抽象到具象再到抽象，油画发展的过程中主要展示此种规律，从写生到写意，体现不一样的绘画艺术之美。
三、具象与抽象在中国的转化
西方油画随着时代的变革，在中国有了新的发展，一经流传，中国高校在教育中开设专门的课程，学习油画，最早康有为等人将油画传播到中国，并开始小范围的流传，到现在，已经是全国范围之间开始学习，能够展示西方绘画艺术的魅力，并且与中国的艺术进行对比分析，两者相融合发展，艺术发展更加迅速。
中国绘画艺术以及西方绘画艺术在某些方面是有共鸣的，同时又有区别，在发展中需要围绕形进行创作，西方油画艺术在中国发展需要进行一定的改变，但是核心并不变，使用西方的方式进行创作，但是所表现的精神还是中国画中的所传递的精神，真实内心的情感[3]。在以后的发展过程中，需要进行深入的思考，同时，需要做好相应的实践工作，因为油画艺术学习主要是在高校以及培训课程中体现，所以在发展中需要结合学校的发展以及民族等因素的影响，增加实践活动，能够从实践中掌握艺术信息，从书中了解油画艺术的具象以及抽象，思想两者之间的关系，用哲学的思想进行分析，规划文化艺术所展示的范畴。
西方油画艺术随着时代的发展，必然会在流传中实现中国化，院校在教学过程中主要展示的中国化的油画创作，学生在学习的过程中主要使用素描等方式进行初级学习，完成之后才能进行写生，对静物以及人物进行创作，最后对风景进行绘画[4]。在此过程中，先从细节出发，然后从整体进行发展，让学生能够形成自己的艺术风格，实现创作方向，中国油画在教学中便是此种过程，西方油画中国化的变化历程比较明显。
四、结束语
油画艺术在发展过程中需要展示具象以及抽象，能够在发展中展示艺术的魅力，使用哲学的方式思考两者之间的关系，经过长时间的变革，自成体系，进入中国市场时候，所展示的创作方向逐渐中国化，形成独特的创作风格，抽象与具象融合中形成对立关系，展示不一样的风格特征。
参考文献
[1]苏婉.浅谈中国现代油画具象与抽象的异同[J].散文百家（新语文活页），2017（7）：102-103.
[2]胡朝霞.游走于具象与抽象之间—塞西莉·布朗作品对我个人创作的启示[D].杭州师范大学，2016：45-46.
[3]李俊锋，肖琰.写实油画与抽象油画的艺术风格对比研究[J].明日风尚，2016（18）：000145-000146.
[4]杨杰.“神遇”与“物化”——本土化语境下意象油画形式语言探研[J].美术观察，2016（4）：85-87.
【关键词】油画艺术创作；具象；抽象
【中图分类号】G243 【文献标识码】A
【文章编号】2095-3089（2018）15-0284-01
引言
油画的起源在西方国家，发展时间比较久，在发展中经过多种变化，实现发展，在19世纪，很多青年学子了解此种艺术，纷纷远赴重洋，到西方国家学习油画艺术，并且在学习之后将技艺带回中国，学习西方先进的理念，将此种艺术在中国发展并且流传。
一、概念分析
具象主要呈现的特征是具体的方向，能够表现油画中特定的艺术，将艺术使用具体的方式传递出来，抽象主要是不具体，与具象呈现相反的作用，所表现的艺术特征很难理解，属于抽象派。所以，两种特征存在哲学思想，在表现的过程中拥有辩证关系，用哲学的角度进行思考，对立又统一，油画艺术在创作的过程中需要进行相应的分析，表现不一样的特征。
二、具象與抽象的美感
绘画艺术，不管是国内还是国外，所讲究的意象需要结合发展需求，中国主要是写意为主，国外主要是写实，出现不同的意象的原因主要在于双方所呈现的文化不一样，思想以及思维方式也不同，造就的绘画艺术也不同[1]。中国的传统绘画艺术主要是使用毛笔等进行绘画，所展示的水墨艺术抒发作者的情感，表达自己内心深处的感想，此种理念影响西方的作为艺术创作家的绘画思想。同时，研究西方绘画艺术，绘画中呈现比较强的逻辑性，能够展示科学的思考，比如《蒙娜丽莎》等名作，与中国的绘画呈现不同。
油画艺术所呈现的具象以及抽象，能够将现实主义以及表现主义融合在一起，实现相对作用，但是又有本质上的区别，针对此种现象进行分析，具象性主要展示的是写实性，比如安格尔的创作风格属于古典主义，写实性比较强，《泉》是其代表作，能够将古典以及理想融合在一起，将现实以及理想完美的融合，实现具象作用，安格尔在创作中进行素描，认为整个画作中最重要的灵魂能够通过素描展示出来，同时，注重画作的整体效果，表现丰富的情感，将细腻的情况通过整体的意境展示出来，为以后的艺术发展做出重要意义。
抽象艺术主要是在二次世界大战之后，才开始出现，迅速占领艺术领域的重要地位，西方国家的艺术创作迎来了新的变革，产生了超现实主义的热潮，多名画家在创作中引领时代的发展[2]。抽象派的出现，造成时代的思想潮流改变，所展示的时代气息比较强，能够在作品中展示艺术创作的不容易，并且能够将内心世界展示在绘画中，将情感寄托在画中。
针对上述描述，油画艺术在创作中经历了长时间的变化，具象特征以及抽象特征产生融合，形成综合体，在时代的变化以及政策的变化中，影响生活情境出现变化，改变画家的创作心境，导致油画艺术在创作中呈现多种风格，比如浪漫主义以及古典主义、象征主义等等，表现形式多种多样，实现不同派别的发展。艺术在发展中主要经历的过程是抽象到具象再到抽象，油画发展的过程中主要展示此种规律，从写生到写意，体现不一样的绘画艺术之美。
三、具象与抽象在中国的转化
西方油画随着时代的变革，在中国有了新的发展，一经流传，中国高校在教育中开设专门的课程，学习油画，最早康有为等人将油画传播到中国，并开始小范围的流传，到现在，已经是全国范围之间开始学习，能够展示西方绘画艺术的魅力，并且与中国的艺术进行对比分析，两者相融合发展，艺术发展更加迅速。
中国绘画艺术以及西方绘画艺术在某些方面是有共鸣的，同时又有区别，在发展中需要围绕形进行创作，西方油画艺术在中国发展需要进行一定的改变，但是核心并不变，使用西方的方式进行创作，但是所表现的精神还是中国画中的所传递的精神，真实内心的情感[3]。在以后的发展过程中，需要进行深入的思考，同时，需要做好相应的实践工作，因为油画艺术学习主要是在高校以及培训课程中体现，所以在发展中需要结合学校的发展以及民族等因素的影响，增加实践活动，能够从实践中掌握艺术信息，从书中了解油画艺术的具象以及抽象，思想两者之间的关系，用哲学的思想进行分析，规划文化艺术所展示的范畴。
西方油画艺术随着时代的发展，必然会在流传中实现中国化，院校在教学过程中主要展示的中国化的油画创作，学生在学习的过程中主要使用素描等方式进行初级学习，完成之后才能进行写生，对静物以及人物进行创作，最后对风景进行绘画[4]。在此过程中，先从细节出发，然后从整体进行发展，让学生能够形成自己的艺术风格，实现创作方向，中国油画在教学中便是此种过程，西方油画中国化的变化历程比较明显。
四、结束语
油画艺术在发展过程中需要展示具象以及抽象，能够在发展中展示艺术的魅力，使用哲学的方式思考两者之间的关系，经过长时间的变革，自成体系，进入中国市场时候，所展示的创作方向逐渐中国化，形成独特的创作风格，抽象与具象融合中形成对立关系，展示不一样的风格特征。
参考文献
[1]苏婉.浅谈中国现代油画具象与抽象的异同[J].散文百家（新语文活页），2017（7）：102-103.
[2]胡朝霞.游走于具象与抽象之间—塞西莉·布朗作品对我个人创作的启示[D].杭州师范大学，2016：45-46.
[3]李俊锋，肖琰.写实油画与抽象油画的艺术风格对比研究[J].明日风尚，2016（18）：000145-000146.
[4]杨杰.“神遇”与“物化”——本土化语境下意象油画形式语言探研[J].美术观察，2016（4）：85-87.