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摘 要：文化产业发展具有促进生产力、转变经济增长方式、寻找新的经济增长点的重要作用。影视基地是影视产业发展的产物。无锡影视基地（三国城、唐城、水浒城）曾是长江三角洲地区乃至全国在发展文化产业过程中的领头羊，也可算无锡较早的文化创意园区。但随着浙江横店影视基地、北京怀柔影视基地的崛起，影视拍摄地的需求日渐饱和，其的特色优势已不如当年。那么，如何促使影视文化园区转型，使其作为解决区域文化产业的统筹协调问题和培植区域文化产业新增长点问题的突破口，值得我们深思。本文对相关的研究文献、新闻报道、政府报告、网络资料等进行梳理与整合，对无锡华莱坞数字电影产业园的过去及发展现状进行分析及研究。深入园区实地调查，总结出，其以“国际化视角、工业化手段、市场化运作，将集合影视内容产业，拓展影视关联产业，产学研于一体，创意、生产、交易、消费联动，突出数字化、高新技术特色”的转型模式。并选取了国内外著名影视文化产业园区进行比较分析，从中探索和挖掘无锡影视文化创意园区发展的有效模式。
关键词：文化产业；创意园区；华莱坞
1 辉煌不再，转型迫在眉睫
一个民族要经受苦难、铸造辉煌，文化的支撑力量不可或缺。文化产业发展具有促进生产力、转变经济增长方式、寻找新经济增长点的重要作用。作为文化产业的核心与支柱，影视文化产业的发展日益受到重视。以电影领域来说，以往有观点认为进口国外大片会挤占我国电影的市场，然而，中央认为利多弊少，一定范围内会有冲击，但反过来会刺激国产影片的发展。现在看来，从《泰囧》到《捉妖记》，不仅没有造成国有电影产业的萎缩，反而刺激了发展，使其更具竞争力，创造出一个又一个的票房神话。
影视基地是影视产业发展的产物。无锡影视基地（三国城、唐城、水浒城）曾是长江三角洲地区乃至全国在发展文化产业过程中的领头羊，也可算无锡较早的文化创意园区，一度吸引着成千上万的游客旅游参观，探索影视拍摄制作的奥秘。每年更是招揽上百个剧组在此进行上千部电视剧和电影的拍摄，对本地影视业、旅游业做出了巨大的贡献。但随着浙江横店影视基地、北京怀柔影视基地的崛起，影视拍摄地的需求日渐饱和，其的特色优势已不如当年。全国各地影视城，上规模的已有100多家，小的加起来可能上千家，但是真正盈利的很少，估计不到10%，勉强维持生存的估计有20%，70%多可能都是亏损。那么，如何促使影视文化园区转型，使其作为解决区域文化产业的统筹协调问题和培植区域文化产业新增长点问题的突破口，值得我们深思。
2 政府支持，打造转型全新载体
立足全国，放眼世界，成功的影视文化创意产业基地比比皆是。我们不难得出结论，影视文化都市也好，影视文化基地也罢，都离不开政府的鼎力支持，在此基础上，通过产业链的深度开发，才能使自身形成独特的现象。尽管无锡的影视产业已受到严峻的挑战，但无锡作为江苏重要的经济中心城市，政府在推动文化产业发展中发挥着全方位的作用。
2011年，中共十七届六中全会强调“加快文化创意产业，推动文化产业成为国民经济支柱性产业”，无锡华莱坞数字电影产业园应运而生。这是无锡影视产业的一个全新载体，经国家广电总局批准，由国家广电总局和江苏省人民政府共同建设的国家级数字电影产业园区。园区总规划占地约6平方公里，分为中心平台区、制作集聚区、产业配套区和预留发展区。经笔者调研，无锡华莱坞电影产业园最初是从效仿三国城等老牌影视基地模式起步的，经营模式是“提供拍摄场地、租赁拍摄器材、吸引游客观光”。这样老旧的模式是否能可持续发展呢？答案是否。华莱坞电影产业园已经一度陷入瓶颈期。我们不难发现，随着同类影视基地数量的增加、同质化现象的加重以及游客新鲜感的减少，达到巅峰的无锡影视文化产业已失去原有的核心竞争力。再加上影视资源的缺乏、影视人才的匮乏和影视产业的激烈竞争，若再不改变发展模式，将很难继续生存。我们不妨深入分析华莱坞电影产业园的成功转型，以此为研究对象，探索无锡影视文化创意园区的转型模式。
3 华莱坞特色，开创转型新模式
3.1 确定产业发展的目标与战略
华莱坞影视文化创意园区，是以中国电影产业的蓬勃发展为机遇，全面打造“创意无锡”的引擎。通过借鉴国际典范，立足区域资源，建设一个具有国际影响力的、新一代的、专业功能聚合型的国家级影视基地，带动太湖影视圈的全面腾飞。并且，全面提升区域时尚、文化和经济实力，促进区域经济结构的战略性调整和增长方式的根本性转变，提升区域整体经济实力和综合竞争力。
电影产业园持续发展，靠其最初简单的道具器材租赁、提供拍摄场地的模式是赚不了钱的，必须形成完善、完整的影视文化产业链，才能更好地盈利。笔者认为，在大力发展影视产品的同时，若影视文化产业园能扬长避短，兼具有影视内容生产、影视人才培养、影视交易、影视消费、影视观光旅游、城市公共文化集聚区等多元化能力。那么，将影视文化旅游核心区的建设，影视技术（包括软件、硬件）的研发、生产，影视高端人才的培养，作为重点关联产业，在影视产业运行过程中加以重点培育，使其逐步成为园区的财务支撑产业和产业转型基础，未必不是一条出路。
3.2 提升产业核心竞争力的手段
华莱坞作为影视文化产业，重点必是突出电影的专业功能——将电影产业园打造成为影视技术服务体系和制作体系完备、专业特色明显、设备先进、配套及基础服务完善、能满足现代影片生产需要、人才结构合理、专业全面、企业聚集的中国影视专业功能型技术和服务产业基地。其强调电影产业园的投资融资、业内交流、市场推广、版权交易等节点聚合功能。将电影产业园发展成为国内外导演、制片公司集聚，国际影视制作发包商、会展策划公司、演员经纪机构、影视金融保险机构和影视媒体分支机构，以及各类设备生产商、技术提供商、服务代理商众多的中国影视制片公司及影视机构总部，凸显电影产业园品牌传播功能。以“太湖”为地域特色品牌，将电影产业园建设成为影视节庆活动多、档次高、影响力大的专业传播基地，形成无锡乃至全国影视文化产业的展示传播中心。 （1）影视内容制作不再单一。第一，产品类别。电影拍摄、电影后期制作、电影数字化后期制作。第二，业务范围。面向全球、立足本地区、服务全省、影响全国。第三，业务内容。电影室内镜头、室外实景拍摄，电影后期编辑、剪辑、配音、合成，电影运动捕捉、动作捕捉、特效制作、特技制作等数字化后期编辑制作。第四，拓展业务。影视高级人才培训。
影视室内拍摄录制功能：华莱坞园区利用现代化的光电技术和高科技置景手段，配备6个高科技摄影棚，并拥有世界上较先进的水下摄影棚，皆按照好莱坞商业电影的标准搭建。摄影棚配套的化妆、备演、换装、调光、布景等功能基本配置齐全。
影视外景拍摄功能：华莱坞的整个园区看成是一个大舞台，除了专门设计的湖光水景区景观外，在其中各个功能的建筑物、市政设施（如民国街、商业街等）都是独具特色的拍摄场景，功能于场景之中是园区的一大特色。现通过《武媚娘传奇》《三打白骨精》《缘来是游戏》等电视电影的拍摄，分步骤建设部分专门的拍摄外景，使每一个拍摄外景在建设之初就有了目的性。同时，使用完成后，承载着电视电影的故事情节留在了园区，随着电影的宣传更具有了观赏性。
数字影视内容后期制作功能：后期数字电影制作是园区的主打牌。通过规划建设，园区已吸引国内外一大批具有较强后期制作实力的大型影视企业，以及大量具备优良条件和技术的专业化后期制作公司入驻园区，如美国BaseFX、猛犸影业、加拿大摩科影业、澳洲泓雅集、英国E3D、韩国SPC集团、中国灵动力量等，从而使项目成为国内提供视觉、音效数字加工，三维、二维动画处理、录音、画面剪辑、合成拷贝等后期制作服务的高端集散地。并且，还和人才培训形成联动效应，吸引和培养一大批优秀的数字影视后期制作高级人才，作为地区乃至全国影视产业发展的人才输送园地。
华莱坞产业园充分发挥后期制作的特色优势，不断放大专业影棚及功能平台产能，加快承接知名影片的拍摄制作业务。园区影视剧拍摄制作项目达100多部，其中包括热映3D影片《太极Ⅰ、Ⅱ》《十二生肖》《环太平洋》，爱情片《非常幸运》，纪录片《习仲勋》等。
（2）产业服务日渐完善。如今，华莱坞电影产业园已建成5大服务平台。为打造功能齐备的产业环境，园区积极借鉴国内外先进的管理经验，建立了金融、协拍、政策、人才、交易五大服务平台，在业内形成良好口碑。其中，协拍平台特色鲜明，能够为入园企业及剧组提供高效、优质的一条龙服务，平台上的数字影视拍摄中心、3D拍摄制作中心、音频制作中心和后期制作中心，可以提供技术和设备支持，联合无锡各大景区为剧组提供优质的拍摄资源，与市相关部门协调解决取景许可问题。同时，提供住宿、餐饮、人才等全方位的协拍服务。园区与美国南加州大学电影学院、丹佛大学、中国传媒大学、北京电影学院、卢卡斯集团等国内外知名院校及机构合作，打造国内高端数字电影人才基地。
（3）商业旅游顺势而上。按照“产业带动商旅，商旅反哺产业”的理念，华莱坞园区基本形成“产业、旅游、商业”三位一体的新型发展模式，旅游项目精彩亮相。目前，园区4A级景区规划方案已通过论证，正在进行深化完善，4A级景区申报工作正在紧张筹备。电影科技馆、华莱坞时尚艺术街、寻找好声音、品啦蜡像馆等旅游体验项目正式开放。园区倾力打造的5D光影秀已开始定期放映，该项目通过运用国内顶尖全息激光技术与电影特效技术，结合大型楼体投影、水幕投影、灯光音响等手段，在国内开创了一种全新的声光电表演形式，场面震撼绚丽，5D光影秀已成为各大媒体和无锡城市民众追捧的热点。同时，主题商业彰显特色，华莱坞时尚街突出电影文化主题和品质，打造影视特色商业街，目前已有渔湘恋、咖啡人、克莱码头、寻芋记、那美书吧等26个商家正式营业。据了解，结合二期商业规划，园区已与上海新天地团队全面合作，未来将引入更多品牌商家，优化商业结构，全力打造无锡影视娱乐新天地。
3.3 未来发展的建议
华莱坞特色的确开创了无锡影视文化园区发展的新模式，但归根结底其产业链整合与浙江横店、北京怀柔等影视园区走的路线还是有相似之处。相比之下，无论是创作主体，还是占地规模、投资规模都有着不小的差距。与怀柔比，我们在技术、人才、品牌上都没有优势；与横店比我们投资少机制不够灵活。因此，笔者认为，继续挖掘华莱坞影视文化创意园区无与伦比的独特性是当下亟须解决的问题。
（1）资源整合，发挥优势。文化产业园区要体现旅游功能、观赏游览、娱乐休闲功能、影视制作传播等某一种或某几种核心功能，同时延伸多重业态，打造核心竞争力与整体综合实力。在这种政策背景下，笔者认为华莱坞创意产业园在如今的初期阶段切勿面面俱到，必须要有侧重点，坚持、坚决把后期制作这块业务做大做强。
由于占地面积的局限性，园区不可能像横店那般大规模地修建形式各异的外景基地，这意味着很难吸引更多的剧组来锡拍摄和游客观赏。一方面，笔者认为可与三国城、水浒城等老牌央视影视基地进行外景整合，完善拍摄环节的配套服务，吸引剧组从而拉动周边的就业。另一方面，园区可将“后期制作”的优势发扬光大，继续引进有影响力的后期加工公司，吸引更多大片的后期制作环节在园区完成，在业界打响知名度。
（2）搭建平台，引进人才。政府打造、市场化操作，集全区、全市之力打造的华莱坞产业园。作为一个电影产业的窗口，提供一个平台，整个科教园都可以作为华莱坞的延伸和后台支撑，周边的教育业、软件服务业、都可以作为关联产业，形成影视产业辐射。
产业园的各种制作公司可以作为影视人才实训平台。科教园的北大软微、江大数媒、埃卡内基等一批高校学院，可为影视制作人才培养提供保障。产业园与各大学合作，为学生的实习实践提供场所和便利条件。在此过程中也引进了大学的智力资源，成为电影产业园发展的专业后盾。同时，利用电影产业园的条件，与大学合作举办多种形式的影视专业培训班，或者直接申办相关教育机构，为电影产业园不断输送各种人才，满足进驻的各影视机构的需求。 4 结语
本文对相关的研究文献、新闻报道、政府报告、网络资料等进行梳理与整合，对无锡华莱坞数字电影产业园的过去及发展现状进行分析及研究。深入园区实地调查，总结出其以“国际化视角、工业化手段、市场化运作，将集合影视内容产业，拓展影视关联产业，产学研于一体，创意、生产、交易、消费联动，突出数字化、高新技术特色”的转型模式。并选取了国内外著名影视文化产业园区进行比较分析，从中探索和挖掘无锡影视文化创意园区发展的有效模式。
在针对无锡影视文化创意园区发展之转型的研究中，主要得出以下结论：
第一，以三国城水浒城为代表的老牌影视园区靠着简单场地租赁、观光旅游的经营模式，已逐渐走下坡路。但鉴于政府的大力扶持，以华莱坞为代表的影视文化全新载体正蓬勃发展起来，开启了影视文化创意园区转型的序幕。第二，通过对华莱坞园区的目标定位和提升产业核心竞争力的手段分析，明确指出，尽管影视园区兼具影视内容生产、影视人才培养、影视交易、影视消费、影视观光旅游、城市公共文化集聚区等多元化能力，但影视技术（包括软件、硬件）的研发生产、数字后期制作的品牌效应和影视高端人才的培养必须作为重点关联产业。在影视产业运行过程中，加以重点培育，使其逐步成为园区的财务支撑产业和产业转型基础。
笔者认为，探索以华莱坞为代表的无锡影视文化产业园区发展的转型模式，虽然属于个体研究，但具一定代表性，对推动无锡影视文化产业的发展将起到一定的指导和借鉴作用，对推进整个无锡市文化产业的发展，也具有一定的参考和学习价值。同时，也为其他地方政府文化产业，特别是影视文化产业的发展具有一定的启示意义。在不久的将来，无锡影视文化创意产业将日渐突破企业、产业以及社会文化空间等各种界限。通过加强消费者的参与，形成一种连接经济、社会和文化组织及其一切相关利益群体的商业生态系统发展模式，不断满足动态而又多样性的市场需求，实现电影文化创意产业的可持续发展，并推动整个文化创意产业的发展，最终达成经济、社会和文化协调发展的目标。
参考文献：
[1] 张镒，黄远水.基于价值链的影视旅游产品开发研究——以横店影视城为例[J].企业活力，2011（03）.
[2] 谢鸣宇.无锡影视文化产业集群发展模式研究[J].太湖，2013（04）.
[3] 胡惠林.我国文化产业发展战略理论文献研究综述[M].上海人民出版社，2010.
[4] 张祖群.影视与旅游联姻：基于2014年的影视旅游研究的文献综述[J].电影评介，2015（01）.
[5] 杨锐.辽宁影视文化产业发展策略研究[J].郑州航空工业管理学院学报，2014（01）.
[6] 田靓雯.影视旅游的营销模式与文化传播研究[D].华中师范大学，2014.
作者简介：韩天应（1986—），女，江苏无锡人，硕士，讲师。
关键词：文化产业；创意园区；华莱坞
1 辉煌不再，转型迫在眉睫
一个民族要经受苦难、铸造辉煌，文化的支撑力量不可或缺。文化产业发展具有促进生产力、转变经济增长方式、寻找新经济增长点的重要作用。作为文化产业的核心与支柱，影视文化产业的发展日益受到重视。以电影领域来说，以往有观点认为进口国外大片会挤占我国电影的市场，然而，中央认为利多弊少，一定范围内会有冲击，但反过来会刺激国产影片的发展。现在看来，从《泰囧》到《捉妖记》，不仅没有造成国有电影产业的萎缩，反而刺激了发展，使其更具竞争力，创造出一个又一个的票房神话。
影视基地是影视产业发展的产物。无锡影视基地（三国城、唐城、水浒城）曾是长江三角洲地区乃至全国在发展文化产业过程中的领头羊，也可算无锡较早的文化创意园区，一度吸引着成千上万的游客旅游参观，探索影视拍摄制作的奥秘。每年更是招揽上百个剧组在此进行上千部电视剧和电影的拍摄，对本地影视业、旅游业做出了巨大的贡献。但随着浙江横店影视基地、北京怀柔影视基地的崛起，影视拍摄地的需求日渐饱和，其的特色优势已不如当年。全国各地影视城，上规模的已有100多家，小的加起来可能上千家，但是真正盈利的很少，估计不到10%，勉强维持生存的估计有20%，70%多可能都是亏损。那么，如何促使影视文化园区转型，使其作为解决区域文化产业的统筹协调问题和培植区域文化产业新增长点问题的突破口，值得我们深思。
2 政府支持，打造转型全新载体
立足全国，放眼世界，成功的影视文化创意产业基地比比皆是。我们不难得出结论，影视文化都市也好，影视文化基地也罢，都离不开政府的鼎力支持，在此基础上，通过产业链的深度开发，才能使自身形成独特的现象。尽管无锡的影视产业已受到严峻的挑战，但无锡作为江苏重要的经济中心城市，政府在推动文化产业发展中发挥着全方位的作用。
2011年，中共十七届六中全会强调“加快文化创意产业，推动文化产业成为国民经济支柱性产业”，无锡华莱坞数字电影产业园应运而生。这是无锡影视产业的一个全新载体，经国家广电总局批准，由国家广电总局和江苏省人民政府共同建设的国家级数字电影产业园区。园区总规划占地约6平方公里，分为中心平台区、制作集聚区、产业配套区和预留发展区。经笔者调研，无锡华莱坞电影产业园最初是从效仿三国城等老牌影视基地模式起步的，经营模式是“提供拍摄场地、租赁拍摄器材、吸引游客观光”。这样老旧的模式是否能可持续发展呢？答案是否。华莱坞电影产业园已经一度陷入瓶颈期。我们不难发现，随着同类影视基地数量的增加、同质化现象的加重以及游客新鲜感的减少，达到巅峰的无锡影视文化产业已失去原有的核心竞争力。再加上影视资源的缺乏、影视人才的匮乏和影视产业的激烈竞争，若再不改变发展模式，将很难继续生存。我们不妨深入分析华莱坞电影产业园的成功转型，以此为研究对象，探索无锡影视文化创意园区的转型模式。
3 华莱坞特色，开创转型新模式
3.1 确定产业发展的目标与战略
华莱坞影视文化创意园区，是以中国电影产业的蓬勃发展为机遇，全面打造“创意无锡”的引擎。通过借鉴国际典范，立足区域资源，建设一个具有国际影响力的、新一代的、专业功能聚合型的国家级影视基地，带动太湖影视圈的全面腾飞。并且，全面提升区域时尚、文化和经济实力，促进区域经济结构的战略性调整和增长方式的根本性转变，提升区域整体经济实力和综合竞争力。
电影产业园持续发展，靠其最初简单的道具器材租赁、提供拍摄场地的模式是赚不了钱的，必须形成完善、完整的影视文化产业链，才能更好地盈利。笔者认为，在大力发展影视产品的同时，若影视文化产业园能扬长避短，兼具有影视内容生产、影视人才培养、影视交易、影视消费、影视观光旅游、城市公共文化集聚区等多元化能力。那么，将影视文化旅游核心区的建设，影视技术（包括软件、硬件）的研发、生产，影视高端人才的培养，作为重点关联产业，在影视产业运行过程中加以重点培育，使其逐步成为园区的财务支撑产业和产业转型基础，未必不是一条出路。
3.2 提升产业核心竞争力的手段
华莱坞作为影视文化产业，重点必是突出电影的专业功能——将电影产业园打造成为影视技术服务体系和制作体系完备、专业特色明显、设备先进、配套及基础服务完善、能满足现代影片生产需要、人才结构合理、专业全面、企业聚集的中国影视专业功能型技术和服务产业基地。其强调电影产业园的投资融资、业内交流、市场推广、版权交易等节点聚合功能。将电影产业园发展成为国内外导演、制片公司集聚，国际影视制作发包商、会展策划公司、演员经纪机构、影视金融保险机构和影视媒体分支机构，以及各类设备生产商、技术提供商、服务代理商众多的中国影视制片公司及影视机构总部，凸显电影产业园品牌传播功能。以“太湖”为地域特色品牌，将电影产业园建设成为影视节庆活动多、档次高、影响力大的专业传播基地，形成无锡乃至全国影视文化产业的展示传播中心。 （1）影视内容制作不再单一。第一，产品类别。电影拍摄、电影后期制作、电影数字化后期制作。第二，业务范围。面向全球、立足本地区、服务全省、影响全国。第三，业务内容。电影室内镜头、室外实景拍摄，电影后期编辑、剪辑、配音、合成，电影运动捕捉、动作捕捉、特效制作、特技制作等数字化后期编辑制作。第四，拓展业务。影视高级人才培训。
影视室内拍摄录制功能：华莱坞园区利用现代化的光电技术和高科技置景手段，配备6个高科技摄影棚，并拥有世界上较先进的水下摄影棚，皆按照好莱坞商业电影的标准搭建。摄影棚配套的化妆、备演、换装、调光、布景等功能基本配置齐全。
影视外景拍摄功能：华莱坞的整个园区看成是一个大舞台，除了专门设计的湖光水景区景观外，在其中各个功能的建筑物、市政设施（如民国街、商业街等）都是独具特色的拍摄场景，功能于场景之中是园区的一大特色。现通过《武媚娘传奇》《三打白骨精》《缘来是游戏》等电视电影的拍摄，分步骤建设部分专门的拍摄外景，使每一个拍摄外景在建设之初就有了目的性。同时，使用完成后，承载着电视电影的故事情节留在了园区，随着电影的宣传更具有了观赏性。
数字影视内容后期制作功能：后期数字电影制作是园区的主打牌。通过规划建设，园区已吸引国内外一大批具有较强后期制作实力的大型影视企业，以及大量具备优良条件和技术的专业化后期制作公司入驻园区，如美国BaseFX、猛犸影业、加拿大摩科影业、澳洲泓雅集、英国E3D、韩国SPC集团、中国灵动力量等，从而使项目成为国内提供视觉、音效数字加工，三维、二维动画处理、录音、画面剪辑、合成拷贝等后期制作服务的高端集散地。并且，还和人才培训形成联动效应，吸引和培养一大批优秀的数字影视后期制作高级人才，作为地区乃至全国影视产业发展的人才输送园地。
华莱坞产业园充分发挥后期制作的特色优势，不断放大专业影棚及功能平台产能，加快承接知名影片的拍摄制作业务。园区影视剧拍摄制作项目达100多部，其中包括热映3D影片《太极Ⅰ、Ⅱ》《十二生肖》《环太平洋》，爱情片《非常幸运》，纪录片《习仲勋》等。
（2）产业服务日渐完善。如今，华莱坞电影产业园已建成5大服务平台。为打造功能齐备的产业环境，园区积极借鉴国内外先进的管理经验，建立了金融、协拍、政策、人才、交易五大服务平台，在业内形成良好口碑。其中，协拍平台特色鲜明，能够为入园企业及剧组提供高效、优质的一条龙服务，平台上的数字影视拍摄中心、3D拍摄制作中心、音频制作中心和后期制作中心，可以提供技术和设备支持，联合无锡各大景区为剧组提供优质的拍摄资源，与市相关部门协调解决取景许可问题。同时，提供住宿、餐饮、人才等全方位的协拍服务。园区与美国南加州大学电影学院、丹佛大学、中国传媒大学、北京电影学院、卢卡斯集团等国内外知名院校及机构合作，打造国内高端数字电影人才基地。
（3）商业旅游顺势而上。按照“产业带动商旅，商旅反哺产业”的理念，华莱坞园区基本形成“产业、旅游、商业”三位一体的新型发展模式，旅游项目精彩亮相。目前，园区4A级景区规划方案已通过论证，正在进行深化完善，4A级景区申报工作正在紧张筹备。电影科技馆、华莱坞时尚艺术街、寻找好声音、品啦蜡像馆等旅游体验项目正式开放。园区倾力打造的5D光影秀已开始定期放映，该项目通过运用国内顶尖全息激光技术与电影特效技术，结合大型楼体投影、水幕投影、灯光音响等手段，在国内开创了一种全新的声光电表演形式，场面震撼绚丽，5D光影秀已成为各大媒体和无锡城市民众追捧的热点。同时，主题商业彰显特色，华莱坞时尚街突出电影文化主题和品质，打造影视特色商业街，目前已有渔湘恋、咖啡人、克莱码头、寻芋记、那美书吧等26个商家正式营业。据了解，结合二期商业规划，园区已与上海新天地团队全面合作，未来将引入更多品牌商家，优化商业结构，全力打造无锡影视娱乐新天地。
3.3 未来发展的建议
华莱坞特色的确开创了无锡影视文化园区发展的新模式，但归根结底其产业链整合与浙江横店、北京怀柔等影视园区走的路线还是有相似之处。相比之下，无论是创作主体，还是占地规模、投资规模都有着不小的差距。与怀柔比，我们在技术、人才、品牌上都没有优势；与横店比我们投资少机制不够灵活。因此，笔者认为，继续挖掘华莱坞影视文化创意园区无与伦比的独特性是当下亟须解决的问题。
（1）资源整合，发挥优势。文化产业园区要体现旅游功能、观赏游览、娱乐休闲功能、影视制作传播等某一种或某几种核心功能，同时延伸多重业态，打造核心竞争力与整体综合实力。在这种政策背景下，笔者认为华莱坞创意产业园在如今的初期阶段切勿面面俱到，必须要有侧重点，坚持、坚决把后期制作这块业务做大做强。
由于占地面积的局限性，园区不可能像横店那般大规模地修建形式各异的外景基地，这意味着很难吸引更多的剧组来锡拍摄和游客观赏。一方面，笔者认为可与三国城、水浒城等老牌央视影视基地进行外景整合，完善拍摄环节的配套服务，吸引剧组从而拉动周边的就业。另一方面，园区可将“后期制作”的优势发扬光大，继续引进有影响力的后期加工公司，吸引更多大片的后期制作环节在园区完成，在业界打响知名度。
（2）搭建平台，引进人才。政府打造、市场化操作，集全区、全市之力打造的华莱坞产业园。作为一个电影产业的窗口，提供一个平台，整个科教园都可以作为华莱坞的延伸和后台支撑，周边的教育业、软件服务业、都可以作为关联产业，形成影视产业辐射。
产业园的各种制作公司可以作为影视人才实训平台。科教园的北大软微、江大数媒、埃卡内基等一批高校学院，可为影视制作人才培养提供保障。产业园与各大学合作，为学生的实习实践提供场所和便利条件。在此过程中也引进了大学的智力资源，成为电影产业园发展的专业后盾。同时，利用电影产业园的条件，与大学合作举办多种形式的影视专业培训班，或者直接申办相关教育机构，为电影产业园不断输送各种人才，满足进驻的各影视机构的需求。 4 结语
本文对相关的研究文献、新闻报道、政府报告、网络资料等进行梳理与整合，对无锡华莱坞数字电影产业园的过去及发展现状进行分析及研究。深入园区实地调查，总结出其以“国际化视角、工业化手段、市场化运作，将集合影视内容产业，拓展影视关联产业，产学研于一体，创意、生产、交易、消费联动，突出数字化、高新技术特色”的转型模式。并选取了国内外著名影视文化产业园区进行比较分析，从中探索和挖掘无锡影视文化创意园区发展的有效模式。
在针对无锡影视文化创意园区发展之转型的研究中，主要得出以下结论：
第一，以三国城水浒城为代表的老牌影视园区靠着简单场地租赁、观光旅游的经营模式，已逐渐走下坡路。但鉴于政府的大力扶持，以华莱坞为代表的影视文化全新载体正蓬勃发展起来，开启了影视文化创意园区转型的序幕。第二，通过对华莱坞园区的目标定位和提升产业核心竞争力的手段分析，明确指出，尽管影视园区兼具影视内容生产、影视人才培养、影视交易、影视消费、影视观光旅游、城市公共文化集聚区等多元化能力，但影视技术（包括软件、硬件）的研发生产、数字后期制作的品牌效应和影视高端人才的培养必须作为重点关联产业。在影视产业运行过程中，加以重点培育，使其逐步成为园区的财务支撑产业和产业转型基础。
笔者认为，探索以华莱坞为代表的无锡影视文化产业园区发展的转型模式，虽然属于个体研究，但具一定代表性，对推动无锡影视文化产业的发展将起到一定的指导和借鉴作用，对推进整个无锡市文化产业的发展，也具有一定的参考和学习价值。同时，也为其他地方政府文化产业，特别是影视文化产业的发展具有一定的启示意义。在不久的将来，无锡影视文化创意产业将日渐突破企业、产业以及社会文化空间等各种界限。通过加强消费者的参与，形成一种连接经济、社会和文化组织及其一切相关利益群体的商业生态系统发展模式，不断满足动态而又多样性的市场需求，实现电影文化创意产业的可持续发展，并推动整个文化创意产业的发展，最终达成经济、社会和文化协调发展的目标。
参考文献：
[1] 张镒，黄远水.基于价值链的影视旅游产品开发研究——以横店影视城为例[J].企业活力，2011（03）.
[2] 谢鸣宇.无锡影视文化产业集群发展模式研究[J].太湖，2013（04）.
[3] 胡惠林.我国文化产业发展战略理论文献研究综述[M].上海人民出版社，2010.
[4] 张祖群.影视与旅游联姻：基于2014年的影视旅游研究的文献综述[J].电影评介，2015（01）.
[5] 杨锐.辽宁影视文化产业发展策略研究[J].郑州航空工业管理学院学报，2014（01）.
[6] 田靓雯.影视旅游的营销模式与文化传播研究[D].华中师范大学，2014.
作者简介：韩天应（1986—），女，江苏无锡人，硕士，讲师。